清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
年轻有钱又置身于意大利的艳阳下，这是汤姆·瑞普利（马特·达蒙MattDamon饰）所渴望的生活，却是迪基·格林利（裘德·洛JudeLaw饰）早已拥有的东西。瑞普利是个出身平凡，生活也毫无值得炫耀的年轻人，他受到一个富商之托，到意大利去游说他号荡不羁的儿子迪基，重回他的家乡美国。但是当瑞普利一到那里，就深深地被迪基的生活形态所迷惑：美丽的别墅、高级浮华的渡假饭店、一掷千金的奢靡生活，以及他美丽温柔的女友，都令他羡慕不已。由于瑞普利一心凯觎迪基的生活，最后这样的欲望竟扩张成想要将迪基取而代之，他缜密的心思不仅令人昨舌，而冷静的犯罪手法更教人措手不及。就在他陶醉于亲手打造的美梦中时，瑞普利因为一次意外的巧合害他露出了马脚，于是引起警方的注意并展开调查……
长篇影评
1 ) 魔鬼天才与优雅的地中海
我自始至终带着对这个人的厌恶，汤姆•雷普利，一个贪婪变态的寄生虫，一个卑鄙低劣地扼杀美丽的刽子手。
我不知道饰演彼得的演员的名字，这个优雅甜蜜的男子竟然爱上雷普利真的让我匪夷所思，他才是老天爷给雷普利真正的施舍，因为在临近片尾的船上，雷普利对彼得说：“你知道此刻我还希望改变什么吗？……Nothing.”
彼得不是个主要人物，但是他的温柔善良就像三十年代意大利的美景，恬静却蕴含着热情，当你身在其中时，可能忽略，离开后却是不时的美梦。
雷普利在彼得面前总有着一种希望解脱希望停止的赎罪感，所以经常对他有露骨的倾诉，他因为彼得带给他的安全感而暴露了本质中的自卑和脆弱，但是彼得从未深究过，他以自己透彻的内心同样单纯的看待别的事物，他认为汤姆是美丽的，所以他只顾着欣赏与爱护。
当然，我想说的和汤姆•雷普利自己说的一样：“你一定在开玩笑。”
梅荻本来是个很小的角色，但是当导演得知凯特•布兰切特同意出演这个小角色的时候，梅荻的戏份被一再增加，但是除了与玛芝和彼得的一次见面，梅荻被与这个阴谋隔绝开来，虽然她被称赞一举一动都有一种别致的优雅，但是我也为她深陷盲目的爱情的小女孩般的忸怩感到遗憾，梅荻是为了证明雷普利还有良心的所在，但是我宁愿认为她是为了证明始终有点灰头土脸的雷普利不断巩固的跻身上流社会的信心。在梅荻面前，他得以确信，自己在智商和情感方面是绝对的贵族。
他想要成为别人，像那个人一样生活，表面上他成功了，但是却是要在谎言和疲于奔命中拉扯自己的时间，以至于迷失自己。
雷普里只是一个在不断表演的小丑，只要旁观者稍微有点洞察，他就会乱了阵脚，所以当弗勒迪发现了那房间里的秘密，他只能选择最原始的方法，杀人。
你一旦走错一步，就将万劫不复，没有回头的可能。
玛芝始终怀疑着汤姆，从迪齐失踪开始，就像开始他毫无城府地接受汤姆一样，这个女人凭借直觉行事。她深爱着迪奇也认为自己了解迪奇，所以她忙忙碌碌的追寻，跟踪，但是却一无所获。伪装，欺骗，她眼看着雷普利的微笑，船驶离岸边，真相渐行渐远。虽然最后她声嘶力竭地喊着：“我知道是你！”但是，到底是什么，他又是谁？仍然是迷雾，空气中只剩下玛芝迷茫绝望的嘶喊。
我们回到这个荒唐故事的罪魁祸首，迪奇•坚尼。
迪奇永远光芒四射，家财万贯又才华横溢，他带着孩子气的迷人微笑，说着毫无顾忌的甜言蜜语，蛊惑人心却又充满坦诚，他可以奢靡的享乐，让日常生活都风情万种。这种人会让他身边的人都晕眩，像飘在浮云上没有方向，所以雷普利被他的光芒吸引，为他的魅力痴迷，更加厌恶自己的平凡。当迪奇刺痛了他脆弱的自尊，雷普利极致的爱在一瞬间转化为恨，所以他杀死了他，并且取而代之。
但是迪奇的死不完全是雷普利的错，他这样一种公子哥，并不能这样一辈子无度地挥霍他的一切——财富、才华、魅力，直到白发苍苍。那便是上帝的偏袒。他的情人施云娜在怀了她的孩子之后没有得到她的帮助而自杀了，迪奇虽然含着泪水吹起了萨克斯，但是这并不能阻却他的风流成性。迪奇让我想起了英国著名作家王尔德，他们最终的悲惨命运，都源自于自身的光芒，“热情的时候像阳光一样温暖别人，可当他感到厌倦时却又像冬天一样寒冷。”
总有另一个雷普利，或者施云娜，甚至可能他自己，毁灭这光芒。
2 ) 没有人觉得这是一部时尚大片么？
帅得让人眼花缭乱的裘德洛那么多年前就把如今时兴的小礼帽戴得风流不羁了，西耶娜虽说在人品问题上没有带眼识人，其时尚品味的确不是盖的。
女配们的衣服更是一套一套看得人目眩神迷。格温妮丝每一种装扮都让人过目不忘：独自在院子里写作时穿的那件带小巧立领的奶油色开司米毛衣，让她看上去无比温柔；到处寻找失踪爱人时穿的米色风衣配着蓝色底的碎花长丝巾，楚楚可怜；在瑞普利住处逗留时穿的豹纹大衣和相配的豹纹帽子富贵逼人；最喜欢最后在码头上怒斥瑞普利时玛姬穿的那件蓝色束腰大衣，别致的领子松松垂下，翻出金色的绸缎衬里。
