《复联4》有很多泪点,最受关注的当然莫过于钢铁侠的牺牲。
但黑寡妇的牺牲同样让人意难平。
更扎心的是,她不仅牺牲了,而且还没有葬礼。
《黑寡妇》导演凯特·绍特兰对此的解释是,她和斯嘉丽约翰逊谈过这件事。
斯嘉丽说黑寡妇不想要葬礼。
黑寡妇太私密了,反正人们真的不知道她是谁。
所以我们在《复联4》中所做的是让结局成为个人所感受到的悲伤,而不是一场大规模的公众倾诉。
观众仍然不会在《黑寡妇》中看到任何大规模的情感告别,这样的东西不适合这个角色,所以仍然将展现个人悲伤的时刻。
黑寡妇生前就总是一个人,去世以后还是一个人。
安安静静地出生,安安静静地离开,仿佛从未存在过。
作为一个特工,她是极其专业的;
但作为一个人,她的一生就太让人心痛了。
《复联4》没有拍人们为黑寡妇告别的镜头,于是导演用了一整部电影来向黑寡妇告别,整部电影就相当于是一场迟来的葬礼。
黑寡妇之所以选择牺牲自己,保全鹰眼,起初我们以为这是出于两人的友情。
后来我们得知《复联4》之后还有一部《黑寡妇》单人电影,这部电影很可能会讲述黑寡妇这么做的原因。
事实也的确如此,《黑寡妇》的确讲了这件事。
但副作用是,看完《黑寡妇》再看《复联4》,更意难平了。
两人的友情的确是黑寡妇牺牲的一个因素,但还有其它因素。
当年黑寡妇想加入神盾局,而加入神盾局的最后一项测试,就是杀死德雷科夫。
在这个过程中,德雷科夫的女儿安东尼亚也遇难了,这也成了伴随黑寡妇一生的阴影。
顺便说一下,《复联4》中黑寡妇和鹰眼再次提到了布达佩斯,黑寡妇的反应是笑了。
有人说这和《黑寡妇》的剧情是矛盾的,因为回想起布达佩斯的事,黑寡妇的反应不应该是笑。
其实这里没有问题。
《复联1》中洛基说过这件事,黑寡妇瞬间就破防了。
我们知道黑寡妇是装的,是为了套洛基的话,但她并非完全是装的,也有一部分是她的真实感受,因为那时她仍然以为安东尼亚真的死了。
直到《黑寡妇》中,她终于知道安东尼亚并没有死。
而且最后她还解除了安东尼亚的精神控制,并且向她道了歉。
虽然安东尼亚被毁容了,但黑寡妇让她重回自由了,虽然功过不能相抵,但她也尽力了。
人生没有圆满,只要尽力就好。
所以后来《复联4》中她笑是合情合理的。
于是她再也没有遗憾了,可以无所顾忌地为拯救世界而献身。
这是《黑寡妇》的第一层含义。
第二层含义,是黑寡妇一直以为她被亲生母亲抛弃了,直到多年以后,她才从梅丽娜那儿得知,她是被红房拐走的,而且她的生母从未停止找她。
就在黑寡妇重新产生希望的时候,紧接着梅丽娜就说,她的生母已经死了,因为她的存在威胁到了红房,于是被德雷科夫杀死。
自从小时候被拐到红房开始,黑寡妇就一直在寻找自己的亲生父母。
20多年后,她终于有了他们的消息,这个消息就是他们已经不在人世了。
一股无力感瞬间袭来,她发现自己什么都做不了。
她还没来得及见父母最后一面,他们就与世长辞。
叶莲娜至少还可以给她上坟,而她甚至连给父母上坟都做不到,因为她根本不知道他们被埋在哪里,可能性更大的是德雷科夫杀了他们后,随随便便就把尸体处理了。
她身为地表最强团队的成员,她曾经和灭霸打过架,然而此时她却被父母双亡的事实按在地上摩擦,毫无还手之力。
她最大的敌人不是灭霸,而是孤独,而是在今天她得知自己永远地成为了孤儿。
现在再回过头来看《复联4》,你会觉得更扎心。
红骷髅说黑寡妇的父亲叫伊万,这让她的心情久久不能平息。
毕竟连她自己都不知道她亲生父母是谁,一个素不相识的陌生人却知道,这难道还不够扎心吗?
这还没完,还有第三层含义。
《复联4》中,鹰眼的家人化成了灰,黑寡妇在日本找到了鹰眼,说他们找到办法了,鹰眼可以和家人团聚了。
鹰眼说:不要给我希望。
黑寡妇说:抱歉没能早点给你希望。
鹰眼这才同意跟着她走。
这就注定了在沃米尔星黑寡妇会选择自杀,因为她承诺过她会让鹰眼一家人团聚。
如果死的人是鹰眼,他们一家人还是无法团聚。
更重要的是,为什么和黑寡妇一起去沃米尔星的是鹰眼,而不是班纳?
