人民英雄

港版“《热天午后》”

1975年上映了一部电影叫《热天午后》，讲了一个失意的越战老兵抢劫银行后，犯罪分子与被劫持人质之间产生了斯德哥尔摩效应，他们互相依存且惺惺相惜，相比较之下，警察们却成为了真正坏人——在如此极端的条件下，正义是尴尬的。十年后，尔冬升用类似的故事框架，拍了一部港版的《热天午后》——《人民英雄》。也是尔冬升自称“拍的最赔的一部片”。

古向阳（狄龙饰）

但是《热》的那套逻辑套在中国人身上，有点驴唇不对马嘴，尔冬升选择了用凄美爱情和兄弟义气来解释这套逻辑，相对自洽。

故事的发展很简单，梁朝伟扮演的笨贼在笨拙地抢着银行，没想到触发警戒以后，却困住了真正的大贼古向阳。他手里已经有几条警察的命，这次是想抢一波银行之后远遁他乡，不料碰见了“猪同行”，陷住了自己。

笨贼阿细（梁朝伟饰）

接下来就是斯德哥尔摩表演现场，古向阳凭借自己的强大亲和力，给阿三治伤，跟大家聊家常，帮妈妈教育女儿等等。大家越来越“喜欢”古向阳，甚至开始和他聊“你为什么要抢劫”这样的话题。但是旋即，古向阳为了救出被自己牵连入狱的女友，要求“人质们”抽死签，手心手背的选择一个去赴死，这个时候矛盾走到了第一个顶峰。

“人质们”

接下来，也是全篇我最喜欢的一个地方，就是金燕玲出场之后，她的演技太层次了，带着对社会的不屑，带着对警察明知自己是受古向阳的牵连却还是要牵连自己的恨，带着对古向阳的爱，也带着对自己的那么一点不甘，她拒绝了古向阳一同逃走，最后古向阳也选择了“陪她留下”，以接近自杀的方式，解决了自己。

狄龙的“独角戏”

这部戏最可看的还是狄龙，几乎可以说是他的独角戏。梁朝伟完全没有表现出如其成熟期应该有的那种醇厚，基本是标签式演法，倒也勉强及格。

狄龙的古向阳，带着黑框眼镜，穿着休闲西服以劫匪的身份登场的时候，“斯文败类”的气息满满，但是没有人会怀疑这是个随时可以杀人的狠角色。再让梁朝伟扮演的菜鸡阿细一衬，古向阳的气场直接拉满。

但是随后和人质们拉家常的部分才是狄龙真正的演技展现——如果单看台词，每一句都像在正常聊天，有来有往。但是在狄龙这，这个问题答得无比热络，下个问题却可以让你脊背生寒，关键是——他还都在无比真诚的回答。有一个成语是给他准备的“不怒自威”。

他跟人质们聊爱情，评价自己的通缉令，高兴地收下印着自己信息的新的通缉令，拿出私房钱济助想摆咖喱摊的阿三，抢救差点因心脏病当场离世的土老板，帮助妈妈教训女儿，一切都温暖的让人忘了他深处在警察的天罗地网之中，忘了他手上有三条人命。

在最后，古向阳展示出了他作为一个狂徒偏执的一面，一定要带着被自己连累的女朋友离开，可是他的女朋友却过够了这种生活，不愿意和他逃亡，那种自己可以杀了全世界，却唯独对自己女朋友没奈何的愤怒，非常真实。

古向阳最后，非常磊落地放弃了自己的生命，选择了“血色残阳”的死法，向天开枪逼警察打他，临死前的最后一眼，里面的不舍，无奈，和自己胜天半子的傲气，真的太丰富了。

尴尬的“正义”

作为一部警匪片，正义在电影里确实够尴尬。身为悍匪的古向阳，始终温文尔雅，秉持着非必要不杀人的态度。而作为警察的秦沛，却打算把人质作为“不惜一切代价”的代价。当然，秦沛的兄弟死在了古向阳手里，秦沛也绝非恶人。一直负责着古向阳案的陈sir对古向阳的态度甚至有一些暧昧，没有常规电影里的警察天然正义感。古向阳要车，他给找车，古向阳要女朋友出狱，他就给女朋友调出监狱，目的就是不要让古向阳杀人，更重要的是，他也知道——古向阳的女朋友是被自己冤枉抓紧大狱的“替死鬼”。

这种正义的错位，在电影的每一处都有精密的上演。在抽死签抽中高中女孩子之后，女孩对母亲破口大骂，而母亲却愿意替女孩去死。狄龙则转过来教育女孩，而母亲却怪狄龙多管闲事……梁朝伟饰演的阿细为了还高利贷去抢银行，古向阳问他为什么不拿枪去吓唬高利贷的人呢？阿细愕然了～对啊，这社会不是一定要坏人欺负好人，好人去欺负比他更好的人，还可以以暴制暴啊！多么有趣的小舞台剧。

一直到最后，古向阳被击毙，还是要拿警察的奸笑和爱人的痛苦做对比，正义，显然并不是尔冬升要寻找的“人民英雄”。

恰好的“爱情”

金燕玲饰演的女友，真的惊艳到了我！她绝对比古向阳更“英雄”。看她后面的话，她也曾和古向阳“笑傲江湖”过，但古向阳逃走的时候，枪落在了她那，她被判了五年徒刑。

当古向阳要求警察交出女朋时，她没像“标准电影”一样，扑奔古向阳，重温旧梦，而是非常冷静的问警察，“我过去算越狱还是算你们释放啊”，真的是又酷又真实。古向阳的英雄气球也是她戳破的“拿抢来的钱去做好人”？可以是金燕玲才是这部剧的真正灵魂，古向阳不过是没了灵魂的疯子。

