贝利叶一家

把贝利叶一家的故事拍成电影让大家观摩一下“家”的一种幸福形态，这主意太妙了。这大概就是源于生活又高于生活的生活喜剧，编剧大人们貌似十分适应“上山下乡”的日子，喝鲜奶，吃鲜乳酪，工作效率就是高。采集的故事不仅生动欢乐，还有新奇的滋味，实在难得。必须说，到目前为止，在我所看到的2014年的法国电影中，这是我最爱的一部。

看来我的喜好一直没变，喜剧效果，我还是最爱忠实于生活所呈现出的机智、幽默，而且只对自然流露出的“呆萌蠢”无免疫力。即便玩夸张的行为艺术，也得像贝利叶一家那样玩，才能深入我心。比如老爸老妈两边坐，女儿宝拉在中央，三个人坦坦荡荡地面对家庭医生，大谈特谈父母俩人嘿咻嘿咻的房事问题，其中涉及是否使用杜蕾斯、妇炎洁的功效、爱情动作片是否过激过量等等细节内容。

听起来，实在重口大尺度。但如果知道贝利叶夫妇是一对听障人，理解起来便毫无压力了。电影《贝利叶一家》在人物设定上就这么新颖，一家四口，除了大女儿宝拉，老爸老妈弟弟三人都是聋哑人，隐约注释了遗传学的理论依据，由此便不难理解宝拉被父母视为“奇迹”，被极其珍视的情感。还可以看出造物主的神奇旨意，不仅送来一个能听能说心地善良的姑娘做贝利叶夫妇的宝贝女儿，这个女儿的嗓子竟然也是被上帝亲吻过的，拥有夜莺一样高亢悦耳的歌声。

宝拉的人生会像莎拉布莱曼一样的，最终成为耀眼的女高音歌唱家，让我提前剧透吧，其实是剧透了电影之外的她的人生。回到剧情中，则需要感受主人公成功前的另一种成长轨迹，看她如何一步一步迈过障碍跨栏，跑向胜利的终点。

以上我古板的文字似乎会对阅读者造成想象空间站内的某种困扰，其实这部电影里面的“励志”情节是非传统的，没有逼人吃补药的嫌恶之感，教条也是灵动的，既不是吃得苦中苦方为人上人，又不是在哪儿摔倒在哪儿爬起来。苦乐生活的喜剧范儿再次冒出来。

电影抓住的恰恰都是能够触动人心的生活小细节，那些凌乱的琐碎之事混合在一起，丰富了生活的调色板，把笑点烘托了出来；再瞧瞧伤与泪，不期然而然的，早早成了瞩目的背景色。当然，时间一定是美化的滤镜，在它的魔法世界，经历过的一切都显出美丽动人的颜色来。想象一下，电影要如此表现生活，这样的过程若Made In Japan，不管多么温暖治愈，或许都会有末世情结，令人心有戚戚然。产自法国，就大不同了，经塞纳河畔自由随意的风一吹，唯有浪漫与幽默被吹进了玛丽安的心胸里。

就说爱情这事儿，法国人的爱之殇也是来得急去得快，不会纠缠于衣带渐宽与否。宝拉的“暗恋”，千真万确它是酸酸甜甜的，有曲折，但不是悲伤的曲调。一开始，虽然受“他爱她，他不爱我”这类柏拉图式的心灵煎熬，那也是蜻蜓点水般地带过。随即迎向“在一起”的撮合套路。

因为组合男女二重唱的机缘，有望近水楼台先得月，看起来爱情就要水到渠成了。其实这是为了生活的喜剧效果，在叠加二次“虐恋”的感觉。总之，一大堆误会上演，调皮的调皮的生活来捣蛋。谁能想到，宝拉的初潮被她老爸“贝利叶预备市长”认作“失身”，二话没有，一个耳光像印度飞饼一样甩出去，贴在了宝拉的脸蛋上！之前，老贝利叶一直是个可亲可爱的老爸。吓跑了小正太，伤害了一段姻缘不说，还制造了产生流言蜚语的机会。

