花木兰2009

文/梦见乌鸦

　　自从张大导演的《英雄》开始，我们各式各样的古装大制作如雨后春笋，一年一度甚至一年几度的与大家如约而至，堪称中国电影一种“现象级”传统。不过更为“传统”的是无论观众还是媒体，在影片上映之后都会进行或多或少的的口诛笔伐。正所谓“走自己的路，让别人说去吧”，当各方的骂声一浪高过一浪，这些古装电影还是一部接着一部不停，你骂你的，我拍我的，高额的投资，几个大牌明星，一个有点名气的导演，电影工作人员接连的从您腰包里笑纳了不菲的血汗钱。而对于《花木兰》来说，去年海枯石烂的《画皮》组合陈坤、赵薇，已经接连生产出多部烂片的马楚成，似乎继续着我国电影特有的“传统”定律。果然不出所料，《花木兰》再一次的让广大影迷中招，这是一部制作精良的“传统”烂片。

　　也许是对中学课文“唧唧复唧唧，木兰当户织”的经典名句至今朗朗上口，也许是对豫剧名家常香玉老师代表作《谁说女子不如男》印象深刻；甚至是对98年那部洋人玩转的动画电影《花木兰》全球范围内的轰动感叹不已。使我们对这个魏晋南北朝时期由《木兰辞》流传下来的经典故事变得家喻户晓。在中国的电影史上，多部根据这个有噱头故事改编的影视剧流传甚广，无论是动画片还是电视剧，将诸多作品进行横向对比，结果很明显，本片是最烂的。

　　电影剧情不必多说，毕竟将在这个小孩都一知半解的故事中，木兰女扮男装代父从军的商业噱头大赚眼球。不过原著《木兰辞》也只有区区百八十字，要将其扩充为一部电影还要考验编剧忽悠故事的能力。而真正的杯具是以导演马楚成为首的编剧队伍再一次倒在了剧本的问题上。抽去本片华丽的外表和明星阵容，其空洞的故事框架显得是遥遥欲坠，典型一豆腐渣工程。

　　一部家喻户晓的故事改编成电影为何令人如此的沮丧呢？原因还是出在电影对原著毫无精髓的抽取，并多此一举的添油加醋。原本一个替父从军的少女在战场上如何生存，如何展示其离家而去的责任感，如何隐瞒自己的少女之身等这些设置都可以成为商业元素的卖点，不过电影在上述假设情节中的功课是在有限，反而把重心都放在了花木兰和七皇子谈情说爱的故事上。虽说结局处有情人不成眷属的设定能博得大家的同情，但是电影结束后我们才回味道：这部电影是在讲花木兰的故事吗？屡试不爽的爱情煽情成了本片最大的诟病，使得原著中的精髓也在编导的功劳下，变得面目全非，丧失了一个原汁原味的传统故事的底蕴。

　　除此之外，电影的整体故事也简单到发指，如果用文字来表述片中的内容，估计比《木兰辞》也长不了多少。大量俗套的内容充斥的整个银幕，这些不知被人在锅里涮过多少遍的似曾相识的“水产品”依然还不知疲倦的往里添油加醋并且屡试不爽，《花木兰》这锅浑水蹚的真有点无趣无味都算不上，充其量也就是布景和道具美观一些，在理应出彩的战争场面上，再次显出了导演马楚成对这样的大场面可悲的塑造。片中的战争场面还不如《热血高校》里小流氓群殴来的精彩，很多时候显得颇为小气，再加上摄影和特效场面的无比山寨，本片的动作指导董玮和导演马楚成有着不可推卸的责任。

　　要让在这部烂作中挑出一两处亮点的话，本片的两位主演在片中算是扮演了一个“山中独亮一盏灯”的角色。先是扮演七皇子的陈坤，这个原创角色在立体程度上虽不如动画片《花木兰》中的李将军来的出色，但陈坤在片中发挥要比《画皮》中好一个档次，这个角色也更容易被人记住。而赵薇所饰演的花木兰，虽说前者的演技愈加成熟，但是电影对这个早已深入人心的角色挖掘有限，电影展示了大量的巾帼风采，但忽略了木兰原本必备的柔情一面。至于其他角色，在这个不成熟的故事大纲中表现机会实在一般，反倒是饰演反派的胡军中规中矩，只是看惯了他正义凛然的形象，这个十足的恶势力形象显得有些别扭。至于维塔斯的加盟，在这部电影中显得是那么的多余。其实包括主角在内的各种人物在干燥剧情的压缩下，变得几乎毫无个性而言，活脱想一个为剧本发展而生的机器人。

