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长篇影评
1 ) 铁皮壳里的人性胜利
正直警察墨菲因一场灾难被改造成钢铁身躯，他的人性意识遭逐步剥夺，先是自由意志受欺骗，然后被药物稀释情感，直至变成一具完美的执法机器。他的战斗力何以突飞猛进，博士的解说和政客的辩词一样，属于偷换概念，不足以说明从单挑劣势到以一敌众的巨大飞跃。影片的潜台词是，机器与人性存在一个效率最大化的黄金分割比，虽从未言明，但观众潜意识里能察觉并接受，不会觉得生硬。
只是所谓的人性胜利，也就停留在初级观察，具体到“做戏”的层面，这版的机械战警就像某配角说的，仅是个“铁皮人”而已。汽车爆炸的那一瞬间，该角色的人性已经被烈焰吞噬殆尽。改造之初的墨菲还是表现出了一些身份认同的困惑和恐惧，但首秀身手之后，满怀情感的表演便逐渐缺席。原版《机械战警》的主演彼得•威勒透过木讷的表情、呆滞的眼神、僵硬的动作，仍表现出改造人的痛苦、惶惑、坚毅不屈，证明面具和盔甲不是演技的桎梏。新版虽将冲突全放在机器与人性的拉锯上，但除了让人感到“这受人摆弄的家伙真可怜”，无法从他的表演中获得实质的情感反馈。相比之下，《终结者2》里的T-800虽然是百分百的机器人，看上去却比这家伙有人性多了。
主演乔尔•金纳曼沦为了机械傀儡，实力派老戏骨加里•奥德曼乘虚而入，抢戏不断。他饰演一名天才科学家，对于墨菲兼有导师和父亲的角色。这个角色吸引人之处在于出场时的立场模糊、忠奸暧昧，我们一度搞不明白，他究竟是为了事业不断挑战底线的悲剧人物，是为了个人追求罔顾道德的冷血动物，还是心存善念恪守良知的正面人物。构成一个不大不小的悬念，引人思索。他与老板达成妥协，叫人以为是奸角，随后又在道德救赎线上一个鲤鱼打挺。编导大概没想好，影片重点在于一个悲剧英雄，还是创造了悲剧英雄的科学天才。摇摆不定的结果，是绿叶靓过了鲜花。
作为翻拍作品，对旧版的致敬不多，包括经典台词“是死是活，你都得跟我走”，以及结尾爆出的OCP等等。那句“尝出了花生酱的味道”，典故来自80年代科幻片《尖端大风暴》，该片也具讽刺媒体的内涵。新版《机械战警》针砭电视媒体之犀利不输旧版，观众中的保守派会觉得这厮信口雌黄颠倒黑白令人发指，激进派则会觉得他赤裸裸高呼美国万岁美国人命最值钱，必是高端黑无疑，尤其背景还两次飘起星条旗，简直是亵渎国旗。总之怎么得罪人就怎么演，把电视媒体打着言论自由的旗号、实质滥用自由强奸民意的嘴脸刻画得入木三分。塞缪尔•杰克逊结合《姜戈》的黑奴管家和《妇联》的独眼侠演法，口若悬河里不时流露着阿谀奉承的腔调，恶心人指数爆表。
距离旧版过去二十多年，媒体还在机器人话题上做文章，似乎显得过时。笔者觉得，值得大书特书一番的，应该是墨菲读取摄像头的畅通无阻，以及类似《时空线索》的“情景再现”功能。好莱坞擅长反思隐私危机，《黑暗骑士》里卢修斯不能忍受“如此庞大权力集于一人”，亲自销毁了一手打造的信息监控台。《疑犯追踪》的“机器”监控并分析全球摄像头，但主角将之封闭成黑箱，只吐出社保号码，因为他深知如此可怕的技术经不起泄漏。如此敏感有料的议题，《机械战警》偏偏轻描淡写，莫不是受了斯诺登事件的影响。其实以墨菲的功能，当警察委实大材小用，其工作效率抵得上十个CTU，反恐领域才是他用武之地，鲍小强24小时解决的案子，他不出2小时就能搞掂。
舞台小了，对抗也只能停留在“警匪”规模，墨菲的战斗力还不如美剧《机器之心》的女终结者。诸如未来城市的面貌，人机交战的火力，高科技道具的前瞻式构想，全都按部就班。场面上，中东的恐怖袭击后就泄了气，中间来了两场不见血不见伤的电子游戏，高潮也不过大厅里机甲摔摔跤，还不如重看旧版第二集的惊心动魄，不知一亿美金花到哪里去了。回头一想，中东那场戏除了开场把人镇一镇，更重要在于揭示，机械战警的威力还不如一个捆了炸药的恐怖分子，老黑主持的节目要是肯对比下这两幕，保证没有民众支持机器人执法了。（文/方聿南）
2 ) 都叫兽,我们需要的是一个热血的英雄,understand?
