今天朋友给票去看了点映,和舒淇,高以翔,孙嘉林,王宫良几位创的映后见面会。本人没看过小说,也没看预告,基本看电影前不知道是一个什么题材的电影。
看了之后,特效做的真心不错,我觉得可以媲美好莱坞大片了。但是问题也就在于这了,感觉和西方做的科幻片没有太大区别,有些地方的英文台词让我感觉做作,俩中国人你说在那拽什么英文!?还有就是中国制作的科幻片怎么大领导还是外国人,中国人还要给外国人汇报!?
世界观描述得不清不楚,不够完整,作为一个没读过原著的人,看得也有点不清不楚,大概只知道外星人入侵地球,人类为了保卫家园做出的反抗,但是为什么只有上海堡垒能拯救世界?有其它地方被攻陷了该怎么办?为什么有那个外国佬那个会议室不受外界的影响?还有一个最大的bug就是上海堡垒只是罩着上海的一个罩罩说明它只是保护上海的,为什么外星人不攻打别的地方呢??外星人一定要攻打上海的理由是?最后撤退百姓的时候,说把百姓撤离到上海周边的城市,want?既然其它城市还能撤离,但是又说上海堡垒是世界和人类上最后的希望?我不懂了
全片第二大我不懂就是,江洋带领的灰鹰小队既然那么厉害,为什么只培训4个人?有难度吗?没人吗?没有解释。。。。。他们驾驶的飞机那么厉害为什么只有3辆?鹿晗的飞机坏了,没有备用的吗?还要路依依把飞机让给他,然后路依依牺牲自己,有强行渲染氛围的嫌疑。。。
第三大看不懂,潘队(王森饰演的角色)牺牲之后的广播站播音员用那个让人感到极度不适的声音读牺牲者的名字(此处一万点不适),我想说大战后难过的氛围这样渲染反而适得其反。。。
全片唯一让我觉得还不错的地方可能能就是鹿晗和舒淇最后结局的感情线了,最妙的是鹿晗的告白五年前没发出去,五年后发送成功,却接到了舒淇的“收到”。鹿晗回“好好睡,晚安”。这个“收到”可以解释为她一直都能接受到鹿晗对她的爱慕之意,而她因为是军人又处于战争时期无法做出回应;也可以解释为她对鹿晗的另一种爱的回应吧。
其实我倒不是很反感原著,甚至认为原著是很适合改编的,并且如果拍好真的可以拓宽中国科幻电影的思路。毕竟科幻虽然小众,但是题材也是丰富多彩的,你可以是很硬的,也可以只是一个披着科幻皮的言情作品。但是前提是,要做好,要用心。
《上海堡垒》其实背景放在任何时期都行,比如放在民国,主角江洋是个1940年在上海租界上学的大学生,虽然租界外被日军占领,是人间地狱,但是租界内歌舞升平。然后偶然认识一个藏在租界的女地下党林澜,还有个资本家大小姐路依依,三个人发生一些事。后来江洋知道她有个党员男友。到了1941年,珍珠港事件后,日本人进驻上海英美租界,三个人或者带上杨贱男正好撞上了,经历一些交火后两个人分别,生死不明。49年后,江洋偶然知道林澜已经牺牲,牺牲前还和杨贱男举办了婚礼,但是给他留下了一份劝他逃走的电报,那是十多年前的一份问候,可怜十年生死两茫茫。——你甚至可以直接用《隐形守护者》的图剪出来这么一个故事,配上煽情音乐。
但是放在近未来的科幻背景下,明显更酷。如果能拍好,很可能会吸引对《流浪地球》题材不感兴趣的另外一批人,而其中的科幻奇观,足以让他们变成新的科幻电影票仓。
但是电影下功夫了么,用心了么,没有。整个电影给人的感觉就是“流量,快钱,速来。”
比如说小说中体现的,就是那种市井生活和世界末日的冲突,泡泡内的人该干嘛干嘛,泡泡外就是外星人。电影完全可以处理成一个地道的“海派生活”长卷,然后镜头拉远,原来这是泡泡内的歌舞升平。这种近末世的魅力一下子就体现出来了。电影做出来上海那种市井生活的质感了么?没有,上海像个玩具模型。
比如说小说中有一幕奇景,能量在泡泡上炸开,有一种“紫色大丽花”的绝景之美。我知道《上海堡垒》要拍电影了就开始想这个东西的效果,“紫色大丽花”是一种我们吹的肥皂泡上的涟漪么,还是像一个巨大的分形图案?反正能做好,绝对是成为一群人取代“流浪地球”的壁纸。然后呢,你做泡泡被攻击的效果,和五毛钱换皮科幻页游宣传广告有啥区别么?