另一位富家女凯特让俺最爱的装扮就是她被瑞普利忽悠到咖啡馆与格温妮丝碰面时穿的那身，无檐软帽，紧身裙子，长长的灰色披肩，活脱一个正宗巴黎文艺女青年。
十年前的电影, 服装和造型现在看来不但不过时居然还非常时尚，果然simple & elegant才是王道。《天才瑞普利》的服装师，俺无比崇拜您。
3 ) To my dearly sweetest Peter
我跟朋友说，“我要为Peter写篇影评！！但是我发现我太长时间没认真写过东西了已经不知道怎么写不是吐槽类的东西了~ ” 她回答：“灯光调暗。手捧咖啡。低头。酝酿。淡定地玛丽苏。 ” 所以，这是篇苏文。 全篇表达的思想只有恶俗的六个字。 再。也。回不去。了。 很长时间之后，在几线思维的间隙里，我仍然会想起第一次看过《天才雷普利》这部片子的那个午夜。 暗沉沉的河流里隐藏着阴谋，无声的细浪似乎抹平了一切，又似乎是在温柔低语。然而最不能接受的是片末，雷普利走回自己的船舱呆坐，面上平静得没有一丝表情。大幕从两边缓缓合上，回想开头时光影分割的MD的侧脸，背后一片凉意。Jazz一样靡丽的开端，歌剧一般凝重的结局。 我从床上跳下来双手乱挥着比划：“我不能接受这个结局！他居然把那么温柔阳光的Peter杀死了！那么好那么好那么好的一个人，怎么能死呢？！！” 我清楚地看见暖黄色的灯光把我的影子打在对面墙上，手舞足蹈的姿势分外荒谬。我也看见室友嘿嘿地笑着的脸——这让我感觉自己更加荒谬，荒谬，而且悲伤。荒谬于我真真为一个现实中不存在的人的逝去而感到难过，悲伤于我无法撼动这个结局。然而改动了又能怎么样呢？一瞬间终结的美让这种美更加纯粹，且带有危险病态的魔力。从这个意义上来说，没有比这更好的结局了（王尔德大叔你还我纯洁的心灵！我的审美品味完全被你给搞成这样了= =）。但我还是不甘心。这种不甘心是源于这个人物的魅力，为了人物而宁愿牺牲艺术的完美。 所以在很长一段时间里，我脑子中都会回想起Peter温柔的眉眼和临死前还不断诉说着Ripley优点的絮语。在长达两个小时的影片中，他没有富家公子Dikie那种肆意放荡的耀眼，没有Ripley那样富于心机且敏感脆弱惹人怜悯，但是他就像那个夜晚淡黄色的灯光一样温暖柔和。淡淡的，却只是叫人动容。 Peter出场时，整件事情已经走过了一半有余。Ripley由于复杂敏感的内心失手杀死了Dikie，假扮他和傻大姐富家女若有若无的暧昧。歌剧院里上演的剧情恰与凶杀发生的情形相吻合。半场时，急于摆脱可能让他露馅的上层社会的人们，Ripley在人群中穿梭，然后撞到了Peter.然而和Peter在一起的还有Marge，Dikie的未婚妻。Marge忙着打探Dikie的下落，Ripley忙着掩饰，却没有人真正在意Peter微微发亮的双眼，友善的微笑。“I’ve heard all about you from Marge and Dikie”种下了前因，“let me give you the telephone number”背后大概也是有着暗暗涌动的期待。 然后是在监狱帮其时已经能够熟练运用意大利语的Ripley做翻译。简单地一句“Officially there are no Italian homosexuals, makes Michelangelo and Leonardo very inconvenient”缓和了气氛显示了幽默，而之后翻译质问时微微迟疑的语气表露了困惑。其实Peter一直都有困惑的吧。就像在最后的那句“Tom has a secret he doesn’t want to tell me”，Peter并非一无所觉。但是他情愿相信Ripley就是他们初见时的第一印象，纯洁而善良。 在之后，是著名的那些句子，也是我最爱最爱的一场戏。 手里端着餐具的Peter走进屋子里，看见专注弹琴的Ripley，脸上泛起宠溺的微笑。闲谈起这些案子，善良的Peter无法相信有人真的会去做，而Ripley隐晦地用地下室的比喻表明自己的处境。其实我想，Ripley对于Peter的爱是有回应的，而不仅仅是为了利用。每次两个人单独在一起，Ripley并没有像面对Marge一样信口开河，尽管每次说出的话都让不明真相的Peter感到困惑。“And then you meet someone special, and all you want to do is toss them the key.”Rioley说这句话时眼睛微微含着泪光，我想那一瞬，也许就在那一瞬间Ripley心里的天枰再倾斜一点，也许就是坦白。可是他没有。然而即便没有，我想在Ripley的心底，Peter也是和旁人不同的了。 然后是Peter坐在钢琴凳的另一边歪头看着Ripley。