都敏俊，快来救我！
我救你妹啊救。
请原谅我的粗口，原谅一个不感冒韩剧的人的直率。PS：就事论事，本人绝无对金秀贤的诋毁和攻击之意。
只是我简单地思考了一下，在当今这个连扶老人都要发微博考虑的时代，我们还是更盼望有实质性作用的人来改良社会风气，换言之，我们需要热血的英雄，而不是娘炮。Ok？
1987年，在范霍文的电影《机械战警》中，一个热血的英雄人物诞生。他就是墨菲。对家人深情，对工作执著，对罪恶仇视，特别是那标志性的收枪动作，当时不知令多少懵懂少年为之陶醉。
光阴荏苒，时光不再。当年的彼得维勒已经垂垂老矣，但英雄造就时势，时代需要英雄。
如今，我们熟悉的墨菲又回来了！乔尔金纳曼饰演的年轻墨菲成为新一代的“铁甲威龙”，骑上那架风驰电掣的摩托去惩恶除奸，完全就是我们熟悉的“黑暗骑士”啊有木有！再加上动感劲爆恰当好处的交响乐完全就是perfect啊有木有！
时代变迁，社会遽变，当年略显呆板土气的这样一个性格设置显然不能满足当下观众的审美。导演在此基础上提出一个老套但经典的观点：不可避免的人机矛盾和控制与反控制的道德属性问题。同时影片也拒绝当年的快节奏叙事，加重了墨菲改造过程的描述，与此同时辅之对人性的异化讨论，和媒体舆论的导向，政府部门的内部腐败等尖锐问题。不仅在情节上更丰富充实，在塑造人物形象上也更显饱满立体。
很多怀旧的朋友，依稀可以在本片中找到当年“铁甲威龙”的影子：当年南希艾伦饰演的刘易斯在本片中换成了黑人饰演的搭档，墨菲逮捕罪犯时经常会说的一句话倒是没变：Dead or alive, you are coming with me！（不管你是死是活，我都会把你带走）
整部影片也有不足之处，家人这一线索展得开却收不住，前半部分调试机器略显冗长，时事特评员这个角色的设立显然是为了戏中戏的精彩，但跳得多了难免会有突兀之感。不过这不是文艺片，瑕不掩瑜，在一百多分钟的时间里做到有不少的泪点和high点，实属不易。
看完电影之后，再想想都叫兽和我们本土自产自销的英雄，未免有点英雄气短。
不过转念又想，其实这点苦恼不算什么。
我们的英雄都在国外深造，或者身处实验室而简出；
我们的影视从业人员都在为五斗米而发愁，为项目资金而困扰，时时抛弃尊严，做着人家的孙子；
我们银幕上的英雄，有一些长得比笔者还龊，该上镜时还没我帅，该出手时不够我热血，该思考时不够我冷静；
……..