还有小说中的外星人是类似于虫族的,江南自己哭诉长贴里说虫子不好做,改成机器的了。说实话真是虫子这片还能好看一点点,你改成机器的,大众感觉更加没劲了。当年《异形》没钱没技术,人家是怎么做的虫子?《环太平洋》里面巨大机器人本来金钱都不允许,人家就是靠硬是想办法,用各种拍摄技巧,愣是做出来有钱都砸不出来的绝妙的观影体验。说实话,就是没爱,没人肯去钻研这个问题,就是混,没人想把这个电影做好。所以我们看到了烂俗到呕吐的机甲设计。
既然是近未来,那么用现代武器抵抗外星人也算是个看点了吧,自然片方也就是随便做做,根本也不考虑细节。就拿个现代武器瞎打,明明一点效果也没有还瞎打。
所以演员的问题就不用说了,就这种态度,导演能怎么调教好演员?或者说,真的想靠演技获得认可的好演员会选择这个团队?
所以,这么一个本该拓宽中国科幻电影可能性,顺便骗不少人眼泪的作品,变成了一部现象级的烂片。
江南不写九州后,我就很长时间没有再关注他了。直到前不久《九州缥缈录》上映我才看了他这些年干了什么,真是震惊于此人竟然堕落到如此程度。他就这么爱钱,这么缺钱么?看着他把自己亲手写的作品一一贱卖,糟蹋,真是无话可说。
就是《九州缥缈录》,真是一言难尽,虽然说现在的成绩和片子不能说烂到底。但是明明可以拍成精彩复杂有深度有热血,足以捧红一大批演员的群像剧,被生生改成了低智的大男主杰克苏多角恋狗血剧。我看的动力就是这剧情能弱智和胡编乱造到什么程度,堪称我每周一至周四的快乐源泉。(不过讲真“九州门”之后,我就是“铁甲依旧在”党了。)
《龙族》的世界观,哪怕你还是要改成手游,也能改成更有深度,可玩性更高的版本;改成单机的RPG或者动作游戏,只要质量过硬,更是前途无量。现在变成了一个课金手游,还是吃相最难看的那种。
现在呢,《上海堡垒》可以改成精品催泪电视剧,改成更好的电影,结果现在呢?活活拍成了一个耻辱柱,上面不知道钉着多少东西,不过我们知道其中肯定包括江南他自己和《上海堡垒》原著。
而且他本身创作也进入了低谷,现在“缥缈录”相关的评论,知乎上的问答都有不少说“这不是网文,这是人民文学出版社盖章的奇幻文学”。现在呢,江南不但也开始网文连载,连载质量还差,还断更,怎么能丢人到这种程度?
江南,你就这么缺钱么?江南,你到底想干什么?你想证明什么呢?
《上海堡垒》电影本身已经不用多说了,从江南提笔写《上海堡垒》到《上海堡垒》电影版仆街,倒是成了江南自己没写完的姬野的故事,昔日热血黑瞳的少年,终于成了众叛亲离的君王,残暴,并且失忆,坐在高高的钱堆上面,等待着他的是不久之后的死亡。
PS:给2星就是因为这个片子还是普通的烂,就是各个流程不专业不走心生产出的东西。1星还是要留给演艺圈、汽车人这种东西的。我感觉给这个片子评分的很多人如果不是因为“某些人”的缘故,可能会多给一星的,这个片子的正常评分应该是四、五分,也就是普通的不走心烂片。不过反过来说,这个结果,是不是“某些人”应得的结果呢。
这两天真的是大起大落,刚刚才看了年度最佳《寄生虫》,没过两天年度最烂又来了。
号称是“国产电影将科幻与战争类型相结合的首次尝试”“《流浪地球》接力棒”“六年筹备”……
说谁不会啊,那效果呢?
今天早晨9点过开分,4.2分,下午1点已经降到了3.6分,看样子还要继续下降。
还有脑残粉来喷豆瓣,事实证明还是豆瓣最客观。
3.6分是什么概念?
《前任3》5.5分,《小时代》4.7分,《致青春2》4.1分,《恶棍天使》4.1分,《摆渡人》4.1分,《爵迹》3.8分……
烂片虽然多,但要想达到3.6分还是很有难度的。
但是我们的《上海堡垒》剧组不惧困难,顺利完成了这项艰巨的任务,我们应该为他们的努力点赞。
做什么事都是有方法的,拍烂片也是有方法的。
有些电影你看了之后觉得不好看,觉得很无聊,你可能还是会打3星。
要想让观众打2星,甚至1星,无聊是不够的,必须要有槽点,如果能从头到尾都是槽点就更好了,而《上海堡垒》显然就是这样一部电影。
《上海堡垒》从头到尾满满都是槽点,假如电影院有弹幕,弹幕都能把屏幕撑爆。
你知道导演为了让这部电影每分钟都有槽点,有多努力吗?
