毒液：致命守护者

纵使所谓的开画成绩再高，也无法遮掩其糟糕的品质。因为工作关系，以前讨论此类电影，还会斟酌一下票房要素，如今对我来说，数字却已经越来越无甚意义了。在单纯的电影批评层面，显然更应偏向唯作品论，一切的美学意义与社会价值等均是以作品本身辐射的。而明星号召力、舆论效应、话题营销、乃至互联网评分等，都是极为次要甚至不值所虑的场外因素。当然，除了极端的烂片和已被时间证明的经典之外，绝大多数电影都是不上不下的水平，因此关于作品本身的品质，自然也是见仁见智。故本文再如何如何，终究只是一家之言。而在如今这个大众评论狂欢、喜好组队扎营的时代，对一部热片施以差评，已成为一个需要消耗极高成本的行为。

所以，《毒液》作为索尼漫威群英宇宙的第一部电影，到底够不够响亮？答案显然是否定的。

这部汇集了汤姆·哈迪，米歇尔·威廉姆斯的最新漫改电影，意料之外情理之中地扑街了。本来，今年我的观影计划中是没有它的，一方面个人期待值不是很高，另一方面是大陆迟迟不定档，因此只是抱着顺其自然的心态等待上映。

巧的是，在台湾时正好赶上《毒液》比北美提前两天上映，再加上关于电影大师和影史理论两大系列专题的筹策令我焦头烂额，所以想了想还是和亲朋一道去看场2D IMAX吧，至少可以放松一下（否则可能会选择看些大陆没有的艺术片了）。看罢之后，因为抱着不高的期待，故谈不上什么失望，然而其索然无味的程度，也并未让我得到彻底的放松。

这部电影毛病非常多。最后一个彩蛋走完后，我在网上写了个速评，自然给了低分。然后才看到外媒评分解禁，烂番茄那边分数低的都长绿毛了。接着又看到一些台湾观众的评价，也是褒贬不一。

有的人说也许是《一个明星的诞生》请水军给的差评，对此我不甚了解，不便多言。至少从自己的角度来说，《毒液》作为索尼“背水一战”的作品，基本算是失败了。当然，说本片像2015版的《神奇四侠》那样烂，当真黑得有些过分。怎么说也比《绿灯侠》强上一两个量级，属于新千年漫改电影领域的中下等素质。

关于本片的一些幕后讯息，之前都是泛泛了解的。如果这些讯息都准确可靠的话，那么如今《毒液》的负面口碑，确实应该由索尼来背锅。比如汤姆·哈迪扮演的艾迪·布洛克被毒液附身后，叙事节奏从拖拉机摇身变成法拉利，一心赶着收尾的糟糕观感，就应该是为了PG-13删掉三四十分钟戏份的原因。

还有索尼本身的电影战略。漫威的MCU风光了十年，虽然今年《无限战争》又搞了个大事件，但实际上红利期已经渐渐过了。其他公司想打造类似的电影宇宙观，几乎都落个半死不活的境地。华纳的DCEU自不必说，环球的“黑暗宇宙”差不多被《木乃伊》搞成了痴人说梦，传奇的“怪兽宇宙”也是步履蹒跚地开发着。高概念电影宇宙这块蛋糕，已经被吃的差不多了，保质期也没剩多少。

索尼手握九百多个漫威角色，却都以二三流为主。因为《超凡蜘蛛侠》系列达不到预期，如今小虫已经回归MCU了。然而索尼又不想一下子放弃漫改这块蛋糕，尤其是蜘蛛侠系列里的那些亦正亦邪的特色人物，还没上过银幕就扔了的话，着实可惜。于是他们绞尽脑汁地启动了一个“Sony's Universe of Marvel Characters（也就是索尼漫威群英宇宙，以前被人们普遍称为Sony's Marvel Cinematic Universe）”。这几乎可以看作是一个没有蜘蛛侠的蜘蛛侠配角宇宙，可见其尴尬处境。在没什么拿得出手的作品前，想必迪士尼漫威本部也不会给予多大支持。

之前曾计划将“险恶六人组”的每个人都拍一部独立电影，后来传来《毒液》的消息，然后又是汤老师倾情加盟，似乎为影片的宣传加了不少分。但是几个预告片的反响谈不上多么火爆，后来又公布分级为PG-13，让一众漫画粉丝大跌眼镜。

险恶六人组（Sinister Six），左至右：沙人（Sandman）、章鱼博士（Doctor Octopus）、秃鹫（Vulture）、电光人（Electro）、神秘客（Mysterio）、克莱文（Kraven the Hunter）

从结果来看，毒液与PG-13确实八字不合。主要原因，自然还是这个角色与原著风格的特殊性。他首先是一名反派，而且是极端阴暗残暴的那种，从其恐怖的造型便可窥见一二。其次，因为人气越来越高，他最终算是改邪归正了，有了自己的系列，与蜘蛛侠联手抗敌。哪怕最初几乎很少以纯粹正义的动机驱使。作为外星寄生体与地球人结合，他的精神层面所包含的东西要更复杂，不能单纯从反英雄的角度去刻画。

所以，本来大家期待能在《死侍》和《金刚狼》之后又看到一部限制级漫改电影，而且毒液这个角色拍限制级是能玩儿出不少花样的，也是非常合适的。却因为索尼保守的商业策略，终于还是大刀阔斧砍成了合家欢电影。于是，影片毫不意外地流露出一种不伦不类的调性，更像是对迪士尼的谄媚之作。

本片取材自1993年推出的《致命守护者》与1995年推出的《共生体星球》两个系列漫画。前者是头一次让毒液成了正面人物，与蜘蛛侠联合对抗共生体的后代。后者讲的是地球被一大堆外星共生体入侵，迫使蜘蛛侠与毒液、屠杀合力抵御入侵。

《致命守护者（Lethal Protector）》与《共生体星球（Planet of the Symbiotes）》

这两个系列我没有看全过，大概是因为年代关系，其情节设计难说多么出彩，也不像弗兰克·米勒和阿兰·摩尔那样有特别风格化的东西。然而，电影《毒液》将这个两个素材整合到一起，也只能说是改而不编，即没有开发出新的风格与味道，还丢失了原著中的精髓。实为遗憾。

影片整体的结构就是——没有结构。如果非要做形式分析的话，我们只能勉强将其切成两段：艾迪·布洛克被毒液附身之前和之后。在艾迪被附身之前，我们看到的是一场冗长、乏味、尴尬的美式爱情肥皂剧。在艾迪成为毒液后，我们得到的是一个爱讲冷笑话的外星来客，漏洞百出的情节，失心疯一般的叙事节奏，以及几场过家家似的动作戏。