这算起承转合的过渡段，宝拉吃的一记耳光，自然要转送给小正太，宝拉必须怪他多嘴嚼舌根，这样的爱情发展起来才有感觉。是的，刚要发芽的小爱情，暂时，无情地夭折了。收尾时，再合家欢，宝拉心仪的那位转学过来的小正太，他把自己与音乐当成特殊的礼物送给宝拉。你看，就这一丁点的事儿，法国电影就能迂回、盘旋、点缀、婆妈出无穷无尽生动有趣的旁枝末节来，这些都是笑料加工厂。

我一直觉得，法国电影里的小伤心都是小夜曲，是小情调，没有黯然销魂掌的破坏力，也无需挂心。说回来，在此剧中，宝拉与小正太的情感线还是一条主要的暗线，没有这懵懂的情愫滋生，宝拉的音乐梦必然是迟来的幸福，甚至到电影结束，音乐梦都不会出现，电影主题就不复存在了。所以说，那些散乱的笑点，小情节，都为全剧的完整贡献着力量。就如我们的生活，回头串串自己的脚步，会发现，人生就是偶然中的必然。

宝拉的爸爸老贝利叶要竞选市长，这一事件就是偶然中的必然。虽然是用喜剧的方式表现的，却毫不折损“哲学”的魅力。渊源要追溯到老贝利叶给小牛犊起名字，乌黑一身的小牛犊有个小名叫小白，大名叫“奥巴马”。联系奥巴马与黑皮肤的关系，老贝利叶反观自己，得出结论，听障人也可以竞选市长，因为他与奥巴马的境遇如出一辙。这是一套成熟的逻辑，喜感十足，老贝利叶说得没错！但我觉得最搞笑的还是编排在选举投票那一天的戏。那天可不是个“天时地利人和”的好时机。对老贝利叶来说，儿子帮倒忙，女儿有自己的事忙，翻译瞎翻译故意不帮忙，生活的喜剧面目也可以呈现。

当然，老贝利叶竞选市长的桥段也如宝拉谈情说爱的小故事，都是条暗线，最终是为引出是否支持长大的女儿远走高飞这一大主题。贝利叶一家应该被授予相亲相爱五好家庭的荣誉，父母恩爱，父母爱子女，子女爱父母，一家人爱护动物，动物也在诚心诚意地帮他们实现自给自足勤劳致富的美好日子。毫无疑问，在如此充满爱的环境中成长、生活，人们心中的爱，它不可能成为伤害。另外，宝拉百分百能去巴黎参加歌唱比赛，让我想起《阳光小美女》，似乎与《阳光小美女》有相同的品位，这一家人也喜欢黄色小面包。

有时候，一部影片只需要一个经典的片段就能成就它的精彩。当回忆一部看过的经典电影时，重现的就是那个片段，带我们重新回味了整部影片的情感和思想。

       这部影片中，让我沉浸在这种感动中的情景无疑是片尾女孩唱的那首‘远走高飞’。
      ‘亲爱的父母，我要走了
       我很爱你们，但是我还是要走了
       今天晚上你们将没有孩子
       我不是逃避，而是飞翔
       请明白我是去飞翔
       没有烟，没有酒
       只是飞翔，飞翔
       ………
      
      我们每个人都有想向父母说这些话的时候。

      当家庭的温情和想飞的欲望面对面时，选择对任何人都是一个痛苦的过程。

      尤其是对主人公宝拉。

      一个聋哑家庭的唯一听力正常的女孩要离开家庭，追逐自己的梦想。

       宝拉是一个高中生，却承担了家庭很大一部分的责任，她负责和外界沟通。虽然很累，但她热爱自己的家庭，她的聋哑的父母和弟弟。这家人并没有因为残疾而蒙上阴影，而是一个温暖欢乐的家庭。宝拉倚赖于她家人的爱，她的家人也倚赖于她。

       因为想和暗恋的男生在一起，她选择参加了合唱团，却因此被老师发现了她在歌唱方面的天赋，给她培训，但培训的时间占到和她帮助家人的时间，而且如果比赛成功，她将离家去巴黎，离开相互依靠的家庭，她面临的是人生的抉择。

