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长篇影评
1 ) 【拾忆拾遗】这个“潘金莲”，曾经很“出圈”
在中国华语电影史上，可说的人不少，李碧华必须算一个。
她塑造的女性形象经过一些大导演的再塑造后，既让观众打破了传统认知又显得合情合理。
我极爱她笔下的女性，以至于原著小说我看过，电影我也看过，觉得“有文化”真的是件美事，文字读来赏心悦目，镜头看去宛如画卷。妙的是她屡屡能把大家都知道的形象打破再重塑，女人写女人就更妙了一些。
“水”，是她对女性角色的灵魂刻画。
众所周知，《水浒传》是一本对女性极不友好的古典名著，里面有一个千古淫妇潘金莲，还有一段武松斗杀西门庆的故事。这一段故事衍生出了另外一个“番外”《金瓶梅》，曾一度跻身四大名著之列，后人觉得其中实在不雅于是剔除。
自有光影以来，港台内地拍过无数版本的“潘金莲”，可惜的是始终没有“出圈”，大概也是因为跳脱不出世人对“奸情”的负面印象，毕竟人家施耐庵就曾在书中写过一句话：
看官可知，妇人家水性。
于是李碧华在三十多年愤而提着笔，颤抖着以“水”为源，讲了一段关于潘金莲前世今生的故事。故事的名字也很直给，就叫《潘金莲之前世今生》，碰巧遇到了一位女导演罗卓瑶，这位女导演拍了一些女性题材的电影，其中之一也有些名气，叫《诱僧》。
两个人大概都比较对路，于是1989年这部同名电影上映。
一
前世：喝了，没全喝
既然以“水”为源，自然影片开头就以“水”为媒——
黄泉路边、奈何桥上，孟婆端着一碗孟婆汤看着一个跪着的女子，“官方”告诉她喝了这碗汤赶紧去投胎。
那女子红衣红裙，脸上不甘：
世人都说死得好，金莲本是苦命人。
带着一腔不甘与恨意，上一世的“潘金莲”来到这一世，名字叫“单玉莲”（王祖贤 饰），长大成人，二八年华，出落得亭亭玉立，奈何生在了一个荒唐的年代，于是那年月里，美人如花命如草，复刻了上一世的“因缘”——
原本舞团一枝花，老奴偏把花竞污。
污了。
污了之后正室破门而入，撕巴着女孩，一顿“不要脸的淫妇”之类后，单玉莲被下放去了农村造鞋厂。
阴暗处无光，有光处无人。直到女人见到一个男人“武龙”（林俊贤 饰），不管是一见钟情还是见色起意，女人眼里有了光，还偷偷给他做了一双鞋送他。怎知道单玉莲“污名”在外，有人不待见她的爱情，于是组织批斗，迫于压力，在大雨中，武龙不得不甩了她一个耳光，把鞋丢在她脸上，所怕者还是“不要脸的淫妇”玷污了正派的人。
电影至此，“潘金莲”也好，“单玉莲”也罢，两个人的前世今生重叠在一起。
人生，心死。
而隐藏在女人脑海中的神秘记忆涌现，电影镜头在她被强暴时、撞见爱人时的闪回交替，似乎预示着后来的“新生”和不幸的轮回。
二
今生：爱了，不全爱
改革开放初期，偏远农村，香港“观光团”到来，单玉莲遇到了港客武汝大（曾志伟 饰），一个甘做舔狗，一个想脱贫困，“武大”投入单玉莲的怀里（王祖贤太高了）喊：“你嫁给我吧！”
于是美人成行，来到了香港，见到什么都是新鲜。
这一段时隔许久都记忆犹新，印象最深刻的莫过于穿着花格子衬衫把裤腿挽得高高的女人“蹲”在座便器上，今天看来也无法取笑，因为当年当时，生活差距也是真的大。
接着戏剧性的一幕来了：
昔日倾慕男儿汉，竟是夫家驾前郎。