　　本片是香港导演马楚成第一部号称东方史诗作品的大制作，从马楚成之前的作品《星愿》、《芭啦芭啦樱之花》等片证明此人玩一些煽情文艺小品还是蛮有味道的，不过从本片的欣赏角度来说，也证明马导演实在无法驾驭这样的大制作和大题材的作品，堪称失败。不过能力有限拍出的电影不好看可以原谅，但你非要把只适用于一部温情小品剧的情节放到一部号称史诗里，而这些似曾相识的桥段还是你玩剩下的，那么观众看罢此片之后不得不怀疑你拍这部电影的目的了。导演先生，你用心拍电影了吗？这个问题在欣赏完《花木兰》之后似乎得到了一个否定的答案。电影各方面都不能令人满意，剧情注水，人物单薄，场面难看，这估计不光是一个“能力有限”就能搪塞过去的。本着圈钱的目的而漫不经心的制作一部电影恐怕是真正的罪魁祸首。

　　在中国电影市场化的今天，大量类似题材的电影本着急功近利的目的，纷纷瞄准了内地市场这块肥肉。在没有好的剧本前提下，用几个明星来助阵，哥几个一块抗两袋面凑合几天馒头钱就开始拍了，把一部噱头十足的电影变成了圈钱的工具，中国电影市场上这样的“传统”已经不是一次两次了。但我们观众可不全是那几个明星的花痴，电影是否用心去拍很多人在这个观点上是保持清醒的，难怪这些电影就像中国足球一样，看的人越多，骂的人也越多。

　　其实不光是《花木兰》遭遇到很多观众骂街的窘境，现在很多本着相同目的的电影成为中国电影的一道不光彩风景线，观众与电影这场没有硝烟的电影战争还要持续很久。目前经济危机席卷全球，物价飞涨，观众钱包渐瘪，对于这些票价不菲的电影来说，与其花的冤枉钱去电影院看一场没有激情的水货，倒不如坐在家中看几本漫画，打两局CS来得痛快。对于这样的电影，我们的策略是：能不看则不看

段落一 描述自己买票的细节和心理活动，正面侧面全体系多角度的论证花木兰票房好。备用语句如下“这么坏的场次居然买不到票”“好不容易抢到了票”“周围的人一直说要去看”“这已经是我第×次走入电影院看花木兰”
　　
段落二 以赵薇为主题抒发感情，常用语句如下，“关注她十年了”“是个隐忍的女子”“我青春的纪念”“对薇自有一种情结”等等等等
　　
段落三 对场面剧情表演进行褒扬（考虑到部分薇迷文字功底有限，这段字数可以少点），其中穿插“我哭了”“我旁边的朋友哭了”“我后面的女生哭了”“我周围的人都哭了”“剧院里哭声此起彼伏”“走出影院还有人在哭”“晚上想到这部电影又哭了”等等等等。
　　
段落四 （此段由于需要把握一个度，只适用于文字功底尚可的人）提出一些模棱两可的缺点，但不可打击群众观影积极性，比如节奏不好，有些松散，配角戏份不够，但切记最后要加上“相信完整版DVD出来一定会让我有个全新的体验”
　　
段落五 对赵薇的表演（当然不止表演）进行春晚式的煽情，“一个全新的花木兰”“赵薇演艺生涯的一个里程碑”“到达了前所未有的高度”“薇一定会越来越好”
　　
段落六 （酌情添加）对黑黑们章枪们FBB粉LBB粉周迅粉提出控诉，批判豆瓣上所有打低于等于三星的影评，备用语句如下“不要以为我们不知道是谁在背后操纵一切”“让你们主子努力去吧”“你们主子拼了命也及不上薇”

