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1 ) 我从音乐角度来说一下《守银2》的细节
不用我多说五一假期后最吸钱的电影肯定是《银河护卫队2》那么显而易见到时候肯定是铺天盖地的电影分析既然这样的话按你们对我的了解我肯定会觉得我还写个几把但既然我现在在写只说明一件事情——
我有多喜欢守银2的音乐部分
别听有人给你瞎吹牛逼说笑料没意思，笑料贼牛逼，虽然这是个见仁见智的话题；我主要给你从一些细节上说说这片子有多不错，也就是说，这次我得说说这个片子的music list、也就是前作最引人赞叹、最成功的独立部分。因为有的人说，这次Awesome Mix 2选的都是什么破歌，一点都不好。
还不是因为你听不懂。
众所周知，<Awesome Mix Vol.1>的选曲引起了多大的震动，从StarLord握着小动物当麦克风开始一直High到Groot死了又复活。整个选曲全都基于欢快，配合整个MCU（漫威漫画宇宙）最不靠谱的团队（个人肯定是死侍），完成了MCU电影史上的又一个话题奇迹。
当时，守银1做出来的时候其实大家是慌张的，也不明白这个风格具体大家喜欢还是讨厌，然而票房暴走了一波之后压力就来了，所以守银2必须要讲一些大情节的事情了。
这里守银2采取的方法也很简单，你看，我们队里有个光头吧，上一个光头很多的电影一直念叨的是什么词儿？Family，那么，这次我们也Family吧，哎柴油老师这么巧啊这片子你也在啊，喜上加喜喜上加喜，您轻车熟路。
(有光头，就有family)
于是这次就破了整个MCU电影作品里这个问题的处，第一次正儿八经地讨论Family的问题。相应地，虽然依旧低俗高雅笑话齐飞，旧日未来感共舞，但因为话题的转变，选曲也发生了一些变化。
其实这次James Gunn这个贱人挑歌挑的非常心机，在预告片里根本没有展示这次要正儿八经讨论问题的中心思想，反而配上了70年代著名英国glam乐队The Sweet的<Fox on the Run>，意图让大家以为“哇操又要跳起来”。
这首歌虽然心机了点，但是很承上启下，就是既承了前作的“来来来摇完这首还有下首”风格，又启了本作的新时代。<Fox on the Run>是The Sweet在70年代中期转型Hard Rock的三单曲连发时期最出名的一首，不仅雄霸英国榜单，还一举打入美国市场。所以用这首歌当预告片的BGM，雄心壮志可见一斑。
（转型前的Glam版The Sweet）
而这首歌也隐含着一个更深的意思：The Sweet在三连发转型成功后，出了一张全长专辑就皆大欢喜地解散了，此前有消息银河护卫队滚导就打算拍三部，颇有“再干一票就走人”的暗示在里面。
（转型后的Hard Rock版，你现在想必很庆幸）
除了第一版预告片的这个误导性明显但颇有深意的歌，个人感觉，这次的整个选曲，除了<劲歌金曲2>这个中文名以外，也可以叫《我爸是个球》（此处文化人应有双关），突出一个情感路线。
小贴士：
关于这首歌，就不得不吐槽一个全世界人民吐槽英国人几十年了还不过时的梗：英国逼们弄乐队起名贼几把匮乏，全是The+群体词，你想想好些出名的乐队，例如上古第一天团The Beatles，然后著名老逼们 The Who, The Kinks这种横行霸道几十年，到了90年代了，整个Brit-Rock界名字早被取的差不多了，脏名字又不能叫，又不是谁都是朋克敢叫Cock Sparrower，这他妈不给年轻人机会啊兄弟。年轻人们很生气，准备欺师灭祖，于是就把The字省了，表示跟前辈们决裂，随后Oasis啊Suede啊的就来了。后来有个特立独行的大哥，觉得所有名字都被取完了我咋办啊，脑门一拍叫个The The，自己觉得很牛逼，乐队成员一看，嗯你说得很对嘛。但由于这几个人大意了，这个名字带来了一个非常痛苦的问题：The这个词当年你打进Google里面是忽略词，相当于你在百度搜了个“的”，所以这乐队有相当一段时间你Google不出来任何资料……而且就算到现在，整个英国乐坛稍微正常向一点的乐队取名字也没什么特别有意思的，也就是形容词+名词模式，很惨。
整个《我爸是个球》的Music List如下图，全写了会真写成论文，我挑几个很重要的，重要到和剧情有关的来说我挑几个很重要的来说：
全List虾米有，http://www.xiami.com/album/2102734945
QQ音乐也有，直接搜银河护卫队2即可，我不贴链接了。
ELO – Mr.Blue Sky
就是一开始小Groot狂high的那首歌啦，别光觉得就是个摇摆，深意很大。
这歌是什么概念呢……2012伦敦奥运会用过。这歌有三个版本，原版五分钟长，但接下来有个问题：那时候大家不用CD，都是黑胶，12”大黑胶你放这么个歌没问题，但在日本发行的是7寸版，咋办？于是又弄了个3分45秒版的，在后来ELO于2012年发行的精选集里也是3分44秒版了。电影采用的是5分03秒版本。
你可能会问，这个歌跟这个片子有什么联系？有俩联系：
1. ELO这个怪乐队除了带有那个年代独特的动静以外，品味也很先进，1977年星球大战公映后，整个资本主义陷入了对星辰大海的向往之中，ELO的MV那时就是一片银河星空，然后咣当蹦出来一个ELO的大Logo。如果这还不够，这张专辑的封面是这样，你感受一下他们对星辰大海的爱：
另一个更深的含义你要先看下面这部分。
2. 就是主题呼应啦。看一下Chorus部分的歌词：
Mr. Blue Sky, please tell us why
You had to hide away for so long, so long
Where did we go wrong?
以及接下来：
Mr. Blue, you did it right
But soon comes Mr. Night
Creeping over, now his hand is on yourshoulder
Never mind, I'll remember you this way
Peter花这么些年寻找自己的父亲Ego，当父亲找上门的时候，他问：我妈去世的时候你又在哪里？Ego一开始和Peter很好，典型的家庭团聚戏码，然后反水——亲爹才是杀害Peter母亲的人。最后Boss站过后，本剧真主角：Yondu，一位憋屈了上集一整集的反派，瞬间斯内普教授化，一朝洗白。
心疼Rooker老师，演谁都活不到最后，都得悲壮地死前洗白。
（上一次Rooker老师的著名死亡案例）
这首歌字面上的意思，是在雨天等待一个天晴，好不容易天晴了，黑夜又要来了，完全符合Star-Lord在找爹这条故事线上的情感波动。
那么，记不记得我刚说了，更深的含义要看2这部分，现在是不是看懂了一些？
这张专辑叫做<Out of The Blue>，此处联系歌词和电影，这个Blue含义是真·父亲，就是能给他父亲般的爱的人，而Out of The Blue，离开父亲，就像一艘孤独的飞船漂浮在星辰大海，而这个封面里，飞船终于登上一个飞碟般的母舰，也预示着Peter在父亲这里感情的靠岸和解决。
开场用一首歌把整个剧情一大半都暗示明白了，滚导残忍。
Sam Cooke - Bring it on Home to Me
黑人里音乐天才很多，而长得贼像公牛队老前辈斯科蒂皮蓬的Sam Cooke是里面最天才的之一。
一般大家提一个名字都配一个绰号，美国老一辈音乐家也爱干这事儿，给整个世界留下满地不朽之声的Sam Cooke, 截至33岁被谋杀，他就只有这一个名号，”King of Soul”。
灵魂歌王。
如果除去第一集里还在小孩时期的Michael Jackson搀和的东北一家人啊不杰克逊一家人乐队，这是两卷带子里最大咖的。老一辈黑人艺术家有一些作品经常被选秀节目唱，例如Percy Sledge老师这种是第一句开口一听嗓子你就跪下了，后面慢慢慢慢还得站起来，一鸣惊人的选手都很爱选；但敢选Sam Cooke老师的都不是一般人，因为PS老师的歌是听嗓子跪下了，这个是听旋律就跪下了，一个瞬间没人管你唱啥，慢慢到后面才有人发现：哎呀，这个小伙子还很牛逼嘛，然后再一想，虽然原唱没你厉害，但我觉得还是原唱好听。
对，这个场景发生过，在哪呢？美国偶像上。当事人是比迪马希还天赋异禀的Adam Lambert, <A Change is Gonna Come>
Adam老师得第二有俩原因，一个是性取向，一个是虽然这嗓子虽然真的好但情感就是不对劲。刚那首歌的开头是”I was born by the River，”，中文版参照歌大概意思就是“我家住在黄土高坡”，或者“我的家乡在日格则那里有条美丽的河”，要还体验不出来的话你就试试“我的家我的天堂”，然后你看看如何能唱出他那个情感。Sam老师敢叫King of Soul，情感是一个重要因素，这人情感大仙儿到了宣传照经常都烟熏火燎的地步，如图：
这首歌出现在Peter和Ego相逢之后，与Gamora跳舞时，此时是Peter整个情感最为复杂的时候，体现在三点:
1. 与自己的父亲相逢，但并不明白一点：你爱我妈你跑啥？
2. 刚嘴贱完Rocket，气呼呼离去，日常友情破裂；
3. 无数次给Gamora暗示，结果对方就装傻，日常爱情受挫。
然后这首歌除了每段都有的词（也就是哦带给我吧带回家吧带回家给我吧这三句），分别是这样的：
1.
If you ever change your mind 假如你改变了心意
About leaving, leaving me behind 不再留我在原地自己远去//
2.