不仅仅是《复联3、4》几乎没有绿寡这条线,《黑寡妇》也是提了鹰眼、钢铁侠、美队、雷神、猎鹰、黑豹、蚁人,就是没提班纳。
因为罗素兄弟说过了,绿寡完全是韦登一个人的主意。
所以鹰寡应该才是官配。
鹰眼的妻子叫劳拉,是鹰眼加入神盾局的时候,尼克·弗瑞给他安排的。
也许在某个平行宇宙,尼克·弗瑞给他安排的妻子不是劳拉,而是黑寡妇。
所以当她见到鹰眼的孩子的时候,她是那么地高兴,就仿佛他们是自己的孩子,她还称呼劳拉肚子里的婴儿为“小娜塔莎”。
反过来,鹰眼女儿也很喜欢黑寡妇,因为她不问别人,特意问黑寡妇来没来。
我们可以从黑寡妇和劳拉的对话得知,虽然其它复仇者不知道鹰眼有家室,但黑寡妇是知道的,而且她和鹰眼一家人关系还很好。
后来灭霸打了响指,鹰眼的家人全都化成了灰,直接逼疯了鹰眼,他成为了浪人,跑到日本见到黑帮就杀,仅仅是因为他们还活着。
鹰眼是曾经有过家人,后来失去了家人。
黑寡妇的经历更加曲折,她是有过家人,又失去了家人,又有了家人,又失去了家人。
她很小的时候就被红房拐走了,后来为了执行任务,和三个没有血缘关系的人组成了一个假家庭。
但她把他们视为真正的家人,因为她真的太想要一个家了。
他们在一天之内拍摄了圣诞节、感恩节、复活节和暑假。
她知道树下所有的礼物都是空盒子,但她不在乎,她还是想把它们全都打开,因为在那一秒,她感觉到了真实。
感觉到这个家不是假的,而是真的。
感觉到梅丽娜真的是她的母亲,阿列克谢真的是她的父亲,叶莲娜真的是她的妹妹。
虽然她重新有了一个家,但也非常短暂,这个家很快就解散了,他们下一次相见已经是20多年后的事了。
《黑寡妇》的主题是“家庭”,并不是导演强行要谈家庭。
如果黑寡妇的电影你全看完了,你会发现黑寡妇最渴望的东西就是家庭,而这也是她从来没有得到的东西,即便得到了也很快就会失去。
去了鹰眼的家后,她看到了鹰眼的孩子,没过多久她就提到当初做绝育手术的事。
因为她也想像鹰眼那样,结婚生子,家庭美满,但是她紧接着就想起自己没有生育能力。
于是她就开始想,反正我都不能生孩子,倒不如成全他人,倒不如成全她最好的朋友。
在沃米尔星,她已经预料到复联可能能成功复活死者,但她不希望鹰眼的孩子复活后发现的第一件事,就是父亲去世了。
她知道做孤儿是什么感受,所以她不希望鹰眼的孩子有和自己相同的遭遇。
她曾经有20多年没见过家人,所以她希望鹰眼的孩子能在父母的陪伴下长大成人。
她在红房参加了毕业典礼,所谓的毕业典礼就是做绝育手术,所以她希望鹰眼的孩子能参加真正的毕业典礼,而且每一个毕业典礼都有父母的陪伴。
她在一天之内过完圣诞节、感恩节、复活节和暑假,所以她希望鹰眼的孩子的每一个节日、每一个普通的日子,都是和家人一起度过的。
她在圣诞节收到了礼盒,圣诞节是假的,礼盒也是空的,所以她希望鹰眼的孩子能和父母过真正的圣诞节,能收到真正的有礼物的盒子,然后拆开它们,发现里面是自己想要了很久的礼物。
她是一个人长大的,所以她不希望鹰眼的孩子以这样的方式长大。
她从没得到长久的家庭,从没感受到长久的父爱,所以她不希望鹰眼的孩子失去家庭和父爱。
她付出生命,只为成全鹰眼,成全鹰眼的孩子。
因为鹰眼是她最好的朋友,是她生命中最重要的人,他们的感情已经超越了友情,上升为了亲情。
至于鹰眼的孩子,他们就像是她自己的孩子。
而她的心愿,就是让她生命中最重要的人,和他的孩子,同时也是她的孩子团聚。
为了实现这个心愿,她可以不惜一切代价。
她是无私的,她的人生是残缺的,所以她希望鹰眼的孩子能人生圆满。
她放弃了自己的人生,只为让他们拥有更好的人生。
某种角度上,她也是幸运的,她从没体验过长久的家庭,没体验过长久的父爱,没体验过像普通人那样,在父母的陪伴下长大成人,而鹰眼的孩子替她体验到了。
她从未实现的心愿,他们替她实现了。
《复联4》最后,鹰眼如愿以偿和家人团聚了。
看到这一幕,她应该能含笑九泉了吧。
电影以黑寡妇去劫囚结束,她是笑着离开的。
不出意外的话,这应该是我们最后一次看到她了。
感谢导演让黑寡妇笑着演完最后一个镜头,毕竟她在那边也不希望我们哭丧着脸,而是笑着和她告别。
时隔两年再见还不是在电影院,Disney Plus花了二十刀等国产保护月结束了再补一次吧。
不得不说疫情彻底打乱了漫威,拖了这么久的黑寡妇本应在猎冬剧之前,结果既整改了大量猎冬剧剧情又让彩蛋任务没达到预期出场效果。但从剧情来说勉勉强强爆米花上乘,前半段感觉很不错,后续持续平庸。
号称比肩美国队长2的打戏确实只是说说,但模仿大师肯定把这片看了不下十遍。让我眼前一亮的打戏极少,几乎全覆盖进预告片。
影片提及了娜塔莎的童年,故事主要发生在内战后流浪期间再与无限战争接轨。可能粉丝十几年的滤镜原因没太在意影片质量,而是感叹再看到那个红发女孩真好。
大卫的红色守卫喜感大于角色本身,加上妈妈Melina妹妹Yelena把家庭感渲染得很好,范迪塞尔点了个赞。Yelena妹妹实在太可爱了,嚷嚷着自己最酷的死法,大大咧咧的毛丫头,MCU第一工装女孩。
《惊奇队长》告诉我们《美国队长2》尼克弗瑞是在扯淡,《黑寡妇〉告诉我们复仇者14的布达佩斯也没多稀奇。德雷克夫的黑寡妇军团和泽莫男爵的冬日战士,毛子的铁娘子军,美国的超级战士,永远的推翻政权扼杀帝国未免些许老套。
娜塔莎染上白发,穿上妹妹的工装马甲走向复仇者昆式战斗机,离镜头越来越远也再向观众再次告别,复仇者BGM再次为她响起。长眠异星的她终于也有了个碑,有鲜花有照片有怀念和悼念。
Daughter,Sister,Avenger!
在那充斥着怪力乱神的漫威世界,她是一个看似参与度不高,实则深藏功与名的玩家。
黑寡妇,娜塔莎·罗曼诺夫,她活在繁荣昌盛的乱世里,怀着必死之心微笑度日。
自幼以来的特工生涯,她杀尽同伴脱颖而出,扮演过很多人执行任务;她经历了太多人性的考验,看透了人生的各种可能。
钢铁侠曾说,“You have an old soul.”
娜塔莎的外表依然年轻貌美,但内在的灵魂早已苍老不堪。
她愿意用她自己的灵魂换取任何可以拯救他人的机会。
任何艰难险阻,她都能泰然处之,能看明白的事物,对她都没什么吸引力。
在终局之战这场生死游戏开始前,她早就走在复仇者另外五位须眉男儿之前,只可惜她没走到最后……
《复联1》,洛基入侵地球却故意被捕,神盾局怀疑有诈,黑寡妇前去跟洛基斗法。
洛基是何等人物?
