1 ) 虚假的幸福结尾。
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剧情很简单,两个姐妹的父亲是个晚期胃癌患者,但却抓紧每一天活着。在廊下听着鸟叫,都是那么开心。
姐姐的丈夫三村是个废柴,成日饮酒,不找工作。他的心理最难把握。
两姐妹都喜欢一个高富帅,他的名字叫宏。宏在神户做生意,经常笑得很神秘,所以他们两姐妹都被吸引了。姐姐喜欢单相思,一味的牺牲自己。妹妹吐舌头,喜欢耍乖。
其实这是小津安二郎对于大佛次郎原著的简化改编。他把性格简单到只让自己心爱的演员,表现出来的份上。并不做深入的挖掘。例如:
他们都有在中国的大连生活过的回忆。三村,带有一种福特电影中废柴的感觉,喜欢莫名的喝酒,消遣烦恼。他老去的一家下级酒馆,所有的酒友都认识他,叫他老师。我们知道他的英语很好,后来又找了个工程师的工作,是受过高等教育的人。小津似乎不想解释他?
受战争的影响是很明显的。莫名其妙的醉死,成了结局。却影响了本来能够在一块儿的金童玉女。
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当然姐妹俩是古典和现代的对比。东方和西方的对比也很明显。但是对于导演想表现什么,我认为他自己也不是特别明确。@
这像是一部快枪片,布置了任务,然后就去改编,试图把它做好。
我很喜欢其中的高峰秀子,带有那么一点稚气,又会吐舌头,又会学男人说话。整体的表现特别丰富和圆满。而姐姐的表现更不用说了,确实是充满日本女性的古典美。
当然所有的光环,都应该在三村身上。他诠释了一个多余人的形象。遭人厌恨,也没办法。自己的妻子嫌弃,自己的小姨子嫌弃,世人嫌弃,朋友也嫌弃。应该是战争的理想破灭了。但日本腾飞了,崛起了,他却倒下了。
导演曾经说过,即使表现再颓废的内容,也要看到光明面,否则就是无法往前的。你看了这部片子,才知道他在讲什么。
2 ) 宗方姐妹
因为《刺猬的优雅》而看的,小津一贯的风格,发现我原来很喜欢看这种家长里短的电影,也许最深的人性都在平常琐事之中吧。对助亮说的那句“人还是要有工作,没有工作容易变得怪癖。”和我现在的状况很像,这却是我自己主动选择的,人生中需要这样无所事事的阶段,帮助你认清自己,但同时也要提防陷入一种绝望无助的情绪,不可自拔。姐夫这个角色可恨也可怜,相信他是爱着节子的,所以那么在意宏的事,只是他的反应反而将节子推向宏。片中很多细节都反映了他心中的纠结,两场喝酒戏,酒吧关门那一晚,他仿佛想为自己辩解什么,又被满里子的话呛了回来,是啊,作为一个人生的失败者,他没什么好为自己说的,只能将酒杯砸向墙壁。回去后他就提出离婚,是为节子好吧,他打了她,一个对猫这么温柔的男人,却打了自己的妻子。知道节子和宏的事后,他又一次落魄的出现,最后一次成全了妻子,喝醉后心脏痲痹而死。他的死成了节子的阴影,导致节子和宏的故事也无疾而终。其实节子一直是人生的智者,和任性冲动的妹妹不同,她懂得婚姻的忍让,最后也理性的拒绝了宏。她按自己的心意而活,不去计较得失,最终妹妹也理解了她,说“姐姐就是这样的人啊。”
出现在《优雅的刺猬》里的只有最后一幕,“京都的山是紫色的”“是啊,好像红豆沙的颜色”。
3 ) 《宗方姐妹》战后女性的改变
这是小津第一部非松竹作品,所以片头也不用他一直喜欢的的麻布当字幕背景。本片由东宝指定《朝日新闻》上大佛次郎的同名连载小说改编。指定当年新东宝的明星田中绢代和高峰秀子主演,这种创作模式限制了导演的发挥,所以影片显得比较粗糙。但电影还是尽量传达了他的人生观,宗方姐妹对于新旧的对话是导演向年轻一代讲述时髦的速朽以及什幺是永恒。导演提出这样的现代人生观:无论是传统还是现代,总是要相信自己认为正确的事。