简单地说，武龙也来了香港，还是武大的司机，偏偏这两个男人不是兄弟，胜似兄弟。
这种身份和地位的转换也暗合了前世的记忆，男女之间眼中全是无奈，耳边尽是奚落。不明真相的武大成日里抱着美人求欢，早就脱离荒唐的武龙也只能无动于衷。
这个时候，李碧重塑之功就显现出来——
在家躺着闹心，索性走走，这一走，也就出了事。
派对上掉落的首饰和千年前打落的竹竿一样，落在了不该出现但一定会重出现的男人头上，那男人抬头一望，眼神居然依旧邪魅，再度勾起了女人的记忆。SIMON（单立文 饰）拉着纠结不已的单玉莲终究重蹈了注定的孽缘。
一边是视而不得，一边是邪而难禁。“道德”这回事在欲望面前似乎微不足道，又似乎欲罢不能。所以这个时候，单玉莲也还是个可怜的女人，命运都是注定的，东食西宿也只是为了满足卑微的欲念。
三
缘尽：累了，毁灭吧
武大依旧不知道自己成了“大冤种”，想用“小药丸”征服女人，不曾想药吃都多了，整个人都“硬”了。早瞧出苗头不对的武龙看到“大哥”没了动静以为这“毒妇”伙同奸夫害命，愤而去报仇，与SIMON打斗中夺了命，自己也受了重伤，不知所措也精疲力尽的单玉莲开着车想送他去医院，两个人都不知道武大又“活”了过来，因为药力过去了。
只有武大临死前躺在单玉莲怀中说出“爱”的遗言，而女人流着泪抱着男人把眼睛闭上，镜头拉远，车没入视线外。
一声爆炸，剧终。
著名影评人魏君子曾说这部电影里的潘金莲“美而不淫”，我是赞同的。至于今生的“单玉莲”，至今我也看不出哪里有可恨处。
比如她被校长（谷峰 饰）压在身下，等那老头抽动完了，妇人冲进来连打带骂时，似乎古今的怨恨从来也都一致：
不想夫家多风流，只道淫妇伤春秋。
单玉莲有两次“重生”的可能，一次是初遇武龙，一次是巧遇武大，一次是为了爱情，一次是为了生活，但都阴差阳错，最终落得殒命。也可能在她松开方向盘的那一刻起，就决定跟宿命告别了吧。
四
群像：懂了，又没懂
这部电影除了创意，还有故事在“前世今生”中的交替画面很值得称道。
现代的人物与前世的记忆不断叠合，既是因，也是果。
而本片两位演员，在三十多年后再看，也颇有些意思。
在1989年之前，王祖贤饰演了《倩女幽魂》，后来有一段时间她似乎接拍了不少神神怪怪的电影，倒也让她凭着“女鬼”的形象在华语乃至整个东亚市场火了一把。可惜今天远赴加拿大，前尘往事，实在令人唏嘘。
至于本片的反派演员单立文，在我看来却是和李碧华一样的妙人：
本是知名音乐人，却总喜欢客串、主演一些反面角色，最著名的就是“西门庆”这个人物，以至于少有人知其音乐上的才华，倒对他的左拥右抱念念不忘。
而李碧华的这部作品和电影，放在今天看同样只叹红颜命苦。甚至在观看之后不禁去想：
也许、可能、会不会……《水浒传》里的施耐庵在描述一段奸情时，少写了一些内因？
当然，讨论一段人所共知的情杀案和文学虚构作品实在有些废文章，只从李碧华的故事里和罗卓瑶的镜头下品味一番被重塑的灵魂，除了叹息一个女人的爱和痴外，只能惊异：
无论多了多久，情爱的是非永远说不明白，也没有清白。
哪怕喝了孟婆汤。【】
2 ) 得遗忘者得幸福
因为怨恨也是需要花费情感的。怨恨与爱相同的是，将一个人的影子一辈子深深刻在心上，化作烙印。