《上海堡垒》是不是中国首部战争科幻片我不知道,但一定是中国首部三角恋科幻片,是披着科幻外壳的言情剧,也是科幻片被黑得最惨的一次。
林澜(舒淇 饰)和江洋(鹿晗 饰)根本没有CP感,检查发生器的时候那场戏也很尴尬。
两个人的没有任何感情基础,导演还强行给他们加戏,安排了一个“要等20分钟”的剧情,让他们有机会可以聊天。
江洋说我们聊聊天吧,林澜就开始做自我介绍了。
她所理解的聊天就是把个人简历背一遍,以前经历过什么,后来经历过什么,结果又怎么样了,搞得像在面试一样。
这不是舒淇的问题,主要还是编剧写的台词太生硬了,根本不是平时聊天会说的话。
看到前面还不知道林澜喜不喜欢江洋,片尾彩蛋才知道,林澜用钛合金箱子保存的私人物品就是江洋当初送给她的那束花。
毫无铺垫,毫无逻辑,强行相爱。
打外星人只是表象,本质仍然是霸道女总裁爱上我。
都世界末日了,他们还可以休假,还可以去庆祝,还可以去夜店,完全没有灾难片的气氛。
别人都忙着打外星人,江洋还忙着谈情说爱,一天到晚都在思春。
诺兰说得好啊,他之所以不在战争片里拍爱情戏,因为他觉得这样会很假。
《上海堡垒》恰恰相反,战争只是噱头,爱情才是主题。
一会儿又是“她怎样才能注意到我”,一会儿又是“终于坐在指挥官的位置和她并肩作战”,一会儿又是“我还是没能鼓起勇气对她说那句话”,甚至上战场前最后一件事都是给林澜表白。
这都什么年代了,他还发短信,而且短信还发送失败了。
作为一部科幻片,它科幻就科幻在手机发送短信失败后还可以自动重新发送,这就是导演能想到的最科幻的点子了。
除此之外还有面馆、宿舍、教室、汽车、电脑……通通是现代的科技水平。
不知道是资金不到位,还是剧组太水了。
科技高度发达的年代,宿舍里还有很多纸质书。
包括打仗也是,还在用现代的枪械。
中途有个外星人闯进了他们的基地,一群人竟然用手枪反击。
你看看美国科幻片是怎么拍的,《阿凡达》里人类有飞船,有机甲,打个外星人虽然不至于说很容易但至少还是有优势的,《上海堡垒》里竟然还在用手枪。
所以前面外星人轻轻松松就闯进了基地,一群人拿它一点办法都没有,后面外星人又轻轻松松地闯进了上海大炮的操作室。
你都能造上海大炮了,就造不出比手枪更先进的武器吗?
美国电影里恐怖分子要想发射核弹还需要三把钥匙呢,《上海堡垒》里外星人闯进基地后连密码都不输就关闭了泡防御。
那么重要的泡防御,那么容易就可以关掉,这是有多蠢。
别人拍电影都是把敌人拍得强大,从而凸显主角更强大;
本片是把主角拍得愚蠢,从而凸显敌人强大,果然不走寻常路。
外星人入侵地球,上海成了唯一的希望,完全不交代其它国家在干嘛。
而灰鹰小队,则是上海的唯一希望。
明明有那么多军人,什么事情都交给灰鹰小队来做,搞得好像全世界只剩他们三个军人了一样。
复仇者联盟打个灭霸还要几十个超级英雄呢,本片拯救全世界的重任就交给三个年轻人,你们比钢铁侠还厉害啊。
江洋被吹得那么厉害,结果撞了一个外星人就坠毁了。
江洋明明都安全着陆了,陆依依不去打外星人,反而跑那么远来救江洋,真是闲得慌。
然后她叫江洋去前线,你叫他去前线就好好说嘛,还“我替潘队长命令你”,简直让人笑掉大牙,小学生都写不出这么蠢的台词。
关键时刻上海大炮一定要出故障,一定要无法瞄准目标,但又一定要可以锁定江洋的位置,无数个巧合,就是为了强行让江洋当英雄。
结果上海大炮一炮就把所有外星人消灭了,江洋却毫发无损,还成功升职为司令。因为他是男主角,因为他比外星人还厉害。
《烈火英雄》中途有人和江立伟(黄晓明 饰)合影,后面江立伟就是真的牺牲了。
《上海堡垒》也是类似的,出征前领导叫灰鹰小队把私人物品放进钛合金箱子,可以保存100年,搞得很高大上。
结果拍得这么庄重,最后江洋还是活下来了,所以什么钛合金箱子、什么保存100年,通通都是废戏。
其它国家是不是沦陷了,不告诉你。
如果沦陷了,为什么上海能扛到现在其它国家却不可以?为什么上海能造出上海大炮其它国家却不可以?
如果没有沦陷,那其它国家现在是什么情况?
还有仙藤到底是什么,外星人到底是什么,通通都不告诉你。
其实不是不告诉你,确切地说,是编剧也不知道该怎么编了。
只是说仙藤可以自我复制,可以提供能源,但没有科学依据作为支撑,就成了玄幻片。
只是说打外星人,却不说外星人到底是什么、从哪儿来,对外星人的描写少之又少。
和那些打怪兽、打丧尸的电影并没有本质的区别,只不过将“怪兽”“丧尸”换成了“外星人”而已,“科幻”题材根本不成立。
后半段,仙藤已经撑不住了,如果再使用一次上海大炮,上海就会陆沉。
是以上海陆沉换取全世界和平,还是让全世界灭绝?
这是一个很典型的电车难题,可能也是本片唯一一处有机会拍出深度的地方。
结果这个问题讨都不讨论一下就直接选择了第一个选项。
上海陆沉的确很壮观,但这要牺牲多少人?