之前停住的音乐再度响起，缠绵低转一如这个不够坦白的清晨。断断续续的几个“if”里，Peter一直保持着温柔倾听的姿态，直到短暂的沉默。然后他低垂了眉目，像是下定了决心，再抬头，眼眸里是无奈，即便无奈却仍然持续着的温柔，接着一锤给这段关系，也是Ripley的困兽境地定了音：“No key, huh?” 无解是Ripley的心理，也同样是Peter和Ripley的结局。设计再巧妙，装扮再完美，可内心里仍旧有一隐秘角落，这个角落里住着自卑的，想要成为somebody的Ripley，为了不让他冲出来吞噬一切，这个地下室只能愈发黑暗。而Peter呢，那么善良阳光的Peter, 即便他喜欢的是接近于真实的Ripley，却仍然不是完整的他。就因了这不完整，Peter也成为了Ripley伪装成功下的牺牲品。 “tell me some good things about Tom Ripley.”Tom一直想要的，也许也并不是那些虚假繁华的生活，而是别人对他真正的肯定吧。就像他总想拿橡皮擦擦掉的往事——若是那些事情没有发生，一切都会好起来的吧？若是，若是我先遇见了你呢？ 世上最难有一人温柔待之，次难，温柔相待。 他其实已经找见了他。只是。初次见面，我已是犯下了弥天大罪，即便你温柔的微笑亦无法救赎。 而罪孽如此深重，泥潭深陷，我已然无法抽身。 所以，伴着Peter动听的声音，Ripley能做的，只能是收紧手中的领带。 可是，你真的，听见他在说什么了吗？ 他说，：Tom is talented, tom is tender, Tom is beautiful, Tom is……is a mystery. Tom is not a nobody. Tom has secrets he doesn’t want to tell me, and I wish he would Tom has nightmare, that’s not a good thing. Tom has someone to love him ,that is a good thing…… 而这时，你又在想些什么呢？ 你还记不记得他在发现你做噩梦时体贴地问你要不要他留下来？在拿到你的钥匙时极力控制着喜悦的那声“your key.”? 还有发现你手被想用来谋杀Marge的刀片划破时细心地替你剪好创口贴，为了安慰你的情绪弹奏的小段欢快钢琴曲。 还有。还有空旷的教堂的对视，广场上高飞的鸽群，船上开心的高歌。是你说的，这时，一切都不想改变。 这些，你还都记得么？ 他是唯一能打开地下室的钥匙，而你把它折断了。 他也是独一无二的几缕能照进地下室的阳光，但是最后的结局却也是隐没于黑暗。 你知道谋杀阳光的结果么？ 暗夜里的生灵，迷茫而扭曲，永远处在焦灼之中。永远不会获得的平静和沉重负担的拖累最后会让你寸步难行。因为没有了阳光，你就无法真正活着了。 ———————————————————————————— 1.我实在不知道怎么开头，马尔克斯老爷子对不起哦~ 2.其实我只是想写Peter,结果最后跑偏了~ 3.之所以虎头蛇尾是因为太晚了老子想睡觉 4.其实我为什么今天写呢，因为我不知道为什么对我特别喜欢的东西总写不出来，就像韦苏同人文我六年前就想写但是到现在一个字都没写过所以我觉得我要是今天不写估计这辈子都写不了了~ 5.今天终于圆了一把再比较大的屏幕上看JD的梦想~好吧我太没出息了~ 6.不知道为什么JD非二货萌货的角色都巨惨，不是死了就是女人被人抢走了，唯一一个好一点的手还烧残了~以及~Peter是我最喜欢的他演的角色~之后咋就没这类型的了呢~ 7.结尾是多年严重失眠患者的真实体验哦~ 8.期末了~我决定不看新的电影和书了~我要好好复习~特此立证~
4 ) 人生太苦太难太漫长，只愿是镜花水月梦一场
Matt Damon在片中饰演Tom Ripley，在《谍影重重》里的一代翩翩帅哥在该片里仅从开场就用他那张在巨型眼镜后打着褶子的脸让我瞬间恶心起来。影片前半段都像温吞水，轻柔地铺垫着小细节。基本能吸引我的只是Jude Law用他那与生俱来的花花公子形象的本色演出。Jude Law一出，六宫粉黛无颜色，Matt Damon那土得掉渣的形象一对比，真是灰头土脸丑不可言。因此即使Matt饰演的Tom在片中对Jude饰演的Dickie暗吐心声，感情纯澈，我都无法想象Dickie会真正喜欢Tom。然而影片终于我在几次小打盹后终于迎来了转折点：Tom在向Dickie表白后遭拒，并误杀了Dickie。
于是后半段一连串的精彩就滚滚而来了，一直吸引我昏昏欲睡的大脑强打精神看完。Matt也形象大变，一张满是让人觉得不爽的脸也慢慢好看起来，最终在片尾凝固，彻底冷漠石化，让我痛心疾首。