不同的是，爱的烙印带来甜蜜，是嘴唇上留下的糖渍，不经意地舔到，也还是一直甜到心里；恨的烙印带来痛楚，是永不愈合的伤口，以为平复了，触到才知依然是一片禁受不住的痛。
惟有遗忘，忘却前尘往事，忘却繁华凋零，让生命回归到降临人间那一刻的纯净与简单，如一张白纸，可以重新开始书写无限可能的幸福。
其实，没有不愈合的伤口，除非总是去刻意揭开；没有不退色的甜，除非总是去刻意涂抹。所以，也没有什么往事可以阻止你去得到今天和明天的幸福。
所以，放下吧，放下曾经的一切，亲手喂自己一盏孟婆汤，亲手割断那一缕未了情，任它昨日梦好，鸳枕情深。
记得的太多，怎么去承受？怎会步履轻盈？
人生五十年，莫为昨日困住了今天的手足，耽搁了明朝的幸福。
尘埃落定后，还会有几十年的繁华，几十年的风光……
得遗忘者方能得幸福。
3 ) 原来 单立文 这小子就是那个纨绔子弟高衙内！
在《水浒传之英雄本色》中，高衙内那歇斯底里的样子，挺可爱的，不觉得讨厌，很期待他对王祖贤的不轨行为。
他和王祖贤在一起，感觉真是太美妙了。 无论是《潘金莲的前世今生》里的西门庆和潘金莲，《水浒传之英雄本色》里的高衙内和武松之妻，《城市猎人》的伢子和伢子的表哥，《圣女的欲望》中的悍匪雄艳和阿婴，每次感觉都非常好。
昨晚又看了一遍《赌侠》，又被侯赛因迷得死去活来。立文在里面风度翩翩，气质潇洒，光芒四射，使得刘德华和周星驰都黯然失色。无论是内在美还是外在美，立文在都是当之无愧的香港第一美男子。
4 ) 前世今生，所谓报仇，都不过为了句“带我走”
说什么报仇，不过是前世今生重新经历一场。前世潘金莲，今生单玉莲，前世的被凌辱被损害，今生文革动乱中的不能得到保全。乃至武龙、武汝大、Simon，前世今生的交织，诡异奇谲的重合，让人分不清究竟是前世的梦境，还是今生的劫难。抑或不论几经轮回，都是宿命里注定好的颠沛流离。
最开始一直不懂潘金莲所谓的报仇是什么，她斩钉截铁要进入轮回去报仇，可是到头来和前世几乎没多大区别，后来才明白她的报仇不过是让武松能爱上自己，她不是回去报仇，而是回去寻爱。
她寻寻觅觅的，还是终其一生未能得到的爱。张大户是占有，武大是奇货可居，西门庆是肉欲贪欢。于初见，他是众人锦簇的打虎英雄，鞭炮锣鼓中登场；于相处，他俊朗面容干练身材远超武大；于气概，是荒淫度日被酒色掏空了身子的西门庆所不及。在她眼中，他如一蔟光，一团火，照亮了她的眼眸和心窝。只可惜，历经两世，他依然未能豁出一切勇敢去爱她。
孟婆劝她喝下孟婆汤，前世恩怨一笔消。可是她执迷不悟，执着于所谓的报仇。可是她对谁报了仇？旁人能看到的，只是她追逐了两世的情。武松是她生生世世的劫难，前世因他而死，今生初相逢她便情不自禁被扎伤了手指。与其说放下复仇，倒不如说放弃对这份爱的执着。即便有前世的阴影，她还是为他省吃俭用攒钱送鞋；被他当众出卖扇耳光也未能指责他半分；看到别的女人跟他搭讪心存不满满怀妒意；被他撞破和Simon的奸情质问他为什么不带自己走。即便最后阴差阳错撞死了他，但她的行为又有多少是跟复仇相关的呢？
孟婆送上的孟婆汤，武汝大送来的别墅金钱，都是希望她能活在现在。她不要，仍然固执地想让武龙带她走。
一开始觉得前世今生的经历分毫不差，那何必再重演一次？后来才明白，你可以把它看作是生活在不同时代，有着相似两个经历的女人。前世今生的影像交织，诡异魅惑的音乐，一袭红衣的王祖贤，身姿婀娜，转身回眸，带着妩媚、不甘，鬼气森然。