想了这些，其实我不苦恼，也不难过。
因为我希望也相信，
有一天，会有更多的国产“墨菲”们在银幕上一展英姿。
有一天，我们的“墨菲”们也会让老美们拍手叫好，让棒子少女们尖叫疯狂。
有一天，我们的“墨菲”们才是真英雄：老人倒了你就扶！贪官犯事你就逮！
幻想有一天，只因这一天不再远。
正如影片中塞勒斯对研发者诺顿说的那句台词：我们需要的是一个热血的英雄，understand？
3 ) 真是太被低估的一部良心IP重启软科幻大作
整个故事的概念上正好是应了如今赛博朋克2077的景：科技公司将会因为技术，金钱，人们的生活依赖，逐步取代政府，操控媒体，成为新世界的霸主。只要他们打造出一个群众乐于看到的“英雄”形象，他们就能成为神。
来自巴西的导演José Padilla曾经执导过《精英部队》两部曲，后来更是靠指导网飞《毒枭》第一季大放异彩。他在这部中型商业片中展现出的实力可谓方方面面，不仅整个故事的格局，节奏，冲突，包括在表演，镜头语言上都处处彰显用心。
故事中段一场Robocop初次回家探望妻儿的戏，用一段带着八音盒元素和不谐和音旋律的配乐，配合一个利用父子二人极端身高差的全景镜头，精炼的表达出了从人到机器的转变后，与家人的割裂。
Joel Kinnaman在本片中的表演也很富有层次，虽然这并不是一个什么富有深度的人物，但在变成Robocop之前，主角Alex短短两段戏，警局里上司对峙，回家后和老婆亲热，这种最最最常见的，塑造铁汉柔情的戏里，你却能感受到这个角色相比其他同类警探，与众不同的丰满气质。要不是重温了这部，Joel的形象在我脑海里差点都要因为网飞的《副本》定型为面瘫卖肉型男了。
此外，这部戏的阵容也称得上是众星捧月了。Gary Oldman虽然演的是他最拿手的角色，但他在表现那种面上努力维持体面，内心饱受良知谴责的矛盾感，绝对要比他在蝙蝠侠大战超人里那种Typical的表演饱满的多。这让他每一次在和Micheal Keaton这个精明的商人对垒时，你能体会到近乎于看主角遭受磨难的代入感。
人民群众喜闻乐见的妈惹法克侠Samuel L.Jackson扮演的电视台主持更是全片最大的亮点之一。首先他的种族，就为这个身为媒体喉舌的角色增加了很强的反讽意味。你以为是黑人就意味着反歧视先锋？你以为和政府唱反调的媒体就一定是正义的化身？不过都是资本的傀儡罢了。最后结局他要是反过来倒打一耙可能会更有趣，就像现实中的Fox News，看到盟友大势已去还是得及时换边站才对。
不仅故事，视效和动作场面也十分可圈可点。作为一部中型制作的科幻片，导演显然懂得怎么把好刚用在刀刃上。Robocop从始至终的机械质感都很写实，很有沉甸甸的金属重量感。上面唯一的有机组织（人脸，手）也丝毫看不出什么合成痕迹，不像如今好多漫威电影都在省钱捣糨糊。
枪战在创意设计上也都富有战术思考，最后一场打二足战斗机甲充分利用了体型差异，很有意思。虽说能看出每场枪战都在想着办法省钱，短小精悍，但好在分散在全片各处，量多，配合优秀的节奏，不算特别过瘾但也不至于失望乏味。
总的来说，作为一部看起来玩不出什么花样的经典老IP重启，我认为本片实在是已经很让人惊喜了。除了最后结尾有些过于理想圆满，实在挑不出啥毛病。不知为何当年在国内国外都是票房和评价如此中规中矩，是因为没有足够震撼的大场面？还是因为剧情冒犯了高傲自大的美国人？这个问题还挺值得多仔细玩味玩味的
4 ) 什么才能定义为人