其实人间本是苦涩啊。
或许Tom的确是有那么两把刷子，误打误撞他就借着良机实现了自己欧洲之行的心愿，在路上搭讪的谎言都变成他伟大阴谋的一部分，而他遇到Dickie之后，一切都改变了。他深深堕入了享乐和爱情的深渊。
其实影片介绍严重失实，Tom杀掉Dickie只能说是过失杀人，他并非是贪图Dicky的身家财产荣华富贵才痛下杀手，一切的一切，只是因为青蛙爱上了王子啊。Tom Ripley只是一只平平无奇的丑小鸭啊，所谓的高智商所谓的天才其实都是噱头，Tom所走的每一步，都踩着自己的血泪，都是生活逼他犯下的罪行。
影片前半段的铺垫很细致，Tom的心理变化很微妙。不管Dickie是否在取向上对所有人撒了谎，Dickie传达给Tom的信息的确过分暧昧。浴缸边下象棋一幕的确意味深长，情窦初开的Tom怎能不抱着幻梦想象Dickie这样的富家翩翩公子会钟情于他。爱情有很多种，爱上一个人，有很多人会学着模仿，以了解对方。Tom本身就有这种天赋，于是他比一般人更加了解Dickie，长期相处，他已不知不觉拥有了模仿以至于变成Dickie的能力。
进一步为Tom平反，Tom错手杀Dickie，其实与Dickie自己有很大关系。Tom被逼入绝境，不甘与爱人就此别过，于是不顾身份差异，大胆诉说心声。而Dickie过惯了锦衣玉食的生活，素来心性狂野，放荡不羁，而顾及自己的声望财富，不管他是否对Tom心存爱慕，他都必须与Tom断绝往来，以维持自己的阶级地位。他在船上对Tom的斥责贬损非常激烈，而陷入爱河的Tom本是一个谨小慎微的人，小心地规划自己的生活，每一步都精心盘算，而正如他所说，他虽有着八面玲珑的才能，面对Dickie却是始终纯粹的。于是当Tom强大的自尊心被爱人当面撕毁的时候，他恼羞成怒并失手杀死Dickie，既在意料之外又在情理之中。
之后Tom变身Dickie只是时间问题，酒店接待一语点醒梦中人，丧失爱情深深绝望的Tom，选择了铤而走险。
这才是我们的Tom开始变坏的时候。然而转念一想，Tom这种畸形的心理也情有可原。人的求生欲望总是无穷的，在当一个人恼羞成怒误杀爱人之后，发现自己拥有瞒天过海的能力，成功了还能拥有梦想之中的生活，既然走投无路，也再没有什么可以失去，为什么不赌命一把？
之后就是重点塑造Tom的“天才”的情节了。
很多人都对Tom的“天才”提出质疑，说他大部分时间都只是走运而已。的确，Tom的逍遥法外的确大部分因素归咎于他的运气，然而他自己的talent和智慧的确是他成功的前提。仔细咀嚼剧情，就会发现Tom的急智之威力。譬如他设定两组好友分别约好10点15分和10点半在同一地点相遇的那一幕，充分展现了Tom快速转动的思维和大胆果断的心智。他这样设定，通过对方证实他自己两个身份的存在，可谓十分精妙。
然而这时候，他也骑虎难下，只能越走越远，不能回头了。
说一个谎就要接着用100个谎来圆，接下来的情节便是他为了自保而不断犯罪不断圆谎的过程。然而，事情越来越无法挽救的时候，Peter的出现，再次唤起他的悔意和从善的意识。
一点点他看到他自己和Peter的未来，罪痕被慢慢抹去，他眼见自己就要大功告成，幸福触手可及的时候，一切的一切，却又现实而残酷地摆在了他的面前。
人间本是苦涩啊。
于是他拿着丝带在Peter身边躺下，轻轻地问他自己有什么好。而Peter也满带着幸福，一点点诉说着自己对Tom的倾慕，轻柔的语言，那淡淡的爱意，似乎他们的幸福这一刻终于不再被人间的苦难打败，梦想的光芒也将照进现实。可是......
当Peter的声音愈发微弱，而Tom也泣不成声时，我的心都凉了。
Tom终于又换上了那副冷漠的脸庞，爱情也终于被这世界再一次残忍扼杀。
人生太苦太难太漫长，只愿是镜花水月梦一场。
5 ) 这部被低估的电影，时光终会为它正名
1996年，导演安东尼·明格拉凭《英国病人》拿下奥斯卡。他马上想将他最喜爱的小说《天才雷普利》拍成电影，一开始，他想邀请莱昂纳多·迪卡普里奥或者汤姆·克鲁斯来饰演雷普利。然而最后拿到角色的是当时凭《心灵捕手》大热，被称为“golden boy”的马特·达蒙。
明格拉在达蒙身上看到了他心目中雷普利的一些特质，如少年般的魅力。
电影的其它选角也同样完美。裘德·洛饰演成熟又邪恶暴躁的迪基，杰克·达文波特饰演令人心碎的彼得，演技出众的菲利普·霍夫曼，格温妮丝·帕特里、凯特·布兰切特青春貌美……
然而这部电影上映后却不如人意。尽管获得了几个提名，票房表现也不错，达蒙的表演却没有得到应有的认可。
甚至好友本·阿弗莱克还(通过自黑表演的方式)“嘲讽”他：“我很抱歉，我把你（指Ben自己）从那些骑着马，喜欢打高尔夫球的同性恋连环杀手身边拉开了。”(这是反映当时影评人的苛刻评价——同时讽刺了达蒙连续三部电影的失利：《心灵神驹》骑马、《重返荣耀》打高尔夫、《雷普利》同性恋连环杀手）