火力增加版如下：

突出票房好，加强描述第一段。
突出赵薇好，加强描述第二段，必要时可换成第一段。
突出电影好，第三段必不可少，为达到催人泪下的效果可以结合生活，比如二姑妈表哥的三舅姥爷的邻居家的那条狗曾经假扮成只鸡混入鸡群，这让我想到了木兰的不易。
第四段是薇迷弱项，请各位薇迷下笔时慎重慎重再慎重，勿露馅。
第五段是薇迷强项，也请各位薇迷下笔时慎重慎重再慎重，勿过火。

重中之重第六段！
因为有了张小北这个把柄，火力要直指章子怡，务必攻击攻击；
前有画皮后有倩女幽魂，周迅有奖赵薇没奖，周迅有很多奖，赵薇没什么奖（有个上海电影节），务必打压打压；
赵薇拍过何平的电影，FBB现在也拍了何平的电影，当年一个是格格一个是丫鬟，而今岂能平起平坐，务必遏制遏制；
赵薇去年去了金马奖提名都没一个，LBB今年去了金马奖成了影后，风声票房好（一亿根本就是预料之中）口碑好（豆瓣都不用刷评论），务必摧残摧残；
赵薇看黑格尔（传说）念氏人是研究生会拍MV（自己的）认识王喆认识韩红，是人脉广的才女，老徐会书法（电视上露过一两手）写博客出书拍电影（已有两部！）还拿过导演奖项（国外的，非上海电影节）认识王朔认识韩寒，也是人脉广的才女，务必提防提防。

这是一部对大部分普通观众来说没有任何惊喜的电影，虽然有赵薇、陈坤这样的明星压阵，但本片还是难以掩盖平庸的气质。本片和史诗之间唯一的联系，就是看电影的时候感觉像史诗一样漫长。

作为一个中国人家喻户晓的传奇故事，其实《木兰辞》所讲述的故事很简单，就是一个女子代父从军，征战沙场十二年的故事，而且中间十二年都是写意，只有“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”合计三十个字。对于电影来说，这样的故事原型其实是最好的，因为留白很多，可以任意发挥。不过很可惜，在《花木兰》这部电影里，这个故事被讲述的平淡无奇，大部分剧情从头到尾都是“顺拐”的（我在电影院看的时候，旁边的一个观众虽然是第一次看，但却总是能提前5分钟向我们预告下面的剧情，说明这个故事连一般观众的智力水平都没能达到）。

所谓“顺拐”就是在具体的剧情上缺乏冲突，无论是人物关系还是故事情节，都毫无起伏──不过如果在故事上能做到让观众“期待之中，意料之外”，它就不是一部平庸的电影了。

讨论具体的细节就会涉及到剧透，虽然我个人认为也没啥可剧透的，但还是尊重大部分观众的意愿吧。但是我相信，即使对于不具备剧作理论知识的普通观众来说，他们在观影过程中也会本能地发现一些情节是拧巴的──因为虽然我们不是人人都有剧作理论知识，但我们人人都有生活常识（所以有些地方观众会笑场）。

（豆瓣上也有不少涉及具体情节的评论了，有兴趣的请移步前去观看这些剧透贴。）
http://www.douban.com/review/2793961/
http://www.douban.com/review/2791645/

故事是生活的比喻，即使银幕上的故事远离我们的日常生活，但组成这些故事的细节却隐藏在我们的日常生活中。在银幕上讲述一个好故事是需要创造力的，你必须要用观众意想不到的方式将材料组织起来，然后还要让这个故事具有一个明确的世界观。

但在《花木兰》这部电影中，我们根本看不到主人公的成长。花木兰这个角色机械地按照导演的需求在原地踏步，从影片开始到影片结尾，我们看不到这个人物的内心，既没有生活的失衡，也没有内心的欲求，更没有为了追求改变而做出的挣扎，几乎所有重要的故事节点，都是导演硬掰过来的，而不是人物自己生发出来的。所以片中会出现大量的对白场景，它们唯一的功能就是交代人物的情感状态（而这一点本应该让观众通过不同的事件去自己发现和体验，并由此而对主人公产生移情作用，从而跟随上故事的节奏并一直关注到最后）。

这些对白的信息量少到甚至连剧情都没有推进，直接导致本片的故事一直在按一种奇怪的节奏在推进，以至于不得不频繁使用隐黑、闪白等强行打断观众思路的方式来缝合故事和镜头。