看多了小津的电影会发现里面父亲形象是有些雷同,而这部影片里父亲增加了幽默的成分,是新的尝试。老气横秋的父亲总是认为活泼过头的小女儿满里子不够矜持,而喜欢穿和服的姐姐节子端庄得体,喜欢老派的日本风尚,导演以她们性情和待人接物不同反映日本年轻一代逐渐西化的过程,不过满里子的形象有些疯疯癫癫,甚至让人觉得没有教养的感觉。很多戏像她一个人自说自话的独角戏人物的性格特征有些苍白,节子的丈夫三村因为找不到工作而性情变得焦躁不安,表明战争造成的失业让男人的自尊受到了极大的损伤。克守妇道的介子依旧还是贤惠地守着妇道,这种处世的方式当然是新潮的妹妹不愿接受的,影片最后因为姐夫动粗打了妻子七个而光,使得纪子下定决心和他离婚,这种突兀的手法这是流行小说的写作局限造成的,不能信服于人,也不像小津别部影片里的细腻。演姐姐田中绢代在被丈夫无端责打的情节中完全是以眼神展示内心世界的凄苦的,她的出色表演现实了演技派的功力。此后的戏编得有些过头,为了戏剧高潮竟然让三村意外暴亡为他们自然扫除了结合的道义屏障,一如商业电影的俗套,同样,为了道义纪子开始过寡妇的生活,虽然有着开放式的将来,但是不太符合常理。也和小津自己的委婉风格和特定模式不太一样。
独立影评人:卡夫卡·陆KavkaLu
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4 ) 宗方姐妹
小津安二郎50年的作品,讲述宗方两姐妹,长的守旧规矩跟着失业酗酒的丈夫经营岌岌可危的酒馆,小的则是奔放活泼的新时代女性,当妹妹从姐姐日记得知其联络上旧情人时,便牵线搭桥并劝其夫妇离婚,在一系列的观念冲突之余,姐夫找到工作后猝死,而姐姐却是不愿与老情人再续前缘,不是守旧式地守寡,而是不愿生活在心理阴影下。小津安二郎婉转地批评了一味地追求新潮新观念或是墨守成规地放弃对自我的坚持,强调了女性需要在生活且在思想上更要有独立的见解才能成为真正独立的新女性。
5 ) 小津安二郎影展 —— 宗方姊妹(1950年·黑白)
小津的电影一般都是他所属的松竹公司出品,但也偶有例外,CD包里的第四部小津电影就是实力雄厚的东宝公司请小津拍摄的,一下子把我带回了五十年代,带回了黑白片时代。
按说东宝公司指定改编报章连载小说,角色亦早就选定,小津首次不依照演员的性格塑造人物构思故事,种种限制对创作的自由度不利,可小津毕竟是小津哪,他是坚持自我的同时也从不跟现实较劲的人,这部电影反而拍出了不同的韵味。
片中的主角一是小津的爱将笠智众,这位在50部小津电影中慢慢老去的演员1950年时还应该是个中年人,可老人的姿态是他永远的姿态,小津镜头所塑造的人生,大概超越了笠智众本身的人生,大部分岁月在老年中“度过”的境界,使文斯特采访时镜头中的他,仿佛已经老僧入定、无喜无悲、无欲无求。
另一位主演是当时东宝公司的“台柱”田中娟代。说起她来我们中国观众可不陌生:《阿信》中的老年阿信,《望乡》中的阿崎婆,同样是小津电影《彼岸花》中的母亲,直到这部《宗方姊妹》中的姐姐节子。有意思的是,我们从一个女演员的老年开始“认识”她,然后一点点往回追溯,这样的情形无论对女演员还是对观众而言,都是“有利”的:避免了韶华已逝的感慨;收获了青春重归的错觉。准确地说《宗方姊妹》中的田中绢代也不年轻了,可比起深入人心她的那些老太太形象,影片中的她真是出乎意料的清丽端娴、我见犹怜。
事实上节子是不需要怜悯的,她外表柔弱,内心坚强,还很有主见;和外表活泼,内心热情,人云亦云的妹妹满里子正好形成鲜明对比,这其实也是战后日本社会发生裂变的写照吧。小津电影中的塌塌米从来不是与世隔绝的世外桃源,外面的世界发生什么变化,也总会从推推拉拉的门缝泄进一屡光线,吹进一股微风。犹如静止的湖面泛开涟漪,家庭也起了纷争。“心事浩渺连广宇,于无声处听惊雷”,小津的镜头就是一双用独特视角观察世界的眼睛,绝不追求什么微言大意,只是注视着、满怀关切:塌塌米上端坐着的人,和屋外世界的喧嚣在他们心中投下的阴影。
这部电影不象别的小津电影那么“东京化”,而是在东京、京都、神户几地“游弋”。父亲胃癌晚期住在京都养病,实际是想找一个安静的地方默默地去;姐姐节子在东京靠经营一家小酒吧为生,妹妹满里子刚从学校毕业,和姐姐住在一起;而神户,有他们家一位“特殊”朋友:姐姐的初恋情人,妹妹心目中完美的大哥哥,和父亲的书友田代宏。
所谓“有情人终成眷属”,是我们人类一厢情愿的美好期许,正因为“有情人难成眷属”,这期许才加倍强烈吧。难成眷属的原因很多,外力之不可抗倒在其次,更多的只是内心那一点怯懦,失之分毫、谬之千里。就如妹妹满里子责怪宏的那句:“你既没勇气向别人求婚,又没勇气拒绝别人的求婚,你就是这样的人!”
