爱情是什么？这种神奇的情感如何产生？产生后又如何发展？这种变幻莫测的情感一波一折又代表着什么？没人说得清。古往今来，歌颂或者赞美爱情的人不在少数，但是真正理解爱情的人依旧寥寥。这种说不清道不明的情感更多的是带给参与者一种幻想，一种期待，有的人梦想成真自然会觉得甜蜜的都是爱情，有的人失败，则是选择了反省自己是不是真。没人愿意正视自己正视爱情，但这个世界从来不乏为之进发的人。

今天给大家推荐的爱情电影名叫《恋爱中的女人》，本片的故事发生在二十世纪的英国，两个好姐妹戈珍和厄苏拉是一对性格迥异，但是却形影不离的好姐妹。两个人在一场婚礼上邂逅了两个男人杰拉德和鲁伯特。厄苏拉很快的跟鲁伯特结为了伴侣，而杰拉德被戈珍的艺术气息所吸引，最终两个人心生爱意。

厄苏拉跟鲁伯特在度蜜月的时候同时邀请了杰拉德和戈珍，然而正是这次蜜月之旅，杰拉德和戈珍之间产生了质疑。因为一个画家的介入，杰拉德和戈珍开始相互憎恶，而因为这段爱情越陷越深的杰拉德不甘自己的挚爱被夺走，情急之下，他做出了冲动的举动，而这个举动也因此让他丧命。在事后，戈珍和厄苏拉惋惜之余，鲁伯特对厄苏拉道出了自己跟杰拉德的秘密。

原来鲁伯特一直喜欢着杰拉德，而厄苏拉的出现不过是满足了鲁伯特对于女人的全部期待，之后，他的所有的情感全部倾泻在杰拉德身上，然而杰拉德对于戈珍的爱慕却将鲁伯特的情感冲淡，在杰拉德死后，鲁伯特对于厄苏拉坦言了自己的性取向，原本对于自己的情感世界充满信心的厄苏拉顿时像是吞了一只苍蝇，她惊讶之余，对于自己的另一半第一次感觉到陌生了。

因爱生恨，是一个永久不变的话题，多少人因为爱情而丧失了自己，多少人因为爱情而让自己身陷囹圄。被困住的人中总是不乏对于爱情深信不疑的人，他们的期待很单纯，但是却常常落空。杰拉德对于戈珍的痴迷在一开始就并不见得是一件很美好的东西。一个人一旦做出某种决定，就不顾一切去施行的人是经不起背叛的。

杰拉德喜欢的戈珍是一个具有着文艺气息的女人，而具有文艺气息的女人更多的时候她们的感情世界是波动不安的，同时也是飘忽不定的。这一秒的戈珍喜欢的是杰拉德，而下一秒的戈珍则有可能移情别恋另一个男人。杰拉德一开始对于戈珍是一种漠视，他的漠视对于戈珍来说像是迎来了一道可以挑战的难题，因此，戈珍对于杰拉德更像是一种征服，而不是简单的爱慕。

但是杰拉德并不这样认为，看似鲁莽且高冷的杰拉德实际上是一种单纯的生物体，他一开始对于戈珍并不是很愿意搭理，然而一旦杰拉德陷入到对戈珍的爱慕当中，他比任何一个人都要对于这段感情都要重视。杰拉德就是一个不深爱就不爱的男人，但是这种深情的人并不一定会有好结局。

当戈珍厌倦了杰拉德的爱，或者是当戈珍看到了另一个可以激发自己追求欲的男人之后，加拉德就成了昨日黄花。而这种悲剧却在现实中真实发生了。当戈珍面对着画家的倾慕被杰拉德知晓后，醋意大发的他接受不了戈珍的背叛，于是，悲剧就此发生。

戈珍其实可以避免这场悲剧的发生的，然而戈珍终归是一个崇尚自由的人，她并不愿意被杰拉德束缚，因此，当戈珍开始认为杰拉德开始对自己有丝毫的束缚的时候，她就头也不回的离开了杰拉德。而戈珍依旧是造成杰拉德的这场悲剧的始作俑者。

