1 ) 久远的记忆,人不如故,开始结束
很小的时候看的港片,后来整个剧情已经淡忘
甚至还将片名错记成了《新仙鹤神针》
可能因为都是梅艳芳主演吧
现在才知道,原来是93年的片子了
但是有几个点,却一直记忆深刻
比如两组经典台词对话:
“茕茕白兔,奔走四顾,衣不如新,人不如故”
“让我们开始吧?
开始什么?
开始结束。”
当时的场景,刘德华和梅艳芳的样子和神态
还有那个叫做“玉玲珑”的道具、那只海豚
一直在脑海里无法磨灭
这部剧让我从小就感觉到淡淡的哀伤,不明所以
但越长大越发现,其实就是那种世事无常的无奈,情感的不能勉强
到最后,任何权力欲望都是一场空
认定的喜欢的人,还是原来那个,始终如一
对不喜欢的人,尽早结束和拒绝,才是对对方的尊重
2 ) 古装武侠电影裏难得有海豚
怎么没人贴这首歌吗?
看吕克贝松的《碧海蓝天》忽然想起这部电影
片尾刘德华和海豚嬉戏
好温馨感人ね~
《最自由是我和你》
电影《战神传说》插曲
朋友一对,真情相对
在清风中悠游无挂虑
最自由是我
是我和你
在海角天涯广阔里安居
云下相对
多少豪情乐趣
和知心知音知己同聚
爱自由是我
是我和你
为共织这份深情唱一句
向长空飞去
跃进碧海里
追求自由
漫唱浪漫诗句
放怀相看
小鸟相随
享尽逍遥
令我的心儿醉
良友一对
好朋友一对
在清风中优悠无挂虑
最自由是我 是我和你
为共聚这份深情唱一句
3 ) 人不如故,开始和结束
原本只是想吃一面碗,却遇见一部一个轮回前拍的老电影。
一个人,新年,饥饿,不是故乡,这所有的因素聚集在一起,助长了相互的气焰。我想在家里不知今夕何夕的日子恰恰说明了港湾的意义。在杜先生的思维里,这不过是普通的一天,确实。于我来说,又是故作了姿态。
因为面汤很烫,我心不在焉的瞟了显像效果极差,色彩分辨率异常原始,已经到了有两条白光贯穿屏幕的19寸彩电一眼。它沧桑的样子似乎企图唤起我对学子没有被夷为平坦的广场之前破旧的土房的印象,那却已经是7年前的往事。在乱七八糟小广告后,画面出现了70年代擅长的竖版行楷字名头,黑底儿红字儿,可是全看不清楚个数。竟引得我带着未知和海带的味道,继续看下去。
废墟焰火中马匹飞驰,死里逃生之余总要来个程式化的勒马回身,好像是等着敌人追上,搞得人心里紧张兮兮。这样的场面再次表现是在七剑里。恍惚中娇媚嫣然的张曼玉带着纱幔,凝视着身边马上英俊高贵的锺镇涛……一行人马继续亡命天涯。画面一转,一片悠然清新的竹林,咳咳,如果没有看错,年轻的刘德华在里面施展拳脚,练武修身,天然一派。带些成龙的幽默但没有那么夸张,拿捏得不愠不火。一下子想起来十年后,这老帅哥同样在竹林深处被戏弄了一番。不觉哑然,这不是十面埋伏?然则马蹄声响,竹林不复往昔宁静,血战在即,两条线索在此处汇合。
在渔村天生天养的阿飞,性格飞扬跳脱,身负奇技,漠视名利。此番竹林之役,结识了被人陷害遭人谋朝篡位的燕十三太子,为了躲避兵马追击,阿飞率燕等人到前朝秘密皇陵匿藏,燕十三希望能给合兰陵国君,共举皇者之师,阿飞与燕的护法魔仙儿接令前往汇合兰陵君及其女儿月牙儿。
当一袭白裙清新动人的梅艳芳在微风中放飞风筝,银铃的笑声马上就吸引住了阿飞还有观众的视线。公主和骑士的爱情在逃忙之中格外的容易培养,在亚瑟王那里是桂妮薇娅和兰斯洛。常见的多角恋,幸而该片表现得当。公主脾气耍大牌,阿飞不羁无畏的调侃,算得上是片中硕果仅存明快的场景。加上高级无间——魔仙儿姑娘的项庄舞剑却无心插柳,两人情愫相生。月牙儿背着受伤的阿飞在荆棘丛林里突破出路,用名为“蓝眼泪”的贝壳疗伤,在篝火旁听风和成双配对的玉玲珑合奏……片子的配乐古典韵味无穷,好似雷颂德的作品,有《青蛇》里音画合一的感觉,却也渲染无限怅惘。
连走在漫山遍野的花丛中,都会谈论这花生之绚烂,皆由于尘土之下横尸的死因。看客心中岂会期盼这是个大团圆的结局?在马上月牙儿抱着那孤独的小兔子脱口而出:“茕茕白兔,东走西顾。”阿飞不解其意,问及下文,月不答。待到将月牙儿交给燕十三两厢团聚时,阿飞终于自同样心酸的女子魔仙儿口中知道下半句“衣不如新,人不如故。”一种怅惘的哀思,一份默默的伤痛,竟被刘德华演绎得出神入化,牵动观众的情绪起伏。