他个性奸狡,为人诡谲,舌灿莲花,是九界诡计之神、谎言之神。
若想从他身上套话,不拿出点真东西是骗不到洛基的。
于是,黑寡妇向洛基坦白了自己黑历史和鹰眼的恩仇,用自己的伤口换洛基的一点实话。
可她换来的,是洛基无情的嘲讽,“这么多的血债,你还得清吗?”
杀人诛心,听到洛基谴责,黑寡妇心态崩了,洛基更加得意,嘲讽娜塔莎愚不可及的天真。
黑寡妇痛苦道,“你是魔鬼吗?”
洛基得意道,“不,是你把魔鬼带来的。”
洛基故意被捕是为了激发浩克的阴谋,被黑寡妇套出来。
一个神,败在了一个人的计谋之下。
赞叹娜塔莎足智多谋之余,我们从中得知,黑寡妇曾是一个手上沾满无辜者鲜血的刽子手,她并不考虑效忠之人是正是邪,也未曾分辨是非对错。
就这样,黑寡妇上了神盾局的黑名单,成为了鹰眼的击杀目标。
但黑寡妇具体做了什么恶事呢?
这几乎是个谜,即便电影拍出来,大多都删掉了。
比如《美队2》,删除了黑寡妇火烧儿童医院的罪行;
比如《美队3》官方小说里,有这样一场戏,交代了黑寡妇屠杀同门的过往。
卡特的葬礼结束后,黑寡妇去探望史蒂夫,说道:
“在苏联红房子里训练的时候,所有的年轻女孩儿都住在一起,那些人让我们成为了朋友。后来把我们丢到了一片冻土荒原,限我们两周内回去,却给了我们只够一个人活下去的物资……”
队长看着娜塔莎她,明白了她的意思。
“不要让他们把我们逼到那片冻土。”娜塔莎说道。
答案不言而喻,娜塔莎就是那唯一活下来的女孩。
在面临生存危机的情况下,那个时候的人根本不是人,全是饥饿的野兽,又有谁能顾得上昔日友情呢?
黑寡妇在红房子的残酷训练,电影仅用寥寥几幕交代了一下。
所幸《特工卡特》为我们展现了关于“黑寡妇项目”的冰山一角,
剧中那位性感美艳的女杀手多蒂·安德伍德就是“黑寡妇项目”的产物之一。
我们通过多蒂的过去,见识到红房子训练究竟有多么残忍。
小女孩从小接受严格体能训练,学习杀人格斗技能;
为了方便她们日后隐藏身份,她们必须苦学舞艺;
红房子把她们当做牲畜一般豢养起来,平时睡觉时锁在冷冰冰的寝室中;
更不要说,她们还要在一次次的训练中与自己的同伴自相残杀;
我们在《复联》中看到的黑寡妇,已经是洗心革面的娜塔莎。
即便动武,她也处处手下留情。
而《特工卡特》中的“黑寡妇”多蒂,出手狠辣,毫不留情。
娜塔莎是历任黑寡妇中最杰出的一任。
她在洗白之前,杀人一定是最利落的,用计一定是最阴险的。
我其实挺担心《黑寡妇》个人电影的,让娜塔莎愿意用命去偿还的血债,究竟是多么可怕的恶行?
如果电影完全再现黑寡妇血腥的过往,我们还能否像现在这样爱着这个角色?
娜塔莎是幸运的。
她在鹰眼的帮助下,找到了救赎的路。
洛基率领着大批外星人侵略地球,即便体术再超群,她所能阻挡的入侵者也十分有限。
鹰眼问她:“你是间谍,为什么要上战场做战士?”
黑寡妇:“我欠的血债太多。”
在黑寡妇的内心深处,她一直想死,只不过她不想让自己死得太便宜。
漫画里,黑寡妇的身体经前苏联政府基因改造后,被大大延缓了其衰老速度,并增强其免疫系统以及各项体能。
她会催眠术,可以轻易躲避子弹,力量和自愈能力也超于常人,这是电影版黑寡妇所不具备的。
考虑到《美队2》中的佐拉博士说过,娜塔莎生于1984年,电影版的黑寡妇是一个实实在在的普通人类,没有任何超能力。
可这样一个普通人,在这个超能力者满天飞的时代,却显得如此特别而重要。
尽管黑寡妇没有超能力,但她内心所经受的历练是超越复仇者任何成员的。
大多数英雄训练的是如何打败对手的能力,而黑寡妇学习的是活命的能力。
曾有这样一句话,真正的高手没有最擅长的武器,任何一种武器都是他们最擅长的。
而黑寡妇的强大之处就体现在了这句话上,黑寡妇曾经对鹰眼说过,“这些神明、鬼怪我们从未训练过要怎么对付他们。”
《复联1》,黑寡妇拿着两把小手枪打外星人,多少看着有些可笑,因为这样做真的很不自量力。
显然,黑寡妇也发现自己的小手枪没什么卵用。
在接下来的战斗中,她放弃手枪,从外星人手中抢来了他们的武器,与他们对打。
《复联2》,黑寡妇准备对战奥创机器人,也是先从基地偷来奥创的武器。
到《复联3》,黑寡妇上来就毫不犹豫地用外星人自己的武器,与他们展开殊死搏斗,甚至一举重伤了亡刃将军,险些让他丧命。
她不会再像之前那样,傻得拿手枪瞄准班纳,拿手枪射击外星军队。
这才是黑寡妇真正强大之处,她甚至自己的弱点在哪里,转而以其人之道还治其人之身。
这也使得她能够在各种情势危急的战斗中游刃有余。
黑寡妇是最神秘的复仇者。