但是，他们不是没有爱情的，古向阳不惜一切地要救出她，她也不惜一切的想让古向阳回到正途，只是，在错位的不惜一切之下，他们的爱情也错位了。

这么处理，远比美女和大盗远走天涯来的真实，来的有力量，来的恰到好处。

另

我真的很喜欢开头的那段群像——行人和司机、女儿和母亲、客户和员工、职员和上司等等等等，所有人都在争吵，忙碌。

都活着，但是你感受不到生命。反复一潭死水里无力的漂着些浮萍，这也是当时香港的某一种写照吧。

当阿细这个盲目入水的青蛙开始挣扎了，这潭水也就活起来了。这段群像戏，还是能看出尔冬升的导演功力。

套用豆瓣某君对狄饰演的角色评价：散发着人性光辉的罪大恶极的劫匪。 一方面他似乎和蔼可亲，帮阿三包扎手臂，抢救心脏病人质，但面临自身危险的时候，又以枪毙人质要挟警方；一方面慷慨的拿自己的钱给阿三做生意，转身又进了金库把钞票塞进口袋；抢劫后枪杀警察，原因归咎于警察太能跑，自己穿着皮鞋路又难走，杀人后又极度内疚，为死去警察祈祷了一整夜；在决定杀哪个人质上，居然采取黑白配方式选择人质，选出女学生后，又被人质的母女情感动，决定重选……这就是一个充满矛盾，看上起很好的十足坏蛋。最后他的女朋友似乎点名了真相：你想逃吗？可逃了又能怎么样，还不是没钱花了就去抢劫。你自以为是好人，可你都是拿别人的钱去当好人。你想重新做人，可和你下楼去买个面包你都要带着手枪。貌似每一次选择，都是被迫和无奈，可是生活中哪一件事不是自己选择的结果。所以哪有什么人民英雄。

1984年的《省港旗兵》是教堂老鼠一贫如洗

1987年的《人民英雄》回应了省港旗兵想象的自由

1987年由尔冬升执导的《人民英雄》是一部翻拍电影，翻拍的是1975年由西德尼·吕美特导演，阿尔·帕西诺主演的《热天午后》，这是一部被美国FBI列入学员教材的电影，讲的是媒体理论下的犯罪心理。翻拍如此成功的电影注定吃力，因为原作中的银行劫匪演唱会，摄像机前的自动表演，媒体狂欢下的犯罪明星，无论哪一条在中国哲学里都不成立，于是尔冬升和狄龙运用武侠片中的情义和天理，设定了一个现实版的省港旗兵在人质面前表现盗亦有道，其间还幽默的点评了1984年的警匪片《省港旗兵》，并用推翻划拳定生死的方式，阐述了一遍天理运行并非天地不仁。狄龙的表演当然是出类拔萃，通过复杂的表情演绎了一个现代罗宾汉游走于善恶两端，并最终从犯罪自由的幻觉中警醒。《人民英雄》并不是一部标准的充满人文怜悯的社会写实电影，否则那个士为知己者死，勇敢地拉开车门，走上前台成为自己的狄龙就不会被尔冬升称之为英雄。

这部电影上映的时间是1987年，1984年确立香港回归，很多大圈仔（悍匪）把香港想象成犯罪天堂，去那边抢劫为生，因为有钱、三温暖、用抢来的钱过铺张的生活，这就是他们想象中的“自由”，其实都是一厢情愿，就像《省港旗兵》结局所展现的那样：人为财死，鸟为食亡；教堂老鼠一贫如洗。狄龙在《人民英雄》里演的大圈仔不像一个纯粹的悍匪，更像个侠盗，因为他守信、有原则，为了爱情宁愿舍弃一切。虽说不得已要杀人，依然充满人情味的保护弱者（病患和妇孺），教导子女要尊重长辈，不要歧视外地人，给巴基斯坦门卫钱让他去开咖喱摊，对误入歧途的年轻劫匪，告诉他们真正为人处世的道理。直到被他从牢中救出的女友不愿意跟他继续逃亡时，这种雌雄大盗、双剑合璧的经典模式似乎被打破了，狄龙认为自己给了女友自由，但是女友却反问他，你用抢来的钱做好人，却连下楼买个面包都要带枪，这算什么自由？

这部电影对侠盗生活中的“自由”思考比较多，最后狄龙选择结束生命，情是一方面，另一方面，他也通过女友看清了自己，最后向天开枪，让警察打死自己，这也是非常典型的武侠片情节中的做回自己。电影前面大部分对狄龙的描述，都是“不得已”，到香港不得已，杀警察不得已，抢银行不得已，直到最后打开车门，他才勇敢的面对自己，人生哪有那么多不得已，爽快做一次自己的选择，而不是被别人选择，这才是人民英雄。

开头短短几分钟的群像戏拍的确实不错，很快就体现了各个人物的性格和他们身上发生的故事。狄龙饰演的通缉犯并非那种十恶不赦的恶匪，相反还很接地气很明事理，他抢劫银行控制住场面以后也不是喊打喊杀的，而是和人质打成了一片，陪人质聊天解闷，还尽量满足人质的要求，这我看来狄龙的格局太大了，就因为这样，人质变得异常配合，他们不会因为过度的害怕而失去控制。这种罪犯现实中是不可能有的，就是尔冬升创造出来的浪漫式英雄罪犯。

喜剧的内核是悲剧。

这是我见过最有情有义的劫匪。

真的太超前了，我这段时间真的很消沉。看完这部电影，我才明白这世上迁就的东西太多。有时候罪与恶只在一念之间，真的[大哭]

结局…真的会让他女朋友愧疚一辈子甚至变成精神病

因为要140字，所以我灌下水。因为要140字，所以我灌下水。因为要140字，所以我灌下水。因为要140字，所以我灌下水。