除了这些技术问题外，讲故事的人还要对你的故事有无限的爱。一个讲故事的人是否对自己的电影有爱，是能够被观众所发现和感受的。仅仅有爱也是不够的，你还要有能力能讲好这个故事。但很遗憾，《花木兰》这个故事既没想法也没办法，所以我只能称其为“平庸”。

不过对于一部商业电影来说，故事平庸并不是什么罪过。我们每年在电影院里看到的电影，能被称为“杰作”的少之又少，大量的电影都只是符合一般水准的文化消费商品，上映数周后就会淡出观众视野。对于这种故事平庸的电影来说，制作水准就很重要了，毕竟对于很多观众来说，故事水准可能比视觉感受更次要一些。

而本片的整体制作水准如何，考虑到有很多观众已经看过本片的剧场版预告片了，我就不再罗唆。这东西大家都有自己的标准，有些人觉得《孤胆奇侠》那样的片子也可以看，有些人连《2012》都不满意。就我个人来说，我没啥意见，因为我根本没什么期待。






最后说点题外话。

贺岁档竞争很激烈，而且大家貌似都被今年的热闹给刺激起虚火来了，票房过亿都已经不好意思出来见人了，非得两亿三亿才有面子。所以有些人很紧张我理解，但不能紧张到连基本常识都不顾了。

我一直在强调，评论的好坏和票房之间并无直接关系（如果您不信请去查查《气喘吁吁》的票房），它只会为影片的关注度贡献指数，很难直接影响到观众的消费选择。何况决定电影票房的因素有很多，有这功夫不如前期抓剧本，中期抓制作，后期抓发行。

我不知道有些电影人的骄娇二气是怎么被惯出来的。您拍的是电影，又不是写了本《曼娜回忆录》，弥足珍贵，只能私下里手抄传阅。您这是商业电影，要大范围公映的，还能管得住观众看了以后说两句吗？

何况在电影公映前我一直很克制，也没说什么挡人财路的话。就是之前在某电视节目里捎带手提了《花木兰》两句，因为没像某些人期望的那样表现出五体投地的叹服和赞美，某些脆弱的小心灵就觉得受到了伤害，甚至直接找枪手来黑我。

我在该节目中提及《花木兰》的所有话如下（照着节目字幕扒下来的）：

《花木兰》给三个关键词，画皮、港片、创意。很明确的一点，花木兰这个片子，它作为一个商业片来说，它的一个直接的模仿对象，就是画皮。画皮当年在市场上非常成功，获得了2.3亿的这个票房，对于这种古装类型片来说，它是一个前所未有的成绩，所以说花木兰是在模仿画皮的模式。

那么，第二“港片”，花木兰这个电影它无论在制作水准还有它的故事风格以及演员的阵容等等，各个方面来说，都是一个特别明显的，咱们可以归为港片的范畴。

第三，创意。《花木兰》它最大的创意是集中在“花木兰”这个词上。咱们都知道有个《木兰辞》，所以它作为一个家喻户晓的这么一个人物形象，它作为一个电影来说呢，可以说是一个非常好的创意。

但是，这部电影因为工作关系我们已经提前看过粗剪的样片了，我对这部电影并不看好。但是我相信对于很多赵薇的影迷来说，这部电影还是值得你们去消费的。


其他提及《花木兰》的内容，均为该节目的配音稿件，并非我本人意见。



─────────我快乐地飘过─────────

貌似开始有部分粉丝打算绝地反击了，请看下面：

粉丝消费和青春痘一样，都是人生中不可避免的阶段。但是（某些粉丝）把自己当成红卫兵就傻屄过头了。粉丝消费的不是明星，是你们内心的寂寞。

我评论的是电影，不是演员。电影的好坏在现阶段主要还是掌控在导演手中，不满意请去围攻导演，在饭店里掀桌子只能算是土流氓。

动不动就说票房过亿，是纯爷们就去看最少300万次电影，比在网上意淫强多了。


11月25号是《物种起源》发表150周年纪念日，麻烦那些进化比较慢的某些粉丝加快脚步跟上大家。



─────────标准质疑的标准回复─────────

又开始有人以“如果你不能做到XX就不要去评论XX”来哼哼了。还是那句话，请进化的快一点。

拜托你们能不能有点新鲜的创意啊？我不能制冷我还不能讨论冰箱了？

我删一个回复只要点三下鼠标，没事你们就来吧。



─────────对某些脑残粉丝的标准回复───────────

提醒一下某些激动的V迷，本文对赵薇这名演员没有任何评论，只是在讨论电影本身。鉴于本片结尾有很大的“马楚成作品”字样，所以某些激动的V迷不要认为批评这部电影等于批评赵薇。