武汝大初见单玉莲，百般讨好，哄着要带她离开，娶她做有钱太太。停电的小屋里，泪珠滑过单玉莲的面庞，窄小的房间外，是看热闹嘲讽她的邻居，前世的怨恨，今生的屈辱，她还是选择了妥协，擎着一支蜡烛进屋，随武汝大离开，以为随了武汝大那句滑稽的“好浪漫呀”可以重新开始。然而，等到武龙的再次出现，她心中对爱情的渴望再一次点燃，她三番四次刺激武龙，只为让他可以带自己离开，两人可以重新开始。
人总是希望生活在别处，而影像作品乃至文学作品中，女性总是会寄望于心爱的男人带自己走。然而这种被动由别人决定的生活在别处，最后只不过是将自己的命运交托给他人而已。
就像潘金莲那双三寸金莲，一双小巧的绣花鞋，“大红四季花，嵌入宝缎子，白经平底绣花，绿提根儿，蓝口金儿。正是曲似天边新月，红如退瓣莲花”，艳丽异常，却不能远行。投胎路太远，寻爱太渺茫，她只能在这红尘俗世中来回漂泊，只能寄望于旁人带她离开。
影片与李碧华原著的最大区别便是结尾处，李碧华的文字里，最后武龙车祸横死，单玉莲失忆，天真快乐地和体能变得强劲的武汝大幸福生活在一起。而在影片里，武龙执着于告诉单玉莲自己有多爱她，多想跟她重新开始，然后单玉莲抱着咽气的武龙因汽车爆炸殉情身亡。
从个人的角度来讲，我更喜欢文字版的结局，她这一世以报仇为名行寻爱之事，既然爱已得到，那么不妨让她忘记前尘过往，简单快乐生活下去。
李碧华的文字，妖媚横生，段落之间仿佛是画好的分镜头；罗卓瑶的导演，延续其古装片一贯的冷艳妖异色调；至于王祖贤的潘金莲，恐怕是她除了《阿婴》外第二鬼气森森的形象了。西门庆“专业户”单立文，恐怕葡萄架那段戏演得已是炉火纯青，却未能演出Simon那种淫荡不羁的艺术家气质。
作为被早早钉在了十字架上的古今第一淫妇这一文学形象，关于为她平反或者延展其形象的文学作品不要太多。柏杨的《古国怪遇记》，欧阳予倩的《潘金莲》，到魏明伦的《潘金莲》，乃至刘青云也借这一形象写了个上访的故事《我不是潘金莲》。最诡异最奇幻的，恐怕也不会以李碧华这版为结束，关于她的话题延伸还会继续下去。
5 ) 书和电影之比较
电影是因了王祖贤和潘金莲的吸引，看书则是好奇电影里的浓艳与奇诡在文字上是如何营造的。
王祖贤演的潘金莲，比《青蛇》里的白蛇妖艳更甚，尤其是前世上身之时，翘起兰花指，扭动柳腰肢，哼唱小曲儿，活脱脱一个限于欲海不能自拔的“千古第一淫妇”。故而看电影的时候，虽然剧情大多限于前世的重复，结局也干干脆脆戛然而止，但是单看祖贤姐姐的风骚，就觉得两个小时的观影早已值回。
书比电影要精细，对于潘金莲内心的来回挣扎，对于诸人前世今生的因果报应，都交代得清楚。电影更倾向于抓住观众的兴致，故而叙事节奏更快些，此起彼落目不暇接，足够酣畅。
电影根据书改编，前面大部分几乎一样，仿佛是重新展现一遍书中的描写，而且堪称淋漓尽致。不过到了结尾，两者分野甚大：电影里的单玉莲和武龙一起葬身于汽车爆炸，而书中的单玉莲则飞出车窗外，因巨大的精神冲击造成失忆，成日只知单纯地微笑，和武汝大共此余生。
比较两种结局：