无论如何,错已铸就。宏远走法国多年,如今事业有成回到日本,在神户开了一家家具店,仍旧孑然一身。姐姐节子的婚姻也面临困局:丈夫三村战后一直找不到工作,整天借酒消愁,对节子也产生种种猜忌。家庭中弥漫的沉闷气氛让满里子窒息,她不满意姐夫的无所事事,不满意姐姐的隐忍,不满意不健康婚姻消极的维持。
这天,姐妹之间终于爆发一场酝酿已久的争执,满里子把心中的愤闷全发泄出来,怂恿姐姐结束不幸,要有勇气选择新的生活。姐姐辩解说:夫妇不是总这样冷漠的,也不是一直都能相敬如宾,夫妇之间需要互相容忍。又是这些“陈词滥调”,妹妹特别讨厌姐姐为了维持一个空壳子的家,外表平静内心痛苦的忍耐,“姐姐太陈旧了!”这样的话冲口而出,满里子觉得找到了姐姐问题的症结所在,是的,太陈旧了,姐姐整个人,整个观念,都与外面的世界隔格不入。
什么是陈旧,什么又是崭新?小津借姐姐之口发表了自己的一番见解,可以说是全片的“中心思想”吧:
姐姐:我认为真正崭新的东西,永远不会变老变旧。你说的崭新,不过是去年流行长裙子,今年又流行短裙;周围的人染红指甲,自己不染的话,就成一个老顽固了。明天这些潮流又老去,犹如昨日黄花。这些短暂的新鲜事物,你就那么喜欢么?
妹妹:可是世界就是这样的啊!
姐姐:你觉得好吗?
妹妹:不管是好是坏,不跟上潮流就要落后于人。我不想落在周围人后面。
姐姐:落后又有什么不好?
妹妹:不好!这就是我和姐姐的不同,我们生长的环境不一样啊!我就是在这样的环境中长大,所以不觉得赶潮流有什么不好!
姐妹俩谁都说服不了谁,妹妹赌气去京都找父亲仲裁,笠智众许多时候我感觉就是小津镜头前的代言人,他不偏不倚、但也发自内心地感慨道:“亦步亦趋跟在别人后面也很无聊。可是只要自己觉得对,就去做吧。自己才是最重要的。”
小津在表现世界飞速巨变的同时,又一次微笑着接受了现实,其通达的人生观以退守的体认再一次显示出力量。小津崇尚的人生从来不是逞强地,然则百炼刚、化为绕指柔。姐姐的“陈旧”和妹妹的“崭新”,正是她们各自的信念和坚持,同时也是她们各自的软肋和脆弱。
妹妹终究是不服气的,不服气于说服不了姐姐;不服气于姐姐的认命。更何况,她多么地喜欢宏哥哥;更何况,如今的宏不再是当年没信心给心爱的女人安全感的穷小子,而是响当当一名“钻石王老五”。一个叫真下濑子的女人妹妹最讨厌了,这位富有的寡妇与宏过从甚密的样子,宏到哪儿电话就追到哪儿,妹妹武断但不无可爱地接二连三“搅和”了濑子和宏的约会。虽然我也不喜欢刚出场时故作傲慢的濑子,可满里子有恃无恐年轻的脸,反倒让我看清了濑子的寂寥和失落,无端感觉心中秋意瑟瑟。爱上宏这样的男人也很不幸啊,永远好脾气的他却也永远暧昧,你无法从他教养良好的举止中辨别他情感的虚实和强弱。这样的男人,最叫女人揪心!