牺牲少部分人,拯救全世界人,表面上很“划算”,其实并不道德,也并不合法。
但是电影里没有任何人反对,也没有任何人赞同,根本没人提这件事。
电车难题不再是难题,成了一个不用讨论就能得到答案的送分题。
导演只是为了拍上海陆沉而拍上海陆沉,他只知道原著里有这一段,所以就要把它拍出来,却没有思考过(电影中)再使用一次上海大炮会带来什么后果,以及(电影中)人们对用上海陆沉换取世界和平的看法。
拍个大场面爽一下就完了,就结束了,然后就没有然后了。
没有人指责他们,也没有人赞美他们,皆大欢喜。
你看看《三体》,同样是探讨选择“牺牲少部分人拯救大部分人”还是“所有人一起死”,就有深度多了。
还有江洋作为军人把头发留那么长,严重有辱中国军人的形象。你确定你是来打仗的?你是来选秀的吧。
中国军人是这样的,
这样的,
这样的,
还有这样的!
真的不能让小朋友看《上海堡垒》,我怕他们看了之后会对中国军人产生误解。
一般的烂片,是烂得很平庸,烂得很无聊。
《上海堡垒》是烂片中的王者,它不只是无聊那么简单,它还从头到尾都是槽点。
有人说这是国产片的希望,这明明是国产片的绝望、国产片的耻辱,凭一己之力拉低了整个国产片的平均水平。
如果说《流浪地球》改变了中国科幻,那么《上海堡垒》就是把中国科幻又改回去了。
如果说《流浪地球》是为中国科幻打开了一扇门,那《上海堡垒》就是关上了这扇门,还用门狠狠地夹你的脑袋。
由滕华涛执导,鹿晗、舒淇领衔主演的科幻爱情片《上海堡垒》今天上映。豆瓣评分3.9分,算是刷新了我对烂片的最高容忍度吧!
在写这篇影评之前,我也在思索,这部电影算是爱情片,还是科幻片?如果说它是科幻片,那么它基本上是把中国科幻能犯的错误统统犯了一遍;如果说它是爱情片,它倒是有连在中国情人节七夕档都不敢上的自知之明;
1,演员尴尬:鹿晗的齐刘海军人装扮以及受质疑的演技;
2,口碑尴尬:负面口碑的影响;
3,机遇尴尬:对手反扑,观众越来越挑剔的审美和审核标准;
科幻硬核电影选择小鲜肉“挑大梁”?
很多观众对于这部影片非常排斥的一个重要原因就是因为鹿晗作为主演。甚至有观众认为,在定了鹿晗之后,这部影片就扑定了。
笔者对于鹿晗没有偏见,在这里只是跟大家阐述一个影视行业的规律:
演员如果从鹿晗换成其他的小鲜肉,比如吴亦凡,蔡徐坤等人,这样的理论也照样成立。
影片,尤其是我国短缺的科幻电影,本来就是以娱乐大众和服务大众为宗旨的,也就是说,在选择演员的时候,需要注重其国民度和影响力。
而这样的科幻硬核电影,在我们心里都是硬汉来挑大梁,比如漫威的MCU主演,吴京的《流浪地球》,比如还未上映的古天乐的《明日战记》,领衔主演首先需要有硬汉和军人的气质,毕竟承担的是“拯救地球”的任务;
而科幻启用流量明星,本来就是一个极其冒险和大胆的行为,在我国技术上仍然需要突破和努力向前赶的现实情况下,搞不好会沦为炮灰,鹿晗的粉丝是多,忠实粉多,但是同样黑粉和路人反感的情况也多;
粉丝支撑起来的票房,远远弥补不了路人对其反感所带来的口碑和票房影响;
也许有人会说,看中鹿晗就是因为他的“号称6000万粉丝”的流量,一个人买一张票,六千万也就几十亿了;
然而,我们来看一组数据:
8月9日周五预售票房1825万。
众所周知,影片上映的首日是决定票房成绩的关键时期(除非是好的口碑作品慢慢发酵),在这一天粉丝们也会倾注自己的全部精力来为爱豆和电影助威,而需要粉丝发力的时候,却略显疲软。
鹿晗的主要优势(甚至是唯一优势)就是拥有顶级流量,而流量在此时却没有起到自己应有的作用,大量的粉丝是为了路演见偶像一面,这样的心理被黄牛利用,将票价间接的炒到了903,也给电影和自己的偶像惹了一身骚;
流量对于他到底是福还是祸呢?
军人帽子到底该怎么戴?
电影还没有上映,关于鹿晗的造型问题却备受争议,先看看别人的军人是怎么戴帽子的!
漫威的
《明日战记》的:
再看看《上海堡垒》鹿晗的:
鹿晗是要去“拯救地球”啊,还要留着帅帅的发型和油光锃亮的齐刘海去摆个pose?