I know I laughed when you left 我知道你离开的时候我大笑不止
But now I know I've only hurt myself 但我知道我伤害的只是自己//
3.
I'll give you jewelry and money too 我会给你奢华的生活
That's not all, all I'll do for you 但那不止是，我对你做的一切
You know I'll always be your slave 你知道我会一直对你臣服
'Till I'm buried and buried in my grave 直到我归于尘、眠于土//
再次三段完美契合，而三段感情也分别迎来了各自的喜悦结局。Part 1的部分最终变成了自己和父亲决战，相当于养父的Yondu陪着Peter到了最后；Part 2在Rocket的飞船戏里被Yondu一语道破（Yondu真主角）；而Part 3，Gamora在Peter疯狂求爱后终于和他相拥。
而整部电影里，符合Part1和2的还有一对儿：Gamora和Nebula的灭霸麾下二人组，同样最后迎来了一个缓和的温情结局。
Looking Glass – Brandy
这首被Ego朗诵出来歌词的歌，怎么说呢……完全属于那个年代的典型作品。
英文有个词组，叫one hit wonder，字面翻译一曲奇迹，你听着好听对吧，这个词是形容一个叫做“一张死”的现象。70-80年代涌现了大量的乐队，许多非常不错的作品被创作了出来，有的属于本身创作者就牛逼，更多的是机缘巧合，于是你的本事撑不住你的名声，再无作品，亦或者被疯狂涌现的新歌所淹没，再无声音。
(一个著名的one hit wonder案例）
Brandy就是一首这样的歌，靠着这首歌，LookingGlass横扫整个北美，却迅速地销声匿迹。但在横扫的时候，这个wonder有多wonder呢，本来美国孩子叫Brandy的贼少，300名开外了，这首歌出之后，Brandy的重名率直接飙升进了前90。这歌由于太流行了，情歌乐坛大拿之一Barry Manilow老师72年弄了一首歌，也叫Brandy，要出了的时候觉得卧槽不行，人家肯定觉得我蹭热度，就改了。所以这歌到底是什么歌？就是日后的传世经典，渣男雨中后悔录之歌，每个求前女友回来的都得唱的<Mandy>。
传世经典给One Hit Wonder让路，史上也见不了太多次，但恰巧反映了那个百花齐放的经典年代的情况，那个年代太美好，美好到你现在去youtube瞎听，有时候都能听到一首好听到不行却一共几千views的歌，就是那个时期的遗珠。日后这首歌也没闲着，除了这次被翻出来之外，另一个十几年前我国人民喜闻乐见的片子——《霹雳娇娃》——也用了这歌。
这歌自然也选的很牛逼了，由于Ego只朗诵了一段，我大概说一下全歌的意思：
船来船往的码头边有个酒吧，里面一个名叫Brandy的女孩子吸引了很多水手的注意，他们不停告诉她哎呀你真是个好姑娘，会是个好妻子，你可以把一个好水手从大海的怀抱中夺走，然后Brandy无动于衷。
后来有天来了一个水手，Brandy爱上了他，他说了所有水手告诉给Brandy一模一样的话，诸如是个好女孩、会是个好妻子，但最后他说，
“可我所想、所活、所爱皆是大海”
Brandy认真听着，感到了大海的波澜壮阔。夜晚下班后，她独自回家，却还能听到那个男人的话，夸她的仿佛就在耳边，却也伴随着最后的那句诚实的告别。
这里意思呼之欲出，也就是说，Ego告诉他，大家都说你牛逼，但只有我说你牛逼你才是真牛逼，我给你看个厉害的宝贝看看你有多厉害，从此后你就无敌啦。但后面的歌词才是重点，别的孩子可以让父亲付出一切，可以让父亲在战场上心不在焉，在季后赛的回家局不上场，但暗示：放Ego这儿，他并不是真爱Peter，他只爱他独占的宇宙，找Peter回来也是为了他的计划。
我夸你的只是说说，你别往心里去啊。
Cat Stevens – Father and Son
重头戏，全篇最大催泪弹的点火器。
实际上滚导这个人很心机，就算在父子反目大打出手的情况下都在暗搓搓糟践绿灯侠（而且还是前后呼应の谁能想到800米的吃豆人竟不是随便说说），目的是把大彻大悟及稀里哗啦的流泪部分放到最后，此时这首歌更加将其心机部分放到最大，导致我觉得这片子剧本可能是先有滚导后有天先有配乐后有片这个思路写出来的。
背景知识比较长，因为这个人还挺有意思：
Cat Stevens，一只叫史蒂文司的猫，这个名字可能你不熟，但是吧大哥实际上就在摇滚名人堂里面，你不熟是因为一个原因——大哥改名了。西方有些朋友尤其是著名的朋友弄着弄着你就发现皈依伊斯兰教，例如拳王阿里，NBA中锋卡里姆·我三分线都能勾手·阿卜杜-贾巴尔。而猫老师也不例外，一朝皈依后改名成了Yusuf Islam，这是1978年的事儿了，然而大哥退出乐坛是1979年，这一年他就干了一件事情：把自己吉他拍卖了，然后告诉大家：老子不玩了。这一退就是17年，直到2006年大哥才又跑出来。
这首歌是西方父子关系圣歌，不是说不服Solo父子局那种父子，是真的符合社会和家庭情况的父子曲，到现在为止还有人在Youtube此歌的各种Video下面发出顿悟的悲泣，可谓真正的雨神。那么说到这儿，猫老师作品里的情感部分自然是最打动人的那部分，毕竟民谣你要没情感那你彻底啥都没了对吧……而作为民谣天王，就像别的民谣天王一样，创作动机都是来自被生活操出来的感想。正如贾斯汀老师被搞的很难受，Bon Iver才有了传世经典<For Emma, Forever Ago>一样，猫老师的悲惨生涯不遑多让。
实际上猫老师刚上完学时候就出名了，结果出名完就得肺结核差点死在医院，好不容易出院了吧前妻跟人跑了，巅峰期到了信了伊斯兰退役了，退役完嘴不严卷进去骂战，直到后面大家才发现原来这人还挺爱干好事的，你看看这能他妈写不出来情感丰富的作品吗……最喜欢这首歌的可能是一代半男团男神Ronan Keating，在BoyZone翻一遍，单飞以后还翻一遍。
然后说回这个歌和这部电影的关系，此处选用了这首歌而不是什么The Temptations的<Papa was A Rolling Stone>之类的主要原因是：太他妈符合剧情了。
先看看随身听男孩Peter Quill的轨迹：
小时候在单亲家庭长大，母亲脑癌去世，有天莫名其妙被一个蓝色的外星人劫走了，然后告诉他你就给我偷东西去吧。长大后有天不堪其扰背叛了这个蓝色外星人，拯救了宇宙，外星人一个人把他偷原石啊背叛组织啊的事儿全扛了，落了一身骂名，最后还帮他宰了要杀他自己的亲爹，为了救他在宇宙中死掉。
口哨男孩中年人Yondu：
小时候也没过啥好日子，被整个Ravager的大哥Stakar Ogord所救，寄予厚望，但因为想立威答应了Ego的孩子运输计划，直到有天发现Ego那里的孩子都再没出现过，于是不管雇主的想法直接留下了Peter Quill，教他偷东西，威胁要吃了他，等等，最后到快死了才告诉Peter一切的原因，原来每次都是如下图一样的“当然是选择原谅他啊”，然后牺牲自己救了Peter。
注意这里面有一个很明显的传承和转移的意味在里面，就是全片最打动我的地方：
不是Ravager的葬礼，而是生父Ego捏碎了Peter母亲给他的最后遗物：索尼walkman，掐断了Peter和这个家庭最后一点的纽带。而Yondu死后，Kraglin给Peter了一个Zune，告诉他：Yondu有次去地球带回来个这玩意，他说，这里面能装好几百首歌，Peter大喜：卧槽，好几百首？
你留恋的过去，被你一直惦念的人亲手毁了；而你发现一直包容你爱护你的人，就在你身边，只是他早已远去。
这首歌和守银2的联系要拆了看。全曲有一个小的trick：Verse和Chorus部分换了角色。
It's not time to make a change 还没有到改变的时机
Just relax, take it easy 放松点，别着急
You're still young, that's your fault 你还年轻，年纪是你的问题
There's so much you have to know 世界很大，你不懂的多了去
Find a girl, settle down 找个姑娘，安定自己
If you want you can marry 你想的话，结婚也可以
Look at me, I am old, but I'm happy 看看我，我已老去，但很欢愉
I was once like you are now 曾经我也如你
And I know that it's not easy 我知一切不易