对我口味！ 动作酷炫拽，全程虽然1-2个笑点，但引人深思，有些地方很值得回味的，难得的不是以笑点，或者仅仅动作特效得5分的片。而且喜欢这种简约叙事，好几个地方都觉得换成其他片子要展开，而此片就巧妙的跳过，无断层，利索，喜欢 。 一向喜欢动作科幻类的视觉大片，从视觉动作上，个人评分高于钢铁侠。留下印象的，一个是robocop被肢解的场面，一个是黑暗中剿匪，那一道红光的战斗。 而IM3 留下的只有各个部位飞过来的情景。 其实第一人称视角，面部UI 的制作，也觉得要比IM里面第三人称看tony好些。最后打机器人，不是合金装备么==! 而从开始到结束，打斗戏还是挺过瘾的，也可能和万达音效有关，每次开枪身临其境 干净利落的点，比如一开始妻子在犹豫是否要答应改造，只是说我要了解所有的，你们能把他变成什么样，而后就跳到3个月以后，省去了妻子答应与否，以及对robocop 的描述。还有最后一家人重逢，没有给镜头拥抱等等，只是关上门，很好，不罗嗦，很多东西都不言自明。 关于引人思考的，感觉这是我看过的最好的。不是说这片子是最引人思考的，是它最对我口味，不过于深奥、隐藏，需要看别人影评或者再看第二遍才能懂。而且，也不是在说教，是引人思考，而不是传达表达观点。 比如，什么才能定义为人，怎样才是machine, 大boss 说的，它是个像墨菲的机器，所以合法（另外女的说，他是人，被改造，不合法？ 具体的忘记了 ）。 还有后面的，what's bigger than hero? 还有，machine 没有偏见，能公平，是吗？ 如果machine 背后控制的人呐？ 少数人才掌握真相，可以肆意改造人，我们被欺瞒的时候怎么办？ 其实虽然看前已经知道是皆大欢喜的结局，但一开始汽车爆炸，墨菲被切掉电源，被抽掉情感，对孩子冷漠，不理妻子，朋友jackal(?or Jack)，还是挺揪心的。 总之是难得的好片，本来动作就够5星了，为其带来的思考加一星吧。
5 ) 拉拉分
但这部片子不差，起码我还记得看这部片子的时候的感受。
主演是谁？
是诺顿博士。
他是知识分子，一个理想者。人在于自己的心，也就是大脑。这是他在对一个吉他手音乐家用他那双机械手弹奏吉他时说的话。于是，下面的片子内容就是这个理念的实验内容。所以博士没有对墨菲的大脑做彻底的改造，他希望保留墨菲的自我意识，让他完成博士心中的那个理念。是一场实验，冒险吗？不，机器是可控的，这时的墨菲不在是一个完整的人，他是“机器中的人”是可控的。
效果是不错的，墨菲醒来后以为自己只是穿上了机械外甲，i can feel，有这句话就足够了，于是他抓狂了，跑啊跑啊，但被强制关机了。
诺顿是导师，是知识分子，是哲学家，他在说服墨菲，他用极端的行为，在墨菲面前肢解了墨菲的机械身体，一种置之死地而后生的方法，告诉墨菲，他是谁，他不是只有身体而已，他还有他的大脑，而这点也是诺顿博士的最终意图，这点诺顿博士告诉了墨菲，墨菲被说服了。
墨菲被说服了，他不是什么特别的人，他只是普通的人，在知识分子或者智者的语言下，他只有臣服。
另一个实验，是任务执行度，墨菲失败了，但诺顿博士倒没什么太激动，因为这在他的预估范围内。这点又一次点出了导演的意图，情感，人的特点，区别于动物的特点。但情感有时候会误事，虽然整个事件并不是单纯的，诺顿修改了墨菲大脑中信息处理的部分，在执行任务的程序时，如果墨菲没有反对，那么这个时候执行的就是电脑计算出的程序，这个时候，墨菲还是一个拥有自由意志的人吗？
理性是什么？执行任务的时候，计算出最优的计划，最好的执行力，果断直接，不是最好的吗？而这最优的东西人脑能计算出比电脑计算出更好的计划吗？
但最终的决定权还是墨菲，诺顿博士至始至终没有剥夺墨菲作为人的自由选择的权利和最终的尊严。
另一个问题，也是关乎理性。
墨菲在下载全部犯罪记录的时候出问题了。醒来之后的墨菲突然冷漠了，各项生理指标恢复稳定状态。这点一般人以为是墨菲的大脑出了问题。其实不然，这点正是墨菲的脑子没出问题。此时墨菲的脑子被理性压制住了，他一直在说来不及了，是的，时间有限，要控制罪犯，不能感情用事，要理性行事，不耽误一分一秒。
于是开工后的墨菲只谈工作，不谈感情，诺顿博士这点倒是没预料到，所以他也在观察。