说到这里,不由得再多说两句。
曾经,郑晓龙导演和高希希导演都坦言,自己不敢用流量和偶像派明星;
他们太过注重自己的形象,而拍电影本来就是需要你全心身去投入和付出的;
28岁的影后周冬雨和易烊千玺为了《少年的你》剃了寸头;
张一山为了拍《鹿鼎记》剃了光头;
这些同样也都是拥有着顶级流量的明星,为了角色和艺术需要敢于“自损形象”示人。
而真正需要体现军人气质和胆魄的形象,却是这个压不住帽子的发型;
这虽然是一个细节,但是往往电影的成败都是用小细节累积出来的。
口碑尴尬
这应该是备受诟病的一点,《上海堡垒》自开拍至今,负面影响不断,先是“鹿晗1.2亿的片酬”,后有“908元路演电影票”,虽然最终导演和制片方都做了回应和否认,但是这样的负面消息对于电影口碑的影响是相当严重的。
要想赚钱,就需要投入,需要用心,用灵魂去创作
《上海堡垒》上映的时间属于暑期档,而今年的暑期档除了一部《哪吒》之外,其他的电影都略显吃力,和往年比票房同比有所下降。
正因为如此,观众对于电影的审美标准越来越高,不仅注重编剧的故事逻辑,导演的功底,还有对演员演技的挑剔。
黄晓明因为演了几部口碑不好的作品,就被冠上了“油腻大叔”的称号,在《烈火英雄》这样严肃的题材中,即便穿上消防服,戴上头盔,以“毁容式”的妆容出镜,都有人分分钟跳戏,可见观众对于演员选择的要求之高了。
近几年来,流量小生的转化率和商业价值的败笔已经成为了很多创作组心有余悸的事情,能够成功转型的不多。
李易峰算是一个!
李易峰凭借着《动物世界》率先在一众同龄男星“年龄危机”中突围,虽然转型成功,然而还是面临着很多的担忧;我国首部火箭军题材电视剧《号手就位》中,李易峰作为主演投身于军旅题材,也迫切地急于摘掉“小鲜肉”的称号;
看得出来,鹿晗也不仅仅是想做一个“综艺大咖”,或者军旅之路也许真的是一个流量小生的选择,然而路阻且长!韩庚曾经说:
“我30岁了,还能在舞台上蹦蹦跳跳吗?”
他为了进一步的转型,去饰演和自己形象气质相去甚远的“关羽”!
正是因为有意识,有努力,才有突破!
一部电影能否成功,和路人的好感度是息息相关的,粉丝经济虽然可以带动一部分观众,但是上10亿以上的好影片无一不是靠好的口碑来拉动的!
咱们先抛开对主演的偏见,只说科幻片最重要的特效吧:其实说到科幻片,有经验的人都知道,中国现在最具有考验性的就是特效。在我们内心,虽然一直对于中国科幻片都抱有着不忍,偏爱和不舍得,而《流浪地球》之所以能够成功,就是因为我们看到自己国家的硬核科幻片在和欧美好莱坞的差距逐渐缩小。而这种见微知著的细节渲染和扬长避短,甚至是创作组的用功和努力,都让人感动。
郭帆导演曾经在一次采访中说,团队7000多人,大多数都是中国人,光本土公司的特效镜头就占据到了75%,在短短两个小时的时间内,团队却花了4年的时间,一个13秒的镜头整整做了153稿的特效镜头。它的成功绝非是偶然或者是因为我国观众的偏爱。
同时,在经费预算方面,90%的预算费用都花在了特效和后期制作上面,演员的经费不足10%。因为请不起大牌明星,吴京自己出资6000万来投资。这样艰难的过程,坚持下来需要多大的勇气,然而,就是这一份勇气和不认命才成就了中国里程碑式的作品。
而《上海堡垒》前期号称投资3亿元,在年初就被曝出“鹿晗片酬1.2亿”的传闻,虽然最后投资方做了澄清,然而还是质疑不断。关于到底是不是传闻,我们且先不讨论,只看它后期呈现出来的效果吧:整个片场的效果让人看起来倍感“亲切”,如同童年打怪兽的效果。主演们穿着整齐的外国军队服装,鹿晗留着“风吹不动”的刘海,似乎是童年那个青涩的少年(原谅我在这样严肃的话题下做了这样的比喻)。
关于爱情呈现
如果喜欢爱情剧的朋友到底可以去看一看,因为这个情节设置非常符合现代的少年少女的憧憬,高冷的学姐,屌丝学弟,这一对cp可谓是很多人的偶像哦。看爱情剧不需要动脑,全当放松,这既满足了女粉丝“看小哥哥”的梦想,也满足了男粉丝看“高冷姐”的愿望,可谓是一举两得,然而107分钟的时间需要把握好。
电影是需要观众去“掏钱”的,《上海堡垒》导演滕华涛对此很清楚,在上映之前就已经对观众喊话:
“预售开启了啊,有钱的出钱,没钱的省省也得出钱,总之出钱的时候到了啊,各位。”
想法是没错,“得出钱”也需要观众去评判自己的19.9元的票价和一个半小时值不值了!
对不起,《流浪地球》!
没有保持住"用灵魂去生命"去创作出来的中国科幻成绩......