To be calm when you've found 该来的都躲不及
Something going on 所以不要惊慌着急
But take your time, think a lot 慢慢来，
Think of everything you've got 想想你拥有的一切
For you will still be here tomorrow 你明天依然身影挺立
But your dreams may not 而梦想可能已无踪无迹 //
至此，父亲的部分暂时结束，换成儿子的角色。父亲的部分是在劝孩子听自己的，别他妈去战场，命不要了还是咋，就像Yondu管这管那似的。不同的是，Yondu用了自己的方式——就跟Rocket似的，一个用嘴贱，一个用耍狠。
（喜讯：这次俩二逼终于遇见了）
How can I try to explain? 我能怎么解释？
When I do he turns away again 当我一次次对他说不
It's always been the same, same old story 重复的情节又一次发生
From the moment I could talk 我明明有自己的想法
I was ordered to listen 却要我不发一言地聆听
Now there's a way 现在有条离开的路
And I know that I have to go away 我知道我得远走
I know I have to go 我知道，到了我走的时候//
小Peter的自白，颇有第一集那种“我操你这么烦我除了跑还能JB怎么办”的神韵，而最终Peter也选择了说不。
All the times that I've cried
Keeping all the things I knew inside
It's hard, but it's harder to ignore it
If they were right I'd agree
But it's them they know, not me
Now there's a way
And I know that I have to go away
I know I have to go//
这是全曲最后的部分，大半夜的本人懒得翻了。
你在这里可能看不到一些父子终于和解的部分，是因为这歌出的时候，猫老师才他妈22岁，他也没法懂父亲是怎么想的。而到了2007年，猫老师复出后录了个现场，"Yusuf's Cafe Sessions"，在唱这首歌时双眼和镜头一起对上了台下他的妻子孩子，猫老师眼神复杂，几乎忘词。
“原来我爹当时是这么想的。”
总等到为时已晚，才懂得那时他的感受，就算背着Guardians of the Galaxy团队名称，背着Star-Lord名号的PeterQuill，也未能免俗。
Don't leave it too late fellas
接下来几首歌大多是战斗背景音乐，但就算战斗背景音乐也分重点和非重点，例如这个。
Fleetwood Mac – The Chain
该曲出现了两次，一次是Peter和他爹的飞船一起走的时候，一次是痛打其父的时候。
出现两次是有意义的，这歌出自Fleetwood Mac的最强专辑<Rumor>，而作为一个全球销量过亿张的乐队，你能想到这歌是整张里面唯一一首五个人一起写的吗，然后这歌是怎么写的呢？找出来剩下四个人以前写的都快用不上的废料子，然后一顿改一顿编，弄出来就是这歌了。
想到什么了？五个人一起，废料子，这TM不就是银河护卫队吗……
就是这意思。这歌的意义就在于“团队协作”，放在Peter离开和为了宇宙和朋友们一起胖揍亲爹的时间点意义也不言而喻。
歌词部分也挺厉害的，例如一开场就是一句
Listen to the wind blow, watch the sun rise
Running in the shadows, damn your love,damn your lies//
“去你妈的爱，去你妈的谎言”
还有
And if you don't love me now
You will never love me again//
“你现在不爱我你以后也TM不会爱我”
哥们，你放最后大战无所谓，刚坐上飞船时候就这样，导演你这自行剧透啊。
Glen Campbell - Southern Nights
出现在Peter离开后，Ravagers想袭击基地结果被小浣熊暴揍的场景。整个歌着重一句“Feel so good, feel so good”，就是一个惬意，突出小浣熊酷爱揍人并且揍的轻松这一点……
George Harrison - My Sweet Lord
Ego给一行人展示自己星球有多牛逼时候的BGM。这歌基本上就是告诉上帝啊我想见你我想和你在一起啊这么久了啊啊啊啊啊你咋还不来呢亲哥。就是，怎么说呢，不针对任何宗教啊，这表达了一个跪舔（也不对）和爱的情绪，就是一开始Ego想展示的那种“等了好久终于等到今天”的样子。
Silver – Wham Bam Shang-A-Lang
黄金曲目，出现在Kraglin一边”Soup, Soup”一边发现小金人的小飞机来Biubiubiu了的时候，惬意的一逼，也是我最喜欢的Silver的歌。仅从曲子来说，最贴近上一集选曲，喜欢上集曲风的朋友可以重点听一下这个，很适合喝了点儿然后把拳头攥着跟小猫似的晃来晃去。
Cheap Trick – Surrender
第一个Credits曲。这歌很搞笑，为啥呢，电影用的是原版，压根没用后来的remake，看都没看一眼，原因是remake版本被骂到惨不忍睹……
Parilament – Flashlight
嗯哼，又往上集贴近了一些，用在最后出字幕的时候，很符合上一集水准的Funk。
这次的歌就先说到这里。片子细节太多，建议有空二刷才能体会到巧妙之处，没有一处废梗，个人觉得每个包袱也都很好。
还有几个很好玩的事情。
1. 本片有人分饰两角：演小浣熊动捕的演员，实际上也就是演掠夺者二把手阿克的导演弟弟，而且，导演这次似乎把他一家子都搬去了剧组……
2. 片尾字幕中，I am Groot闪烁出现了八次，象征银河护卫队官方扩充至八位成员。
3. 年纪小的朋友可能不熟悉，但我这种快30的看见Zune真的一言难尽啊……
4. 还是那句：这片子细节比你们想象的多的多，建议有空二刷。
2 ) 《银河护卫队2》终极彩蛋指南
喜欢漫威彩蛋的可以看我的最新文章→《雷神3》彩蛋全整理（更新中）
除了五个片尾彩蛋，电影中的其它彩蛋同样不容错过！下面将细数《银护2》中出现的各种彩蛋和致敬，适合刚刷完电影的你。
*文中有剧透，观影前请谨慎服用。
星爵母亲
星爵的母亲Meredith Quill再次出现在影片中，这一次不再是令人心碎的离别场景，而是她与星爵父亲Ego年轻时的浪漫爱情故事。
还记得在《蚁人》中出现的年轻版迈克尔·道格拉斯和《美队3》里的小小小罗伯特·唐尼吗？在本片开场，漫威再次施展美颜大法重现了库尔特·拉塞尔年轻时的容颜，相信会勾起不少观众对这个老牌动作巨星的回忆。
还有一点大家可能不知道，Meredith Quill的演员劳拉·哈德克早在银护之前就中出现过了：在《美队1》中，她出演一个求队长签名的小迷妹……
星爵出生地
在漫画中，星爵的出生地是美国科罗拉多，在电影里则换成了密苏里州。主要的（可能是唯一的）原因是导演詹姆斯·古恩本人来自密苏里。
美泰足球
星爵在开场拿着的一个仪器，其原型是美泰玩具公司（Mattel）在70年代生产的一款电子足球游戏机Mattel Football。想必这是星爵童年时期在地球的玩物之一，后来经过（可能是火箭浣熊的）改造变成了一个能量探测仪。
顺便一提，开场出现的触手怪Abilisk是电影原创的怪物，它要抢夺的能源——Anulax电池，与一款医用肛门探针撞名……
木头人
开场大战中，一人跳舞醉的小树人格鲁特无疑最吸引观众目光。当德克斯被怪物打落到他身旁时，他们玩起了“木头人”的游戏，只有在德克斯移开目光时格鲁特才会跳舞。这个情景是不是似曾相识？其实早在《银护1》中两人就有过这样的互动了。
星爵的T恤
自第一款预告片播出后，星爵T恤上的外星标语很快就成为了网友热烈探讨的话题。
后来还真有好事者把它破译了，其中最显眼的几个大字意思为“Gears Shift”（换挡），而右上角的元素旁则是“dust, cement, stone, ash”（灰尘，水泥，石头，灰烬）。尽管破译后依然意义不明，但衣服下方的一行小字确很有意思，翻译过来是“A Teneyck Galaxy Invention”（Teneyck银河制造），Teneyck所指的是Karen TenEyck，参与过MCU多部电影作品的美术设计师。