事实证明，汤姆·哈迪与米歇尔·威廉姆斯完全不来电。这是两名能在各自作品中独当一面的优秀演员，到了本片里却沦落成一加一小于零的效果。从影片第一个场景，米歇尔·威廉姆斯朝汤姆·哈迪扔枕头开始，一种难以言状的隔阂与尴尬就弥漫在空气中。两个人好像各自揣着什么不可告人的秘密一样，完全不敢直视对方的眼睛。表情和肢体动作也相当僵硬，甚至台词都让人感觉是颠三倒四的。而且两人之间常常隔着能通过一辆公交车的距离，当真是相敬如宾。我不得不承认《超凡蜘蛛侠》里加菲与石头姐的对手戏要比这个不知高明到哪里去了。

造型设计也是让人摸不着头脑。米歇尔·威廉姆斯这么有气质的女演员，在《断背山》、《海边的曼彻斯特》、《金钱世界》里从未让人失望过的女演员，怎么本片里的造型就像充气娃娃一样？尤其是那对儿和汤老湿嘴唇一样粗的眉毛，实在太容易笑场了。而且这个人物的内在写的相当失败，不可避免沦为成“绿茶婊”。

另一方面，汤老师这回真是“老湿”了，印象中全程他的头发就没干过。旧金山就那么多雨吗？还是影片想表现类似赛博朋克的氛围呢？其造型对人物性格也毫无帮助，却时不时总有《勇士》、《倒带人生》甚至《疯狂麦克斯》的既视感，于是这个记者身份反而显得违和了。另外，这也是继《黑暗骑士崛起》、《疯狂麦克斯》、《敦刻尔克》等片后，汤老湿再次戴上“面具”。总之，汤老师固然沉浸于很好的表演状态，却全程没对上这部电影的状态（也可以说电影本就找不到状态）。

所谓类型电影的故事可以简单，但决不能空洞，《毒液》则犯了类型片的许多禁忌。影片可看成三条故事线，一个是汤老湿线，一个是反派查尔顿·德雷克的阴谋线，一个是暴乱环球旅行线。三条线各自已经拍得非常俗套了，几次交汇又显得非常敷衍。一切的情节推动都是最简单的那种因果链，像小学生作文写不下去就拍下大腿一样。

艾迪·布洛克与安妮的感情戏已经全面垮塌了，而在事业方面，影片也没有讲述的多么好。因为采访德雷克遭辞职，这条线基本就停止发展了，展现了大量艾迪落魄生活的段落，却并未衬托出什么人物塑造和情节转合。我能明显感觉到在反派女博士良心发现之前，编剧已经对这条线没有任何想法，什么东西都讲不出来了。而当女博士找到艾迪时，剧本居然还要设置一个老套的拒绝桥段，然后没有任何过渡或反应场景，马上让艾迪强行受一番刺激（看到女友投入了新的恋情），于是顺利成章接受了女博士的请求。如此过时的情节设计犹如博物馆里的文物。

作为共生体，毒液也有自己的情感和意识，这本来是可以大作文章的地方。不同于山姆·雷米《蜘蛛侠3》本就有性格缺陷的记者，汤老湿的艾迪三观较正，正义感强，不向金钱与威权低头（所以前期宣传中“本片没有一个好人”的说辞，纯是欺诈消费者）。而众所周知的，毒液又是极其残忍，毫无人类道德感的生物。二者不同意识形态的交锋，本应是一大看点，那种宿主与寄生体的思想对抗和征服与反吞噬的挣扎，该是相当迷人的。

可电影丝毫没有这方面的企图。许是这种描绘对导演编剧来说太难了吧，也不排除商业方面的考虑。无论如何，当毒液附身在艾迪身上后，影片立刻变成了一出山寨版的《寄生兽》。《寄生兽》当然是很优秀的漫画，电影版第一部也还不错，但山寨版又能好到哪里去？即使泉新一和小右都有非常精微的心理转变刻画。反观艾迪和毒液从对抗到妥协再到和解的过程，生动性远不及其万一。

影片几乎只用了一个高档餐厅里恶搞喜剧式的段落去展现毒液与艾迪的冲突，尔后只消毒液一句甜腻的“我喜欢你”……好吧，再加一句“你我都是屌丝”，就试图解释掉所有的问题，并且更让它变成了一个情感顾问和人生导师。按理说，共生是特别容易出彩的一种角色关系，虽为宿主却很被动，虽为寄生体却很强势。毒液与艾迪这对儿也一样，从主体角度来说，应该遵循一种困惑-恐惧-屈服-对抗-妥协/和解/逃脱/反征服的过程。其中包含着数十个可以激发内在矛盾与情感代入的点。可是本片将冲突仅局限于困惑到恐惧这两个浅层面，然后就直接让艾迪与毒液义结金兰了。实在是过于鸡肋无聊。

类似本片这种烂俗的性格塑造与人物关系处理值得我们警惕——试想如果好莱坞把所有超级英雄都写成嘴炮党、耍宝侠这一个德行还能大受欢迎时，未来可能所有的多元化角色书写便失去了意义，甚至类型电影整体都将面临统一极权式创作的危机。

空洞乏味的角色与弱智的情节设计，不仅毁了汤老湿和米歇尔等优秀演员，还毁掉了三十多年来无数漫画家和编剧苦心经营的毒液形象。鲁本·弗雷斯彻是个对大预算制作与剧本掌控力不足的平庸导演，调度能力也不行。这次其实在视听上反而还有点超常发挥的意思。所以抛开千疮百孔的文本层面而言，影片在某些段落的影像构建值得称道。

在暴乱环球旅行的这条线上，靠着光线与色彩，氛围烘的还不错，尤其是女警察被寄生之后的一小段影像风格，明显承袭鲁本自己的《丧尸乐园》。但是桥段都在无数恐怖片和灾难片里司空见惯了，也难以给人悬念或紧张之感。毒液在大楼里与众警察对抗的情节，烟雾用的还算出色，运镜也比较到位，于是又呈现出一些怪兽电影的质感。但是在那些小清新式谈情说爱的场景里，剪辑与调度都出了不少的问题。

最后毒液与暴乱的“胶水大乱斗”，在视觉上还是能看出有想法的。包括造型与动作设计，比之前的几场不痛不痒的动作戏好得多。许多观众觉得两个怪物的颜色太过接近，又是夜戏，不容易分清敌我。不过我倒觉得没有这个问题，反而是最后双方张牙舞爪的定格造型，CG做的相当糟糕，简直落到国产页游水平，直接破功了。

本片还有些植入广告，比如索尼自家的PS4，以及腾讯QQ，不过都比较克制，难对观感造成严重的负面影响。两个彩蛋，第一个还不错，给续集铺垫，主要是演员让人惊喜，应该是与导演的第二次合作，表演风格仿佛重现了“天生杀人狂”。单这一段，就碾压了正片里的那位毫无存在感、眼神过于无辜的智商（智障）型反派。第二个与SUMC和毒液都没多大关系，是动画版《蜘蛛侠：多元宇宙》的贴片广告，恶搞了山姆·雷米《蜘蛛侠2》的列车段落。