对于某些脑残来说，请去搜索我写的《情人结》《玉观音》影评。不过我很怀疑你们这些在进化环节上被遗忘的群体能不能明白这个简单道理：

我评论的是电影本身。

（最有意思的是，居然有些脑残就主动跳出来勇敢地将“达尔文奖”的桂冠往自己头上戴。果然是脑残无下限～～）


Do not argue with an idiot. He will drag you down to his level and beat you with experience.
（你永远不能战胜一个纯傻屄，因为他会把你的智商拉到跟他一个水平，然后用丰富的经验打败你。）

好在我可以删贴，点三下鼠标和你打半天字来说，总还算是一个快乐的事情。


────────致浮游生物─────────

有些已经都不配被称为脑残的浮游生物实在是很可怜。我这篇评论通篇没有提及赵薇的表演，不知道为什么有些浮游生物就觉得我冒犯了它们的主子。

它们单细胞的脑子可能连这个基本浅显的道理都不明白：

明星主演的烂片它还是烂片。

无论你们丫怎么叫嚣，《花木兰》这部电影到底是什么终究会有定论。而且最可怜的是，等到下周新片一上映，还会有多少人记得这个电影呢？

       8点。海岸城影院。花木兰。

        早就知道赵薇和陈坤演的花木兰要上映，看了几个影评，说是一个把女人看哭，把男人看睡的电影。呵，我还是带着对陈坤和赵薇的个人崇拜走进了电影厅。

        盔甲，战袍，血。看到的是一场古代的战争，和战争里一个悲怆的爱情故事。

        战争，战争里不能有感情，但是，这一场爱情贯穿始终。时明时暗的光线里有几次折射出你的脸，错综编织，光怪陆离，时而依然青涩，时而又陌生的让我认不出。

        这个世界上每天都在上映各种各样的爱情故事，生死与共，这四个字，已经很少能看到。现实中无数的物质闪闪发光已经把生锈的爱情打成了一文不值。

        如果你用心的去看花木兰，你会从新领悟爱情到底是什么，真正的爱情，不是仅仅一句我爱你，也不是能够永远的在一起。是心和心曾经交织在一起，默契的绽放出那朵无比绚丽的花。而这朵花只在眼前闪现，却无法伸手抓住。

        陈坤还是一如既往的帅阿，赵薇也从当年欢蹦乱跳的小燕子蜕化成了一个沉静的女人。

        对于一个女人来说，经历是很重要的，它可以成就你，也可以摧毁你。

        生命本是沉沦，每个人都在挣扎，我从来不去怪一些人为了生活所做出的一些事情，只是真的希望，这个世界再污浊，也会有清流，也会有莲花。

         但，假如，你愿意去做这朵莲花，那天地都会为你动容。

         电影的结局，木兰说：“有人说，杀太多人就会忘记自己，人在战场上死去如同雨水落入泥土没有痕迹，但如果爱上一个人，就会有东西从泥土里挣脱出来，就可以拥抱希望。”
         爱情，是一种很美的希望，希望你能遇到。