小蜜蜂
影片中有一幕，索维林族舰队兵分二路，像两队蜂群一样向银护的飞船发起夹击，令人想起经典的街机游戏“小蜜蜂”（Galaga）。
这不是MCU第一次出现小蜜蜂的相关彩蛋，还记得《复联》中那个被托尼揭发上班打游戏的神盾局工作人员吗？
另外索维林的军事中心无疑是外星版的游戏厅，就连射击音效都那么充满童趣……
Berhert
逃离索维林舰队的攻击后，银护的飞船坠落到一个叫Berhert的星球。
在漫画里，Berhert是半人马座的家乡，首次出现在漫画The Incredible Hulk第111期（1969）。故事讲述绿巨人的飞船在Berhert坠毁后，受到了银河大师（Galaxy Master）的攻击。绿巨人随后把他击败，并帮助该星球的Daydra公主解放了被奴役的半人马座人民。最终Daydra让绿巨人乘坐太空舱返回了地球。
垃圾熊猫
2014年初，Reddit用户CarlPeligro在点评一张浣熊照片时提出一个理论：浣熊=垃圾中的熊猫。（由于浣熊的外形与红熊猫相似，又喜欢翻腾垃圾桶）。
2017年，这一定义被收录到MCU中，成为火箭浣熊的无数个外号之一。
星鹰
传奇动作影星史泰龙客串出演Starkar，又名Starhawk（星鹰）。Starhawk在漫画中几乎是神一样的存在，自称“”One Who Knows"，拥有不死和预知未来的能力，总是不断经历自己生命的轮回，而且经常改变历史事件的发展，因此树敌无数，但也促成了初代银河守护队的诞生。
（Starkar在香港音译“史泰奇”，令人会心一笑的巧思）
Contraxia
勇度和星鹰登场所在的行星叫Contraxia。在漫画里，由于所在星系Elidra的太阳能量耗尽，Contraxia一度濒临灭亡，后来得到红心杰克（Jack of Hearts，人类与Contraxian的结合）的拯救才幸免于难。
霍华德怪鸭
在第一部电影中，由于收集者（Collector）的博物馆被毁，许多“神奇动物”逃了出来，其中就包括霍华德怪鸭（Howard The Duck）。在本片中，我们可以看到他在Contraxia星上与一个妹子把酒言欢。
霹雳游侠
卡魔拉在小树林中提起了星爵的“往事”：童年的星爵总是骗小伙伴说他的父亲是大卫·哈塞尔霍夫，他有一架会说话的车，四处冒险惩治罪犯。想必星爵在小时候一定看过《霹雳游侠》（Knight Rider），一部80年代风靡美国的热门电视剧，而该剧的主角正是红极一时的大卫·哈塞尔霍夫。
后来Ego与星爵对峙时，一度变成了大卫·哈塞尔霍夫的样子（剧组还真的请来了本人出演自己）。
干杯酒吧
影片不乏星爵与卡魔拉的浪漫时刻，星爵在谈及两人的"unspoken thing"时提到了电视剧《干杯酒吧》（Cheers），该剧中就有这样一对欢喜冤家（相当于《老友记》中的罗斯和瑞秋）。
西北偏北
影片中星云涅布拉驾驶战机对卡魔拉疯狂扫射，后者在平原上拼命狂奔的场景与《西北偏北》中的经典一幕非常相似。
Vorker的眼睛
在《银护1》中，火箭浣熊总是想出各种奇怪的点子。在计划攻击罗南的机舰时，火箭说需要一个家伙的眼睛（指着身旁的掠夺者成员Voker），但实际上只是开玩笑。在《银护2》中，火箭终于得偿所愿了：勇度让格鲁特Baby帮他拿新的鳍状原型机，结果格鲁特拿来了各种奇形怪状的东西，其中就包括Voker的眼睛。
吃豆人
影片揭示了星爵半人半神的身份，拥有创造任何物质的能力。于是在高潮大战中，星爵操纵石头组成了巨大的食豆人（并自带音效），可见这款80年代的经典电子游戏对他影响之深。
客串狂魔斯坦·李
一直以来有这样一个粉丝理论：斯坦·李老爷子在MCU中客串的所有角色都是同一个人。尽管老爷子是以不同的职业和形象出现的，但这之间都是有关联的！这一点终于在本片中得到了证实（漫威影业总裁凯文·费奇也亲自确认了）！
当火箭浣熊和勇度跳跃700多次到Ego星的途中，短暂路过一个星球，打断了斯坦·李与三个神秘大头人的谈话。随后身穿太空服的老爷子继续尬聊自己当快递员的经历，呼应了他在《美队3》中客串的角色。
三个神秘人的身份也并不简单，他们是宇宙元老级的观察者，负责观察记录每个宇宙发生的重大事件，而又几乎不参与任何事情，堪称漫威宇宙最强围观群众。
克鲁南战士
火箭浣熊的飞船还经过了另外一个星球，两个克鲁南战士（Kronan）正在上面打斗。克鲁南人曾在《雷神2》开头登场，但很快就被雷神的一记重锤轰成了碎渣。另外《雷神3》中将会有著名的克鲁南人Korg出现，并由该片导演泰卡·怀蒂蒂客串出演。
（插个话，有没有觉得空间跳跃时的火箭浣熊很像冰川时代里的松鼠！！！）
天神组
电影中Ego的身份是天神组之一，但在漫画里并没有沿用这个设定。实际上在第一部电影里大家已经看到过天神组了，第一个出现的天神是一颗脑袋，也是银护一行人逃出监狱后的目的地Knowhere星。
第二个出现在收集者展示的影像中，画面里一个天神利用无限宝石摧毁了整个星球（这个天神可能是搜索者Eson The Searcher）。
永恒
Ego试图改变星爵的世界观， 以便协助他统治宇宙。当他对星爵额头轻轻一推，星爵的瞳孔随即化成无尽的星空，并从口中吐出“永恒”二字。
在漫威宇宙中，“永恒”并不只是一个单纯的时间概念，而是一个实际的角色。它是一位宇宙神祇，时间及宇宙意志的拟人化，也是一切生命的集体意识，拥有强大的力量，是漫威五大神之一（其它分别为无限、湮灭、死亡以及行星吞噬者）。
欢乐满人间
星爵和勇度从大爆炸中逃脱后，勇度抓住飞箭降落到地上，星爵说他就像Mary Poppins（《欢乐满人间》的魔法保姆，经典形象为举着雨伞在天上飞），勇度还得意地重复“I'am Mary Poppins y'all”。
片中星爵还把星云称作蓝精灵中的蓝妹妹，可见星爵的脑洞都来源于曾经生活在地球的回忆。
古恩一家
当Ego释放的蓝色物质侵袭各个星球，地球上一对老夫妇却不慌不忙地拿起手机拍照，他们实际上是导演詹姆斯·古恩的父母。（片尾字幕中两人的角色分别为“奇怪老头”和“奇怪老头的情妇”）
以防大家还不知道这个花絮：导演的弟弟肖恩·古恩在两部银护中饰演勇度的手下Kraglin，并且是火箭浣熊的动态捕捉表演者。
星爵外祖父
星爵制止Ego对全宇宙的侵蚀后，镜头返回地球，一辆汽车在路上差点掀翻，如果你仔细留意，会发现车中人是星爵的外祖父。星爵外祖父曾在第一部电影中出现，由格雷格·亨利饰演。
魔发精灵
在勇度火葬前，他的遗体旁放满了各种可爱的小玩具，其中就有一只魔性的长发精灵。如果你还记得的话，这是银护1中星爵用来向勇度“交换”无限宝石的道具。
Zune
大战结束后，勇度的副手Kraglin递给星爵一个音乐播放器（微软推出的失败产品Zune，在2011年宣布停产），说地球上的人都在用，而最令星爵惊喜的是里面存有300首歌曲，这意味着我们将会在《银河护卫队3》中听到更现代的音乐。
内森·菲利安
演员内森·菲利安在银护1中配音出演了一个被卡魔拉暴击鼻子的外星囚犯，而在第二部里的他终于有机会翻身出演超级英雄“神力人”（Wonder Man），可惜最后还是被剪了……
在拍摄期间，片场出现了多张以内森·菲利安为主角的电影海报，上面还写着“Simon Williams电影节”（Simon Williams是神力人的本名），大家可以感受一下。
片尾字幕
1. 如果细心留意片尾字幕，会发现很多工作人员的名字都被换成了"I AM GROOT"。
2. 很多电影的片尾都会附上一句诸如“没有动物在拍摄过程中受伤”的话，而在本片片尾则有这么一句：“没有浣熊或树木在拍摄过程中受伤，但他们的管理人就不一定了”。剧组的脑洞是多么清奇啊……
3. 霍华德怪鸭再次在片尾出现。
4. 上集同样从收集者博物馆中逃出来的太空狗（Cosmo the Wonder Dog）在片尾中出现。
5. 即将在《雷神3》中登场的宗师（Grandmaster）也在片尾字幕中出现，该角色由杰夫·高布伦饰演。
6. 大卫·哈塞尔霍夫在字幕最后再次出现，对观众说了一句：“在困难的时候，只要记住我们是格鲁特”。
接下来是传说中的五个片尾彩蛋！
第一个彩蛋：Kraglin在飞船上练习使用勇度的哨箭（注意头上还戴着勇度的鳍状原型机），但很不幸，失控的飞箭射中了坐在转角的德克斯，痛得后者嗷嗷大叫。
第二个彩蛋：勇度的葬礼结束后，史泰龙与老战友见面，并且计划重组团队干大事。这个团队便是第一代银护——银河护卫队3000，成员包括Starkar（史泰龙）、Martinex（迈克尔·罗森巴姆）、Aleta（杨紫琼）、Charlie-27（文·瑞姆斯）、Mainframe（麦莉·赛勒斯配音）和Krugarr。