我这辈子也不会忘记,离开正在播放着《上海堡垒》影厅的那一刻。我坚持了整整一个小时,成为了第五个离开那个影厅的人。
确切地说,这一个小时里的每一分钟,我都处于一脑门子问号和一脸冷笑当中。一直到两天以后,我还在思考很多问题——为什么,一个拍爱情片的熟手,会把原著里已经很成熟的感情线魔改成现在的样子?为什么,一个号称拍科幻片的剧组,做出来的设定会比江南这样本就不那么擅长科幻的作者还要差?
说实话,作为九州粉,我觉得《上海堡垒》很好,但我深知,它不是那种达到了一定高度的作品,它不过是一个不错的作者,在我们的青春里留下的一抹亮色。它的成功之处在于末世设定下那一点撩动人心的小情小爱和遗憾,而单论作品的震撼力和内涵,实在算不上什么佳作。但就算这样,我也没想到,它能被魔改成这么……错误的一部影片。与其说是上海堡垒,真不如说是《上海暴雷》了。
对,不是不好,而是错误。从开场起的每一分钟,都能找到各种错误,而且是那种我作为观众,都能提出“不增加成本的情况下其实可以改得更准确”的错误。
一开头,是标配的“新闻联播交代背景”模式。这个模式最大的好处是省钱,《流浪地球》也是这么搞的。问题在于,《上海堡垒》花了近3分钟,交代了点啥?
交代了人类拥有了仙藤这种牛逼的能源,然后外星人的母舰和捕食者来打地球,地球城市纷纷陷落,只剩下上海成为最后的堡垒,拥有泡防御系统。
然后我就一脸懵逼了:仙藤是什么能源这么牛逼?它的特性是什么?外星人的母舰和捕食者又分别是什么?这些东西都没怎么交代,就看到美女主播(美国女性主播)正在报新闻,突然一炮下来就气化了。
与之相比,《流浪地球》的开头,主画面的信息量充足,连下面滚动字幕都经过考证,比如有一条字幕说的是“新型车辆驾驶体系的研发成功使退休的老年人也可以从事驾驶工作”,就呼应了已经退休的姥爷为啥还能开重型卡车的点。
“仙藤”这个设定的槽点,多到我难以理解。原著里,人类并没有拥有比现在高明得多的科学技术,泡防御和上海大炮的技术都是善意文明“阿尔法”为了防止人类被德尔塔文明灭族而传授的,人类没有办法解析和复用这种技术。这也是为什么故事里的人们使用的基本都还是普通汽车、电话的原因。
而在电影里,仙藤变成了人类发现的能源,泡防御和上海大炮也成了人类主动研发的科技。那么我就非常不好理解了,拥有近乎无限能量,以及能够自己研发制造出泡和炮的人类,竟然还在开五菱宏光?电影里唯一和今天上海不同的,大概是各处高楼都有LED屏幕,以及路依依用的全透明手机——说到大屏幕我又要吐槽了,这么大屏幕上播新闻连个字幕都没有,难道每个楼都开个喇叭放声音给路人听么?
科学技术是金字塔式的,一个顶尖的科技成果下面,一定有大量更为基础和泛用的产品。一个能够实现泡防御的种族,在对于能量、场的控制上一定达到了极高的水平。然而,我们看到的人类地面部队主要力量,居然还是使用实弹的装甲车和自行火炮,以及端着普通冲锋枪的步兵——冲锋枪这种东西打不透捕食者的装甲应该是常识,在人类只剩下上海堡垒的情况下,枪唯一的用途就是维持治安。这种面对捕食者时连炮灰都算不上的步兵,为什么还有大量招募的必要?
你以为我吐槽仙藤吐槽完了么?完全没有。首先,仙藤是谁发现的?为什么外国人在用英语和中国人交流的时候,说的也是“xianteng”(这里还有一个槽点,所有中国人的英语都是后期配的,口型完全不对)?其次,按舒淇的领导的说法,仙藤可以无限自我复制和扩张(是的,质能守恒给导演组吃了)。
那么,如果我是国家元首,我会—……分一块给德尔塔文明,让他们别打了,反正能无限复制。
仙藤的最后一个槽点是,让后勤组的这些人做的主要工作看上去莫名其妙。在原著里,江洋是负责配平泡防御的,大致就是说泡防御很不稳定,需要经常有人开着飞机去调整参数。所以,江洋本身就是训练有素的飞行员。而到了电影里,后勤组的主要工作就是拿着一个个箱子插到柜子里,反正我是完全没看懂他们到底在干啥——这箱子是电池?都那么先进了,电池都靠手工搬运?江洋这样成天在地下搬箱子的后勤人员,虚拟训练一下最后就真能开飞机了?也不怕G力把尿压出来?
按时间线说回影片,经过了一段特别尬的虚拟训练(开虚拟无人机的四个主角团交流的有效性,比我野队四排吃鸡还差)之后,江洋准备送礼物给林澜——这里又出现了个严重的魔改。原著里,林澜年纪大些,层级高些,但江洋也不差,多少是个能执行飞行和配平任务的专业人才,真要死了总参谋部都会心疼下的那种。可在电影里,这两个人的身份大概相当于——一个是人力资源部的小助理,一个是公司副总裁,这种身份上的悬殊差异让江洋对林澜的喜欢本身就变得十分不真实,更不必说林澜对江洋的回应了——你见过哪个副总裁会跟助理级别的应届生说“晚安”的?