影片整体缺陷太多，亮点太少。我个人觉得如果有打折票或免费观影的机会，还是可以一看的。当然，汤老湿粉丝应该去捧场，因为他不仅全程湿漉漉的，更是在片中发挥了演艺生涯几乎全部的喜剧潜力。

除了人见人爱的汤老师，影片中最值得留神的还有各种隐藏彩蛋和漫画细节，下面彩蛋君就来为大家对埋藏在电影中的梗逐一分析。

宇航员詹姆逊

在影片开场坠毁的太空船中，一名幸存的宇航员被提到名叫Jameson（詹姆逊）。他就是漫画中号角日报总编J·乔纳·詹姆逊（蜘蛛侠的老板）的儿子——约翰·詹姆逊（John Jameson）。

漫画里小詹姆逊曾意外变成人狼（Man-Wolf）

在94年的蜘蛛侠动画版中，正是小詹姆逊意外从外太空把共生体带回地球，引发蜘蛛侠黑化和毒液诞生等一些列事件。

埃迪·布洛克

影片中提到埃迪曾在纽约的环球日报工作，但因为发生某个事件使他搬到了旧金山。

看过漫画的都应该知道，这个事件与蜘蛛侠有很大的关系，也是毒液诞生的开端。

漫画里埃迪曾是环球日报的专栏作家，因披露一名连环杀人犯的身份而声名大噪，但由于真正的罪犯被蜘蛛侠抓到，使埃迪失去了工作，同时女友安妮离开了他，父亲也与他断绝关系。埃迪把一切的不幸都归咎于蜘蛛侠，并且极度憎恨他。

心灰意冷的埃迪打算去教堂结束自己的生命，刚好在此之前蜘蛛侠利用教堂的钟声令共生体从身上脱离。埃迪意外成为了新的宿主，仇恨使共生体变得更加残忍和强大，因此毒液诞生了。

电影中有许多呼应漫画的细节，比如埃迪的公寓里随处摆放着哑铃，而漫画里的他也经常通过举重来强健身体。

埃迪被毒液附身后一度暴饮暴食，更疯狂到生啃龙虾，这一幕令人想到漫画《毒液：饥饿》（Venom: The Hunger）中，埃迪在毒液的影响下吃任何食物都感觉像垃圾的味道，结果产生出吃人脑的欲望。

那么问题来了，为什么毒液总是想吃大脑？

这是因为共生体的主要食物来源是苯乙胺，这种物质通常存在于人类的大脑或巧克力中，所以在没有巧克力的情况下，共生体会要求宿主吃掉敌人大脑，这种行为是毒液或其他共生体角色最常用的攻击手段之一。

关于毒液

影片中暴乱提到毒液是共生体军团中最弱的一员，在漫画“共生体星球”（Planet of the Symbiotes）故事线中也有类似的设定，里面提到共生体会不断榨干宿主的能量，让自己变得更加强大，而毒液却追求与宿主和谐共融，因此被同族视为异类，并被关进了监狱。

影片中毒液寄生在一只小狗身上，漫画里好几个共生体都做过同样的事情。在2003年毒液的首个个人刊中，毒液就曾附身在一只雪橇犬身上。

关于女毒液

影片中最惊艳的一幕，即是女主角安妮短暂变身成女毒液（She-Venom）。

女毒液的设定参考了《Venom: Sinner Takes All》第3期，漫画中安妮是一个成功的律师，也是埃迪的前妻，一次她被食罪者枪击而身受重伤，为了让她活下来，埃迪让毒液短暂附身到安妮身上，于是女毒液就此诞生。

女版毒液也是相当凶残

不过，醒来后的安妮因为自己的所作所为而受到心灵创伤，同时无法接受埃迪回到她身边，精神崩溃的她最后选择从公寓跳下而身亡。

共生体的情感

共生体往往会把人的情感放大并展露无遗地表现出来，所以附身在埃迪身上的毒液虽然个性暴躁，但也继承了宿主嫉恶如仇的品格。

安妮变成女毒液后，用接吻的方式将共生体还给埃迪（尽管看上去有那么一点基情），其实反映了安妮还爱着对方的心境。

大家有没有想过，毒液附身女主后，可能爱上埃迪了……

生命基金会

由卡尔顿·德雷克（Carlton Drake）领导的生命基金会（Life Foundation）在漫画中同样是一个反派组织，但有别于影片中德雷克的“太空梦”，漫画里的生命基金会致力于让人类在末世中生存，而实现这个计划的关键就是毒液的共生体。

生命基金会从埃迪身上提取出共生体样本，并让它们与其他人类结合，创造出五个强大的怪物——暴乱（Riot）、嚎叫（Scream）、皮鞭（Lasher）、吞噬（Phage）和极端（Agony）。

共生体

电影里的大反派暴乱是共生体星球的军团领袖，毒液是他麾下的一员，而在漫画里暴乱则是毒液的后代之一，寄生于生命基金会的一名保安特雷弗·科尔（Trevor Cole）身上，而非电影里的卡尔顿·德雷克。

在实验室中与兔子结合的黄色共生体，很可能就是“嚎叫”。漫画中嚎叫寄生在女宿主唐娜·迭戈（Donna Diego）身上，因而长有一头亮丽的黄色秀发，造型十分抢眼。

电影上映前，很多人认为预告片中米歇尔·李饰演的角色会是嚎叫宿主唐娜·迭戈，但实际上她只是暴乱寄生的宿主之一。

卡尔顿·德雷克

德雷克一开始提到研究共生体是为了找到治愈癌症的方法，而在漫画里德雷克曾研究一种血清治疗自己的癌症，同时希望进化成更高级别的生命形态，结果当他用自己的身体试验后却变成了一只人型的蜘蛛怪物。

漫画中曾揭示过，埃迪在遇上毒液前就罹患癌症，因为共生体不断吞噬癌细胞才让他得以存活下来。

另外在漫威终极宇宙中，共生体正好被设定为一种用于治疗癌症的人造物质，而且是彼得·帕克的父亲和埃迪·布洛克的父亲共同研发的。

罗兰·特里斯

电影中，罗兰·特里斯（Roland Treece）是卡尔顿·德雷克手下的一名光头反派。而在漫画里，罗兰·特里斯是一个上流人物，拥有自己的公司，同时也是生命基金会的一员。