在Contraxia星上出现在星鹰身边的晶体人名叫Martinex T'Naga，是初代银河护卫队中的科学技术专家。Martinex出生在冥王星，他的族人通过基因工程把后代的皮肤改造成水晶，以适应极寒的生存环境。
电影中，这个角色由《超人前传》中的“卢瑟”迈克尔·罗森巴姆出演（他与导演James Gunn是好友）。
与Martinex一样，Charlie-27的身体也被改造，以适应在木星上生存。Charlie-27拥有极其发达的肌肉和敏锐的军事洞察力，是团队中的力量代表。
电影中Charlie-27由文·瑞姆斯饰演（此人演过《碟中谍》系列）。
杨紫琼饰演的Aleta是Starkar（史泰龙）名副其实的另一半。在漫威中，Starkar被Ogord家族收养，与妹妹Aleta一起得到了“鹰神”的力量，二人合体后会变成星鹰，但只有一人能控制身体（不知道MCU是否会沿用这个设定）。
Krugarr是一个全身红色的外星人，漫画里是奇异博士的徒弟，这也许是为什么在电影中他能释放出同款魔法阵。
Mainframe在漫画中是钢铁侠制造的智能机器人，作为钢铁侠的后继者保护世界，与金刚狼的儿子Saberclaw，蚁人的女儿Stinger，蜘蛛侠的女儿Spider-girl等其他许多英雄的传人一起组成了新的复仇者联盟A-Next。
电影中Mainframe（由麦粒配音）以一个机器人头的形象出现，不知道会否在未来的故事中与托尼·斯塔克产生联系？
第三个彩蛋：索维林女祭司阿耶莎因浪费国家资源而受到议会指控，为了报复银河护卫队，她制造了一个金色大杀器，并为它取名“亚当”。这无疑意味着魔士亚当（Adam Warlock，又称Him）即将在银护3中登场。
在漫画中，亚当是从反派组织Enclave创造的完美人造人（由反派组织Enclave所造）。后来因亚当背叛创造者，阿耶莎（又称Her）才被制造出来。
在《银护1》中，一个巨大的茧出现在收藏者的博物馆中（结尾破裂的空壳），导演证实了这个茧就是魔士亚当。在漫画中，亚当能在身体周围形成一个茧，并在茧内自愈，破茧而出的亚当在各方面能力都会提高。
第四个彩蛋：Baby Groot转眼长大成青少年，个性也开始变得叛逆，被星爵“老爸”指责后，头也不回地继续玩电子游戏，并回了一句"I am Groot"（不知道说什么但大家都懂的）。相信四年后的《复联3》里格鲁特便会长回第一部的模样了。（《复联3》的故事将发生在《银护2》的四年后）
第五个彩蛋：斯坦·李继续尬聊，可观察者们转身离开，留下老爷子一人在荒芜的星球上。那么问题来了，斯坦·李是怎样登上这个星球的？有网友猜测他是观察者之一（所以这是几个同事在休息间聊天吗？），也有人说他是地球的观察者Uata（解释了他为什么总是出现在地球），更有人说他的真实身份是One-Above-All，漫威宇宙万物的创造者。
无论答案是什么，笔者表示只希望老爷子未来能在更多漫威影视作品中出场吧！
本文由笔者用业余时间整理，如有错漏请指出，如有补充请留言，如需转载请联系~
谢谢！
其它文章：
3 ) 兄弟们，给他点颜色看看！
------------剧情简介------------
欢迎观看《速度与激情9：太空飙车》（暂译），原班人马多米尼克（范·迪塞尔 饰）与无名氏先生（库尔特·拉塞尔 饰）将悉数回归，只不过他们会以格鲁特和伊戈的角色亮相。本片在中国上映的正式译名为《银河彩蛋队2》，讲述的是大战大反派——保洁阿姨的故事。
故事要从1980年说起，那时伊戈还没有兰博基尼和坦克，他和妻子开着小轿车兜风，随后一起钻了小树林。这时，妻子嚷嚷着要看星星，伊戈突然想起他自己本身就是一颗星星，于是机智地脱下了裤子：“来来来，我给你看个宝贝。”
然后，星爵就诞生了。
时间进入2014年，星爵发明了广场舞，后来传入了中国。与此同时，索尼已经走出国门，走向宇宙，成为银河唯一指定播放器。 倘若苹果对迪士尼的收购事宜进展顺利的话，我们可以想象下一部电影中星爵终于换上了iPhone。
除此之外，英语也正式成为宇宙通用语，不管哪个旮旯、山路十八弯的外星人都能说一口流利的英语。出来混的，要是连四六级都过不了，还有什么资格当老大？
捍卫了一次宇宙和平，星爵和队友又有了新的任务。为了保护超级武器——南孚电池，他们展开了激烈的战斗。
不得不说他的队友都是人才，比如毁灭者的一项超能力是笑点低，另一项超能力是可以半身裸体进出各大公共场合而不被保安赶出来。
卡魔拉是人民币玩家，购买了三种颜色的皮肤供她自由选择。
火箭浣熊的来头可不小，拥有多重身份，比如吃垃圾的小熊猫、三角脸的猴子，以及宠物狗等等。
别看格鲁特傻乎乎的，其实是最聪明的。他知道“反派总是死于话多”，因此至始至终就只说一句话。
他们保护南孚电池的事迹受到了大祭司的表扬。大祭司一身金色，真实身份可能是奥斯卡小金人的形象大使，或者iPhone土豪金的形象代言人，甚至可能是小黄人或者金星。
大祭司：“我今天来的主要目的就是要给你颁个奖。”
星爵：“啊，什么奖啊？”
大祭司：“终身成就奖。”
星爵：“的确是实至名归。”
介于小金人已经发完了，大祭司给星爵发了一个小蓝人作为替代品，并表示：“星爵，奥斯卡欠你一个小金人。”
浣熊对于“用小蓝人代替小金人”的做法耿耿于怀，临走之前偷走了南孚电池，随后引发大祭司与其它小黄人的反击，反派纷纷玩起了“飞机大战”。连“飞机大战”都要集体刷分、霸屏朋友圈的行为导致伊戈的极度不满，他直接黑了服务器，让小黄人的游戏界面全部黑屏。
星爵的飞船坠落在附近的星球，俗话说“不要在一棵树上吊死”，毁灭者在每棵树上都吊了一下才落地，创造了电影中“男人上树”次数最多的纪录。
伊戈带着螳螂妹坐着鸡蛋来到这里，简单做了一个自我介绍：“叫爸爸。”
原来，伊戈是一颗星球，存活了数百万年。得知这个消息，大家纷纷表示：“星爵，听说你爸是个球？”
而螳螂妹的技能是改善他人睡眠质量，由于伊戈那方面有生理缺陷，所以螳螂妹每天要帮他睡觉。
另一边，大祭司连夜赶工打造了小金人，准备托付勇度给星爵送去。勇度是星爵的养父，外观很像是头上没缝好的洋娃娃。他没什么特长，倒是武器特长，是一根红色的、又细又长的东西。
勇度和小伙伴登门造访的途中，由于端午节即将到来，他们对于“粽子吃甜的，还是吃咸的”的问题争吵了起来，最终杀冒脸捕获了勇度和浣熊，并把反对者送上了天。
叛徒还给格鲁特穿上了红色的紧身衣，并在他身上倒酒玩湿身诱惑。无计可施的浣熊只好表示：“老子吃完干脆面再打死你这个傻逼。”
而不甘屈服的勇度派小弟找来了红色丝袜，并把它套在头上，瞬间法力大增，掏出他那根红色的、又细又长的东西，分分钟就插死了叛徒。勇度安全逃脱，并且毫发无损。毕竟，他根本没有头发。
杀冒脸：“我仿佛听到了引擎的轰鸣声。”
大祭司：“不好，勇度逃跑了！”
杀冒脸：“你怎么知道？”
大祭司：“BGM都响了！”
值得一提的是，勇度等人穿越虫洞的过程中他们还遇见了漫威最厉害的超级英雄——客串侠。
与此同时，伊戈将称霸宇宙的宏伟计划告诉了星爵，原本星爵是非常感兴趣的。可惜伊戈不小心说漏嘴，让星爵得知了他害死了自己母亲的事情。形势非常严峻，星爵决定轻唱一曲表达此刻的心情。
伊戈对此作出的回应是：“泥奏凯！”然后捏爆了星爵的索尼随身听。
事后他不禁暗暗庆幸，幸亏星爵不是用的诺基亚，否则废掉的就是他的手了。
坚守“诚信约炮，只进入你的身体，不进入你的生活”的原则，星爵等人进入了伊戈的身体，并准备在他的体内放鞭炮。为了响应“保护环境，禁止燃放烟花爆竹”的号召，他们不得不放弃鞭炮，转而用Note7替代，然而伊戈作为一个很传统的人，还是更喜欢鞭炮。
不要问我2014年哪来的Note7，因为我是瞎编来骗你的。
眼看父亲与时代脱节，不愿接受新生事物，星爵非常生气，放出狠话：“兄弟们，给他点颜色看看！”
勇度早就看不顺伊戈了，率先亮出了自己的颜色：“这是蓝色！”
勇度：“不好意思拿错了，应该是这个。”
接下来，大家纷纷给伊戈看了颜色。
然而伊戈根本不吃这一套。
无奈之下，星爵又和伊戈玩了“吃豆子”，格鲁特趁机给Note7设定了5分钟的闹钟，5分钟后巨大的威力直接把伊戈炸成了骨灰，连火化的费用都省了。
期间还有一个小插曲，大祭司率领小黄人进行了阻拦，控制飞船布下天罗地网。可惜她不知道有一款游戏叫做“连连看”，拥有强迫症的她将飞船排得整整齐齐，结果就全都被消除了。
勇度带着星爵逃离Note7的爆炸范围，不料勇度作为一个洋娃娃，头上没有缝好，棉花全都漏了出来，提前领了盒饭。