满里子可不管这些,她偷看过姐姐的日记,对姐姐和宏之间的情感基础很有把握。她甚至知道姐夫也看到了这本日记,这也就是为什么姐夫近来加倍颓废的原因,在满里子看来,姐姐的婚姻大势已去,既然她执意固守,宏哥哥那边又吹响警号,本着“肥水不流外人田”的原则,妹妹鲁莽而大胆地向宏哥哥求婚了。
这位还来不及在小津电影里五彩斑斓“黑白”的妹妹,身上倒有许多特质跟现在的“新新人类”很象,抑或是,每个年代的“新新人类”都是一样的,都敢想敢干、我行我素、不顾后果。最关键的一点:都没心没肺、好了伤疤忘了疼。
妹妹被拒绝了,这一次宏倒是态度明确,他与其说被感动了不如说被吓到了。骨子眼儿里他其实也是老派的人哪,看总在他眼前晃悠、活泼可爱妹妹的眼光象看一个孩子。看姐姐节子就不一样了,两个人曾在东京见过一面,酒吧经营困难可能面临关闭,一家人即将衣食无着,宏得知情况出手相助。夜晚的林荫道象一双善解人意的手,拨开了尘世纷扰,一对昔日情侣默默走着,身体保持礼节的距离,可又散发无言的默契,路口告别时两人对视的片刻,便觉往事汹涌、时光匆匆。田中娟代从来不是一个以美貌著称的演员,但她却能成为日本影坛的“长青树”,从节子的一举手一投足,还有自始至终克制、隐忍、低徊、婉转的眼神,我明白了其中缘由。
影片到了后段,姐姐的丈夫、作为“背景”和气氛渲染的三村走到前台,成为情节的主宰。一个无力养家的男人,一个失去尊严和自信的男人,一个自暴自弃又不甘心的男人,这样的男人实在很多。他们的心理真值得探讨,女人该怎么做,才能拯救自己也拯救他呢?看来一味顺从忍让是行不通的,自卑觉得被嘲笑自尊觉得被藐视,如果这时候又冒出一个“前情人”作假想敌,还比他混得好,那么女人再怎么争取也无济于事,罪名大抵是被“坐实”了,男人的错一股脑都卸到女人身上,男权旁落的焦虑找到了宣泄。这一天,乌云笼罩的家庭终于开始狂风大作,丈夫三村提出离婚,一番指责后他冲到妻子面前抬手就扇,七个,整整七个耳光啊!在小津电影里这样的“暴力”镜头实属罕见。
这一扇扇光了夫妻仅存的情谊,扇出了节子突破的决心。我倒疑心这是三村有意而为,为了成全妻子也成全自己支离破碎的自尊。节子总算迈出了妹妹一直怂恿一直期盼的一步,宏也满心欢喜接纳了她,俩人商定,第二天由宏出面去跟三村谈离婚的细节。“交给我吧,你什么都不用担心,这一次,我不会让你离开我身边了”,这样的台词,有点琼瑶阿姨的味道,不象小津了,所以我心里忐忑不安,有不好的预感。果然,三村主动寻来,醉熏熏报告了一个关于他自己的好消息:找到工作了,即将出发去山里去当一名工程师。
问题好象迎刃而解,一方主动退出,另一方又愿意接纳,姐姐节子的幸福指日可待。
就在这天晚上,三村突然去世,死于饮酒过度,心脏麻痹。这是一个不祥的雨夜,小津的镜头长久对着墙上斑驳的雨影飘摇,更觉一室萧瑟,悲从心起。
父亲感叹说:“年轻的突然去了,我这把老骨头却好好活着。”是啊,世事就是这般难测。一个人不见了,他留下的阴翳仍在,并且不断扩大,活着的人被这阴影笼罩,呼吸都觉得沉重。姐姐节子喜欢的寺庙里,宏听到了节子最后的决定。三村之死改变了一切,节子说她无法摆脱那阴影,也不想连累宏跟他一起背负,“还是让我从容地活着吧”——有时候,不是我们选择了分离,而是分离击中了我们。
这是最后的结局吗?还有没有以后呢?其实不重要了。节子和宏心中有一种崭新的东西,永远不会变旧变老。妹妹也能慢慢体会到吧,得失之间从不那么泾渭分明,人生的晦昧时分,最为动人。
这部电影的调子是低沉的,也是明朗的;低沉如黑白片中黑的部分,明朗如黑白片中白的部分。时移事往,生命就这样流逝过去了。
好饮的小津利用“职务之便”给姐姐经营的小酒馆写了一个招牌:想喝酒就喝酒,不想喝酒也喝酒。镜头不时略过,令人不禁莞尔,这正是某人的人生写照啊!