明明光头的是保镖

流行文化梗

安妮在形容声波可用于对抗共生体时，提到了超人的致命弱点——氪石。虽然这是隔壁DC家的元素，但实际上氪石可以算是一种大众文化的存在，美国人常用它来形容自己讨厌或不擅长的东西，所以这种表达方式实则拉近了电影与现实世界的距离。

另外埃迪与女博士尬聊时，还提到了E.T.，与超人一样，他们都是流行文化中著名的外星人。

埃迪打电话求职时讲到自己可以用女性笔名，并问对方有没有看过Tootsie。这是1982年达斯汀·霍夫曼主演的美国喜剧爱情电影《窈窕淑男》（Tootsie），讲述的是一个没有名气的男演员装扮成女人模样，以此来获得工作机会。

致敬漫画

影片最后大战中，暴乱强行将毒液与埃迪撕裂分离，这暴力的一幕致敬了漫画《Venom: Carnage Unleashed》第3期的封面。

漫画中毒液的对手是屠杀

影片中毒液抓住罗兰·特里斯时，说到“眼睛、肺、胰脏，那么多小吃，那么少时间…”。这是漫画《神奇蜘蛛侠》第374期中，毒液在与蜘蛛侠大战时说的话。

影片中，埃迪与街头流浪者相处得不错，这个设定致敬了漫画《毒液：致命守护者》（Venom: Lethal Protector）的元素，埃迪搬到旧金山后常用毒液的能力帮助弱势，一次他从恶棍手中救了几个流浪者，后来却得知他们原来是住在隐秘地下城的居民。

由于电影版毒液的起源故事不会涉及蜘蛛侠，所以毒液身上自然不会出现漫画中的白色蜘蛛条纹，但根据导演的说法，他会用自己的方式致敬这个设定，于是我们能看到电影最后毒液被长矛刺穿胸口时，许多白色条纹在毒液的身体上流窜。

影片中埃迪失业后四处应聘工作，在其中一幕可以看到他用手机给一个人发信息（注意聊天软件是QQ），这个人正是漫画中环球日报的老板巴尼·布什金（Barney Bushkin），也就是埃迪的前上司。

威廉尖叫

在毒液与特种部队的混战中，出现了著名的“威廉尖叫”（Wilhelm Scream），这是影视作品中常用的音效，一般在角色被攻击或坠落时使用。这个叫声在1951年首次被收录，并在1953年的电影《飞沙河袭击》中由一个叫威廉的角色发扬光大。

客串狂魔

虽然毒液不是斯坦·李创作的角色，但客串狂魔是不会错过任何一部漫威电影的（最近还跑去DC家客串了）。在影片最后埃迪与安妮道别后，老爷子出场对埃迪说：“不要放弃她”，还补上一句“你们两个都是”，似乎已经看出来毒液的存在了。

老爷子于2018年11月12日逝世 R.I.P.

致敬作者

影片中埃迪所住的公寓叫舒尔勒大楼（Schueller Building），致敬了一位名叫兰迪·舒尔勒（Randy Schueller）的漫威粉丝。当年这位粉丝投稿给漫威出版社，建议他们让蜘蛛侠的服装变成黑色，漫威觉得这个主意很棒，便用220美金买下版权，并发展出共生体和毒液等设定。

安妮任职的律师事务所叫做“Michelinie & McFarlane事务所”，致敬两位创作出毒液的漫画家David Michelinie和Todd MacFarlane（后者也是再生侠的创作者）。

大战结束后，埃迪在街上路过一家名叫Ron Lim Herbals的药店，这个名字致敬了同名漫画家罗恩·林（Ron Lim），他是漫画《毒液：致命守护者》的画师之一，本片正是基于这本漫画改编创作的。

片尾彩蛋——屠杀

伍迪·哈里森在片尾彩蛋中惊喜登场，从红色的毛发和门上的血字，加上明显的台词（“当我离开这里，屠杀将会降临”），可知这个角色便是连环杀人犯克莱图斯·卡萨迪（Cletus Kasady），也就是共生体怪物“屠杀”（Carnage）。

在漫画里，卡萨迪天生杀人成性，在监狱中与埃迪成为狱友后，无意间被毒液产下的后代附身，成为可怕的“屠杀”。

另外，演员韦德·威廉姆斯在这个片段中饰演护送埃迪的狱警，他在经典美剧《越狱》中就曾扮演过一名狱警。

第二个彩蛋？

第一个彩蛋结束后，画面中出现一行字“与此同时，在另一个宇宙……”，接着播放了《蜘蛛侠：平行宇宙》的片段，讲述小黑蛛迈尔斯·莫拉莱斯遇到来自不同时空的彼得·帕克，发展出妙趣横生的故事。

该片即将在12月份北美上映，但由于国内暂时没有上映计划，所以在《毒液》的片尾中并没有保留这个片段。

文 | 彩蛋君KL

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电影彩蛋堂（movierush）

很多朋友说，这是一部不用带脑子的超赞爽片。

对不起，我无法苟同，《毒液》设定上就超有意思，其次它对人性的理解也挺深刻。超凡入圣的各种情节运用，使得很多人觉得理当这样。

它是有内涵的，所以才让人觉得爽啊！

毒液很可能会是【索尼漫威角色宇宙】中最有趣的反英雄。

它打破了穷靠变异，富靠科技的常规路子，玩的是自个能跟自个儿调情的共生关系，与宿主合则强，分则傻逼兮兮被人怼。

共生体这种外星生物，不如说是霸道史莱姆。管你想不想合体，就霸王硬附身了，宿主一点选择权都没有。

承包你这块小池塘不说，还能窥探思维，时不时对你进行灵魂拷问~

许多朋友就是被它这项属性萌翻了，说起话来简直艳光四射性冷淡。

一个身体存在两种思维，就足够使它成为又怂又帅的迷人角色。这玩意像个沥青版草帽路飞，能随意伸展自己身体，出招明显要比话痨死侍要帅太多，弄得我很想问一下美妆公司，什么时候才能出款类似的全身型战斗面膜？

我也想敷一下。

说到设定，我想许多人看完会揣测到，被附身其实有两项标准，决定共生体是否能够提供强大的战斗力。

第一项大家都能感知到，是体魄。

这个点被埋在编剧对医学领袖的道德理解上，生命基金会老板卡尔顿·德雷克，很明显就是一个视人命为实验材料的顶尖科学家，他捕捉流浪者来做活体实验，身心俱疲的这些可怜人根本就承受不了共生体的能量蚕食。