不过，墨菲的感情被妻子唤醒了，这点到时要值得注意，人的思维是受环境影响的，他在工作的时候被理性控制，而妻子出现的时候，情感又占了上风。于是他为了儿子为了家庭，他要复仇。此处，有一个亮点出现了，这点我很欣赏导演。没什么曲折，顺利便捷，没有大起大落，很快，利用网络，利用自己的机械战甲，墨菲很快找到了凶手，实施了复仇。诺顿其实很欣赏此时的墨菲，因为墨菲体现了作为自由意志的人的权利和人的尊严。
而事情出现了变化，所以说，一开始就不是单纯的。墨菲杀了警察，公司老板受经济驱使要杀了墨菲，这个时候笑话出现了，墨菲是机器还是人？答案是墨菲是人，杀人是犯法的。墨菲执行了法律。
此处与老版的差别在于强调人的自由意志，老版是用一个机巧化解了矛盾，在程序与人情间作了调和，实际上还是维护了程序，降低了人的尊严和地位，新版是墨菲自己开了枪，是自己自由意志的抉择，张扬人的个性和尊严，虽然程序是必须的，但经过斗争后，占上风的必须是人性。
诺顿博士并没有妥协，他表面上答应老板的要求，然后立刻去解救墨菲。他还是个知识分子，并不是一个单纯的技术人员。老版怎么样，我不记得了。
即使处于观察的设定之下，墨菲的身份具有实验性，这点影片类似纪录片的风格，极其真实的叙述就更明显感受出来。山缪队长的话具有煽动性，但并不是导演的真实观点，他只是认为媒体会这么讲。
所以，我的观点是这部电影就像一部虚构的实验。实验什么是人？你以为即使你坚持了自我坚持了在机械战甲的身体之上有一个自我的大脑你就是人了吗？媒体，经济，政治，你怎么看别人，别人怎么看你，人从来就是复杂的存在，不是仅仅自己的身体，自由不仅仅是主宰自己的身体，在复杂的社会关系里，人与自由怎样才能实现？
ps：墨菲执行任务就像 被观察的试验品，冷静，平常，克制，仔细。这点我很欣赏导演。
6 ) 我眼中的机械战警
最早解除机械战警是在小时候，那是fc游戏机的时代。我有一个卡带就是铁甲威龙，虽然我过不了几关（因为我总把人质打死，囧），基于这个我其实更喜欢别的卡带什么的。长大之后，这部电影让我再次接触机械战警。大量的外科手术镜头让我异常的不舒服而且头痛恶心。
简单的叙事，未来人们开始更加关注警察的效率和安全问题。从而出现了机器人警察，但是机器人警察没有人性会造成一些不和谐的局面发生。人们又希望有人性的警察出现。而正在此时，男猪脚准备和他的搭档查到一个大毒枭准备单挑boss怒刷装备。但是很不幸男猪脚被人告密，boss逃跑，搭档躺枪（没死）。而且在男猪脚回家之后也遭到了毒枭的打击报复，用一次成功的炸弹袭击把男猪脚轰杀至渣。这之前有一段小插曲，就是男主在家和老婆亲热，裤子都要脱了，我们三个在黑夜都激动不已，但是他们没做。。。。在此给制片方和导演差评。男主被送往治疗，他被前文提到的制造机器警察的公司改造成一个机械战警，一个拥有人类情感的机器人。但是公司发现有人类情感的机械战警和原来机器人的效率没法比。于是公司又给他进行了调整，让他再次失去情感。这样成功出关的机械战警在城市里各种执法。慢慢机械战警找回了自己消失的人性，并为自己复仇。但是他的复仇影响到了他的上司以及政治黑暗。于是他被停机。政府再次通过法案可以使用机器人了执法。然后男主再次被开机，杀了公司领导。
以上我认为最大的问题就是：机械战警没有小丁丁。这是在太让我感到蛋疼了。一个没有丁丁的男猪脚怎么做一个好丈夫一个好父亲（dawu）？所以整个电影我都在为这个悲剧英雄感叹唏嘘。
同样都是一身机甲，明显钢铁侠要更好评价更高。这是为什么?很明显小萝卜头汤尼更帅，机甲也更帅（但是没高达帅）。人类对机甲的渴望很大程度是耍帅和牛逼。而且钢铁侠到处搞女人，这又是对没有丁丁的机械战警赤裸裸的嘲讽。
我不讨厌反感悲剧英雄，但是机械战警让我感觉到了深深的恶心和绝望。这不是这部电影的错，而是我脑子进水有病。
以上。
总还差了那么一点点什么，没有老版cult，没cult到点子上。不过有好基友和老婆孩子也算是改变吧，毕竟现在已不是孤胆英雄的时代。大乔很好看，射手加分，身高加分～ 全片最high是实战测试那段。这里Robocop的运算能力赶上POI的machine了。变态如我，总被机器turn me on，黑色哑光太性感