要想成为超级英雄，必须父母双亡。此前只死了母亲的星爵战斗力太渣，要靠尬舞才能打败反派。这下不但死了父亲，还一次性就死了两个，称霸复仇者联盟指日可待，毕竟死爹的超级英雄很多，但死了两个爹的确实不常见。
父母终于双亡的星爵正式成为超级英雄，全宇宙纷纷发来贺电，发射骨灰以示庆祝，场面非常唯美。
电影最后，大家高呼“We are family”，完美致敬《速度与激情》。（误）
彩蛋1：勇度的小弟继承了他的衣钵，掏出红色的、又细又长的东西插进了毁灭者的身体。
彩蛋2：眼看勇度舍生取义，杀身成仁，斯塔卡（史泰龙 饰）决定和高仿死神海拉（杨紫琼 饰）重新组队，就叫“敢死队”。
彩蛋3：大祭司将复仇的希望寄托给后代——亚当，主要负责打败黑亚当。
彩蛋4：格鲁特长大了，星爵喜当爹。
彩蛋5：客串侠回不了地球了，又找不到事干，决定去单挑灭霸。
（据并不可靠的消息，2050年的漫威电影将有100个彩蛋，正片片长2小时，彩蛋外加50分钟。）
-----------------影评-----------------
刚开头格鲁特跳舞那段着实惊艳，心想这部电影应该值10分了。没想到开头就是全片最精彩的部分，不过总体打个8分还是没问题的。
电影工业已经非常先进的年代，只有你想不到，没有特效人员做不到。因此，绚丽的特效早已不是衡量电影好坏的标准，拍得有趣才是关键。观众已经对各种各样的打斗场面审美疲劳了，导演不得不另辟蹊径。开头的片段就是很好的例子，打斗仅仅是背景和陪衬，真正的主角是跳舞的格鲁特。
整部电影的节奏控制得非常好，有太多镜头可以入选“影史经典瞬间”。除了开头的片段，还有浣熊在森林打反派，勇度打叛徒等等。
角色方面，个人觉得勇度和浣熊塑造得非常成功。勇度当了很多年战俘，浣熊是由科学家制造。他们都是表面上咄咄逼人、趾高气昂，实则虚张声势、极度自卑的角色。因此，只有他俩才能互相理解，才能站在同一阵线。
关键时刻浣熊只多带了一套宇航服和飞行器，有点强行要勇度死的感觉。当然，为了体现勇度的养父之爱，多少会在逻辑性方面作出牺牲。
库尔特·拉塞尔饰演的伊戈对星爵说的“I am your dad”不禁让人想到《星球大战》。有趣的是，《星球大战》导演乔治·卢卡斯曾找到库尔特·拉塞尔，希望他出演韩·索罗，在遭到了拒绝之后，乔治·卢卡斯才将这个角色交给了哈里森·福特。
《星球大战7》中，大反派凯洛·伦是韩·索罗的儿子，至于他俩最后发生了什么看过的都知道，这里就不剧透了。
众所周知，漫威电影中的反派存在感极低，《钢铁侠3》的大反派是一个跳梁小丑（虽然最后表明满大人另有其人），《银河护卫队1》的大反派是被尬舞死的，《奇异博士》的大反派是被烦死的……所有反派中只有洛基稍微有点存在感。
可以说《银河护卫队2》在这方面有大大改善，虽然主角干掉伊戈的过程有投机取巧的嫌疑，但是至少反派没有被玩儿死了。可能大家认为爆米花电影再荒谬都无所谓，其实故事还是要尽量合理才能让观众信服。这点可以参考《黑暗骑士》，该片的成功与小丑一角的塑造有莫大的关系，甚至小丑在该片中的表现盖过了蝙蝠侠的光芒，是“反套路”“反主旋律”的一大典范。
我有个朋友表示看不懂《美国队长3》，因为分不清钢铁侠和蜘蛛侠。一部超级英雄电影，在她眼里成了悬疑片，倒也是一种奇特的体验。看来漫威在对主角的刻画都还需要努力，就更别说反派了。
其实对于伊戈的塑造还算不错，他的性格、经历、动机、技能等等方面都比较完善，估计是最近的漫威电影中最能让人留下印象的反派。
《银河护卫队2》最有趣的角色当然不是包括星爵在内的任何一位主角，而是斯坦·李。他作为漫威漫画的元老，客串了大部分的漫威电影，包括已经出售版权的系列。随着《银河护卫队2》的诞生，我们可以猜测，斯坦·李在所有漫威电影中客串的是同一个角色——观察者。
观察者乌阿图拥有宇宙级别的能量，他的责任是在不同的时间和维度观察事件的发生。这也就解释了为什么他能总是出现在漫威电影，包括《X战警》和《蜘蛛侠》这样剧情不连贯、甚至版权已经出售的系列当中。
总的来说，漫威太擅长把电影拍得有趣了，以至于让人怀疑这表面上是超级英雄电影，实际上是喜剧片。而缺点在于，大家在观影过程中直呼惊艳，事后回忆起来又觉得不过如此。
漫威电影总是能给人留下非常好的第一印象，但是不太值得回味。以前的漫威电影，很难让人有重新看一遍的欲望。一方面是由于影院的设备高级，在家里看完全没有那种感觉；另一方面是影院有种特殊的氛围，毕竟观众都在开怀大笑，你不笑的话就显得像是傻逼了。当自己在家里看的时候，很多地方就会感到毫无笑点，甚至尴尬。
本片和其它漫威电影一样，没有多少重温的价值。但是能在第一次观影就让人大呼过瘾，就已经相当成功了。枯燥、沉闷的电影难免曲高和寡，合家欢、娱乐路线更能深入人心。
值得一提是，《银河护卫队1》是漫威系列唯一一部不讲起源的首部曲，而是通过对话引出人物的来历，所以能保持几乎全片的高潮，也是《银河护卫队1》成为漫威最成功的电影之一的原因。
《银河护卫队2》再回过头去讲星爵的身世，不仅成就了《银河护卫队1》的紧凑，同时也给《银河护卫队2》留下一个重要悬念与看点，不至于让剧情显得弱者，这也正是漫威的聪明之处。
既然定位为爆米花电影，就要尽量避免叙事过于冗长，这点可以参考近期热门的《超凡战队》，花了整整90分钟来铺垫，然而主角还没打几下就结束了。
星爵扮演者克里斯·帕拉特曾经说过，《银河护卫队1》改变了他这一生。和钢铁侠、美国队长相比起来，银河护卫队的名气稍微弱一点，漫威影业也没有想过《银河护卫队1》会取得重大成功，结果不仅斩获7.73亿美元票房，更是好评如潮。
克里斯·帕拉特在出演《银河护卫队1》之前并不为人所知，《银河护卫队1》之后他还出演了《侏罗纪世界》，更是拿下16.7亿美元票房，位列影史第四。据悉，《复仇者联盟3》中，星爵也是干翻灭霸的关键所在。所以说“《银河护卫队1》改变了他的一生”并不为过。
无独有偶，超人扮演者亨利·卡尔文，差点因为打游戏错过《超人：钢铁之躯》，现在也是事业蒸蒸日上，不仅手握DC一大IP，还和汤姆·克鲁斯一起拍《碟中谍6》。
看来成功是具有一定的偶然性的。
稍等一下，我接个电话。
“喂，什么？张导演要拍中国自主的超级英雄电影，叫《键盘侠》？邀请我参与试镜？好的好的，我换身衣服马上就来。”
4 ) 笑到窒息，哭到脱水，看完《银河护卫队2》我信了
结果是，打脸了。一句话总结就是“《银河护卫队2》有多好笑，就有多好哭。”
为了能让你在看这部可能是漫威史上最虐的一部电影时，能笑得开怀、哭得畅快，胡萝卜要给你好好列一下注意事项，毕竟要哭大家一起哭，是不？
注意事项1：拯救银河系的不是男神他对象，是他们
如果你还不知道银河护卫队是什么的话，一句话解释就是“他们是银河系里的复仇者联盟”，如果说保卫地球是复仇者联盟的使命，那么保卫银河系就是银河护卫队的使命。所以说，拯救银河系的不是你男神他对象，而是这个组合啊。
不过和复仇者联盟里一本正经的超级英雄不太一样，这群人简直就是一群边缘人物一不小心的随意组合。原本是漫威世界中的二流英雄的他们，却凭着逗逼的人格魅力一度成为漫威最受欢迎的小团体，复联的各位表示压力很大啊。
这个小团体在第一部的时候有5个人，但是在第二部里扩大到了7个人，不认清楚怎么能好好看电影。
五个老司机
星爵——一个小偷
星爵本名叫Peter Quill，有着半地球人、半斯巴达星人的血统。9岁之前都生活在地球，9岁时妈妈去世被掠夺者勇度带离地球，跟着“养父”勇度开始偷摸拐骗的日子。星爵是他给自己的外号，觉得听起来很厉害就对了。
见到星爵你才会发现不止地球上的男生长不大，外太空的男生也一样是幼稚鬼。见到女生就调戏、傲娇又自大、不喜欢负责任总惹麻烦，原来他是银河系的张志明。
星爵的扮演者Chris Pratt为了这部电影减重50磅，至今都是减肥界的励志传说，在第二部里还有露腹肌环节，千万不要眨眼。
赏金猎人火箭浣熊——一个绑架者
说得好听点是个赏金猎人，不好听就是绑匪。他是一只被基因改造过，会说话的浣熊，精通各种武器，是一个优秀的狙击手，还会点儿小发明，第二部里的炫酷的喷气背包就是他发明的。
火箭浣熊也是导演本人最喜欢的角色，觉得他天真又愤怒的样子跟自己很像，爱到走红毯都带着也是没谁了。
宝宝格鲁特——一个萌娃
在第一部的最后，格鲁特用树枝身体保护了大家牺牲了自己也哭晕了观众。但是他的小枝桠却化身成第二部里的宝宝格鲁特。虽然导演说宝宝格鲁特并不是上一部的格鲁特，没有他的记忆。
宝宝格鲁特是这部电影里的萌点和笑点担当，比如大家正在大战怪物艾布拉斯，这货却在一边听着音乐跳起了舞。
又比如星爵正开着飞船躲避敌人，让宝宝格鲁特系好安全带，这个熊孩子却一脸呆萌地扮演吃糖群众。