唯有一个流浪黑人抗住了很久，这是人种优势上不争的事实，羡慕归羡慕，我还是喜欢黄点好，不管是身体上还是思想上的。

后面也用医学报告，来证明了共生体会侵蚀宿主身体这一档子小事。

没错，看完这部电影，会觉得来自星星的毒敏俊西性格挺可爱的，被伤一下肝也没关系嘛。毕竟多了一个灵魂段子手、PUA学大师、武林泰斗当躯体舍友。

第二个，是性格匹配度。

本片反派boss暴乱寄生在德雷克身上之前，走路七拐八拐的，纯像个丧尸，一附到德雷克身上就显得意气风发了。

因为它们各是一方领袖，极善于欺诈，简直灵魂CP。

德雷克对人体志愿者的一番论述，就极富深意。他引用了《旧约》里亚伯拉罕把独生子以撒，向神献为燔祭羔羊的故事。德雷克将自己比作为亚伯拉罕，称自己做的是最艰难的选择。然而任谁都能感受到，他在心底把自己当做上帝。

为了自己心中热望，不惜委屈自傲本性欺骗众生，等仆从没有利用价值了，随意牺牲。

歪瑞，暴戾。

汤老湿饰演的埃迪与毒液何尝不是天作之合呢？

看完前半场网红记者埃迪的凡人故事，我甚至明白了毒液为什么会反。作为一个知乎网红，带入性也太强了吧。

许多知乎KOL已经接触了调查记者的职责，与埃迪一样，在有一定知名度后，敢铁肩扛道义。像硬撼三星的@不老的老回 、揭露豫章书院的@温柔 等等，都与恶势力抗衡上瘾了。

然而他们也有不敢说的禁区，像埃迪在遇到生命基金会老板德雷克的时候，他终于知道自己是个loser。

生命中，总有一些东西是你抵制不了的，它们所能动用的权与利，能轻易把你从半神打回原形。最终，在长时间逆境的消磨下，把揭露丑恶攻讦腐败权贵为己任的埃迪，诞生一股认命般的挫败感，放弃了新闻理想。

那毒液呢？

它能成为潜入地球的四大先锋，说明还是有一定能力的。这个时时刻刻都在想展现自己威风的家伙，能不反感德雷克一般的共生体暴君-暴乱？

显然是不能忍的，毒液还是很要面子的好不啦。

他们两个都是想做快乐事，独领八面威风的大骚包。明明领了一对A，无奈有煞他们99%帅气程度的大婊炸。烦透了，对吧。

情投意合，可以谈个百年小恋爱。

所以连暴乱都称赞毒液找了个强壮的好宿主，汤老湿哪里强壮了，在保镖手下走不了一回合~说明共生体协同度不是存粹看体魄的！

而在漫画里，情绪和记忆应该是能够互相影响的，本片里面没有体现，应该在续集里把玩了，非常期待下一部《毒液》。

索尼与漫威的成功之处，就是一集只讲该讲的事情，还把许多设定放在小细节里，让你的潜意识充分感受到，让你觉得就该这样。

暴乱和毒液有一个互相纠缠、撕扯成丝的镜头。

暴乱昂贵的身躯犹如水银质感，而毒液则像廉价又好用的沥青，存在一些细腻上的不同。身份、强度与具体功能，似乎是有位阶存在的，犹如吸血鬼世界那样森严。

或许是为了辨识度，是我想多了，反正只想讲句俏皮话：“《毒液》有丶东西”。

《毒液》看似在讲埃迪与共生体结合的起源故事，也讲了诸多人性的挣扎。

我觉得有一段隐喻挺重要的，比起毒液需要宿主，其实人类更需要毒液。

一个以妙笔为戎，在报社镜头配合下，敢枪挑极恶权贵的调查记者，在被德克斯逼进生活困境时，虽然埃迪依旧保持着友好。

但他的自傲已经不存在了，捍卫正义之心也腐朽凋零。

面对暴徒持枪抢劫便利店，他只敢躲在货架背后，目睹一切的发生，事后在柜台上逐一摆好啤酒、面包、零钱，连泄怒的话也丢不出一两句。

他已经习惯了自己的无能。

一脸尴尬地望着中国女店主，等她说出一句下台阶的话：“生活不过就是这样。”

曾经挺身而出的他，已经不是那个人们记忆中的埃迪了。

毒液一次次在耳边低语，频繁展示超能力，才把埃迪拖出了被无力感支配的至暗时刻。

敢去表了个白，做点挽回至爱的举动，甚至在片尾欺负一下暴徒，kiss掉这个胖东西。大部分人类，在低谷时都缺少这股黑黝黝的正能量。

然而毒液的一切，除了力量都是埃迪曾经拥有的东西。

作为文人的俏皮，敢直怼的无畏，对权贵的厌恶，爱出风头的内心。简而言之，埃迪本是一个极富魅力的人，当然了，在他失去经济基础之前。

那时埃迪有一个比他更有钱的，能养得起猫的极品女友安妮。

这个富有情趣、穿职业装贼爽、辣住高档小别墅的律师，明显条件好过埃迪很多。

安妮是爱慕他的小有名气吗？

显然不是，只因为feel对了味。

会讲情话，做事专注，果敢有味道，跟money哪有半毛钱关系。

埃迪在窘迫时丧失了底气，半年不敢去找安妮，不仅仅是因为利用过她还害她失去了工作。

主因是，自己已经活的不再像她喜欢的样子。

在得到超能力和探知真相后，埃迪有一点膨胀了，终于敢放胆去找安妮和解，在面对安妮和她的新男友时，讥讽似的说安妮新男友也是薪资高大上的律师吧。这股子丧劲，多么可悲，其他时候，也把爱意藏在了心底。

怕自己不配。

完完全全就是失落时的众生嘛。

然而埃迪遇见了毒液，重新做回了骄傲的自己，如果没有毒液，埃迪与安妮此生已经没戏了。

毒液与埃迪之间，不断互相驯服的关系，就像被打了吗啡的重症患者，让人重新亢奋过来，度过了贼丢脸的时光。

这样说来，“毒液”这名字，真是名副其实。

我们平凡人类从败局复苏的过程中，真正起效的，也正是自己内心中的一句句警醒，许多句“不能怂”的鼓励，还有一次两次对失败的试探回击。

结果，一不小心就回到正轨了。

我们喜欢漫威，是因为它把英雄们剥离了神性，讲了很多人性的东西，有很多能引起你我共情的东西。毒液这么轻盈有趣的片子，看似光怪陆离，引起共情的内核其实是离我们平凡人最近的一次，每个人都会经历过的回潮。

如果你正处于低谷，请试着在心底养一只“毒液”。

万一更生猛起来了呢？

别错过自己的黄金时代。

“这个世界上有够多的超级英雄了。” The world has enough superheroes.