厄苏拉看似是一个置身事外的人，而鲁伯特跟她的情感也是非常的稳固，但实际上鲁伯特喜欢的人是杰拉德，而不是厄苏拉。这也就是为什么本片的最后一幕停留在了一脸错愕的厄苏拉身上。厄苏拉之所以震惊的原因很简单，她以为鲁伯特仅仅是心中产生了这样的念头而已，并没有将这个念头深入的进行表达，然而对鲁伯特来说，他与杰拉德之间的感情却超越了厄苏拉的想象。

厄苏拉最后震惊，但戈珍却非常平静的接受了杰拉德的丧生，这就是情感，这也是爱情，没有人用统一的标准来衡量一段感情之前，这个不一样的世界总是会充满着各种各样的可能。这种多样的可能也是爱情的一部分。杰拉德在与戈珍和鲁伯特之间选择了戈珍，而鲁伯特去做出了相反的选择，最终的结果却是杰拉德丧生，鲁伯特生存。没有人愿意用一种标准来衡量所有的人和事情，一旦一个人这样做了，平衡就会被打破，结局自然满是愤恨。期待总归是会落空，为何当时不能言明？

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你好，再见

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。 作者：易燃易爆炸（来自豆瓣） 来源：//movie.douban.com/review/13309240/ 影片一开始，两位女主角便粉墨登场——姐姐厄休拉和妹妹古德龙。两人的名字也各有故事：厄休拉是历史上一个烈女的名字。古德龙则是条顿传奇故事一个女人的名字，她是尼伯龙根国王的公主，杀死了自己的丈夫阿特利。 姐姐是这个工业小镇学校的一名语文教师，妹妹古德龙是一名自由的艺术家，原本一直在伦敦创作作品，最近才回到镇上的家中。一切的故事都发生在这个工业小镇上，这里充斥的是满满的工厂，黑烟，看不清脸孔的矿工和肮脏的街道。两位女神穿着鲜艳的服饰走向小镇的教堂参观婚礼，在缓慢悠扬的背景音乐中，一切都显得那么的格格不入，影片一开始就给我们带入了一种矛盾感，灰暗的背景与艳丽的女人。婚礼开始，两位女神并没有真正参与到婚礼中，她们选择了一个高地，从上往下以一种睥睨众生的姿态观看这一群也许是这个镇上最后一群优雅的人士——克里奇家族的人。她们优雅的寻找着自己心仪的对象，很快她们发现了各自的目标。姐姐厄休拉发现了伯金——他是学校的督学，也是一个天生的悲剧之子，有着过于纤弱的灵魂与羸弱的体质。这样一个痛苦的精灵在冷酷无情的工业文明时代只能活的更累。他冷漠，忧郁，绝望，总在痛苦地思索人类的命运与人生的意义。他反对机器文明对人类与自然关系的破坏，这个人物形象更像是作者D.H.劳伦斯本人的缩影。 在他身边的贵妇人赫尔麦妮则是一个变态的女魔，她凶狠，奸诈，一心想要占有男人的灵魂。她在人前处处展现自己的优雅，一旦她遭到挫败，就会展现出魔鬼的本来面目，像疯子一样报复。而伯金和赫尔麦妮就处于这样一种变态的关系中，相互纠缠，却又矛盾重重。 妹妹古德龙发现了杰拉德。他是镇上的工业大亨。他一心只想发展企业，增加利润。他对工人冷酷无情，毫无人性与人道可言，他信奉科学与设备，自己成为了机器的奴隶。虽然他外表出众，是世间罕见的美男子，但他心灵空虚，毫无情感，生的欲望早已消失殆尽。他不知道自己的人生目标是什么，也不知道什么是爱情，怎么去爱一个人。