书中的审判意味更浓郁。但正是因为书中太强调因果轮回，导致它只是沦为一个如民间传奇一般的消遣之作。人的主观意志是微弱的，单玉莲的今世显然想要跳脱“淫妇”的魔咒，她本质上也不如上一世那般恶毒，可是在命运的捉弄下，她却重蹈覆辙，最后阴差阳错地杀死武龙，得以复仇，自己也从此归于一片混沌，忘记前嫌，得以重生。武汝大继续做一个憨厚老实的好人，他死而复生，从此妻儿常伴左右；Simon（西门庆）则自事故之后，再也尝不了男欢女爱之乐。李碧华站在公平公正视角，给人物今生一个尽可能公平的结局，但读后感受仅仅是一片无意义和空虚，落得个白茫茫大地真干净而已。人的后果都是因为前世中下的因所得，纠缠在情欲的网中没有人能冲破，精神的力量打不开命运的枷锁，大家终究只是上天规整的安排中的一粒棋子而已。
书的结尾却是一个耐人寻味的亮点，“武汝大也很快乐。这个好心肠的男人，终于可以完全拥有她了。终于，这，才是，天长地久！”这么一大通起伏过后，终于收获了爱妻最长久的陪伴，不怕被他人抢走的安全的陪伴，但却是以爱妻心智的沦丧为代价的——武汝大很满足呢。或许，他爱的仅仅是自己一个矮丑之人而能抱美人于怀的光耀自家门楣的虚荣感。至于妻子是欢乐抑或落寞，是心智健全抑或痴痴呆呆，这都不在话下。他要的就是这具美好的肉身。看完结尾，再回溯潘金莲的前世今生，就可再次佐证她的压抑与苦闷了。
电影的悲剧意味较书更盛。没有人得圆满。单玉莲和她最爱也最恨的武龙（武松）一起葬身火海了，是非荣辱都成空，她报了仇，也杀了自己的挚爱，一个人失去所爱，苟活于世又有何意义？拖泥带水不如一场毁灭来得干净。在最后的最后，敢爱敢恨的女子，还是拥有和爱人同赴来生的信念。再有来世，这两世的修行，愿能换来共枕而眠吧。
不论是书还是电影，武龙（武松）的性格转型是最大的，从刚毅果断到优柔寡断，从正义凛然到犹疑不定，从无情到有情。而正因为他的内心的挣扎和犹疑，他更加丰满，比前世更像一个完整的“人”。今世就是来还债的，还了潘金莲的情债，还了前世被害者的血债，前世无情，这一世被多情恼。以武龙为范本，若是作品能将果报多放在今生性格转型上，让前世的巧合置于今世的性格之下，而展开一番新的戏剧矛盾冲突，居中不变的是潘金莲的欲望和内心挣扎，或许比主观地安排众人命运更好？
李碧华和香港电影是不可分割的，电影赋予文字更美轮美奂的传奇色彩，书籍赋予电影更深沉和细腻的情感表达。交错辉映，相映成趣，很香港，很传奇。
6 ) 只谈几个感兴趣的点
如果有谁正月初六看这片，那一定是因为过年没回家啦
话说回来，要说这片有什么突破的话，那是没什么突破的，但其中有段林俊贤和王祖贤争执互扇耳光的戏，当时看的时候还觉得挺乐的。
最开始SIMON（西门庆）走后，武龙（武松）和单玉莲（潘金莲）在书房对峙
画面一开始的过肩镜头里，单玉莲虽然整个人物在画面中心偏右，但是从观众的视角来看是更远的，相对武龙的背影，给人一种弱小感，当武龙怒气冲冲地上前质问单玉莲到底有没有的时候，因为刚好被武龙撞破，此时单玉莲不仅心理上处于弱势方，在画面上其实也处于弱势方。
接下来则是单玉莲承认自己有，讲道理，这段老王的面部表情还是可以的
当镜头拉近后，注意这里同样给了一个近景的过肩镜头，但此时的画面里单玉莲却占据整个画面接近三分之二大小，从最开始被撞破的罪恶感里，到被质问时的一惊，再到武龙连续发问有没有，在最爱的人面前，老王只用短短几秒就完成了转变。如果要问这里单玉莲是什么感受，按照我个人的理解
我只能说是一种发泄，