电影不仅删减她的过去剧情,还很少交代她的心理活动。
很多时候,我们根本不清楚这个人物在想什么。
这个人物有太多隐藏剧情,你甚至都注意不到她的人际关系,比如,黑寡妇和战争机器关系一直很好,而这两人的友谊,电影从未特意体现过。
黑寡妇和鹰眼在布达佩斯的故事更是漫威至今的悬案,只可惜这部电影里也没有正面展现。
其实我们在《钢2》《复1》看到的黑寡妇加入神盾局没几年。
此时,她的心尚未融化,所谓真情,她这时候还没那么在乎。
也许鹰眼是个例外,可在娜塔莎看来,他也是人情债,情中含债。
我不清楚鹰眼见到黑寡妇,经历了怎样的心路历程,但可以确定,他看到了娜塔莎善良的本质,违背了神盾局的命令,将她带回神盾局,帮助她开脱。
我想,黑寡妇最终得到了来自弗瑞局长的赦令,被神盾局招安,成为了一名外勤特工。
弗瑞一向偏爱不太遵守规则的特工,比如擅自违抗命令的鹰眼、暗中掩护惊队的科尔森、敢于要挟高官的希尔……
但他对这位反骨尚存的黑寡妇,内心是复杂的。
弗瑞可能说不清自己对这个女子的感觉,但潜意识里,他对她是惜其才,防其心。
人活到弗瑞那个份上,基本都成人精了,各种秘密资源都在手里,不怕人算计,就怕人不算计。
不算计他的人,弗瑞看不透,更不知如何掌控。
《美队2》,九头蛇崛起,弗瑞诈死,他活在人世的秘密只告诉了希尔。
后来黑寡妇知道弗瑞还活着,开心之余,她是伤心的。
这才有了《美队2》删减片段的这段对话——
娜塔莎对弗瑞说,“我以为你死了。”
弗瑞低头道,“我能信任的人不多。”
娜塔莎叹道,“我知道,这才是问题所在。”
她本以为自己的真心换来了神盾局的信任,原来弗瑞并没有完全信任她。
她表示理解,不再多言。
有句话叫慧极必伤,说的就是黑寡妇这样的人,太容易理解别人的处境,难免伤己。
当年为了铲除九头蛇,她不惜自己被世界各国逮捕的危险,公开所有的秘密。
这也意味着,娜塔莎再也做不了间谍,她只剩下同伴了。
娜塔莎加入神盾局,是真心还债。
只可惜她真正获得神盾局的信任,是在它倒台之后。
而真正接纳了娜塔莎的团队是复仇者。
曾经的黑寡妇只讲究欠债还债,还说“爱是小孩子的把戏。”
可娜塔莎也没逃离真香定律,她爱上了复仇者这个大家庭。
和梅丽娜的Fake Family不同,复仇者给了黑寡妇真正意义上的家,赋予了她多重的身份认同。
因此初代复仇者全员放弃的时候,只有黑寡妇在坚持。
《复联4》最心疼的一幕,就是娜塔莎含泪吃三明治,天知道她每天都是怎么挺过来的。
她太渴望一个家了,然而这个家后来散了……
娜塔莎和妹妹从小就被人当做杀人机器来驯养。
没有正常人之间的关爱,没有正常人受到的教育,所学的技能都是为了杀戮而服务的。
就像《特工卡特》中的多蒂。
她多么希望自己是个正常人,但是她再也做不到了,这让她痛恨自己。
然而这种情绪在她看来,只能通过做更多的恶事,做更多与卡特作对的事情来宣泄。
所以多蒂对卡特产生了一种畸形的感情。
她被捕后,只愿意被卡特审讯,甚至享受这种感觉,因为这是她少有的情感宣泄的通道。
不幸的是,更多的黑寡妇的命运是多蒂的,她们永远地迷失了自己,只能靠杀戮充实自己。
娜塔莎在复仇者联盟中,获得了她渴望的家庭关系。
与鹰眼,他们是血浓于水的亲人(姑妈):
《复联2》,鹰眼的孩子们亲切地称呼她为娜阿姨;
鹰眼妻子劳拉还和娜塔莎约定好,若是再生个女孩,要和娜塔莎同名;
娜塔莎从来都没有家庭,甚至都不知道自己的生父是谁,可她从鹰眼身上获得了家庭认同感。
与浩克,他们是同病相怜的沦落人(爱人):
娜塔莎与班纳的恋情着墨不多,他们给我印象比较深的地方,是在复仇者聚会中。
班纳尝试举锤子,他假意愤怒,想逗大家开心,结果大家都很紧张,并没有get到班纳的幽默点。
这时,娜塔莎露出了一抹又配合又宠溺的微笑。
那一刻,只有她理解班纳想融入集体又不知所措的心情吧。
与红女巫,她们是亦师亦友的闺蜜(老师):
很少有人注意到,黑寡妇和红女巫是师生关系。
娜塔莎教了旺达很多防身术,也一直在训练她的心理素质,以便更好地控制能力。
《美队3》鹰眼出场时,旺达的反应十分敏感,察觉到身后有人,立刻用念力甩刀攻击。
这也来自于之前娜塔莎的教导," 要把时刻保持警惕养成天性习惯 。"
旺达显然谨记在心。这些细节之间的照应,非常微妙,值得细品。
与美队,他们是共患难的战友(兄妹):
神盾局倒台,九头蛇崛起,美队和黑寡妇都陷入了信任危机,昔日同事和战友原来都是卧底,他们都不知道自己在为谁而效忠。
娜塔莎询问队长是否信任自己,愿意交托生命?