《毒液：致命守护者》的一张预告海报上，如此挑衅地写道。没错，这部另类的超级英雄电影，一定会是本年度除了《复联3》外，最受关注、同时争议也会最大的漫威作品。

这两年来，超级英雄电影越来越纠缠于“大格局叙事”，它们的同质化相当严重，往往会给人带来臃肿、冗长的观感，很难打起精神。而《毒液》则和这些作品不尽相同。可以说，这是漫威系列最另类、最大胆的一次尝试——推出一位魅力反派角色全程挑起大梁的单人电影。

它也许在情节架构上没那么工整、部分转折的逻辑上也存在漏洞，但的确是今年漫威格调最轻、节奏最快的一部片子。

在“蜘蛛侠系列”中，毒液是蜘蛛侠的头号死敌。作为一种外来的外星共生体，它需要一个宿主才能够生存下来，其中著名的几任宿主有死侍、彼得·帕克、埃迪·布洛克。

这部《毒液》，讲的就是记者埃迪·布洛克的“毒液起源篇”。汤老湿在电影的开篇就迅速地演绎出这个角色在未被毒液附体前的双重形象。曾经，他是认真对待调查工作，并且热衷于说实话的网红记者。他的最新任务，就是奉老板之命，去吹嘘天才科学家、生命基金会老板卡尔顿·德雷克的外太空计划。

结果，由于正义感爆棚下的不专（zuo）业（si）处理，他意外卷入了一场危机，被炒鱿鱼+退订婚，成为了一个彻头彻尾的loser。接着，穷困潦倒的他在当了几个月人生的loser后，被生活迅速地改变了，从见义勇为变得忍气吞声。在落魄的时候，人往往只能顾及眼前的利益。

直到影片过去三分之一，毒液才轰然到场。很神奇的是，原来《毒液》和《蜘蛛侠》的起源方式那么相似，都是“闯入实验室”→“被中毒”→“获得超能力”。在闯入德雷克的实验室之后，汤老湿被毒液选中并附体。

共生体有着挑选对象的权力，不合适的，就会迅速消耗对方的身体机能令其走向死亡。当然，汤老湿被选中的原因同样非常地无厘头——“你我都是各自世界的loser”。

毕竟，就算是“反英雄”，走的也还得是“loser逆袭”的爽文套路😂

电影选择将原著漫画中人设的邪恶与暗黑气质改成了“游走于灰色地带”，这样做削弱了深度，但同时又大大强化了娱乐感。

我们可以来整理一下毒液这个外星生物角色三个最大的特点：

1. 造型上，相当神奇。第一秒看到会觉得可怖，第二秒却又会觉得莫名帅气、甚至蛮可爱的。

2. 虽然有着动不动就想啃人头、吃人身的技能设定，但似乎更厉害的地方在于帮汤老湿和小米牵线搭桥的红娘技能。与其说是“吃人魔”，不如说是“嘴炮恋爱专家”。

3.哪怕最终拯救世界都只是为了自身利益的“暗黑英雄”人设。（这个恐怕是最不容易被接受的点？）

当然，“毒液-埃迪”之所以能让人感受到强烈的魅力并产生好感，最功不可没的还是汤老湿性感的形象以及他又帅又怂的可爱演绎。他几乎撑起了这部电影。

电影的重心，放在了埃迪和毒液之间，需要不断平衡的“各自驯服关系”。

与这个关系异曲同工的是，这部超级英雄电影的类型也一直在恐怖惊悚片、动作片、无厘头喜剧、浪漫爱情电影的各色元素中进行不断的摇摆，取得相应的平衡。

如果简单化这层关系，那么它听起来可能会显得极度荒谬——埃迪必须时刻提防着毒液，阻止他肆无忌惮地啃掉别人的头；而毒液则费尽心思帮埃迪寻回旧爱，当一个爱情专家。

就是在这种带着一丝变态感的黑色幽默里，他们的关系变得越来越可爱。双方截然不同的性格与行为习惯并没有在冲突中彼此消磨，而是找到了互生共融的方式，那就是一点点接近对方。

《毒液》在此时，显示出了很多不同于以往超级英雄电影的特质——彻底的屌丝身份、带着自私的选择。

如果问你：漫威系列中和毒液最相似的超级英雄是谁？那么，死侍和蜘蛛侠会是很多人的选择。毕竟，三者都是走萌贱路线的段子高手+平民英雄的路线。

但其实仔细品品，就会发现死侍和蜘蛛侠其实“没那么平民”，他们身上仍旧有大量超过常人的特质。但汤老湿的角色埃迪，恕我直言，除了帅过99.99%的地球男性，是真没什么别的长处了。

想必大家已经看够了超级英雄为了保卫地球而奉献自我的桥段。倒是毒液的选择，清奇得很——因为自己在外太空就是loser，不如赌一把，让几百万同类永远无法来到地球，过上不一样的人生。仅此而已。

我们终于迎来了个一边怀揣着核心价值观，一边又把个人主义不断上升到新高度的坏蛋英雄。他做好事也好，做坏事也好，首先都还是先打着自己的算盘。

很庆幸，这部《毒液》的单人电影没有蜘蛛侠的介入；也正因此，我们才得以看到一个“反英雄”的形象，站到了主角的光鲜之处。

不得不直面的是，在漫威流水线里出产的不少作品，已经积攒了太多“公式化”的东西。而《毒液》则在一定意义上打破了这些公式。它轻盈、趣味性很高，有套路、也有反套路，超出了我的期待。

经过了漫威时代的十年磨砺之后，稍有常识的超级英雄电影粉丝都会看出，现今的超级英雄电影，已经开始在传统的“千面英雄”叙事框架以外，主动寻求艺术属性与个人表达：在R级尺度下，《金刚狼3》可以带来更加成人化的内容和深度，《死侍》可以让漫画角色的屎尿屁跃然银幕；而在PG-13的分级下，也有《神奇女侠》《银河护卫队》《黑豹》这样，充分发挥原始文本魅力，并与当代元素有机结合的典型代表。

那么类似的趋势，会发生在《毒液》的身上吗？

在回答这个问题之前，《毒液》有一个重要的拦路虎需要解决：索尼哥伦比亚。

在近20年的时间里，随着CG大片的规模扩张，好莱坞的电影市场出现了翻天覆地的变化：在90年代擅长以小搏大的浪漫爱情喜剧和警匪动作电影的市场急剧萎缩，科幻电影从哲学系转到了视觉系，甚至堕落成B级动作片的羸弱背景；而成为市场新的增长点的，是后《哈利波特》时代迅速崛起的青少年（奇幻）电影，是IP为重的漫画/流行小说改编。但因为过于保守的创作策略，索尼哥伦比亚错过了风口。甚至在最近5年，科幻电影和现代动作电影的复苏热潮，也被索尼完美错过了。

而在IP的开发和掌控上，更从来不是索尼的强项——唯一的巨型摇钱树，007转手让人之后，索尼一直缺乏真正的重量级电影，长期以来都在中等成本的奇幻电影里浑水摸鱼。由于电影并不是索尼的主业，从某种程度上，这可以看做是保守治疗；但换句话说，这就是缺乏洞察力。