                                                                                           --------颜颜09年12月4日

据说艺术家的心思是不可揣测的，所以我始终搞不懂马楚成在想什么，除了十几次笑场、赵薇和陈坤时时留下的眼药水、维塔斯雷人十足的客串以及莫名其妙的剪辑节奏以外，《花木兰》什么也没有，只有一堆晃得人眼晕的特效胶片。
改编民间故事我举双手赞成，中华文化博大精深，这么多历史文化宝藏，就等着电影工作者们来挖掘，不然全便宜了好莱坞那帮孙子了——不过话说回来，《花木兰》正儿八经被全世界电影观众（也包括中国电影观众）所熟知，还得感谢好莱坞——要不是1998年迪斯尼那部动画片，我真怀疑究竟还有多少华语电影人能记得有个《花木兰》的故事可以供他们改编。
于是就带着期待去看中国人自己拍的《花木兰》了，当然看的时候会下意识的与迪斯尼的相比。不过看了十分钟就发觉马导是有野心的，没有照搬迪斯尼的剧情，所以房祖名绝不是木须龙，小徐娇也不是被逼着相亲的少女木兰，就连单于的族属也从迪斯尼的“匈奴”变成了片中的“柔然”——这一点显然更符合历史考证。好吧，马导是有追求的，但是，然后呢？

陈坤饰演的七皇子拓跋宏（就是那个改姓迁都的魏孝文帝）早早的就发现了赵薇女扮男装的秘密（房祖名扮演的小虎更是在她报名时就心知肚明），接着一场突如其来的遭遇战成就了花木兰，她百万军中取上将首级如探囊取物（这场戏里也有点对战争残酷本性的反思），便使得自己的秘密在军中得以保全，从此武运亨通。但是，我不得不遗憾的指出：这位花木兰固然武功盖世，却毫无“女人味”可言（当然说这话很有点男权色彩），代父从军故事的基本矛盾就是男装下一颗女儿心的时时冲撞，可在马楚成的导筒下赵薇完全成了“女儿身、男儿心”的异性癖患者，小时候就是个争勇斗狠的假小子，长大了便是舞刀弄枪，片中没有一丝一毫对花木兰女人心事的展现——除了结尾。
花木兰与拓跋宏相爱不能相守的结局可能是全片唯一能让人有点回味的地方（为拍续集埋下伏笔？），而七皇子微服参军也成了全片唯一的包袱——不过这也有点文不对题，本来花木兰才是潜伏在军中的最大秘密，最后反倒让一个硬塞进来的七皇子抢了风头。而七皇子通过假死来锻炼花木兰的心智亦是囧翻了整个电影院，后来又是七皇子割腕喂血给花木兰来救其性命——割就割吧，还要一天割好几回，看来这不含三聚氢胺的人血就是好使。

迪斯尼在动画片里恰到好处的揉进了中国人传统的祖先崇拜文化，并通过木须龙的角色解决了花木兰在男性军营中十余年不被揭穿女儿身秘密的逻辑难题（此前我一直对一名年轻女子混迹于男性军营的故事充满了龌龊联想），而马楚成的电影里只给了花木兰洗夜澡遇到七皇子和为避免尴尬违心认罪两个情节，更为吊诡的是，那个差点害死木兰的某国舅的玉佩从此就下落不明，房祖名跳到河里也没找到，然后这条线索便戛然而止了——那你老特写这块玉佩干嘛呢？
影片对反派的描写一开始倒是突破了迪斯尼的脸谱化，迪斯尼画笔下的匈奴人只不过是一群昼伏夜出的恐怖分子，而马楚成在片中给了柔然王室较为立体的描摹——不过老单于已经堕落成了和平主义者，柔然公主更是整天莫名其妙的想嫁到北魏去和亲（联想到迪斯尼的《花木兰2》，这样的人物设置简直天理难容），只有胡军饰演的门独王子是睡在老单于身边的拉姆斯菲尔德，他性情残暴、一心掳掠，而且弑父娶妹，罄竹难书——于是，好不容易立体了点的柔然人又迅速的被脸谱化了，合着还是只有门独一个人是大坏蛋，其他的人都是渴求和平的，这不还是个恐怖分子作祟的局部冲突嘛？哪里是游牧民族与农耕民族间的全面战争？