队长给出了肯定的答复。
娜塔莎的神情十分震惊,信任对于她而言,实在珍贵。
我最爱娜塔莎的一个小习惯,爱把脚搭在桌子上,
尤其是《复联4》,经常看到她把脚搭在桌子上。
队长之前还告诫过她,脚不要乱伸。娜塔莎就乖乖把脚收起来了。
我好喜欢这种可爱小日常,除开娜塔莎特殊的杀手经历,
你看,不过是一个这个年纪的女孩子。
与钢铁侠,他们是心智齐平的战友(知己):
托尼拥有高贵富有的家庭,一双才貌出众真心相爱的父母,经历过母丧父死,独自一人,支撑起了偌大家业。
娜塔莎无父无母,尝遍了人情乱暖世态炎凉,不消细说。
他们因各自不同的际遇,拥有各自不同领域的经验,可心路历程相似。
因此,托尼于娜塔莎,是自我成长的回顾,她懂他。
所以内战时,娜塔莎一开始支持托尼,她知道托尼的做法是为了复仇者不要分裂;
后来帮助美队,也是同样的原因,她不想让家人结怨太深。
这样的情绪一直延续到了《复联4》,娜塔莎自始至终做的,都是维护复仇者家庭的团圆。
复仇者中,托尼和娜塔莎都是极聪明、极通透的人物。
托尼牺牲自我直面生死的激烈,和娜塔莎将眼中一切化为偿还血债的冷静,同出一源。
因此,终局之战里,他们一个祭出了魂,一个献出了命。
彩蛋里,只有叶莲娜给娜塔莎扫墓,她靠着娜塔莎的墓碑,这个Fake Family最重要的姐姐不在了,叶莲娜几乎一无所有。
在她正在哀悼亡姐时,瓦伦蒂娜伯爵夫人出现了,她把娜塔莎的死归咎于鹰眼,让叶莲娜伺机报复。
娜塔莎如何牺牲,似乎并未公之于众,这才给了伯爵夫人可乘之机。
娜塔莎的墓地简陋而偏僻,一如她的故事从未展现全貌。
黑寡妇的结局是所有人的意难平。
在《复联4》最后的大战,所有女英雄集结之时,她本该是站在最前面的那一位,可唯独她缺席了……
自始至终,娜塔莎孑然一生,甚至没有一场体面的葬礼。
她的尸体躺在沃米尔星的悬崖底下,任凭冷风吹打,最终化成灰飞,就好似从未存在过一样。
她不希望任何人孤单,不希望复仇者这个家分裂,最终复仇者团圆了,只是没有了她……
有人给黑寡妇的一生做了总结:
“没有过去,没有未来;没有纪念,没有传承;没有善始,不得善终。”
记得在漫画里,某平行宇宙中,
地球陷入世界末日的危机,无数英雄牺牲,黑寡妇最后举起雷神之锤,成为新雷神,她用尽最后的力量保护了世界。
我完全能理解这样的安排,黑寡妇和雷神一样,有这个资格。
最终,人们为黑寡妇立碑立像,所有人都会在她的雕像之下缅怀这位英雄,
这个故事的最后一句话就是,“她是传奇的缔造者。”
我想这才是她最好的结局。
娜塔莎·罗曼诺夫,请记住这个名字。
写在前面:
1.本文涉及剧透,建议读者在观摩影片后服用(虽然这部片子也没什么好透的)。
2.本文为笔者主观解读和抒发,无引战之意,也无任何商业用途。
正文:
片中有一条很隐晦的感情线,那就是寡姐和她背后的男人。
这个男人角色名叫Mason,在片中三次出镜,都是为了给寡姐提供物质保障。
男人第一次出镜——
第一次看的时候我并没有什么特殊的感觉,只是单纯看到寡姐笑了,说明在这等她的当然是个安全人物。
但当我为了写影评,重新截图再定格观察的时候,我不免多了很多想法。毕竟其实寡姐此时正被全球通缉,这样的笑颜对她意味着,真的可以暂时放轻松了。
物质上的准备,男人已经齐活儿了,精神上的关怀也来一发吧——
不得不说这段戏对情绪的表达处理得非常细腻,就是在说寡姐这时候过得并不好。但她在真正的朋友面前,从来都不懂得隐藏自己,即便笑着,也很沉重。
为什么说她破防了呢,因为她说这句话的时候,眼神已经不敢和男人对视了。
用心理学解释,这时她在说谎。她在笑,但这份笑容更多的是在自我保护。
要知道这可是黑寡妇,有多少男人只用只言片语就能让她破防的?
从寡姐进屋,到男人走出屋子,片长不过短短2分钟。
除了一开始看到睡着的这个男人时,寡姐是放下了警惕、发自内心地笑了之外,当她在面对这个男人的时候,她的笑容更多是一种保护色。
初看此景只觉不过好友一叙,而再看时却仿佛有种魔力,恍若将我代入剧中。谁都一样,即便强如寡姐,也都有脆弱的一面。
男人第二次出镜——
叶妹这句话其实是有解读空间的。
See , why you keep him around,翻译过来应该是:瞧你,干嘛把他留在身边(他这么敏感一个人,不符合你的作风)。这样解读的话,主要是对男人的打趣。
也可以过度解读为,叶妹在说这句话的时候故意省略了主语:
I see why you keep him around,翻译过来就是:我知道你为什么留他在身边了(因为他就是个敏感温油的男人)。这样解读的话,主要是对寡姐的打趣。
因为叶妹念这句台词时是连着念的,所以两种解读都是可以接受的。
不管怎么解读,keep him around 都算官方承认的说法了。这个男人,确实担得起是寡姐背后的男人(之一)!——
嘿,瞧见没,中文海报对比英文海报,从人物站位来说,是中文海报更有深意诶!(放在一家子里)
继续看这个可爱的男人,接下来还是官方吐槽——
这段对话几乎可以坐实了,男人与寡姐是有感情暗线的。
要知道漫威的电影,是不会无缘无故加入这种可有可无的对话的。
其实镜头语言也在暗示,同镜中,叶妹正脸,男人侧脸,那么叶妹说的dry,实际上说的就是这个男人,说他太无趣了,和你不搭。
也难怪最后留给男人一个不悦的眼神。心疼又好笑。
于是男人横下心——
男人这时候,已经不像第一次出镜时说,自己是朋友啥啥的,而是听了叶妹的吐槽之后,说自己就是一军火贩子(我知道啥意思了,我就一屌丝行了吧)。
这个片段里,寡姐笑的不多,结合对话来看,她的笑容更多是带有对男人的歉意。