他就是工业文明的化身，初次遇到他会被他的表象所惑，但深入了解后发现他只是一具行尸走肉，毫无生气可言。 电影中的四位主角，厄休拉代表了哲学的智者，古德龙代表了自由的艺术，伯金代表了资本主义工业文明下的知识分子，杰拉德是冷酷无情的机器革命。就这样，四个性格迥异各有所属的角色就在这样一场婚礼上相遇了。 电影以两对男女的恋情为主，不停的描绘他们恋爱的痛苦，心灵的孤独。一切都笼罩在一中近似疯狂的压抑之中。伯金在断绝了与贵妇人赫尔麦妮变态的恋情之后转而追求才女厄休拉，厄休拉一直被他忧郁独特的气质所吸引，两人的结合也是十分顺利，但很快他们发现了问题，厄休拉希望两人间能彼此坦诚亲密无间，表示出绝对的服从，但伯金却希望在灵与肉的交融中保持彼此心灵上的距离，即保持反对权。同时伯金和杰拉德两人又有这有着一种同性之间的特殊情谊，杰拉德把这个当做友谊，但伯金认为这是介于友谊与爱情之间的一种，即它可以作为一种爱情补充到自己的爱情生活中。影片结尾，伯金和厄休拉坐在火炉前聊天，厄休拉问他需要杰拉德吗？伯金说需要，厄休拉是伯金全部女人的部分，但他需要一个男性朋友，另一种爱。厄休拉说他不可能拥有两种爱，两人就这个问题争辩，最后影片结束。在这里作者引入了一种双性恋的概念，即伯金即爱男人，又爱女人，他可以拥有两种不同的爱，这是厄休拉无法理解的，也是当时世人无法理解的。 反观另外一条线路的古德龙和杰拉德。古德龙是自由的艺术家，她美丽奔放，连姐姐都嫉妒她得才华，而杰拉德则英俊有男人味，两人看起来是天造地设的一对，但他们两人各自的属性则互相矛盾。主张爱与自由的艺术又怎么会与冷酷无情的钢铁融合在一起？尽管古德龙一再被杰拉德的外貌与冷酷坚忍所吸引，而杰拉德也在慢慢的被古德龙的生气所感化，想要用爱让自己起死回生，但无奈杰拉德的死气实在太过沉重，他令古德龙感到窒息。最终，向往自由的古德龙投入了另一位艺术家的怀抱，而被抛弃的杰拉德则精神错乱的死在冰天雪地的阿尔卑斯山谷中，这具冰冷的躯体葬在冰冷的山谷，似乎是他最好也是注定的归宿。 然后不得不说这部电影完美而又诡异的配乐，让人深深为这部电影中一些特殊的桥段所吸引，音乐不仅升华了电影内容，更是表达了一种画面表达不出的特殊情景。电影受到当时的女权运动的影响，具有时代的意义。往日电影与文学中处于被动与附属下的女性翻身为主，她们在爱情中决定主次，不再为情所伤，反而男人则被女人抛弃最后自杀。影片中男女主角均有大胆裸露演出，并且伴有同性恋，双性恋等当时的敏感题材桥段，大胆文艺。 以下是本片中一些重要也是比较经典的桥段的个人分析。 1.贵妇人赫尔麦妮邀请姐妹俩到她得庄园做客。在大厅里，她们三人为在场的几位男士表演了一段俄罗斯芭蕾秀。原著中赫尔麦妮并没有参与表演，在电影中深化了这一桥段，将原著中着重描写这个女人可恶虚伪的一面浓缩到了这里，这段诡异的芭蕾秀也堪称经典，芭蕾秀结尾的设置点出了厄休拉，伯金和赫尔麦妮三人之间的矛盾。伯金和赫尔麦妮爆发了激烈的争执后，被赫尔麦妮击伤的伯金离开那个牢笼，脱光衣物跑进森林中，他忘情的用树叶擦拭身体，用针叶刺激自己，最后躺在草堆中，试图与大自然融为一体。点出了他对大自然与肉体的向往，对灵与欲的克制。