如果不是如此，也就不会出现把《蜘蛛侠》拍成前漫威时代最佳漫改电影，把《超凡蜘蛛侠》一口撑死，再把筹划多年的反派宇宙一拖再拖的情况了。

在索尼手里，《蜘蛛侠》就是一再运作失败的《X战警》：20世纪福斯至少还能从《X战警：金刚狼》的深坑里成功爬出来，但索尼的《第一战》和《逆转未来》在哪里呢？

至少有一点可以肯定，比上不足比下有余的《毒液》离挽救索尼的蜘蛛侠宇宙还有一段距离。因为首支预告表现出来的生猛，在后续放出的素材中，逐渐以肉眼可见速度消失在了和稀泥一样的PG-13分级里。

《毒液》并不糟糕，但也没有好到哪里去——这并不是因为创作者的品味问题，而主要是因为索尼在制作上的缩手缩脚。作为漫威最具代表性的角色之一，《毒液》原本可以成为第二个《死侍》：一个力量强大亦正亦邪，又有着古怪幽默感和“正义感”的反英雄形象。但出于显而易见的原因，为了在未来与人畜无害的漫威蜘蛛侠互动，电影在创作上有了大幅度的自我阉割——最终的结果，就是采用了一个非常标准化的，漫威式的起源故事，也随之从潜在的《死侍》，降格到了《蚁人》的水准。

但具体到喜剧的形式上，《毒液》原要比近期的任何一部MCU电影都要花心思——这自然是《僵尸之地》导演鲁本·弗雷斯彻的功劳，但也与索尼多年来在喜剧电影上的耕耘有着一定关系，毕竟《毒液》的多名编剧都有过编写索尼系喜剧的经验。在喜剧设计上，可以看到1981年《杂牌军东征》和1984年《衰鬼上错身》的影子，而汤姆·哈迪也为角色加入了大量肢体表演，强化了喜剧效果。最成功的例子之一，就是当主角埃迪·布洛克在公寓中第一次意识到（没想要的）新能力的段落（这一场景在多款预告片中也屡次出现）。

然而，当电影开始在（夜间）动作戏上持续输出之后，《毒液》就开始显露除了不少短板。需要承认的是，PG-13的分级极大地限制了动作戏的表现力，尽管有大量的枪战和动作场景，但却人畜无害地滴血不流。而随着动作戏在规模上逐渐升级，也就越来越无法将情感与视觉联系起来。

简言之，就是更黑更暗，更加黏糊糊的漫威式卡通“摔跤”。

但这并不意味着，《毒液》不值得一看——至少以“电影宇宙奠基片”的标准来说，在观赏度上，《毒液》远要比行尸走肉一样的《新木乃伊》要强得多，和2008年的《无敌浩克》不相上下。与《无敌浩克》类似，《毒液》也是倒在了吸引力平平的剧本，与稍显滥用的CG特效上，几乎是靠着几位实力派主演的热情与投入，才为电影增加了一些可看性。与“休息期”的米歇尔·威廉姆斯相比，汤姆·哈迪显然为这一角色花了更多心思。他在《毒液》中“恶灵附身”一样的表现，丝毫不弱于《黑暗骑士崛起》《洛克》和《黑道传奇》。

回想把《新木乃伊》从冒险电影变成跑步宣传片的汤姆·克鲁斯，就算再摔断一只脚，也很难真正地把电影从一团泥淖中拽出来。

但难能可贵的是，另一个“汤姆”做到了。

电影里，他们都是loser；漫画里，他们都恨蜘蛛侠。

毒液这位超级英雄有点不一样，我是说他长得。

别的超英不说高大威猛、正气凛然，怎么说至少一看都是正派脸，但毒液嘛，长了一副和异形差不多的反派脸。

大尖牙、长舌头，张口是粘稠的口水液，以及灵活的触手，虽然那双咸蛋超人眼中和了一些，但还是一副很凶的样子。

但电影里，其实人家是位乖乖仔、好宝宝，不仅拯救了地球，还拯救了一个落寞loser的爱情。

看似长得凶，人家最多也就吃吃坏人的脑袋，遇到不错的姑娘，还很会怜香惜玉。

©[毒液：致命守护者]中的毒液和漫画形象

而且，这是位话痨、冷笑话高手、反差萌砖家，和你们的“汤老师”你来我往，CP感十足。

这样丑萌有趣的毒液，有谁会不爱呢。

不过，这样的毒液形象，恐怕有一半都要归于电影的原创，他虽然来自漫画，但又和漫画并不一样。

Venom，毒液，其实最初只是蜘蛛侠的一套战衣。

1982年，一个名叫蓝迪·舒勒的漫威粉丝想出了一个黑色蜘蛛侠战服的主意，并将图纸发送到了漫威总部。

漫威的时任主编吉姆·肖特正为新的构思头疼不已时，看到了这个点子，立马花了220美元从粉丝手里买下了版权。

两年后，也就是在1984年的《神奇蜘蛛侠》第252期，这一黑色新制服第一次现身了。

©《神奇蜘蛛侠》第252期封面，身穿黑制服救人的蜘蛛侠

事实上，细心的观众可能会发现，毒液的寄生者艾迪在电影里住的公寓就叫舒勒大楼。

这便是为了纪念当年提供黑制服点子的这位粉丝了。

84年的“秘密战争”，美漫史上最重要的事件之一，包括蜘蛛侠、X战警等在内的英雄们都在一个外星球上和敌人战斗。

当时，蜘蛛侠的红蓝战衣在战斗中被撕破了，无奈之际，只得求助于一个能够得到新战衣的机器。

也就是在这里，一团黑色物质从机器中喷涌而出，包围并覆盖了蜘蛛侠的身体。

这团黑色液体仿佛有生命一般与蜘蛛侠共生在了一起，一件黑色白标的新制服诞生了。

©小蜘蛛第一次穿上黑制服

蜘蛛侠十分喜欢这件制服，因为它不仅能自动喷射蛛丝，甚至还能根据场合不同改变样式。

小蜘蛛因此获得了巨大的力量，摇身一变成了强大的黑色蜘蛛侠。

但很快，蜘蛛侠开始意识到它的不对劲了。

原本善良温柔的他，现在很容易就变得暴躁易怒，情绪愈发不稳定，而且内心深处有了想要作恶的欲望。

在07年的电影[蜘蛛侠3]里，其实还原了这一段剧情。

小蜘蛛一面沉溺在共生体所带来的力量中，另一面变成了另一个不认识的自己——

咬牙切齿地立志复仇杀死沙人，在酒吧当众给女友难堪甚至暴力相向。

©[蜘蛛侠3]，身着黑色制服的小蜘蛛

被意外推倒在地的女友满脸困惑地问了一句：“你到底是谁？”