而我们也跟随小津的镜头和这家人的脚步,领略了京都美景,知道了这个古都原来有这么多寺庙:京都、药师寺、新药寺、法隆寺、苔寺。。。当然,还有我们中国人不能不知道的唐昭提寺。
游玩归来,父亲和节子坐在塌塌米上谈论苔寺:
父亲说:“青苔经阳光照射后奇丽多姿。”
节子说:“椿树花跌落在青苔上,那种景色特别富有神韵。”
我愿意在脑海中以这个镜头为结尾:春日迟迟、卉木萋萋,人生啊。。。。。。
6 ) 个人笔记 摘自日本雅虎 宗方姐妹
宗方姉妹
The Munekata Sisters
『宗方姉妹』(むねかたきょうだい)は1950年(昭和25年)8月8日公開の小津安二郎監督の日本映画。
当時の新東宝が力を入れていた文芸大作路線の一作である。監督には松竹から小津安二郎が招かれ、小津にとっては初めて松竹を離れて制作した映画となった。ストーリーは大佛次郎の同名小説を原作とし、因習にとらわれて生きる姉と奔放な妹を対比させながら変わりゆく家庭の姿を描いている。
京都の寺を間借りする宗方忠親が、娘の満里子に東京での生活を聞いているとパリ帰りの田代がやってきた。忠親は、妹・満里子の面倒を見たり失業中の夫・三村亮助を抱えてバーで働いている節子の身の上を案じていた。満里子が、なぜ田代と結婚しなかったのかと節子に聞くと自分の気持ちに気づくのが遅かったと答える。亮助は節子に離婚話を持ちかけ、抗議する彼女を殴ったが、発作で倒れ亡くなった。節子は、田代に夫の死を背負ったままでは再婚できないと打ち明けるのだった。
スタッフ
• 監督:小津安二郎
• 脚本:野田高梧、小津安二郎
• 原作:大佛次郎
• 製作:児井英生、肥後博
• 撮影:小原譲治
• 美術:下河原友雄
• 編集:後藤敏男
• 音楽:斎藤一郎
• 助監督:内川清一郎
キャスト
• 宗方節子:田中絹代
• 満里子:高峰秀子
• 田代宏:上原謙
• 真下頼子:高杉早苗
• 宗方忠親:笠智衆
• 節子の夫・三村亮助:山村聡
• 前島五郎七:堀雄二
• 教授・内田譲:斎藤達雄
• 三銀の亭主:藤原釜足
• 三銀の女中:堀越節子
• 三銀の客:河村黎吉
• 藤代美惠子:坪内美子
• 箱根の宿女中:一の宮あつ子
• 東京の宿女中:千石規子
古風な姉(田中絹代)とモダンな妹(高峰秀子)を中心に、失業中で不貞腐れている姉の夫(山村聰)、姉に想いを寄せる優しいがやや優柔不断な元恋人(上原謙)、その彼に想いを寄せるリッチで勝ち気な未亡人(高杉早苗)、姉妹を見守る癌で余命幾ばくもない父(笠智衆)などの人間関係が、戦後間もない東京、神戸、京都、奈良などを舞台に描かれる。
満鉄
大連
神戸:家具
大森:バー
薬師寺
月光菩薩
猫は不人情だから、好きだ。
「早く家に帰ったってちっとも面白くありゃしない」「私、お兄さんの顔見たくないのよ」「私、お姉さんにだって言いたいことたくさんあんのよ」「あんなお兄さんに我慢してることないわ」
「お互いに我慢しあってこそやっていけるのよ。そういうもんなのよ」
「嫌い。そんな古い考え方」
「何が古いのよ」
「古いわよ、古い古い、お姉さん古い!」
「満里ちゃん、私そんなに古い? ね、あんたの新しいってどういうこと? どういうことなの?」
「お姉さん自分では古くないと思ってらっしゃるの?」