2.姐妹俩参加克里奇家族的聚会，在湖中划船游泳后在湖中的岛上休息，这时姐姐唱歌，妹妹起舞，两人就好像林中的仙女一般无忧无虑。突然俩人的面前出现了一群牛，姐姐感到很害怕，妹妹却竟自走到牛群前跳起了达克罗瑟——一种韵律舞蹈操。电影中古德龙着了魔似的冲向牛群耸起身体，双臂，手和手腕伸开又放下，放下又伸开，牛也着了迷似的看着她得舞蹈。这时诡异的音乐再次响起，古德龙脸上疯狂的表情配上疯狂的舞蹈，十分考验演员的表演，女主角恰到好处的表现出了古德龙渴望野性的刺激，渴望抚摸挑逗这些公牛，同时也是属于杰拉德的公牛。这一段表演完全深沉而内敛，不清楚的以为女主角发了疯，实际上只是一个艺术家表达爱的方式。

3.两位男主角的肉搏战。电影中还有一处引人注目的就是两位男主角赤身肉搏的戏。在他们开始前，两人准备好了水和食物，屏退仆从，锁上房门，脱去衣物，两人运用各自的格斗技进行较量。两人在一翻战斗后同时倒在地上。这一场对于他们来说让俩人的肉体更加的密切。一直以来伯金和杰拉德都是好朋友，但只是在精神层面上有所交集，对于追求灵欲肉体的伯金来说，这并不够，而杰拉德则只是将其当成一种对肉体的锻炼。事实上这也体现了两个男人截然不同的性格。伯金追求爱要达到肉体与精神的交融，而杰拉德则完不懂得爱。最后两人将此当成一种兄弟结盟的仪式，覆盖了同性相交的观点。这也是点出了电影中所要表达的同性爱以及人物的悲剧性。

最后说一下电影中四位男女主角的表演。女主角古德龙的扮演者格兰达杰克逊自不必说，凭借此片获奥斯卡影后奖的实力有目共睹。虽然她没有达到原著中的古德龙美艳不可方物的要求，但她得表演将古德龙完美呈现在荧幕之上，这个艺术的女神的每一言每一行无不贴合人物主题。另一位女主角厄休拉的扮演者朱丽叶特米尔斯一直以来都由于格兰达杰克逊的原因被人忽视，个人认为她得表演不亚于格兰达，首先厄休拉这个角色的复杂性就很高，她追求的爱情也比古德龙的要困难，所以她得演技也是不可小视。 相较之下两位男主角的人选我不是很理解，原著中忧郁的伯金在电影中有点像没心没肺的爱情疯子，满脸络腮胡也很让人幻灭。而绝世美男子杰拉德则变成了一个壮汉大叔，也让我对于电影当时的审美很不理解。至于角色的演绎，在两位女主角的对比下就相形见绌了。

4个角色，4枚棋子。

如同化学键一样，两两相连，铂金和杰拉德义结金兰。戈珍和厄休拉是一对姐妹。铂金爱上了厄休拉，而杰拉德也被戈珍的艺术气质所吸引。

然而。戈珍的移情别恋，摧毁了杰拉德的身心。他狂怒的疾行在雪地中，冻死了。

——拉塞尔杰出的改变了剧本，他做了合并同类项的简化。

比如热爱谈论哲学的铂金和前妻神经质的对话，最后变成了简化成一次流血的冲突。铂金流着血，赤身裸体的跑到了丛林中。

拉塞尔的影像令人印象极为深刻。

比如，三个寡妇的舞蹈，就有依莎多拉·邓肯的风格。两个男人的赤膊战，反映了英国人追求野蛮其体魄的精神。还有性爱表现爱与死的主题。歇斯底里的戈珍驱赶牛群。杰拉德鞭打阿拉伯马，穿过铁轨。两个男人在镜子前的对话。

让我们学到了，婚姻是需要经营的。男女的激情转瞬即逝，除了性爱他们还剩下什么？有灵魂的交融吗？

在非原则问题上，观点不要追求一致。不尊重对方的后果就是，爱情会分崩离析。永远有新的伴侣，等待着你。问题就是：

你希望过安定下来的生活吗？