2019年，一篇主题为《马特·达蒙悲惨的冲奖史》的帖子在Reddit论坛上引发热议。影迷们为马特·达蒙这部作品当年遇冷而抱不平。
“我2000年看到了《天才雷普利》，那是它上映的第二年。达蒙的才华被学院压制了。那年，凯文·史派西凭借《美国丽人》当之无愧地赢得了奥斯卡影帝。我认为达蒙之所以被冷落，是因为其他四位提名人是罗素·克劳（Russell Crowe），理查德·法恩斯沃思（Richard Farnsworth），肖恩·潘（Sean Penn）和丹泽尔·华盛顿（Denzel Washington），他们共拍摄了四部出色的杰作——而达蒙不在其中。”
“这部电影本身获得了5项奥斯卡提名。裘德·洛获得了最佳男配角提名。实际上，他获得了不少于8个独立电影节的各种表演类提名。达蒙的表演仅获得3项提名。他一无所获，而裘德·洛则赢得了BAFTA（英国电影和电视艺术学院奖）。”
“当我重新品味这部电影，仍觉得它是一颗宝石。悬念足够，拍摄精美，充满意大利风情，而每个人的演技都很出色，然而达蒙却没有获得学院的欣赏。”
也有人从另一个方面赞叹本片恒久的魅力：“‘不费力就很酷（effortless cool）’，这个词在时尚杂志上经常出现，以至于大家都麻木了。然而，《天才雷普利》是一部真正体现了effortless cool概念的电影。”
这部电影全方位描绘了20世纪50年代意大利的浪漫生活，包括室外咖啡馆的街景，拥挤的爵士俱乐部，富有魅力的帆船旅行，人们在狭窄的意大利街道上骑行，以及田园诗般的、充满咖啡香气的夏季野餐。
影片的风格无可挑剔: 休闲西装、光脚穿着平底便鞋、修长的黑色高领毛衣、翻边白裤子、针织短裤、复古印花裙子，以及在意大利微风中飘动的亚麻衬衫……
这部电影还拥有许多令人难以置信的风格细节，比如迪基•格林利夫(Dickie Greenleaf)的镶嵌宝石的金戒指、汤姆•雷普利(Tom Ripley)的醋酸纤维镜框，以及玛吉•舍伍德(Marge Sherwood)的白衬衫。
但是，当2008年明格拉去世后，外界终于给予了这部作品公正的评价，普遍认为《天才雷普利》才是他最伟大、最重要的成就。二十年后的今天，这部电影被广泛誉为现代电影的经典之作。
时至今日，影迷们关于《天才雷普利》的怀旧风潮仍在继续。
在该片上映20周年的2019年，有专栏作家撰写了一篇「关于《天才雷普利》上映20周年的20种庆祝方式」：
“1999年被许多人认为是电影业最好的年份之一。《黑客帝国》 、《大开眼界》 、《搏击俱乐部》 、《校园风云》 （Election）、《木兰花》 、《关于我母亲的一切》 、《罗拉快跑》 、《加油，男孩不哭》 、《第六感》 、《美国派》 、《夺金三王》和《傀儡人生》。”
“这也是《天才雷普利》上映的同一年。本片在当时即使没有受到高度评价，也收获了不错的口碑。也许这是因为它是在《英国病人》之后出现的——安东尼·明格拉的上一部电影，大获成功并赢得了9项奥斯卡奖。”
“《天才雷普利》随着时间推移评价更高了，因为出演本片的年轻演员们事业蒸蒸日上: 马特·达蒙，裘德·洛，格温妮丝，霍夫曼和凯特·布兰切特。本片的美学也经受住了时间的考验: 无论是服装或是格调，以及沐浴在阳光下的意大利风光。酷儿题材的独特性及其惊悚片的精巧框架屡屡引发影迷共鸣。（的确，比起“gay”，雷普利的取向应该更接近“queer”） ”
“如今，《天才雷普利》无疑被认为是一部经典之作，深受许多电影迷的喜爱。”
“在庆祝本片上映20年周年的时刻，你可以用20种方式来庆祝这部精彩的电影↓↓↓
1. 找个借口去意大利旅行 2. 用 Meredith Logue这样的假名旅行 3. 把你的冰箱叫做 icebox 4.去爵士俱乐部唱“ Tu Vuo Fa’ l’ americano” 5. 像 Cate 一样慢慢地、略刻意地吸烟 6. 去看柴可夫斯基的歌剧《尤金 · 奥涅金》 7. 边看歌剧边哭 8. 当你的朋友having sex时偷看。 9. 被你讨厌的仇家叫出去 10. 邀请那些声称和你一起上过大学的人共进午餐 11. 试着和裘德·洛一起进浴缸泡澡 12. 成为朋友圈的一员——这群“朋友”最终将赢得5项奥斯卡奖，并被提名19次 13. 不要成为朋友圈里的杰克 · 达文波特，也就是唯一一个没有奥斯卡提名的人（喂！） 14. 背诵所有这些演员们获得奥斯卡提名的电影和类别的名称。格温妮丝有1，裘德洛2，菲利普霍夫曼4，马特5和凯特7 15. 点一支蜡烛，看一部霍夫曼的电影来纪念他的英年早逝。 16. 再点一支蜡烛，为了同样过早离去的安东尼·明格拉。 17. 唱一首非常悲伤的 My Funny Valentine 18. 背名台词：“我一直认为做一个虚伪的人比做一个真正的无名小卒要好得多。” 19. 收听一期这部电影的播客节目。 20 . 最后给我们讲一个你偶尔看到的这部电影的轶事。”