和上一部一样，格鲁特还是范迪塞尔配音，别以为只有一句台词钱来得容易，一句“I am Groot”要配几百种情绪、几十种语言，也是难为这位老司机了。
毁灭者德拉克斯——一个狂人
一个内心忧伤的大叔，妻子和女儿被罗南杀死之后满心都是复仇。
虽然面目可憎，但是性格却天真可爱，一言不合就说大实话，笑点奇低。最好玩的设定是他只能听懂文字表面的意思，完全不懂比喻是啥。
灭霸养女卡魔拉——一个杀手
泽侯贝里族的最后一人，作为族群唯一幸存者称为灭霸的养女，在灭霸的训练中成为一名杀手，擅长武术，有快速愈合能力，性格高冷，被称为“宇宙中最危险的女人”。
卡魔拉可以说是银河护卫队里唯一一个还正常点儿的了，在其他几位成员的犯二的时候她是唯一保持清醒的那位，时不时甩出一个来自银河系的大白眼。
虽然全身散发着生人勿近的气质，但是碰上星爵这个橡皮糖也算她倒霉，两人的关系会在第二部里有大进展哦。
三个新来的
掠夺者勇度——一个流氓头子
对的，星爵偷摸拐骗的本领都是跟“干爹”勇度学来的没错。在第一部里，勇度“吹口哨”的技能已经圈粉无数，这种吊儿郎当的技能简直太酷了。
虽然勇度杀人不眨眼，一心只为钱，但是对这个干儿子还是有爱的，也因此惹得手下各种嫉妒不满。
被手下背叛夺权的他也加入了银河护卫队，不仅“吹口哨”技能进阶到2.0版，勇度的人物剧情也成了本片一个不能剧透的大爆点。
星云——一个杀人机器
星云是灭霸的另一个干女儿，也是灭霸手下的另一个杀人机器。
从小就在干爹灭霸的控制下跟姐姐卡魔拉决斗，谁输了就要把身体的一部分变成机器，星云整个身子也没多少是肉体了。
跟卡魔拉小时候争宠，长大撕逼，就算断（机器）手，也不要姐姐来救她，就是这么恨。
这一部里加入了银河护卫队，应该要来个世纪大和解了吧。
螳螂——一个无社交能力者
螳螂女是第二部里的新角色，她是星爵亲生爸爸Ego的一个小跟班，技能是只要触摸，就能感知并影响对方的情绪，还能助眠。
但是跟这个技能比起来，胡萝卜还是比较喜欢她的另一个特征——一个没有情商低无社交能力者。
因为从小独自生活，没有任何社交经验，跟德拉克斯配一脸，期待他俩早日好上。
外网已经出现了很多粉丝原创画像，头上两个大触角，眨巴着两颗大眼睛的她貌似已经成了第二部里挺吸粉的一个角色。
注意事项2：3年之后看到第二部，故事里才过了两个月
第一部《银河护卫队》里，星爵在一个名叫莫拉格的星球上不小心偷走了一块神秘宝石（无限宝石Orb），因此被灭霸、勇度几帮人追杀通缉。
赏金猎人火箭浣熊、格鲁特、卡魔拉本是想要从星爵手中夺走神秘宝石，但是却因为共同的敌人罗南跟星爵联盟。
之后经过某些你们要看电影才能知道的过程，这些人保卫了神秘球体、杀死了罗南，并且将以前的犯罪记录一笔勾销，成为了“银河护卫队”。
虽然电影跟2014年第一部《银河护卫队》相隔了3年，但是故事剧情却完全紧接着第一部。
这个时间设定其实是因为宝宝格鲁特，《银河护卫队2》的事件线原本设定在前一部故事的几年之后，但是后来觉得大格鲁特不够萌，就还是设定在格鲁特还是宝宝的2个月后。
第二部里，宇宙通缉犯星云在上一部的大战里消失，被外星种族索维林逮捕。
银河护卫队为了抓捕星云，要先替索维林除掉一直侵袭他们的怪物——艾布拉斯。
虽然银河护卫队顺利完成了任务，也抓到了星云，但是因为淘气的火箭浣熊做了一些不可剧透的事情，银河护卫队成为了索维林族想要灭掉的对象，在和索维林族的追逐中开始了第二部的故事。
说到索维林，真是一个神奇的种族。所有人都长得跟小金人一样，他们的大祭司阿耶莎认为人类繁衍的方式是一种复古的”traditional way”，在这一点上星爵表示很不认同。
他们把宇宙里的力量转换为各种超能力，遇到危险就把自己封在茧里。作战的方式也是太特别，都是坐在像游戏厅里摩托车一样的座驾上远程遥控，让胡萝卜想到了迪士尼乐园里的Tron。
注意事项3：“I am your dad”，这不是一个假爸爸
对第二部最大期待就是星爵苦寻多年的爸爸终于要现身了。对的，就是那颗球。
星爵的亲身父亲叫Ego，是一颗有生命和自我意识的星球，可以幻化为任意人形。已经在宇宙中存活了上千年，智慧无穷。但是野心也很大，称霸宇宙是他的最终理想。
预告片里那句“I am your dad”有没有让你想到《星战》里经典的父子相认场景。虽然星爵在采访中透露，第一次见面的时候感觉这个满嘴跑火车的人不是自己亲爹，但是这真的不是一个假爸爸。
导演一直说“家庭”是他一直想要在电影里表达的，但是看完电影你可能会有点心疼星爵这个刚认了爹的孩子。（我剧透了吗？没有啊！）
注意事项4：说到客串，漫威是专业的
客串这件事情是漫威一直喜欢玩的梗。这一部里通过星爵他干爹的那条线引出了两个超大牌的客串，也是掠夺者的重要成员。
史泰龙饰演的星鹰Starhawk出现的时候，影院里是有出现“哇”的。
“Starhawk”在漫画中拥有长生不死的能力，因为总是不断历经幼年到老年的轮回，所以也有着预知未来的能力。
在电影里，他是掠夺者的首领，之前勇度因为犯错曾经遭到星鹰的驱逐。
虽然在试映会之前杨紫琼从来没有参加过《银河护卫队2》的任何宣传，主创也都对此守口如瓶，但还是在曝光的剧照里看见了杨紫琼的身影。
她在片中饰演的是Aleta，也是之前和勇度、星鹰一起战斗的伙伴。之后分道扬镳，各成一派。这一部里为何再次聚齐就不多剧透啦。
是的， 怎么会忘记斯坦·李老爷子呢。这一部里他依旧会出现，而且不止一次哦。
漫威影业主席凯文·费奇前不久刚刚承认,斯坦·李在MCU(漫威电影宇宙)中所有客串均是同一角色，观察者乌阿图（UatuTheWatcher），原来老爷子不是玩玩而已，他一个人就串起里整个MCU。
注意事项5：带纸巾这件事我是认真的
带纸巾！带纸巾！带纸巾！重要的事情说三遍。
要不天气热了，穿短袖的你都没有袖子撩起来擦鼻涕（不要问我是怎么知道的）。
第一部树人格鲁特牺牲的时候你哭了吗？如果哭了的话，这集应该会哭得更惨。不能说了，再说我真的要剧透了。
注意事项6：字幕看完再走好吗，不止因为有5个彩蛋
导演James Gunn也是真良心，有5个彩蛋这件事情大家应该早就知道了。
不剧透地告诉你，5个彩蛋分别跟掠夺者的二把手 Kraglin、老掠夺者、索维林族、格鲁特、老爷子有关。
掠夺者的二把手 Kraglin
5个彩蛋是在片尾字幕中间隔出现的，字幕实在是太走心，剧中的角色花絮随机出现在字幕上，看完会觉得字幕本身也是一个彩蛋。
老实人德拉克斯在电影里说了一句特别有哲理的话：世界上只有两种人，会跳舞的和不会跳舞的。
如果导演一首首亲自挑选的《劲歌金曲》响起来，你刚好也在心里打起了节拍，应该就和我一样，相信整个银河系是被这群逗逼保护者的人吧。
为啥拒绝胡萝卜？
（公众号：拒绝胡萝卜）
TA说：因为我更爱吃西红柿
TA也说：因为我更爱吃茄子
最后一个TA说：因为我更爱吃秋葵
5 ) 银河护卫队2：俄狄浦斯激战母亲节
这就是2014年的《银河护卫队》所面对的挑战和机遇。最终，我们迎来了一部非常有趣和令人兴奋的太空摇滚歌剧。第一部《银河护卫队》电影是一场充满趣味的视觉盛宴，但确实有着不少缺点：其中最大的一个就是故事性并不强。然而，没有背着《雷神》的负担，詹姆斯·古恩利用大量的动作戏和纯粹的视觉奇观构建了一个妙趣横生的太空世界，其对娱乐性的高度重视更是对《死侍》的顺利面世有着重要影响。
那么，《银河护卫队2》会和第一部电影一样好吗？
幸运的是，《银河护卫队2》和第一部电影几乎如出一辙，二者由内到外简直就是套拍一样一气呵成。两个小时的时间里，依然有很多酷炫的小道具和宇宙飞船，依然有很多气死牛顿的武器和爆炸场面，也有着更多荤腥和一本正经的胡说八道。
但公平地讲，这部开放式漫威续集并不具备和前作一样的魅力。
主要问题依旧是出在詹姆斯·古恩的剧本上：《银河护卫队2》几乎没有任何故事可言。在这部续集中，主角们的冒险从叙事驱动转变为了彻头彻尾的角色驱动，所有的情节几乎都是依靠强制性的人物出场退场，而缺乏内在的叙事逻辑。
第一部介绍人物，第二部挖掘人物，这没有问题。我们从中可以看到，詹姆斯·古恩在整个漫威宇宙中有着越来越大的地位——一方面这可以带来更高的创作自主权，但另一方面，天马行空必须有着相应约束力。角色刻画上的一碗水端平，让故事本就薄弱的电影主次不分，没有具体的细微差别，没有什么重要的支线情节，缺乏深层次的意义和存在价值。
当然，该有的商业性娱乐性一个都不少，但这并不足以，也远不足以让一部电影变得十全十美。
就好像罹患“本杰明巴顿”综合征的迪士尼，几乎在《蚁人》后的每部大片里都要让一个中老年演员，通过CGI和化妆术来返老还童一样。
这项技术有没有用？当然有。但我们还会见到《夺宝奇兵3》走出来的瑞凡·菲尼克斯吗？