       此片用一头小牛的出生为象征，勾勒出一个女孩的成长过程。

       她有一个‘无声’的家庭，但这并不妨碍她享受音乐，开头厨房的场景中，早餐时，大家都没有语言交谈，但叮叮咚咚的碗碟好像在奏乐一样欢快，因为是一个充满爱的家庭。

       她的父母无疑是热情的人，残疾并没有影响他们的生活品质，热烈而频繁的性爱说明了这一点。连弟弟也不示弱，勾引姐姐的同学也是高手。

       宝拉却比较晚熟，显然月经来的比较晚。和暗恋的男生亲密接触后，心理和生理都开始向成熟走进。当家人庆祝她成熟的象征仪式时，却还没有意识到这份成熟会带来的其他东西。

        学校合唱团表演的时候，他父亲只是无聊得和她妈妈调调情打发时间。而当她和男生对唱时，一段静音让我感到了父亲的痛苦，这是整部电影难得的表现父亲作为聋哑人的无奈和悲伤。他是一个乐观开朗的人，不太在意自己的缺陷，总是执着地追求想要的东西，为了保护家园，竞选市长，自信地面对所有人的质疑。但在这一刻他是多么想听到女儿的歌声，无声对他是莫大的折磨。回家后他摸着女儿的声带感受到了她的天赋，决定支持她。

        比赛中，宝拉唱出了这首‘远走高飞’时，用手语翻译歌词，赢得了家人的理解和支持，而充溢着爱的歌声也赢得了评委的笑容。

        终于要远行，她恋恋不舍和家人告别，相互亲吻，向动物一样嗅着彼此的气味，是原始的，热烈的，无私的爱。
      
        然后她奔向梦想。最后一个奔跑的长镜头让我想到了特吕弗的《四百击》的经典奔跑，但《四百击》的男孩是逃离，宝拉确是飞翔。

     整部电影温情治愈，结尾默音和手语的两段都很感人。每个主角也都刻画地挺丰富的，包括贝利叶一家还有Gabriel和音乐老师。但是我倒是比较喜欢女主的好朋友Mathilde。哈哈算番位可能要排到第七了？

       从一开始女主Paula Bélier的出场，感觉就是比较平庸的女孩子。父母因为耳聋所以需要她出力的地方很多，她虽然在学校和家里都缄口不言，但是隐形的压力还是比较大的。在学校里她是上课会睡觉被老师勒令离开教室的那类学生。喜欢的男孩子跟学校里典型的好看的mean girl在一起。不管在哪方面Paula都不算是出挑顺心的。所以Mathilde在身旁算是一个默默支持和帮她排遣的一个角色。

       最初她说女主说“你去哪个社团我就去哪个社团”，结果Paula因为心仪的小男生所以选择了合唱队，于是Mathilde就跟着打了个酱油。但是每次Paula因为种种原因而退却的时候，比如被老师觉得自己声音好要去参加比赛以后能去巴黎上学，比如和Gabriel一起合唱， 都是Mathilde在身边支持她鼓励她。所以多少也促成了Paula卸下身边的重担放心去追梦。因为Paula练习唱歌而不能帮忙售卖家里的奶酪，也是Mathilde帮忙顶替了她的位置。（当然女主的妈妈对Mathilde颇有微词，但归根结底还是对于Paula将要离开家里而失望难过。） 除此之外，Mathilde也像任何一个少女时期的闺蜜一样，可以参与Paula来大姨妈的话题，一起分享她的成长。。看遍整个电影，她在学校从来都没说过自己的家人听障，小男生和老师第一次看到她的父母都很惊讶，而Mathilde自始至终都是知情的，算是一个“自己人”。

      整个故事打动人的地方是“圆满”，家人、小男生、好朋友、歌唱的未来，好像每个部分都是很成功的。当然很多人觉得俗套也是在于这种“圆满”，觉得太平稳，连冲突都觉得不够起伏。但其实就是这种平稳才是吸引人的地方，因为其实多数人看电影就想有个认同感，而多数人的渴求和意义就是这种最顺利平稳的圆满。

      而整个故事里稍微有些冲突的地方，Paula与家人意见不合、Paula与小男生的矛盾、Paula想要放弃自己的歌唱前途，所有这些冲突的发生，她都还有Mathilde在背后支持和帮助。虽然可能对于电影，Mathilde只是一种催化剂的作用，更好地推动上下剧情。但我还是觉得很感动的。