看到这里的你，不如再去重温一遍，这部终于被时光吹去砂砾，露出璀璨光芒的名作？
6 ) 没有人一开始都要做坏人——《心计》这片子
早先一看到内容简介便对这电影产生了强烈的观看欲。作为一名同人女，固然对主人公的性倾向格外感兴趣，但是更重要的还是那剧情。顺便一提那电影海报的形式感，应该把设计师拖出去枪毙，如果不是仔细看了主演的名字和剧情简介，那张碟会在盗版市场华丽的碟海中被我当成三流烂片而完全忽略，盗版商都懒得给那种封面的片子多发几套……形式感很重要，很重要！
汤.雷普利[马特.达蒙 饰]是个生活低贱的青年，但是他有独特的才能，可以模仿他人的笔迹和声音，并善于伪装。
一次偶然的机会他受造船富商之托，去意大利说服富商之子迪奇[朱迪.劳 饰]回到美国。雷普利在船上结识了富家女梅尔蒂.兰多[凯特.布兰切特 饰]，简单几句话便让她深信自己就是船王之子迪奇.坚尼。在意大利，雷普利乖巧地融入了迪奇的生活，雷普利深深羡慕迪奇的一切，对迪奇产生了一种难以说清的爱慕，当迪奇坚决地否定和拒绝了雷普利后，情绪失控的雷普利用船桨杀掉了迪奇。
此后雷普利假冒迪奇到了罗马，再次遇到梅尔蒂并与之约会，但是不久后遇到迪奇的女友玛芝[格温妮斯.帕特洛 饰]和音乐家彼得[不知名的帅哥 饰]，他设计让梅尔蒂与玛芝相遇制造迪奇脚踏两条船的假像，后来又杀死了发现他假冒迪奇的弗莱迪，匆忙逃脱罗马后来到了威尼斯，伪造迪奇的笔迹留下了因谋杀好友而悔恨自杀的信件，不仅使自己逃脱罪责，而且让迪奇的父亲深信迪奇生前的最爱不是玛芝而是雷普利本人，从而得到了本该属于迪奇的大笔钱财。
以为已经脱开一切的雷普利与彼得共同乘船去往雅典，故事到此本该完美，但是雷普利在船上又遇到梅尔蒂，他与梅尔蒂的一吻令彼得感觉到嫉妒和怀疑，无法继续掩饰的雷普利勒死了彼得，最后他回到自己的船舱，呆坐着陷入了一片寂静之中。
剧情中任何一个细节都非常精巧。
影片一开始，雷普利身穿借来的普林斯顿的校服演出，富商汉尼拔.坚尼以为雷普利与自己的儿子同校同级才向他提出去欧洲寻回儿子的请求，而汉尼拔说过的每一句话都被雷普利模仿得惟妙惟肖，使迪奇惊为天人，汉尼拔只提过一次的妻子的名字雷普利也牢记在心，轻易就得到了梅尔蒂的信任。雷普利半夜在剧场弹奏钢琴来满足自己的虚荣，借校服这样的事情也便不足为奇，也为雷普利日后为了得到奢华的生活而不择手段埋下伏笔。为了接近迪奇，素爱古典音乐的雷普利狂补爵士乐，并且故意在迪奇面前装作无意掉出爵士胶碟。
最精彩的一段是伪装迪奇的事情败露后杀害弗莱迪时，抱着弗莱迪硕大的身躯将其搬上车子，夜间有路人走过，雷普利微带愠怒地大声抱怨着这“喝得烂醉”的朋友，一低头，又模仿弗莱迪的声音进行反驳，声音之惟妙惟肖，行为之流畅从容，霎时令所有观众目瞪口呆。影片前面借梅尔蒂之口提到在罗马没有人不认识弗莱迪，在雷普利模仿弗莱迪话音的时候，路人脸上的表情证明他们认出那名“喝醉的胖子”就是弗莱迪，那几名路人也就成为后来指认迪奇[当时雷普利正在假冒迪奇]的几名人证，而雷普利本人趁夜逃走，风一般地从罗马消失。
雷普利到达威尼斯以后，因为也涉及到迪奇的谋杀案而必须参与警方的调查，早先他早已假冒迪奇的语气和字迹写下了给雷普利的一封表明自杀的信件，但是却装作一身轻松，探员把信件交到他手中，他先问：“你们已经打开看过？”然后他走到一边背对众人看那封信，读过后雷普利显得慌乱不堪，低声道：“这是一封表明会自杀的信。”转而又含泪对着探员厉声说：“你们早就看过这封信却还来问我这些无聊的问题？！”于是雷普利变成了一名失去爱人的受害者，令一直陪伴在雷普利身旁的彼得对他产生了同情和爱怜。
关于雷普利的所作所为有两种说法，一种是雷普利在杀掉迪奇以后人格分裂，由于他深深爱着迪奇到达了在精神上与之融为一体的境界，所以一边以迪奇的身份生活着，一边又以雷普利自己的身份活着。另外一种说法是雷普利对迪奇的爱情纯粹是出于对迪奇生活的妒嫉，杀掉迪奇并取代迪奇的生活是从一开头就计划好的。
第一种关于人格分裂的说法是一厢情愿的扯淡，第二种说法过于绝对。
雷普利对迪奇，一定是妒嫉的，但是也一定有爱情，这两种感情是可以并存的。雷普利的性取向并不明确，但是可以确定他更偏向男性一方，他爱玛芝，他也爱梅尔蒂，但是他对于彼得的感情则更加纯粹一些，对迪奇的感情又异常疯狂。杀死迪奇以后他和尸体在一条漂泊的小船上相拥而眠，好象迪奇搂着他安静地睡着了一样，后来伪造的那封绝妙的信件，是雷普利自己伪造的迪奇对自己的爱和承诺，欺骗了所有的人，也在一定程度上满足了自己。真正爱着雷普利的是彼得，然而他也被雷普利杀掉了，可以这么说，如果他不爱上雷普利那么也就不会死，雷普利杀死他终究还是为了隐藏自己的罪行，也是为了掩藏那个肮脏的自己，与其让彼得知道自己的丑恶而被抛弃，还不如让他永远也不知道。