这种片子能看到2D IMAX真是痛哭流涕 感觉男主的个性依旧跟老版一样不够突出 不过ROBOCOP本身就具有符号化的意义 脱了战衣的男主老让我想起素子姐姐顿觉得好弱好惹人疼爱>< PS：配乐好可爱！PPS：这片里有蝙蝠侠有罗夏还有复联 世界观真的好宏大啊~【揍
对于上映以来部分观众所谓科幻质感不强导致观影乏味的言论不敢苟同，恰好相反我个人觉得做的最好的一点就是没把科幻元素用过火，它的设定是如此写实以至于这个故事看上去就像一个并不遥远的人类社会预言。执行任务时的视角切换、火并时快速流畅的镜头剪辑恰到好处的追拍和摇摄，营造出代入感很强的体验
变成机器之后很想知道他会把钱包放哪儿啊，毕竟摩托车是需要加油的。
不能有任何期待的看了，改变的不是太差，剧本太简单，特效好很多，会拍个几季的节奏。另外一切都是中国血汗工厂代工。
没看伪3D。真正的科技改变生活。淡化了原版的暴力和讽刺，更专注于思考性的话题（机器取代情感，还是情感操控机器？）。铺垫过长，承载太多，不纯粹。原版用电视节目讽刺新闻媒体，新版进化成新闻导向的政治骚动。帕迪里亚还是把《精英部队》里那套警察腐败带入进来，这是仅有的作者风格。
整部片子的态度其实是很暧昧的，无论是对大企业，对美国，还是对机械性与人性的纠结，都有些语焉不详。虽然萨缪尔·杰克逊的大声疾呼多少点出了主题，但又稍微有些用力过猛。这是一次莫名其妙的翻拍，因为你几乎看不到比上一部有什么突破，或是想突破的地方。动作场面更是弱得很。浪费了乔尔·金纳曼
illusion of the free will。这个铁甲威龙过于人类了，而且动作场面很一般，老版cyber-punk调调的粗犷爆裂换成了好莱坞流水线的复制粘贴精工细活，塞进了不少情感纠结，有点烦。好在愤青导演的反体制情怀还在，来自第三世界的富士康版铁甲威龙设定还算有情趣，虽远比不上原版，好歹加一星感情分
故事固然是逻辑简单，走大片路线的精细化视觉风格没法像范霍文的粗粝为影片注入独特质感，但也是略显生不逢时，晚三年借着America First的东风那还不叫个扶摇直上。
跟老版没法比，根本不是一个故事，老版讲的是反大集团反乌托邦，暴力混乱、新闻媒介帝国，新版则是突出控制论与反控制论的问题，捎带了军政内部问题，类似精英部队那种调调，故事还是不错的，动作场面一般，结尾稍弱
JoelKinnaman有几秒嘴唇颜色特别粉嫩
整个就是创作与制片的纠结矛盾产物，结果最后哪儿都不沾边。可惜了首次主演好莱坞大片的乔尔金纳曼。而且他都没说“Yo”。
上一部还在玩机器科幻，这一部就已经重点刻画人文之情了。时间怎样划过美国主流人群的内心从电影中就看得出来。在科技越来越发达的今天，我们需要的却是有血有肉有思想的人了。
想让每个人物的性格都足够丰富，想要酷炫的动作场面，新版自作聪明让主角一开始就有记忆和情感，结果前一个小时就在无聊的调试机器性能中度过了。更糟糕的是坏人成了一个不存在的影子，英雄的最后一秒营救是为了老婆儿子。糟糕的元素平衡让它的节奏变得一团糟，改编的想法倒是挺符合潮流。★★
男主冲出实验室边跑边喊“老子的JJ没了啊！！！！！！！！！！！”
比我想象中好看。情节略狗血，企图批判制度好像又没沾到边。还有把人改造成机器实在太不人道了！！那他该怎么做爱呢。。很好奇。。。。
不那么合格的动作片，但是探讨了关于人性的哲学问题。总的来说，还是不错的。
基本没什么新东西，除了人或机器的老旧命题外，无非多了点后911的咸淡。最悲哀的是，这么多年来，还是没有人关心一下这个可怜蛋的性生活。
近年来翻拍片里算优秀的，用1987年的设定进行2014年的时事评论。导演有点儿太爱嘲讽哈哈哈哈。
真...难...看...之2， 即便是Gary Oldman也无力回天！