片中人“看”与“被看”,眼神间已经泄露了所有的纠缠。阿飞与月牙儿的对视,燕十三对月牙儿的钟情之看,魔仙儿对燕十三的爱慕之看——张曼玉一直将等爱的女子诠释的深入骨髓。甚至,十四太子已经路过乔装成渔民的十三一行,偏偏调转马头,死死盯着的看。所有交织在一块,形成了一个爱恨纠缠的故事,让人欲罢不能。该片走的路子与当时的主流大有不同,氛围场面无疑是带有几分诡异几分另类的,尤其是最后决战,惨烈厮杀的血腥气息简直可以透穿人的心肺,当海豚浮出海面,一切归为平静。空余惨淡,以及默然无声的哀痛。
回来查,这是93年洪金宝导演的《战神传说》,这才是洪的实力,要说那动作夸张震撼视觉的什么《猛龙》之类,已经廉颇老矣,那片子唯一的亮点是最后DV纪录的生死之疑的视角,看李冰冰的等待。想来《战神》这样荡气回肠的情义戏,比之香港电影史上最出名的影片未必逊色,且蕴含了很多后来的原型元素,阵容亦算豪华,却始终不能广为人知榜上有名,都说人要讲命运,电影也需要讲运气的。难怪雅虎的评论说:如果真要为之找个理由,应该是该片实在太忧伤了,忧伤得让人不得不忘记它才能摆脱这股异样情绪。
“我们现在开始吧……”
“开始什么?”
“开始结束!”
“……”
这是阿飞和月牙儿,在凄濛月夜湖心扁舟上告别的对白,渗透出无尽悲哀愁思。
斯人已逝,迎风唱歌的玉玲珑粉身碎骨,白衣飘然的兰陵公主乘仙鹤远去,唯有胶片里的容颜惊艳着一代代偶遇的后来人。
4 ) 那些年,他们都还很青涩
说他们青涩,其实当年自己也是一名少年,被他们迷得不行,转眼一回间,自己已是中年大叔,翻看一下当年的片子,看到他们的身影,竟然还是喜欢,一点没有用快进慢慢的看完。
片子留住了他们的青春,但是真实的我们却留不住时光,我们都在慢慢变老,慢慢成熟,慢慢改变,现在只能以一个中年大叔的年光来看当年,当年的他们都还很青涩啊,现在更喜欢他们成熟后的样子。
钟镇涛,最经典的时刻,应该就是潇洒哥那种放荡不羁的感觉。
刘德华应该就是无间道中潇洒自若的中年绅士。
张曼玉应该就是龙门客栈中的风情万种的老板娘或者花样年华中的江南美少妇。
梅艳芳呢,更不用说了,一曲女人花,让人唏嘘不已。
5 ) 茕茕白兔 东走西顾
“茕茕白兔,东走西顾……”
“还有没有下一句啊?”
“好像有。我忘记了……”
有个评论说过,这部戏最离奇的地方在于结尾所有人都死了,唯有他活了下来(言下之意这一点儿不符合我🌸电影角色的高“死亡率”)——但这恰是此片最悲怆之处!如同这部电影里唯一的爱情,无望无果,怅惘凄绝。——人生最荒凉处莫不是繁华散尽,无论美好还是悲伤一切戛然而止,悄无声息。(电影最后那个镜头迄今都能精准的击中我的痛点)
🌸的电影角色古装的不多,画风纯美至此的更是寥若晨星。阿飞的形象的确值得一首《卫风•淇奥》送给他——瞻彼淇奥,绿竹猗猗。有匪君子,如切如磋,如琢如磨……
“天幕出品”是我内心深处既有年代感同时也特别有情感的美好记忆之一。
和“九一神雕侠侣”一样,这部电影的镜头和场景美到令人沉醉!随手截几张远景,——人物在其中既是整体构图的一部分也是场景的核心,天人合一。
这样的风格在天幕早期作品中俯拾皆是,唯美得近乎梦幻,静谧无声却饱含镜头语言,色彩浓烈却透出一种隐晦自在的水墨淡彩般的孤独和苍茫感。。。纵观此片导演的其他作品则完全不是此种风格,不得不让我想到其中更多的体现了刘华自己的理念和构想。
所以我爱这部电影,爱当年的“天幕出品”,并不是因为情节或者技巧有多么特异独行与众不同精彩绝伦,而是我能由此看到当年三十而立对电影充满热爱理想激情和奋不顾身时的他的内心!
还有个小脑洞——片中为这段无果爱情引用的这首汉乐府,其后两句是“衣不如新,人不如故。”——上一个说过这首诗的人,你会想起谁?