果然，被恐怖份子化了的柔然人的命运很快也降临到了北魏人身上，花木兰在柔然公主的襄助下夜袭单于大帐，斩杀了门独，还捎带手救出了被俘的七皇子。好嘛，“将军百战死，壮士十年归”的金戈铁马最后只是成全了一场个人英雄主义的表演秀——这个情节显然是对迪斯尼版本的移植，可惜，人家最后那场花木兰救驾的戏展现得跌宕起伏又趣味横生，马导这里却只踹飞了维塔斯便完事。此外，迪斯尼的花木兰巧用火器，制造雪崩消灭了匈奴大军；马楚成的花木兰却只能如张飞般勇莽（我严重怀疑那场沙尘暴的戏本来是想抄袭迪斯尼的雪崩来着，只不过最后没抄好），连女人的心思细密都没有，遑论兵法？
纵观世界历史，花木兰无非是东方的贞德（或者反过来说），只不过俺们这旮不依赖上帝的神秘启示，所以贞德在奥尔良的奇迹被花木兰置换成了另一套说辞——赵薇在与胡军对峙时掷地有声的直陈“我们的队伍里有汉人、羌人、氏人、鲜卑人、匈奴人，没有羊”，已经挑明了各民族团结一心抵抗外敌入侵的影片主题（可惜赵薇念了别字，应该是“氐”【di】人而不是“氏”【shi】人，即使是“月氏”也该念【zhi】）；赵薇在弹尽粮绝时“将军可以弃我，国家可以弃我，但我花木兰绝不背叛国家”的一番肺腑之言，更是传达出了国家主义的强大精神力量——看来，《建国大业》在大银幕上掀起的国家神话浪潮，一直延续到了特区导演心里。而从这个意义上，我们也就不难理解李玖哲扮演的高干子弟最后与房祖名扮演的贫下中农共生死的情节了——“兄弟阋于墙外御其侮”，不管是不是恶官酷吏，只要为了国家卖命，就是可以被赦免的。抽象的“国家”，成了衡量一切作为的终极标准——于是，马楚成的《花木兰》最终与女权主义无涉，倒是有了与汤晓丹《傲蕾·一兰》的异曲同工。

只可惜，在马楚成的导筒下，这个东方贞德显得如此的弱智。说是代父从军，却只见花木兰对国的忠诚，不见对家的牵挂，迪斯尼苦心设计的花氏大家庭，在马导这里亦成了孤零零的父女相伴，中华文化中传统的家国一体也就此消弭。都说约翰·吴的《赤壁》雷人，看到《花木兰》，方知吴导还是有两把刷子的——这历史剧不是人人都能拍的。
当然，马楚成没有拍好，不代表花木兰不能拍，中国影人1927年就拍过《花木兰》，八十多年的时间，已经有了五六个大银幕版本，这个传统不能断。中国人的题材，还是得中国人来发扬，总不能全仰仗迪斯尼的贩卖吧？《花木兰》电影可以有，电视剧可以有，漫画、舞台剧、甚至《花木兰》电子游戏都可以有，文化创意产业要振兴，别老急着拾人家的牙慧，一定要深入挖掘老祖宗留下的宝藏，反复打磨，不断赋予新意，这才是王道。
弱智不要紧，多弱智几次，自然就会有不弱智的东西出来——当然，前提是劣币不能驱逐良币。
 
（南方网专稿，转载请注明！）
【《成都晚报》09年11月24日19版居然盗用此文，代表月亮鄙视丫！】

对某些香港人而言，缺乏历史感似乎是与生俱来的先天疾病。在一个弹丸之地呆得久了，除了可以以“城市文明”在大中华的地位来聊以慰藉外，对于过去，对于过去的中国，他们缺乏一种必要的敏感和认知，甚至于一无所知。

 

电影作为一件有文化属性的商品，当然也能一定程度上反映出摄制者在认知上的短长。每当香港导演拍摄涉及“中原文化”的中国，特别是中国的过去时，他们都不约而同地显示出一番相当一厢情愿的历史观来，这几年陈嘉上、张之亮、吴宇森这些在香港功勋卓著的导演纷纷投入古装大片的阵营之中，但结果却是：有的人将历史上的传奇拍成了现代伦理剧，有的人则将古装的寓言弄成了说教的道场，另外一些人则将大型的史诗搞成了两个男人的爱情……

 

有时候你甚至会怀疑，这伙人是否有“历史观”可言。

 

多数情况下，香港导演拍摄的古装电影都类似于通俗小说，其实是将城市文化中快餐消费的文学观念替换了一个背景而已。《花木兰》的导演马楚成，在地位上虽然不及以上所提的几位，但在“快餐消费”这一点上的认识，却一点也不落人后，在他的作品列表中，有相当一部分是让人看过即忘的速耗品，他的作品特点就是商业性和简单化，在这一点上说来，他也算是有所谓“风格”了。