这才让小蜘蛛重视起了共生体给自己人格带来的改变，它无疑激发了蜘蛛侠的黑暗一面。

其实，小蜘蛛也并非它的第一任宿主。

在15年的漫画《死侍的极密秘密战争》里，作为当时秘密战争的支线，讲述了死侍参与第一次秘密战争时的故事。

在小蜘蛛之前，死侍也曾在这里制作新制服，那时就已经被黑色物质寄生结合了一次。

©死侍穿上黑色共生体制服

但聪慧敏锐的死侍立马就意识到了这是一种会吸食人思想的活体物。

极有自知之明的“变态”死侍决定放弃这件制服，避免自己的扭曲心理逼疯这种不知名的生物小可怜。

论真实“变态”的自知之明。

然后，到了小蜘蛛手里，终于小蜘蛛也决定抛弃它了——

在一座教堂的钟楼之上，小蜘蛛利用这种生物对声音的极度敏感，把它从身体内剥离了出来。

而恰好在此刻，它后来最著名的宿主，也即[毒液]电影的主角爱德华·布洛克(简称埃迪)，正在教堂中作祷告。

©[蜘蛛侠3]中的埃迪和共生体融为一体

于是，带着残余的蜘蛛侠形貌与能力，它终与命中的埃迪融为了一体——

毒液诞生了。

1986年9月，《蜘蛛侠之网》第18期，是毒液初次登场的时候，虽然那只是个小小的客串。

漫画上只出现了埃迪的手，他将小蜘蛛推向了危险的地铁列车前。

一年后的第24期，他又以神出鬼没的方式出现，把正在阳台换衣服的小蜘蛛瞬间拽出扔了出去。

终于，经过这些神秘而耐心的铺垫，毒液第一次正式现身于88年的《神奇蜘蛛侠》第300期。

这一期，他和蜘蛛侠有了一场完整而艰苦的大战。

©《神奇蜘蛛侠》第300期封面

事实上，毒液是小蜘蛛的宿敌，不仅因为当初被小蜘蛛抛弃耿耿于怀，而且他的宿主埃迪和小蜘蛛也有一段“孽缘”。

在电影[蜘蛛侠3]的改编版本中，埃迪和彼得·帕克两人同为《号角报》的摄影记者。

他们彼此为蜘蛛侠拍照的权利而争执不休。

电影里是说，埃迪造假了一张蜘蛛侠作恶的照片并登上了头条，最后被帕克揭穿之后，被报社开除。

©[蜘蛛侠3]，两人互相争执要为蜘蛛侠拍照

漫画里与之差不多，只不过是关于另一个连环杀人犯的报道。

小蜘蛛把真正的犯人抓到之后，埃迪作假的事情随之暴露，他被开除之后，对蜘蛛侠充满了恨意。

而在教堂和共生体合体的那次，他甚至是去教堂祈求能杀死小蜘蛛的。

到了[毒液]电影里，埃迪也是被报社解雇的，只不过，这次变成了因为他调查生命基金会的秘密。

[毒液]的剧情基本属于原创，但也有一些原型，来自93年的漫画《致命守护者》和之后的《共生体星球》。

©《致命守护者》封面

在这两部漫画里，毒液来到了旧金山，成为地下无家可归者的保护者，后来被生命基金会抓获。

后者利用他的共生体制造出了5个新的共生体，分别是暴乱、嚎叫、皮鞭、极端和吞噬。

而毒液后来又和小蜘蛛联起手来在《共生体星球》里拯救了一把世界。

埃迪并不是毒液唯一的寄生者，但绝对是最著名的一个。

漫画里，他有着近乎悲惨的童年，出生于严肃的罗马天主教家庭，母亲死于难产，父亲此后对他愈加冷漠和不满。

因为父亲的一句话而立志成为记者，他读新闻专业，最终成为新闻记者，但从未得到过父亲的一句认同和赞赏。

原本和女友生活在贫民窟的他，又因为小蜘蛛揭发的新闻造假，而丢掉了工作和爱情。

©[毒液：致命守护者]中“汤老师”饰演的loser埃迪

埃迪是个彻彻底底的loser，所以他将失意与仇恨都放到了蜘蛛侠身上。

他和毒液共生体能很快融合，因为他们目标一致——

电影里，他们都是loser；漫画里，他们都恨蜘蛛侠。

不过，漫画里的毒液其实对蜘蛛侠的爱恨还有些复杂。

当时共生体黑制服在教堂被脱下时，它还用尽了最后力量将失去意识的小蜘蛛拖到了安全的地方，才离开。

其实，小蜘蛛大概是它最喜欢的宿主，所以，也是真的最恨他。

共生体这种生物，在[毒液]电影里，是生命基金会从外太空带回来的外星寄生物。

在漫画里，它是第一次秘密战争时，被带到战场的星球碎片的一部分。

我们叫它“共生体”，其实这一外星种族也有另一个正式名字：克林塔星人(Klyntars)。

他们一般会寄生在有机体内，靠吸收宿主的肾上腺素为生，宿主死后，他们就会离开。

但毒液共生体很特殊，他们更喜欢长期关系，宿主给予共生体养分，共生体回报宿主以强大的力量。

他们可以模仿和增强宿主的力量，但毒液本身是中立的，对于善恶的选择往往关键是在宿主的内心。

而这一种族的起源要追溯到上亿年前，与深渊领域的国王、也就是后来的共生体之神Knull有关。

是他打造出了第一只共生体，一把神器“黑死剑”。

©共生体之神Knull打造“黑死剑”的过程

也是因为锤炼这把剑的过程，后来的共生体都害怕火焰和声波。

当时，他拿着“黑死剑”与众神厮杀，在宇宙间肆意屠杀，最终两败俱伤陨落在一颗无名星球上。

百年后，孤独的他开始了自己的创造，将自己的活体深渊与星球上的动物结合。

共生体因此诞生。

Knull是共生体的神明，他也曾指挥着共生体大军侵略过古时的地球，然后被雷神托尔阻碍。

而那些拥有了自主意识的共生体们，由此开始离开低级动物，展开寻找更有智慧的生物作为宿主的旅程。

所以毒液被带到地球也就不奇怪了。

电影最后的彩蛋里，还出现了伍迪·哈里森饰演的监狱红发大叔，如果没搞错的话，他应该就是毒液的后代，屠杀。

©毒液和小蜘蛛联手对打屠杀

下一部里的屠杀肯定会有重要戏份，而毒液一个人是打不过的，肯定要搬来小蜘蛛当救兵了。

刚刚看完[毒液]过后，就已经开始期待下一部“毒液”里小蜘蛛现身呢。

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作者/卷卷毛

文章首发于微信公众号「破词儿」