接着是林澜去见领导,两个人说了一通有的没的,领导突然义正言辞地勉励林澜好好干。在这个瞬间,按先后顺序发生了三件事:
领导按了桌上某个按钮,应该是通信器之类的;
领导勉励林澜好好干;
一个勤务兵跑进来说召开紧急会议请领导出席。
那么,我就想知道,领导按那个按钮是想干什么?单纯按着玩么?还是要把林澜的话录下来?
再然后就开始打仗了,母舰扔了一堆捕食者下来,无人机集群上去迎战,双方在上海打得好不热闹,然后——除了平安大楼被砸了一下以外,东方明珠金茂大厦啥的,居然毫发无伤?反正这一场打下来,上海的天际线一点都没有受到影响,所有漏进来的捕食者全都在天上就被打爆,而且打成了粉,一点也没砸坏花花草草啥的。
这一场战斗的指挥也拍得莫名其妙。林澜作为司令官,冷静果断地——进行着战报?反正我实在不知道,为啥连“有一头捕食者正向指挥中心冲来”这种话,都要由司令官说出口。为了表达急迫感,尽管人类拥有先进的科学技术,但是指挥中心内的所有交流还是要靠吼。
当然,和第二场战斗相比,这场好歹还能看懂在打什么。第二场战斗一开始,五毛特效的捕食者先把泡防御打了个洞,然后不下来等在那儿,它们的战略意图是——让人类去修补泡的缝隙从而消耗能量,就能够直接强攻指挥中心了。
哇,这个阴谋真是好棒棒呢……这么说吧,要是泡防御连这种程度的攻击都抵挡不住的话,上海堡垒早特么陷落了好吗?说白了,这种阴谋都能实现的话,说明泡防御根本不足以同时抵挡两个方向上的攻击,外星人要是连兵分两路这种蚂蚁级别的战术都不会的话,很难想象他们的智商是怎么造出母舰来的。
然后,上海大炮就发射了。上海大炮内部是我觉得槽点最多的另一处设定——首先,我能理解它应该是偏暗的,毕竟能源供给可能会不稳定,地底设施如果搞得太亮,万一停电了大家会瞬间抓瞎。但我不能理解的,是马上就要开炮了,为什么还有一大堆人在各个通道里走来走去,他们的任务是什么?为什么要走来走去?我想导演组应该完全没有想过这些问题,只是单纯想表达“上海大炮要开了,大家很忙碌”。
以及,这张剧照:
谁来告诉我,为什么上海大炮跟挖掘机一样靠手柄来调方向?这么高精度高强度的射击,是不靠自动瞄准的吗?
为什么灯要嵌在墙上,而且还是红色的?这对于操作者的价值是什么?
为什么左右两边都是一排排主操作员明显抓不到的手柄,却没有相应的操作座位?
这真的不是“我觉得科幻就是搞很多机械很多霓虹灯看上去很炫”的理念下诞生的诡异产物么?就这种设定,还想绑流浪地球,脸是不是太大了?
与此同时,指挥中心里打成一片,训练有素的专业步兵被捕食者砍瓜切菜,唯一能够击中它们并且躲避它们攻击的是后勤组。躲过攻击我也就认了,毕竟有可能运气真的不错;但一群步兵连看都看不到敌人就被穿了糖葫芦,路依依端起冲锋枪就把捕食者扫得痛不欲生是什么鬼?
总之,一炮上去,母舰闪了,授勋的授勋,默哀的默哀。林澜去小馆子吃面——这里又是槽点满满,既然江洋和林澜在没有约好的情况下都去那家馆子吃面,老板还认识他们是军方的人,可见这馆子离指挥中心不会太远。也就是说,在本身就具有被攻击的危险,而且还十分重要的军方指挥中心附近,就是没拆迁的老房子?在有仙藤的情况下,我实在无法想象这是为什么。
我看到的最后情节,就是两个人在发生器下的“约会”。林澜说到自己父亲在部队里去世的时候开始抽泣,我忍不住闪人了。前面的情感没有铺垫,后面的煽情就让人无法入境。
怎么说呢,我觉得,关键还是没用心。想傍科幻,结果基本设定都没做好;想谈爱情,结果两个人的相处和互动几乎是0。这种程度的不用心,我只能说,主创不但不爱科幻,也不爱电影。
看完《上海堡垒》,十几天的重感冒好转了,打了两场篮球赛劳损的腰也不那么疼了,贴上膏药躺在床上我在想,如果所有影迷都拥有电影里如鹿晗般面对世界末日,还临危不乱,积极争取交配权的精神,中国电影大环境的整体悲伤情绪或许会好很多。
《上海堡垒》没有想的那么差。怎么说呢?让我想起了前几天微博上流传的,新裤子乐队的《我们的时代》的社会乱象小视频合集,看着挺有意思,实则都是滚犊子货。
《上海堡垒》的剧情很好总结,就是《环太平洋》+《安德鲁游戏》+《世界之战》+《独立日》……+《流浪地球》+“都市白领家姐弟三角恋”的戏码,合起来看有路子,分开看那个都不行。
最大的问题在于,在末日情节下,军队的环境里,所有人都表现的像互联网科技公司里的白领员工,一丁点危机感和军人的气质都没有。舒淇和鹿晗更是没有一点CP感,或许换成葛优电影会大卖。文戏和战争戏严重脱节,逻辑毫无关系。
由于时间关系就提几个问题,请大家解答。
第一, 鹿晗最后是怎么活下来的?