 

如果继续把香港导演制作的古装大片比喻成通俗小说的话，马楚成的《花木兰》很有可能是一本借由网络文学而结集的畅销书，外表看起来似乎是热闹非凡，内里却难免充斥着一次性消费的肤浅与简陋。

 

《花木兰》乃是马楚成导演的原创剧本，故事中集结了伦理，说教，动作，与爱情，在商业元素上相当齐全。但这些掏空心思的元素堆砌却没能完全撩起观众的触觉，相反倒有点儿自作聪明的嫌疑。对于眼泪攻势这一招，导演颇有点儿不厌其烦-----只见两位主演不停的泪眼婆娑，从开始的隐忍到后来的泛滥，即便是缺水断粮的紧急关头，他们也宁可通过喝血来维持生命，而毫不吝惜眼泪的冲动，于是便见汩汩喝下的鲜血转化为轻易的一道泪痕，这一切完全旗帜鲜明地表现了导演意欲拨动观众恻隐之心的意图。马楚成导演将《星愿》时期所掌握的催泪自信不厌其烦地发扬光大，却一点儿也不顾流泪这回事也有“审美疲劳”的一刻，而最后，“眼泪”终于在电影中由桥段变成了一个笑点，但可悲的是这部电影并非一部喜剧片。

 

这部电影对于商业片元素相当随便的顺手拈来还有更多的例子，胡军在片子中扮演的反派角色便是典型的90年代港产江湖电影中的一贯路子，连表演风格也相差无异，除了那口无论是演萧峰还是赵云都辨识度极高的“人艺腔”。

 

对于这些缺陷，似乎也无可厚非。本来就是商业电影，桥段堆砌自然是避无可避。致命的却是导演对于历史完全无法进入的一种游离状态。电影中无论战争描述还是人物与人物之间的情感变化，都充斥着一种浮躁的“从简”姿态。剪辑师用“白闪”过渡一切段落，导演似乎也没有耐心交待什么细枝末节，于是从花木兰替父从军，到衣锦还乡，便变成了一部提纲式电影，只有提要，拼凑几个段落结构，而有血有肉的“内容”却不幸缺席。而相较那首言简意赅的《木兰辞》，这部电影却有两个小时这样冗赘的时间，这看起来似乎与电影的“简化”取向自相矛盾。能把一部提要式的电影越拍越长，相信没有一点破罐子破摔的勇气，似乎也很难做下来。

 

这部电影似乎还不甘于寂寞，在催泪之外，它的主题也希望与“反战”沾点边。而对于这位香港导演来说，他的观点就是：“反战”不是做出来的，只能诉诸于口舌。于是赵薇经常在某些时候声泪俱下地阐述一下微言大义，那些话如果不让你起一身鸡皮疙瘩，那你一定是一位将肉麻进行到底的人。有时候你会怀疑这个导演是否知道何为“反战”。当他非常自信地让陈坤用诈死来刺激赵薇饰演的花木兰绝情沙场的时候，当电影结尾花木兰为了国泰民安宁愿放弃一段感情的时候。我才发现导演对于“反战”这个概念，处于一种顾影自怜的混沌状态。他在企图树立一个人道立场时，却让剧中人放弃“感情”，并且把放弃“感情”这种最起码的人性作为一种树立“反战”的论据，简直像过家家一样儿戏与荒唐。而明明通篇是在不遗余力的以“情感”为中心，以“催泪”进行360度叙事的结构，结尾却凛然大义地将自己否决，这是一种什么样的混乱才能达到的境界？

 

故事的开始其实并不差，从花木兰从军，到花木兰第一次杀人，都拍得游刃有余。其中有喜剧，动作，爱情线等一系列元素，是一部商业电影的成熟开局，而自此以后电影则急转直下惨不忍睹。有多大脑袋戴多大帽子，对于马楚成这个香港导演来说，他不如安分地把花木兰拍成古装偶像剧，这倒也无可厚非。当他企图去涉及历史视角与高屋建瓴的人性要义时，毁灭性的一刻也终于开始了。

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