寡姐知道男人对自己有感情,但自己对他却没有。即便是这样,男人还是都义无反顾地为她提供尽可能的帮助,哪怕寡姐每次都没有给到她所承诺的补偿。
这个男人是sensitive的,而他想要的补偿绝对不是物质上的,也正因为他性格敏感,便不会明着挑破窗户纸:既然不说精神上的,那我就说钱来撒撒泼咯。
男人第三次出镜——
这个片段里,寡姐真的是笑的很开心,因为这个男人绝对可以算得上是她的真正的好朋友。
其实最后给男人的镜头,也暗示男人释怀了。
他们本无交集,却在这乱世的狂流中偶遇。男人无法陪她翱翔,无法与她出生入死,但当他一直都在幕后默默支持着。
这便是属于Mason这个角色的浪漫吧。
最后再扒一下这个角色:
这个角色首次登场于1989年的《漫威图画小说:瑞克·梅森,特工》 ,真名Rick Mason,干的主要是雇佣兵、代理人、军火中介这类活儿,没什么特别的能力。
在漫画中的他,其实还是《蜘蛛侠》故事里的反派“修补匠” Phineas Mason 的儿子。
“修补匠” Phineas Mason 这个角色在2017年上映的《蜘蛛侠:英雄归来》里有登场,是片中反派秃鹫的一个技术员副手,也属于龙套角色。不过 Rick Mason并没有出现在该片中。
当然,这俩龙套,Rick Mason和他父亲Phineas Mason之后的剧情走向,我猜也很难再被接下来的漫威电影继续展开了。
就不详细讲述全片,单挑两场戏来说下这部影片的核心缺陷。一场是很多人或许没放眼里的追捕戏,一场是比较受瞩目的黑寡妇与模仿大师的第一次作战。在我看来,这两场戏暴露的问题是一样,即影片不懂得制造必要的戏剧张力。我是感到相当疑惑的,虽然以往漫威经常被吐槽这有毛病那不行,但必要的娱乐性与观赏性是持续在线的。但这部影片简直垮到让人怀疑漫威影业就是在挂个名帮圈钱。可能也是因为此前有三部极为无趣的漫威剧集在先,这样的结果在一定程度上不算特别意外。而第四阶段的前景就目前的质量来看,并不太乐观。
影片在开篇不久设置了一场2分钟的追捕戏:国务卿罗斯针对娜塔莎发起追捕,本以为大功在即,却发现扑了个空。它一方面展现了黑寡妇在内战后的不易处境(交代现况);同时须利用双方之间潜在的矛盾冲突来制造戏剧张力(赋有谍战电影一贯的悬念感与氛围);让观众重新看到这个角色机敏过人的一面(塑造角色)。
虽然这段情节看似简单——无非就是一个人去抓另一个人然后被对方溜了,可真正要把它拍好需要主创对视听调度有着极其到位的把控,得让观众相信:一股威胁正逼近我们的主角(引导预期),随后惊讶地发现威胁早已被主角机智破除(推翻预期)。若是创作者把控到位,观众会(在预期被引导时)绷紧神经为主角捏把汗,然后(在预期被推翻后)惊呼主角机智;若是不到位,观众只是坐在椅子上干巴巴地等着看追捕方扑空,等着这场戏演完好提早进入到下个场景。
《黑寡妇》即是属于不到位的那一种,因为它没能够制造出让观众为主角深感担忧的巨大威胁。尽管影片又是搬出罗斯,又是展示一队又一队的人马枪械,但矛盾双方的力量在观众心中并没有达到必要的平衡,或是让人相信敌方可以压制我方,从而让观众缺少一种不安的情绪。
虽然观众心里都清楚,娜塔莎并非雷神或是惊奇队长那样的超能战士,也是凡人之躯,可被这些枪弹伤害,但是过去一系列漫威电影已经让黑寡妇在观众心中有了很高的地位,而这种情感总让观众愿意无条件相信她甚至赋予无比的信仰值:她可是一个复仇者呀!无法看见或相信潜在的矛盾冲突,导致观众并没有因为追捕的到来而担心娜塔莎的安危(引导预期失败),也不会因为娜塔莎早已逃之夭夭而感到惊叹(推翻预期失败)。它反而可能令人产生一种疑惑:就凭这点火力来抓黑寡妇,是看不起复联,还是看不起观众的智商?
于是在推翻预期的那一刹那,影片并没能制造出多么强烈的戏剧效果。未感受到威胁临近的观众也没有因威胁的解除而松了口气。观众的反应更像是:害,也就只能这样演了。
这场戏拍得好该是什么样?眼前其实有一个可参考的现成案例——电影《碟中谍5》。
同样在开篇不久,CIA下令对IMF特工伊森·亨特进行追捕。这场戏本质上与《黑寡妇》所做的事情是一模一样的:引导观众预期(有人要抓到我们的主角了) ,随后迅速推翻预期(敌人扑了个空)。
之所以《碟5》是成功的,就是因为它清晰地展示了威胁是如何一步步逼近我们的主角,让观众以为亨特摊上了大麻烦,从而顺利引导并推翻预期。
这又引出了另一个问题:明明矛盾双方的力量并未达到此前所述的必要平衡,为什么观众不认为罗斯能威胁到一名复仇者,却相信CIA能伤害到上天入地、无所不能的阿汤哥?
我认为有两点原因。第一前面提到,观众总是无条件相信甚至神化一个自己熟悉的角色,而《碟5》创作者正是意识到了这点,已经提前削弱了伊森·亨特在大家心中的主角光环。回忆一下,在这场追捕戏之前,我们的主角经历了什么?
在刚刚做完任务、以为自己最安全且最放松警惕的时候被敌人捅了一刀,虽死里逃生却也孤立无援。这样的故事编排让观众看到了一个元气大伤的英雄人物,明白此时的他难以承受过多的压力。若是一头狮子伤得够重,即使只是一只老鼠也能搅得它心神不宁。所以此时此刻,即便只是“区区”的CIA,观众也相信阿汤哥可能会因此陷入巨大的困境之中。
而当后来发现威胁早已被解除时,观众一方面惊叹亨特这个老奸巨猾真是牛逼轰轰耍了自己耍了CIA,一方面也为安然无恙的主角松了口气,重新恢复起对他的超高信心。可以说整部片的故事编排是相当精准用心的,它知道要让观众的情绪在观影过程中有起有伏。
而《黑寡妇》在追捕戏之前都干了些什么?