片中雷普利杀掉三个人，每次行凶的处理都震撼人心。
第一次是在失控中杀死迪奇，说雷普利失控是因为之前迪奇打了他，在害怕和绝望中雷普利才抡起了船桨。船桨击中了迪奇的太阳穴，血液崩溃般地流淌出来，远景中雷普利拿着船桨一次又一次地向迪奇砸去，流着泪活生生地将他敲死。极其安静，只剩海水的声音。
旅店的服务生物把仓皇逃回的雷普利当作了迪奇，雷普利楞了一下。也就是在这以后，雷普利才开始动用自己的才能，一方面隐藏自己的杀人罪行，另一方面借用迪奇的身份过上他曾经渴望过的生活。所以说杀死迪奇并不是从一开始就计划好的，而是一次意外。
第二次杀人是杀死识破他假冒行为的弗莱迪。
弗莱迪思维敏捷，在他闯入雷普利假冒迪奇所租置的公寓时就对雷普利充满了怀疑，况且他一开始就同雷普利互相看不顺眼，那样的人焉能不杀。雷普利在他闯进门以后用石膏头像[也可能不是石膏的，但是和我高中画的那些石膏头像非常类似……]猛敲他的脑袋，而就在五分钟以前雷普利还在叮嘱轻浮的弗莱迪不要乱碰那昂贵的石像。
这一幕很容易就令人回忆起韩国电影《红字》的结尾里，照相馆老板娘拿着圣母像一次次砸向丈夫头部的场面，同样都是在行凶结束以后，警察来回在室内走动，被清洗得一乾二净的杀人凶器模糊在警察身后不远处的画面。当然，《心计》在前，《红字》在后。
第三次杀人是在影片的结尾。
彼得趴在床上，微笑着讲“关于汤.雷普利的一些好的事情”，他的声音温柔、低沈而优美，雷普利轻轻俯在彼得的背上，耳朵贴着他的身躯，脆弱地笑着倾听情人缠绵的低语，手中握紧了一条长长的丝巾。
后来他走回自己的船舱，坐在床边陷入寂寞。彼得的声音还在继续，然后是短暂的呻吟，雷普利哭着喊他的名字，然后什么声音都没了。
而电影一开始的时候，正是雷普利呆坐着的这个场面，他面无表情，旁白他的声音轻轻说：“如果时间可以倒流，如果往事皆可抹去，从我生命的开头，从我借校服的时候开始……”
关于彼得的死，无需担心会怎样收场，雷普利依然会巧妙设计，逍遥法外。
马特.达蒙的表演非常动人。对于特工题材的电影我一向兴趣寥寥，所以他主演的电影我只看过《心灵捕手》，那部电影里他扮演一个大学里的清洁工，闲暇时解出了留在黑板上没人做出来的数学题目，后来一名出色的老师引导他走上了主流人生路——发挥天分、把握人生……主题很好，演员也棒[罗宾.威廉姆斯]，导演也很强[格斯.范.桑特]，那部电影的剧本是马特.达蒙本人编写的，获得了奥斯卡最佳剧本奖，其本人真的智商颇高。
《心计》中，他所饰演的雷普利看起来并不是那种邪气横生的恶人，他看起来脆弱，他所做的一切是因为他真的受到了伤害，然而他所作出的种种伪装又真实得如此令人害怕，是什么样的邪恶和智能才能如此轻易地逃过一切。
电影将视角定在一个犯罪的人身上，但是观众却并不觉得雷普利理应受到法律的严惩，反而为他能在各种险境之下能否脱身而感到紧张。他杀死了迪奇后，观众们对雷普利更多的是一种同情；至于弗莱迪的死，纯属那胖子活该；彼得的死令人感觉到深深的悲痛，每个人知道雷普利会为了保全自己不择手段，但是每个人还是都要问为什么雷普利一定要这样做，而雷普利如果真的存在他也一定问过自己无数次了。
没有人一开始都要做坏人，汤.雷普利是坏人么？他当然是，但他又是如此可怜，即使不入监狱也受尽心灵的折磨。[同无耻的夜神月同学很不一样，啊哈？]两次杀死自己深爱的人，那是一种什么样的邪恶，又是一种什么样的脆弱。迪奇太放荡，玛芝太执着，梅尔蒂太能纠缠，弗莱迪太多事，彼得很完美，但是他太轻信了雷普利。这个世界上有很多的错事可能不是因为有很多坏人，而是因为有太多不一样的人。
到了最后，雷普利所失去的已经远远超过他所得到的。
电影的情节其实并不完美，虽然在后来整个故事说得还算圆满，但是倘若在真实的社会这样的事情还是显得太过荒诞。故事中安排了一些意外，是这些意外使雷普利逃脱，表明雷普利的心计也并不是十全十美的，而他所做的一切伪装只能安排在那个年代，我说不清楚，大概是50-70年代，听胶碟的年代，意大利小镇港边有渔民高歌着咏叹调，女士们穿著考究典雅，屋内装饰繁杂精致，那是一个没有现代社会恼人的数码机械横行的年代，一个让人去感受艺术的年代。
影片的节奏非常流畅，环环相扣，充满张力；演员表演精彩，马特.达蒙脆弱内向，却又镇定凶狠，朱迪.劳轻狂活泼、格温妮斯.帕特洛温柔善良、凯特.布兰切特高贵多情、不知名的帅哥优雅深沉……；影片画面极美，展现了那个时代意大利旖旎的风光和独特的风情；开头古希腊歌剧般的吟唱、意大利小镇的民歌、爵士乐、歌剧、教堂赞美诗……各种类型的音乐贯穿其中，充满了艺术气息……非常美。也美得非常奇怪，为什么这么美的一切，合力描述了一个如此残忍的故事。