无论是MCU还是《银河护卫队》的世界，都没有在这部续集中实现什么拓展，人物没有找到新的方向，也没有很好的转化——这让《银河护卫队2》本身并不那么像是一部合格的续集，反而像是自己的外传。
当3年前的《银河护卫队》上映时，詹姆斯·古恩还像是个局外人，把桎梏于地球的超级英雄宇宙带到外太空似乎是个大冒险——要么一炮而红开疆僻壤，要么偃旗息鼓降格小荧屏——比如《异人族》。
而在《银河护卫队2》中，克里斯·帕拉特和他的小伙伴们依然表现不错，但特效已经变得有些臃肿，开场戏就是典型代表：角度多样色彩艳丽，但就是很难让人感到惊喜和兴奋起来。在2个多小时的时间里，只有史泰龙的客串和最后半小时才能让人真正打起精神。
事实证明，一击必中真的很难——就算是同一批人也保不准。
但詹姆斯·古恩对《银河护卫队2》的创作，是基于对观众喜好的深度挖掘。格鲁特宝宝无底限的卖萌已经盖过了卡魔拉和星云的姐妹撕逼，火箭浣熊和星爵的互抢风头。
甚至可以说，格鲁特宝宝就是整部《银河护卫队2》给观众留下的最大印象——唯一的可惜就是格鲁特宝宝在片尾迅速进入了叛逆青春期。
而当一个电影系列从冒险故事变成家长里短的时候，你就应该知道，它的青春期也已经步履蹒跚了。
《速度与激情》如是，《银河护卫队2》亦如是。
草创了一集的银河护卫队的宇宙冒险，在续集中迅速坍缩到了家庭伦理的层次——亲爹继父哪个好，反正不如老妈好。而伊戈和勇度的双双退场更加奠定了这部续集的外传性质：不破不立。伊戈的宇宙级野心只是个假象（漫威综合征），还不如看似一本正经的阿耶莎和小金人的远程VR遥控小飞机要来的实实在在。所谓的拯救世界正义凛然，所谓的先天血统后天养成，无非是从“你妈是玛莎”变成了“你妈是我杀”而已。
而星云和卡魔拉的握手言和，跟《速度与激情8》的仇人“相见得闲饮茶”相比，也并没有提供更多的说服力。这让星云在片中的地位再度被其他新角色抢走——比如“只有内在美”的螳螂妹。
诚然，多个故事线索在商业电影中是能够很好地相互交织的，e.g.《帝国反击战》，但在诸多电影的实践中，却常常显得尴尬。星爵作为名义上的第一主角，却几乎全程充当背景，处于完全被动的地位。而其他角色也缺乏动力，只有勇度寻求自我救赎的情节为雇佣军增添了一些意想不到的深度，但当整部电影都充满惰性，缺乏内源性整合的时候，这样的黄金配角的发挥实在是空间寥寥。幸运的是，凭借勇度的表现，《银河护卫队2》的结局获得了一个强大的情感回报。而这也是整部电影中唯一能让人掀起波澜的时刻了。
2014年首部《银河护卫队》的剧本，是由女性编剧尼科尔·帕尔曼撰写的，之后詹姆斯·古恩加入，并做出了大幅度的改动。无论公关如何撕逼，到了《银河护卫队2》，剧本上的全部责任就只能找到詹姆斯·古恩身上了。故事潦草，角色自我讽刺（德拉克斯彻底变身情商为0的榆木脑袋），与前作相比，《银河护卫队2》有着空洞的情感核心，而故事情节则显得笨拙和缺乏目的，甚至连牵线搭桥的工作都显得生硬——无限宝石和观察者无疑将在之后的《复仇者联盟3》中发挥重要作用，但《银河护卫队2》是怎么介绍的呢？
大头冲下平沙落雁式。
Don't get me wrong. 《银河护卫队2》的笑话还不错，动作设计和摄影也明显下了更多功夫，在《千星之城》和《星球大战：最后的绝地武士》之前，这也会是院线最好的太空歌剧之一。但鉴于首部电影是如此的令人难忘，《银河护卫队2》的止步不前实在是令人遗憾。
《银河护卫队2》在野心和能力上的失衡让电影显得冗长，在许多层面也已经显露出疲劳态势。但总的来说，这并不会是漫威电影宇宙中最差的续集，甚至要好过绝大多数的漫威电影——以及打着《诸神黄昏》的旗号，整个星球死光光了，早早预见到黑暗未来，却依旧像是个傻呵呵的大老粗一样的《雷神3》。
银河护卫队还会跋涉下去，一边和其他人一起在《无限战争》里上演父女肉搏，一边从格鲁特宝宝的周边里赚到无数的钱。但作为暑期档的头号种子选手，只要能够让孩子和巨婴们感到那么一丝爽滑，这就是漫威（及其粉丝）现在所需要的一切了。
6 ) 《银河护卫队2》所呈现的并不只是爆米花的甜腻
在此虽对电影并不做太多的剧透，只能说不管是大场面的酣畅淋漓，还是一定悲剧色彩的动人以情，都做的同第一部大同小异，对整体尤为出色的节奏把控，依旧是这部电影延续前作衣钵的亮丽所在，而于此中更值得一提的是在第一部就埋线了的树人宝宝，他在这部新作中力与昔日的火箭浣熊可谓平分秋色，成为了《银河护卫队2》又一个颇为有趣的笑点与萌点。
当然谈及《银河护卫队2》并未能超越前作的原因，除了已然不是初见的因素之外，电影剧情的整体完成度也比之前作稍逊风骚，长达两个多小时的电影时长，家庭纠葛与小队矛盾占据了不少的时间，但这些稍显刻意的情感填充，只能算差强人意，而在人物变得更多后，故事也变得相对薄弱，甚至可以说主人公星爵在这部续作中并不像一个真正意义上的主角，反倒是勇度与小树人格鲁特担负起了了这部电影情感与幽默的两大看点。
《银河护卫队2》个人觉得这是一部几乎与前作持平的作品，陈然其或许在某些方面未能尽善尽美，但更多想要讨好观众的幽默萌点，以及最终的情感沉淀，都让这部作品仍旧还是那个充满着蓬勃朝气的逗比卫队。
萌点与泪点齐飞，荡气共柔肠一色。
“跟养父相比，亲爹是个球。”
编剧本着精神病人思路广，弱智儿童欢乐多进行的剧本闯做。尬聊姿势大全，包教包会，把星战梗撒到了不要脸的程度。黏菌果然是宇宙最强，玛丽波平斯我们永远爱您！但十分担心星爵妇联4的音乐鸿沟，虽然他现在能听几百首歌了
不如第一部惊艳，总体上不如预期，但还是一部含糖量很高的爆米花大片，中规中矩的漫威大片，各种熟悉的漫威套路，无论笑点、泪点、特效、彩蛋和动作戏都给的很足，虽说不高级但也足够有诚意。观众喜欢就全给什么，就好比劲歌金曲，整部电影的背景声几乎都是，甚至笑点和煽情的做法也都是复制第一部。
生父好、还是养父好？千古谜题终于有了答案。依然是经典老歌串烧，那首“Father and Son”真是唱到我心坎儿里去了。好笑、好玩、好煽，结尾彩蛋X5。#I am Groot#
可能由于太喜欢第一部所以有点失望，尤其是那些斗嘴和卖萌的笑料，简直就是对第一部笑料的回收再利用，毫无新意且显得特别干，就连煽情和怀旧金曲也显得迎合似的勉强刻意。倒是视效、美术设计仍然值得一看。整部片可能就那么两三场戏可以勉强坚持到一周之后再遗忘。
我靠这部也太好看了吧！太好看了！真的好看！特别好看！好看好看好看！
银卫1开创了另类的电影风格，而这一部却是单纯地把上一部脍炙人口的元素复制放大，代价却是元素质量参差不齐，剧情、人设缩水，电影看起来好像是商业元素压缩饼干，毫无整体意识。人物形象最饱满的居然是星云？勇度卖廉价眼泪也是够了，我反倒觉得古一法师默默离去更煽情。BOSS打不过就让他掉线。
梗还是OK的，依然是一群三教九流超级英雄。Groot可爱疯了！！彩蛋里的青少年Groot还让星爵尝到了当爸爸的滋味，哈哈哈哈
刚看完觉得好好看呀，过五分钟想一下，好像也就那么回事。彩蛋多真是恼人。
@balmes 故事无趣笑话还都超dry一点都不好笑，有种所有人都在扯着嗓子声嘶力竭喊：“我好有趣！我好好笑！你们看到没！看到没？！”的感觉（然而并没有感受到（五个彩蛋也一个比一个无聊
今天刚看到一位友邻说“在陪孩子玩的间隙见缝插针地工作”，这不就是大伙养Groot宝宝的日常么。本片中心思想：渣男是全宇宙的敌人。
I am Groot, I am Groot. I am Groot...I am Groooooooooooot!
老爹因捏坏儿子最爱的随声听而被儿子带着小伙伴们灭掉的家庭伦理惨剧。
“小时候我总是拿着大卫哈塞尔霍夫的照片和朋友说他是我离城出差的父亲，有着数也数不清酷炫的新鲜玩意。现在回想起来，尽管勇度不是大卫哈塞尔霍夫，但他有个酷到爆炸的飞行梭，有帮立誓追随的太空海盗，有群不同肤色星球的辣妹围绕。所以也许到最后，大卫哈塞尔霍夫真的成了我爸” #不算剧透的剧透
我真理解不了说这个不如1的,真不是装逼，这片子太细节了。
基本是把上一部的亮点进一步放大并重演了一回，亮点还是那些，比如绚丽的宇宙，美术确实太抢眼，角色性格也更丰满了，尤其火箭浣熊和毁灭者，树人则是各种卖萌，还有不间断的复古音乐。不过，130多分钟还是有点乏味了，大概第一部分的新鲜劲一过，总觉得有点失望，只是这个程度？？？
故事内核和《还珠格格》一模一样！男紫薇和女尔康面临原生家庭危机，皇阿玛竟是传播毒精子的走婚族，尔泰妹妹一个拥抱破除童年阴影。宇宙第一法则：红尘做伴，活得潇潇洒洒。（这个让人想睡的亚裔丫鬟？可不就是金锁！！
怎么回事，如今好莱坞学习社会主义家庭价值观停不下来？
我不想剧透，但我想说，我见证了银河系最壮观的葬礼