第二, 上海五年后是怎么重建成原样的?
第三, 死了的舒淇指纹箱子是怎么打开的?
第四, 步兵的武器对敌人毫无用处,为什么还在那打?
第五, 鹿晗为什么用一个功能手机发短信?
第六, 未来上海的景象怎么跟现在一个样?
第七,腰疼不写了,上海大炮打的毁母舰,打不死一颗姐弟恋的心。
如果故事不是发生在陆家嘴而是在象牙山,江洋暗恋林澜就像王长贵喜欢谢大脚,这背景除了土一点并不违和。与其搞什么德尔塔母舰,还不如拍个未来版乡村爱情。能守护上海堡垒的,不是韩国做的泡防御,不是美国产的无人机,不是黄浦江里冒出来的上海大炮,而是中国电影人把真诚的心,放进钛合金的盒子里。
《流浪地球》让我们看到了中国科幻片的希望,《上海堡垒》让我们看到了对圈钱的渴望
流浪地球:翻开了中国科幻的新篇章上海堡垒:翻nm,把书给老子合上
建议改名叫 上海甜蜜之暴击外星人 这样比较符合这部烂片
《上海堡垒》06版作为我最喜欢的小说,影响了我十多年。我无数次想过如果这部小说拍成电影是什么样子,然而当看了本片之后,我宁愿这电影从立项时就胎死腹中。看了这样的垃圾,只想给流浪地球道歉。
除了特效,一无所有。也可以说除了特效,其它还有啥?咣咣咣了两个小时,科幻片的精神内核可不是这样的。别跟我那条毫无感觉的感情线,无法令人信服。
科幻片:请不要装熟谢谢。披着科幻片的皮拍爱情,纯属蹭热度。今年不是说科幻元年吗?怕不是要被《上海堡垒》搞成绝唱。
毫无逻辑的剧情,生硬尴尬的表演,这是一部很标准的烂片
头发这么长,有没有一点军人的样子!
2.5 当个战争爱情片看就b事没有了。如果想看灾难科幻,我为啥不直接看独立日?要看你在这喊向我开炮?
中国首部三角恋科幻片,披着科幻外壳的言情剧,这是科幻片被黑得最惨的一次。打外星人只是表象,本质仍然是霸道女总裁爱上我。都世界末日了,男主角还可以休假,还忙着谈情说爱,上战场前最后一件事竟然是给司令官表白。这都什么年代了,他还发短信,而且短信还发送失败了。还有面馆、宿舍、汽车、电脑……通通是现代的科技水平。外星人入侵地球,上海竟然成了唯一的希望,完全不交代其它国家在干嘛。而灰鹰小队,则是上海的唯一希望。复仇者联盟打个灭霸还要几十个超级英雄,本片拯救全世界的重任就交给三个年轻人,你们比钢铁侠还厉害啊。江洋作为军人把头发留那么长,严重有辱中国军人的形象。你确定你是来打仗的?你是来选秀的吧。如果说《流浪地球》是为中国科幻打开了一扇门,那《上海堡垒》就是关上了这扇门,还用门狠狠地夹你的脑袋。
56/100 口碑扑街一直是意料中的事,看了预告片更确信了,但还是忍不住去看了首映,就这水平宣发还一直拿来跟《流浪地球》比,我看五分之一都不及……
这个电影很糟糕,也引发了群嘲。但对于严肃的科幻电影爱好者来说,我们应该从中去学习而不仅仅只是嘲笑。巨大的失败背后也隐藏着不可忽视的经验,而且这些经验更加重要,因为巨大的成功可能会掩盖错误。巨大的失败之后,我们更需要冷静客观理性地总结经验。中国科幻电影不是一部电影能开启的,也不是一部电影能毁灭的。
打仗那么久了,鹿晗的脸上还是那么白白的干净。化妆师扣三星。
影院出来的过来人劝大家都别过来,看盗版都觉得浪费时间的片。看到这么多人骂我就放心了
看完电影第一感觉,鹿晗唱歌真不错!真的!多唱歌吧!
这不就是真人版微信小游戏“打飞机”么???
科幻片来说,它基本上是把中国科幻能犯的错误都集齐了;要说爱情片,它倒是有连七夕档都不敢上的自知之明
韩国班底的特效缺陷很明显 本就是个情窦初开的故事 硬要配一个扁平毫无说服力的末世世界观 小分队还不如中国特供环太平洋
披着言情皮的科幻片,剧情毫无章法,鹿晗演技好差。