这样粗暴的故事编排显然是创作者对故事理解不够到位所致,简单地认为叙事就只是在把每个事件一一成列出来:既然这个说完了,那咱们就开始说那个吧。这就导致追捕戏失去了应有的戏剧张力,在片中存在的意义只是提醒大家:嘿,咱们这片是接在《美国队长3》后头的,我都特意让罗斯露面了,你们要记得啊,别搞成《复仇者联盟4》以后了。
第二个便是追捕戏本身的视听把控。两部影片都在一开始都给观众展示了三个视角:追捕领头、追捕执行、被追捕对象。《碟5》将视角主要扣在追捕执行(突击队)与被追捕对象(亨特)身上,努力制造出双方处于同一空间的欺诈效果。通过运动的镜头、频繁的剪辑和声效(亨特的喘气声),创作者让观众看清楚了这次行动中的每一步,让观众深信威胁临近(预期引导完成)。
可《黑寡妇》却把视角主要放在追捕领头(罗斯)与被追捕对象(黑寡妇)身上,只是让观众了解一些无关紧要的对话:“噢,求你别抓我”、“不行,你是逃犯”。这种矛盾双方之间的不必要互动淡化了威胁的存在(预期引导失败),使得谍战电影应有的悬念感与氛围荡然无存。
虽然追捕戏只在2小时电影中占据不起眼的2分钟,但它却足以展示一个创作者的能力与态度。若认为以上还不具有十足的说服力,且来看影片的反派设置:几乎可以说是一个同样错误的重演。只是这次把问题暴露地更明显。
我们看到在夜间移动的娜塔莎忽然被一股莫名而来的敌人攻击,然后与模仿大师进行了几回合的切磋,随后逃亡。虽然上演了一场正反派之间展开的战斗,可它又一次犯了个同样的错误:未能让观众感受到威胁的临近以及解除。失去了戏剧张力使得这场戏变成让两人为过招而过招。以至于它最终又上演同样的结果:让观众干巴巴地等着这场戏演完,好提早进入到下一个环节;而不是让人沉浸与享受着这场戏本身,期待主角如何应对敌人、如何从威胁中逃脱,以及期待主角和反派的下一步行动。
同样,用一个成功案例举例说明——《美国队长2》中的冬兵。我们亲爱的尼克·弗瑞同志本来开着爱车悠闲地在街头晃荡,忽然间遭遇一股莫名而来的袭击,随后边打边逃祈求保命,却还是在路上遭遇冬兵同志的围堵并险些送命。
为何这个设置是成功的呢?首先,尼克·弗瑞所遭受的第一击打乱了观众的心绪,让人初步感受到威胁的来临:我堂堂神盾局局长居然在光天化日之下被人袭击,什么情况?威胁从何而来?
由于对局长的高度信任,观众即便不知道答案,却也会迅速恢复镇静,相信这位同志能扭转逆势。尼克·弗瑞也不让观众失望,死里逃生,逐一冲破重重障碍。
到这,这场戏本身已经可以说得上充满很强的观赏性,因为观众在创作者有意制造出来的一片混乱之中感到深深的不安,并期望尼克·弗瑞的种种应对。
但创作者也没有就此罢手,非常聪明地让我们的反派角色冬兵出现在了正确的位置,给尼克·弗瑞带来了几近毙命的一击。这让刚刚才找回安全感的观众又一次感受到了威胁的临近。
尽管尼克·弗瑞逃到了美国队长的住宅,但冬兵很快追来,再杀大家一个措手不及。虽然这个角色到目前为止都没给观众上演过一场激烈的格斗,但他已经在大家心中建立起了自己的威严形象。谁今后看了他不感到危险,不为我们的美国队长担心受怕?毕竟连复仇者的创始人都被整得半死不活。
反观《黑寡妇》,你不会因为寡姐驾驶的车被炸翻了好几圈并一头扎到桥边,就担心主角就此坠入河里;不会因为反派忽然出场就认为主角有了大麻烦。因为不恰当的设置导致必要戏剧张力的缺少,观众只是在等着看寡姐赶紧从车里爬出来,盼着她尽快和模仿大师切磋两手,盼着双方赶紧打完散场。不管模仿大师挥了多少拳,不管我们的主角被踹了多少脚,观众始终没有从中感到明显的压迫感。
当冬兵的面罩被摘下时,观众与主角的心情都变得复杂起来:对方依旧是一股可怕的威胁,可自己有不忍心对他狠狠下手。于是当美国队长和冬兵于第三幕相遇并展开对决时,那是一个情绪无比强烈的时刻。
可模仿大师这个角色在大家心中什么也不是。当其真实身份曝光时,观众有看《美队2》时那种复杂的心情吗?它的第三幕点燃了大家的情绪吗?
想当年我也是为了首映看过零点场的人,但唯一一次就感觉被喂了💩,那一次是复联四。这一次不是首映,但还是一样的感觉。
看黑寡妇,更希望是看到看黑寡妇作为黑寡妇的一面:她是怎样变成黑寡妇的,经历了怎样的训练,执行过哪些任务,有怎样的心里变化。而不是像石乐志一样:你怎么能抢别人车呢,抢车是不对的、你追杀我,但我不忍心让你摔下去,所以我要救你、你们要杀我,但我不会和你们打、知道你要杀我,但我你肯定还有人性,我要把你放出来、你还要砍我,但我还是不想跟你打,就是玩
到底是什么把黑寡妇变成白圣母了?原来是family!我知道你会在爆炸最后一刻逃出来,我知道你会在被雪崩掩埋前一刻把人救出来,我知道你出了严重车祸依然会安然无恙,我知道你被一群人围殴还是不会挂,我知道你从几千米高跳下去可以随手拿到降落伞,我知道你即使不要降落伞还可以安全落地。只是因为你被家人强化了,有家人,没困难!唐老大需要你!
最后再说一下片尾彩蛋,这好像是漫威带起的头,然后被一众电影学了过去。我开始对彩蛋是不以为意的,以为像以前龙叔电影结尾那种片花可看可不看,直到我听说灭霸在复联里就出场过,才知道漫威这种操作之恶心,让观众在电影院坐上七分钟,再给你一分钟的彩蛋做奖励。你坐不下去?没关系,你只是不会提前知道灭霸会出场,尼克原来call了惊奇队长,伊莲娜下一部会跟谁打。以至于现在是个电影都会想着字幕前字幕中字幕尾有没有彩蛋,放映员都学会快进给你看了,真是太棒了!