一种隐忍多年，一种被社会时代所抛弃，一种永远得不到真情的
发泄
仅仅因为漂亮，会成为一个女性的原罪吗
借用李碧华原著里的话【能做中国的名女人的各个都要有点儿功夫的，最要紧的是够淫，但是不能贱；矜贵，但是要风骚，风骚却又不能下流】。
女性，在某些时候，生来就被定在了十字架上，用来被人审视。
所以我想这也许是李碧华写本书的理由，在某些特定的环境下，漂亮，真的可以成为一个女人的原罪，而凶手和审判者，早就不知所踪。
跑题了，当单玉莲坚定的说出这个【有】字之后，镜头由两人的前后转为两人侧面
画面从这里开始表明两人已经不再有明显的强弱分别，而是各占一半，接下来则是两人互扇耳光的情节。
短短对视几秒后，先是怒火攻心的武龙扇了单玉莲一巴掌，两秒后单玉莲反手给了武龙一耳光，在这里注意这里武龙的表情，除了震惊，还有其他的情绪吗，
有的，还有他的疑惑
他是想不到单玉莲敢还手吗，不一定，他所认识的单玉莲，除了逆来顺受，并不是一味的妥协和退让，除了漂亮，有她的大胆和反叛，但其实整个影片并没很好表现出单玉莲反叛坚强的那部分，这也是我觉得它并没有什么突破的地方。
另外这里插播一个小细节，也是我最开始觉得有趣的点。当老王扇回这巴掌的时候，有一个低眼看下面的动作，然后又很快抬眼平视，不知道是不是因为老王当时年纪太年轻，也不是科班出身，亦或是导演需求，通常这种扇完耳光然后马上往下看，再往上看的表演动作会出现在哪种情况下呢？
出现在一方因为冲动，而突然意识到自己做错事的情况下。特别是爱情剧里，男女争执，女方突然冲动扇了男方一巴掌，然后意识到自己错了，属于一种表演的套路动作。
而这里单玉莲扇回这个巴掌后，基本上就占据了双方的主动权， 所以这个低眼抬眼的动作在这里其实并不是完全合适，当然仁者见仁，也许导演就想表达单玉莲虽然理直但气还不够壮的微妙心情，也能理解。
当两人互扇耳光后，有了下面这段对话
【我说要跟你一辈子了吗】
【以后是以后，以后那么远的事情，我才不相信呢】
【不过，你没有种，你没有种，你妒忌】
【你故作神圣】
这段对话与其说是单玉莲说给武龙听，不如说是潘金莲说给武松听。水浒传里的武松正气凛然，金瓶梅里的潘金莲贫贱生悲，李碧华笔下的单玉莲却始终摆不脱命运的轮回，身在世间却又心魂游荡，一句【故作神圣】直戳武龙心坎。
是爱吗，是不爱吗，是懦弱吗，是不想吗，是不能吗
是心有桎梏
是爱而不得
而武松终究还是回到了套子里
【如果你再对不起我大哥，我一定会杀了你】
结语：其实本片整体看完，大概能给三星，一星给老王盛世美颜，两星给剧情完整，三星给画面剪辑，7分肯定是有的。另外额外一星给老王卖瓜
PS，最好看粤语声轨，音效会好一点
五星！电视上放一百遍我跟一百遍！
自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期。现在的女演员已经很难有这么淋漓尽致的大女主电影出演机会了，小贤的气质和演技真好。长得一副端庄贤淑样，演起情欲戏又骚得勾魂摄魄，集清纯天真放荡于一身，中国的玛丽莲梦露啊
命定如此，说是复仇，可不过是把前世又重新过了一遍~
这是我觉得王祖贤童鞋最美的一部片子。现在再也没有人能够拥有这么一双风情万种，浅琥珀色的眸子了。
一招一式都是风情。