是《神雕侠侣》里的杨过!
我简直怀疑这部戏的编剧是他本人。。。
6 ) 浪费了这些大明星
1993年,刘德华、梅艳芳、张曼玉、钟镇涛
正是他们正红的时候,钟镇涛对于一脸正气的角色绝对游刃有余
可惜了刘德华、梅艳芳、张曼玉,没有可以施展演技的地方,不过这部电影也实在没有可以施展演技的地方,但张曼玉就是张曼玉,一个眼神都是戏
还有钱嘉乐,也是武术指导之一
结局还是出人意料的,这句话挺好,“野花盛开的地方,下面都有很多的尸体”
要不是这些明星,估计是不会看这部戏的,记得当年县城的电影院还没变成家具城的时候,这部电影是被强烈推荐的,当时的主打明星是钟镇涛和张曼玉。
剧中的主题歌是叶倩文唱的,好听
刘德华在护送的路上迷走了公主的芳心,挖了钟镇涛的墙角,十几年后,金城武也在十面埋伏里挖了他的墙角。戏如竞技场,岁月总是无情。修复蓝光看到张曼玉盛世美颜,演技出众,无奈深情都在眼里。黄霑配乐超赞,只可惜没找到ost。
就记得那玉玲珑在她手上清脆作响。。。
趁春濃為我展歡顏...一如既往,最上鏡不是蓋的~雖然幾套戲里古裝樣子看起來其實都差不多,92上下+清晰的眉眼我最喜歡~那個海豚分不出真假誒=.=
尼玛还出来条鲸鱼,太有才了==;张曼玉真是美,梅姐的出场雷到我了好吗!(音乐黄霑雷颂德;摄影指导黄岳泰;张婉婷的文戏
茕茕白兔,东走西顾。衣不如新,人不如故。
最后死的稀里哗啦的...忒惨了...都死了..除了刘德华...
梅艳芳的扮相太丑,她不适合这种白衫淑女打扮。故事也比较无趣,即无侠义,也无豪情。唯一印象深刻的是刘德华与海豚的游乐。
1、钟镇涛真帅啊!张曼玉真美啊!2、总觉得张曼玉和梅艳芳的角色对调一下会好些
看风沙在守在你身边,朱颜凝结在回首一瞬间;咫尺天涯我看不见哪是空哪是缘~~红尘飞逝梦已断
算是大片里面比较好的一部
选角差劲,走后的故事走向极尽癫狂,卡通味儿(或者说早期日漫味道)十足,浪漫与豪放并存,我算是知道为什么看《鬼玩人》的时候觉得好几个画面好豪迈的原因了,敢情香港人土法炼钢,把别人拍鬼片的调数拍幻想武侠了,从小被熏陶的我们一代人能没有这感觉才怪(笑)。
重温。1,“让我们现在就开始吧”“开始结束”。2,梅艳芳与张曼玉,红裙粉衫执剑对打,值得经典留念。3,霞玉芳贤红,美人如夕露。会否有一天,不止战神成了传说,连她们也都成了传说,留后世怀旧。
看完了全片也不知道这个片子为什么叫战神。影片的情节过于松散,几个大牌的表演都不在状态,作为武侠片对抗性过于薄弱,洪金宝对于节奏、动作戏以及细节的把握都不给力,一部属于香港电影黄金时代的失败之作。
原來有些傳說是真的。。。
除了摆酷的天王刘,其他都值得一看
虎鲸非常浪漫,白兔与诗词映衬是罗与张的风格,刘德华和王宵的造型是流行款,经不起时间的推敲,反而其他三位美如画。可惜替身跳拍损了经脉,立刻沦为B级制作。大杀渔村一处刘德华的替身身手相当好,不知道是谁。
张曼玉真是最出彩,藏在红色蓑笠下的脸美极了
有一天突然想起两句话“茕茕白兔,东走西顾”,然后脑子里就出现一片草原上一个白袍女子,潜意识地想到了梅艳芳。于是搜了下这几个关键词,搜出了这部压根没见过名字的电影。儿时的全部记忆就是那四句诗。
这部电影从选角到造型都很失败。刘德华大侠气质太重,不适合演这种小村民,郭富城比较合适。梅艳芳太显老,不适合演这种萌公主,周慧敏还差不多。自从看了钟镇涛的潇洒哥以后,总觉得他很猥琐,这种正气凛然的皇爷实在不适合他。除此之外,《战神传说》里的战神到底是谁?是那只鲸鱼皮肤的海豚呢,还是出场逼格爆满但长相似太监的大反派?感觉这俩比四个主角武功都要强。本片的剧情也非常烂,几乎没有剧情,除了打就是四角恋,要不就穿插一段MV,没想到这居然出自于洪金宝之手,不敢相信。全片唯一看点是张曼玉,无可挑剔的一次演出。
也是小时候6套看的,就记得月牙儿,不过总觉着应该是张曼玉去演就不违和了