      最后一幕Paula的奔跑，从泪眼到微笑都十分迷人。因为少女终于可以离梦想更近一点。我觉得她可以这么幸福是因为，她周围的人和她自己，都是很好很好的人。

作为一个看了一千多部电影的影迷，却一直懒于写正儿八经的影评，有愧于自己“电影品鉴”的名号，哈哈，所以想从现在开始，认真写一写影评，补一些影评，只当自己的怀念--无关紧要的话。

从别处看到一段话，觉得特别好：“有时候，一部影片只需要一个经典的片段就能成就它的精彩。当回忆一部看过的经典电影时，重现的就是那个片段，带我们重新回味了整部影片的情感和思想。 ”仔细想来，到现在为止，最终能打动我的镜头存在于泰坦尼克号中小李子最后在楼梯上的回头一笑，那种令人心痛的追不回的美会时时撕扯我的内心。扯远了，回到这部电影，最让我感动的是那段沉默的歌声--这一幕是有声无声世界真正的沟通，是真正情感的沟通，是无声胜有声的沟通。
这部电影可以有很多标签：青春期，音乐，家庭，聋哑，爱与羁绊……但真正让我喜欢的是离家--一个孩子对于家庭不得不做的事情。因为聋哑家庭的背景，这个主题被扩大了很多，才让我更好的感受这个让我忽略了但却从未摆脱的问题。
作为这个聋哑家庭唯一对外沟通的窗口，宝拉与父母的关系更加紧密更加相互依赖，而同时，束缚在家庭事务中的宝拉面对美好的外面世界时也会有更多的向往。再加上青春期的叛逆，让我们看到的是不停是争吵和相互指责。而那段默片正是一个转折。先前的父母对于宝拉能听能说就已经觉得足够了，没有奢望她还能唱歌，所以对于女儿的天分并没有表现出惊喜而是一种”too much“的感觉，这也是缘于他们听不到宝拉的歌声。然而当在无声中”听“完女儿的二重唱时，他们从周围人们的反映中了解了这是多美的声音，而后的交流，从触摸喉咙去感受到宝拉最后的手语歌，让他们真的感觉到女儿歌声的美妙，同时也感受到女儿对离家飞翔的向往，这才有了最后拥吻后宝拉边哭边笑着奔跑而去。
父母不想让子女远离的感情应该出现在每一个家庭中，孩子想要出去看看外面大大的世界也是常有之事，但两者之间的冲突迸发的故事相信会有千万种，而这千万种相信都会有电影中的影子。随着我们长大，总有一些不得已的理由，让我们非得离开父母的身边，不管我们是否愿意。宝拉的纠结也是我们必须要思考的问题，作为北漂的我也经常回想为什么不能回到爸妈的身边，然而现实总会让我们不得以带着泪离开，而现实的美好也会让我们泪中含着笑，因为我们都知道之所以要这样是为了某种更好的愿望。
最后说一句，情感总在深入沟通的时候自然流露，所以，在宝拉用手语歌唱的一瞬间，我流泪了，跟着贝利叶一家，那一刻我不会去怀疑他们的爱，只会感受他们的美好……
PS：这种对青春期的刻画才叫电影艺术，相比当下只用青春两个字去追忆青春的电影（什么花开，什么时代）……其实是没法比的。

大晚上的看了一部催泪片…影片走的是浅浅淡淡的小清新路线，算不上传统意义上的喜剧片，虽然笑点不多但都很独特内涵哈哈哈。催泪的片段好多…其中有一段是宝拉与男同学对唱，我摘下耳机打算体会宝拉父母的感受，结果戴上耳机再听发现电影本身就用了静音的处理模式，我…@&#。不过歌是真好听，Michel Sardou的Je vais T'Aimer,听哭宝宝了…还有啊，这片子毛爷爷实力上镜两次，宝拉书桌前贴的“广阔天地炼红心”笑死我了😂总体来说，感觉豆瓣分数给高了，没有预想的好，结构太松散，不过就内容来说还是值得一看的。ps.觉得这个片子和台湾的《逆光飞翔》很像，都是为了追寻音乐梦想，推荐～