同样是改编李碧华，罗卓瑶却未能取得成功。就拿本片来说，她既不能像深知自己长处与短处的徐克进行合理取舍，又不能像长于思考的陈凯歌那样重现文革，最终的结果就是拍出了一部空有各种奇情元素的三级片。这种失败几乎和《古今大战秦俑情》一模一样。所谓女性视角的反思，不过是后人无聊的过度解读而已
深深地李碧华烙印... 自从被徐克发现了仙气...她就开始在人不人妖不妖的电影中来来去去的轮回。怪不得他喜欢王祖贤。真美。徐克真有眼光。
王祖贤赋予潘金莲一点清丽冷艳的味道。那个单立文简直就是西门庆转世，眼角眉梢尽是风流。
再没有比王祖贤演绎得更好的潘金莲了
连个事业线都看不到的王祖贤
有关金莲穿越的热门问题，绝对是罗卓瑶改编李碧华最烂最滥的一部，从开场的地狱和第二幕的文革就透着烂片的潜质。选角倒是不错，结尾很雷人。
爱极了李碧华的文字与王祖贤的容颜。潘金莲，被世人所唾弃的荡妇，其实也不过是一个可怜女子，貌美如她，少时惨被他人糟蹋，又嫁与武大郎这容貌不佳木讷之人，终于寻得爱郎，偏偏武松又不解风情，自暴自弃与西门庆鬼混，却又得一千古骂名。唉，世上可恨之人，必有可怜之处。
单立文之后，世间再无西门庆。
电影自是表现不出李碧华文字的辛辣和残忍，那份哀怨凄美也只有女鬼专业户王祖贤可以hold得住。典型女性视角电影。我就不明白了，贤姐裹得严实到脖颈，怎么就被划成了三级片。。。。。。。
能做中国的名女人的各个都要有点儿功夫的，最要紧的是够淫，但是不能贱；矜贵，但是要风骚，风骚却又不能下流。
李碧华说“淫荡不能放浪，矜贵要能风骚，风骚不能下贱。”李碧华还说过“最好的男人是潘金莲的四个男人：张大户、武大郎、武松、西门庆的综合体”至于为什么给5颗星，灯光镜头造型化妆师都很给力，让我看到了穿越古今美丽又年轻的小贤没枉我下载两个版本，一边放清晰片源，另一边放国语配音（配音很好
大学的时候读过原著小说，那会是冲着李碧华去读的，读后觉得很有想象力，小说后半部不是一般的乱。如今终于看到这部同名电影，小说的毛病也被带到了电影中。两星
6/10。婚宴上除了武汝大，武家都是清一色的女性，因为婆婆一旁公公的座位缺席，新人敬公公的茶只好以手指粘点茶水弹向空中示意，父权的弱化得以彰显，其他男性无一不软弱、丑陋，夫人破门而入的舞团团长只知慌张地提起裤子污蔑受害者，武汝大想从性能力寻找男性尊严乱服用壮阳药中毒，武龙空有体魄而内心情感软弱无力。金莲鞋和蜡烛的意象贯穿了女性向男性求助来突破菲斯勒中心主义的失败，当寄托男女情爱的球鞋遭到外在的政治压力禁锢，武龙以退却保全自己，单玉莲的呼救淹没在批斗声浪中，而点蜡烛后答应求婚则是靠男性逃离带给往后最致命的一击，单玉莲从白毛女的戏服、蓝工作服到来香港后金银首饰上对美的狂热追求，体现了女性意识的不自觉，甚至找设计师出轨这一最强烈的反叛也要忍受性爱捆绑的伤害，结尾车窗前金瓶梅的书页飞散有一种规劝的意味。
原著本来就不是什么一流作品，“前世今生”的设定（特殊性）和女性宿命的大命题（一般性）之间本身就形成了悖论，并且相互瓦解，除非把潘金莲的故事颠覆掉，或者放弃时空间的牵引力，主题上才说得过去，李碧华下笔又注重画面感，于是电影顺杆爬似的原样复制，玉莲有人格吗？并没有。武大前史为何？不知道。都是纸片，演员选得倒是完全符合想象，所以又怎样呢？
四星都给王祖贤。太美丽了～