哈哈又想起了一个,加油站那场戏真是,一个长对话,两个机位,交叉剪,一下托着头,一下环着手,一下又拿着饮料,全是穿帮镜头,看得我都不知道该说什么了😂😂
Natasha的pose被官方吐槽了hhhh
这真的是漫威写的美强惨人物巅峰,最终还是对寡姐产生了无限怜爱。真的是一个被爱了那么一下就满足了的人,她始终只是在守护自己认为的’family’,mental control这回事,从原漫画改编到这里很不错了,感恩编剧没有给她写感情线。有点可惜的是没有看到她个人化的愿景,但也算稍微更往前走了抛出个人和集体的问题。没有什么大脑洞,但也足够过瘾了。爱爆斯佳丽。
沒帶任何預設進場,看完覺得比想像中好,漫威一貫地人物影視比主線劇情好。我還挺喜歡這種冒險故事的。彩蛋氣哭!寡鷹涼了多少年了還不被放過!唉,小娜,我還愛你。
漫威终于把这棵摇钱树上最后一片叶子也摇下来了……
早就该出的黑寡妇(们)单电,现在来看难免显得格局小了。但大概有了话语权之后再拍才能真正完全体现单电的主旨: girls help girls. 硬伤也是很明显:剧情不够,跑酷来凑,卖卖情怀,新人上台。
走的是苏联女间谍/杀手成长老路线,看着看着感觉就有点串。除了姐妹情深对手戏演的好,打打打之外似乎也没有什么高潮,妹妹是可爱的。
不够幸运的一部电影。跳空的一年。男性符号大限度被弱化,女性因弱为用为强的主旨。爆米花节奏不够,情绪从头到尾蔓延,漫威的男性观众怕是不怎么会买账吧。还是那句话,女性为主的电影极少,只要不是跌过底线,来一部赞一部,真心希望能回本。另,Florence Pugh竟然没有练肌肉…圆砣砣的肩头臂膀总在抢镜…
就这?且不说逊于漫威基本盘,连基本A级商业片水准都没达到。所谓的美队2后系列最佳格斗戏就是看了眼近些年热门片照猫画虎,东挪一点西拿一些,挥拳软绵绵,调度笨拙。甚至连mcu最引以为豪的叙事节奏这次都糟得奇差无比。大半年下来mcu从剧到电影持续吃错药。
音乐还不错,女性团结在一起手拉手,挣脱腩人的控制才是王道。醒醒吧姐妹们!
7.3/10 作为演员斯嘉丽与漫威影业离别之前最后一部作品, 同时也作为角色黑寡妇伴随整个漫威宇宙走过的最后一段旅程, 本作有太多值得期待的理由。 然而本作却未能回应大众极高的期待。 众多新角色的登场导致对于部分角色的刻画失力几分, 大量以对话推进的剧情也令作品整体的精彩程度缺少几分, 不少动作戏份也留有分量短小的遗憾。 幸好, 本作也并非一无是处。 无论是一个完整且拥有些许意外的故事, 还是对于黑寡妇这样一个角色优秀的补充刻画, 亦或是演员对于部分新角色的精彩演绎, 甚至是些许摆脱往常漫威作品全新风格的尝试, 依旧让这部时隔两年的漫威新作拥有足够的观看价值。
作为一部爽片,黑寡妇是前一个小时完全合格的,最起码比惊奇队长要强得多。整体故事框架我认为导演在模仿美队2,不过很可惜,问题依然出在后半段主角和反派对峙尬聊这一段。1.红房子组织建立在天空中,跟空天航母一样,我很好奇美队2神盾局和九头蛇竟然没有发现这个庞然大物骑到脸上了还假装看不见。2.设定是闻到反派气味所以不能开枪打反派,娜塔莎你为啥不冲凉水澡感冒呢?为什么所有的反派总要洋洋得意地告诉主角自己未来统治世界的宏伟计划?娜塔莎和反派尬聊扇巴掌那一段简直尬出天际,真的没必要模仿黑暗骑士。3.我对MCU笑话没有什么意见,问题是有些严肃的地方不能一味的搞笑,不然就毁了娜塔莎死亡的悲剧,比如大结局,妹妹给姐姐上坟那一段,这时候加一个擦鼻涕的笑话完全不合时宜,毁了娜塔莎死亡庄严悲愤氛围。
6.5-7.5 还行吧…有笑点泪点勉强,剧情是以往的non- offensive 全家桶… 漫威现在是不是特别喜欢把正传去世的角色拿出来抛一下光… |彩蛋部分吐槽:妇联这一堆英雄都没有心的么,proper葬礼没有,人好像被葬在个乱葬岗,连怎么牺牲的都不明不白的,估计后面又会是一堆误会然后骗足一波回忆与眼泪
感觉漫威现在都套不出什么气场足的反派了,没有好的反派怎么撑场面啊.
重组家庭大破寡妇集团,寡姐自带家属的谢幕演出。彩蛋扎心了...
作为承前启后的一部,功能性大于故事性。而且本身黑寡妇这个角色就不足以撑起一部单人电影,再加上薄弱的故事,这一部太过寡淡。
《黑寡妇》也不能说不好看,但为了引出家人这条线而做的铺垫大大压缩了正片的精彩程度,而正片并未突破观众已经熟悉的黑寡妇形象,整个片子都缺乏一个振奋人心的大爆点,这也似乎显示出漫威的疲态,尤其是其第四阶段,不管是尚气、永恒族还是黑豹、奇异博士,完全没有美国队长和钢铁侠那样的领头羊,隐隐为MCU担忧起来。
她知道做孤儿是什么感受,所以她不希望鹰眼的孩子有和自己相同的遭遇。她在一天之内过完圣诞节、感恩节、复活节和暑假,所以她希望鹰眼的孩子的每一个节日、每一个普通的日子,都是和家人一起度过的。她在圣诞节收到了礼盒,圣诞节是假的,礼盒也是空的,所以她希望鹰眼的孩子能和父母过真正的圣诞节,能收到真正的有礼物的盒子,然后拆开它们,发现里面是自己想要了很久的礼物。她是一个人长大的,所以她不希望鹰眼的孩子以这样的方式长大。她的人生是残缺的,所以她希望鹰眼的孩子能人生圆满。她放弃了自己的人生,只为让他们拥有更好的人生。因为鹰眼是她生命中最重要的人,他们的感情已经超越了友情,上升为了亲情。而鹰眼的孩子,就像是她自己的孩子。《复联4》最后,鹰眼如愿以偿和家人团聚了。看到这一幕,她应该能含笑九泉了吧。
三星,为寡姐卖力的武戏加一星。虽然居然有点girls help girls的趋势,编剧也像隔壁素鸡9跑来客串的family主题,但扎堆妹子打架真的很过瘾。然后看到Tangier和Budapest一直在努力认路。Anyway,寡姐的终于熬到自己的单人电影,结果结局,唉。旁边的妹子都看哭了
漫威彻底走上故弄玄虚+粉丝电影的不归路了😅
黑寡妇竟然做了这个手势?该电影可能将遭韩国男性抵制