看过之后我深深地哀伤。
汤.雷普利，坐在阴暗的船舱里面，他刚从彼得那里回来。在他杀了他以后也许他还在他那里呆了好一会儿，等眼泪流干以后就走了回来。
他的表情如此冷漠，到底是因为悲伤还是冷血。而我也不知道是应该去同情他还是憎恨他。
[汤静静地弹奏忧伤的曲子，彼得走了过来。]
彼得：我不相信那封信，你信吗，我指迪奇那封信，你信吗？
汤姆：我不知道该信什么。
彼得：他若是杀了弗莱迪，怎能活得安然。每天早上蓦然回首，怎能忍受得了？就像每天早上喝咖啡那样轻松？
汤姆：无论做了什么，无论多么糟糕，无论多么痛苦，你都认为合乎情理，对吗？总没有有人认为自己是坏人吧？
彼得：总会折磨人，毕竟杀了人嘛。
汤姆：你会把往事埋进地下室，然后把门关上永远也不进去吗？我就那样做。
彼得：天啊，对。换了我要一座大厦才能埋藏。
汤姆：……然后你会遇上一个特别的人，你要做的就是把钥匙给他。说：“把门打开，进去吧。”……但是又不能，因为那里太黑，鬼怪四伏，万一被他发现那儿有多么狰狞可怕……
彼得：你弹忧伤的音乐太多了，那种音乐令你胡思乱想。
汤姆：我只是想把秘密与回忆宣泄出来，打开那门……让光线射入，照亮一切。但愿我能有一块巨型橡皮擦掉一切，然后重新做人。但是问题是，彼得，如果……如果……如果……我不知道该怎么讲了……
彼得：那就把钥匙给我吧。
我被困在地下室里，钥匙再也找不到了
我擦最后居然把这么温柔的Peter给杀死了！！！！不开心！！
不喜欢雷普利这个人，意大利倒是很美。
全片晦暗而沉重，意大利的风光亦像蒙了一层灰色的雾，只有他，Jack Davenport那双深邃的眼睛，盛满了温柔，给了我温暖和柔情。那是片中唯一的温情，亦是爱情。这一夜，我陷入了他那汪无底的眼波。
当年这些大牌都是nobody，明格拉真是全世界花痴的福音
“说说你爱我什么？”“因为你纯真……因为你善良……因为你温柔……”叫我如何能不杀了你？你说的根本不是我。
狭小圈子里的欺骗，竟然没被揭穿这些拙劣的谎言。人物塑造不错，但太经不起推敲了。
Matt Damon太丑了，和Jude Law根本不像！不要伤害爱你的人，否则你会死得很惨。如果那时候有腐女，一切可能都改变了。
中间好几次都看不下去，因为我实在是不忍心看到穷小子雷普利的谎言被揭穿 好在最后没有（真的是好在吗？）
一个腹黑自卑受为了一个霸王别扭攻出柜杀人，再为了一个阳光可逆攻崩溃迷失的可怜故事，我想成为你，所以我爱你；我爱你，恨不得变成你。雷普利并不如传说中那样的聪明，他不是模仿的天才，他只是痴心的天才。我爱你，不惜让你永远看不到我的黑暗。
一开始看这片名我以为是那种学习很牛逼很刻骨的励志电影，但是等我看到一半后就觉得是基友片，到最后我才恍然大悟，原来这是murder！
白嘉轩说自己这辈子没做过不能告诉人的事，他撒谎，他就不敢把骗卖鹿家田的事说出去。事实是，只有靠着不可告人的黑暗面，我们才苟活至今。偶尔会有一个过客让我们误以为可把秘密相托，但在萌生信任的那一瞬也立刻动了杀气。人生来唯一平等的就是孤独与沉沦，直到身败名裂，永堕无间。
“我需要再看一遍谍影重重挽回对马特达蒙的爱= =”
根本就是恐怖片！看的时候不停地想捂脸。卧槽太尴尬了！卧槽太紧张了！卧槽太傻比了！卧槽这可咋整！卧槽怎么这样！卧槽又杀人！卧槽警察来了！卧槽穿帮了！卧槽阴魂不散！能一直保持这种节奏也蛮屌的……
明格拉就是有本事把一部犯罪小说拍成文艺片，还把非自己出生地的祖国意大利拍的那么美丽。演员阵容里集结了当年还略显青涩的诸多日后大佬，个个像钻石一样醒目。
偶就是看上了Jack Davenport…………其他的……无视掉……还有 我还是不明白为什么那么多人觉得jude law帅
AM大人的惯用手段：颠倒众生的主角。抱歉地说一句，MD长得实在抱歉——任何人和JL比长相都是输。（AM——“全世界花痴的福音”竟然和JL一样都是摩羯男。还以为AM会是金牛或天平，每一部片都力求美轮美奂。）
Peter is gorgeous！！！
结尾处Ripley杀死Peter是放弃了最后的救赎的机会，任由自我被放逐荒野。扼住那个悉数自己好处之人的喉咙时，也是试图将丑陋的自己推开。迷失的人最可悲的便是永远无法承受爱与温情，比起外界的裁制，这样的惩罚才是最令人彻骨寒
如果不是马特达蒙，还可以再加一星。雷普利这个角色设定得太薄了，人丑，心态阴暗，占有欲强，死不要脸，自私……真tm集所有缺点于一身，在配上马特达蒙的一副呆样，这应该是影史上数一数二令人发指的丑恶角色了吧。但是，在电影世界里，导演还是可以安排一个金发美妞，一个优雅小哥爱上丫。