「だからあんたに訊いてんのよ」
「お姉さん、京都行ったってお庭見て歩いたりお寺回ったり」
「それが古いことなの? それがそんなにいけないこと?」
「‥‥‥」
「私は古くならないことが新しいことだと思うのよ。ほんとに新しいことはいつまでたっても古くならないことだと思ってんのよ。そうじゃない? あんたの新しいってこと、去年流行った長いスカートが今年は短くなるってことじゃない? みんなが爪を赤くすれば自分も赤く染めなきゃ気がすまないってことじゃないの? 明日古くなるものでも今日だけ新しく見えさえすりゃ、あんたそれが好き? 前島さん(家計を支える姉がママを勤めるバーのバーテンダー)見てご覧なさい。戦争中先に立って特攻隊に飛び込んだ人が、今じゃそんなことケロッと忘れてダンスや競輪に夢中になってるじゃないの。あれがあんたの言う新しいことなの?」
「だって世の中がそうなってるんだもの」
「それがいいことだと思ってんの?」
「だってしょうがないわよ。いいことか悪いことか、そうしなきゃ遅れちゃうんだもの。満里子、みんなに遅れたくないのよ」
「いいじゃないの遅れたって」
「厭なの。そこがお姉さんと私とは違うのよ。育った世の中が違うんだもの。私はこういうふうに育てられてきたの。悪いとは思ってないの」
8.8;一處作為句點的推軌
秀子一脸委屈地吐三次舌头。秀子捏住猫的脖子把它从沙发上提了起来。秀子捡起报纸好意跟姐夫讲话,姐夫却不耐烦,秀子又把报纸丢回地上。秀子背诵姐姐的日记调侃宏。秀子跳起芭蕾舞步。秀子支颐交谈。秀子噘嘴然后坐远了。秀子怼姐姐怼得漂亮。姐姐你出去,让秀子抽枝烟。秀子模仿莺啼惟妙惟肖。秀子一遍遍说着跟我结婚吧。宏你疯了吗,竟然拒绝秀子!秀子提了下丝袜又把鞋子甩在一旁。秀子笑着磕了磕牙。秀子又吐舌头了。秀子对着柜台砸酒杯。秀子提起十字镐去追姐夫要为被掌掴的姐姐讨公道。啊,秀子尖叫了。秀子的卷边小呢帽真好看。秀子咂咂嘴说京都的山像是小豆汤的颜色。
当小津放弃了他的风格,结果会多么失败。透过这部作品可以看出,多重主题(新旧对立,战争,家庭,物哀的夹缠),固定演员与情感表现方式,美学。当失去了这些,小津就变得毫无力度与复义性,单薄不堪。
想喝酒的时候喝酒,不想喝酒的时候也喝酒。
这片确实有点怪。从女主节子是酒吧女老板上它像是成濑的电影?从不幸婚姻眷恋旧爱上它又有点像木下惠介?然后小津在一个很像是别人更擅长的题材中注入了自家元素,结果非但没有别开生面,甚至连基本盘都失手了:雅静空镜配合轻快音乐的过场、以及高峰秀子的“过分”俏皮活跃的性格,感觉与整个故事背景所处的困顿艰难的经济境况和影片所呈现的转暗趋悲的情绪脉络不太搭调?而三村突然连续重力掌掴节子的情节,既在节奏上有点失控,又在结果上有点搞笑——竟然没在脸颊留下任何痕迹?紧接着,愤怒的高峰秀子想去追打姐夫,先抄起扫把觉得太便宜他了,又换了把斧子?可这本该是近乎无厘头喜剧才可能支持的戏码,想想点秋香里棒子和更大的棒子!
高峰秀子真是漂亮又机灵啊!跟《女人步上楼梯时》完全两个感觉。片子有点《理智与情感》的味道,战后创伤、女人的觉醒
生活的阴影。细节呼应做得不错,几处不那么小津的段落也点到即止。但是整个故事还是挺陈旧的。高峰秀子真是可爱啊。/为了写稿子看的,也不知道要写的山茶花在哪里……
看到高峰秀子的感情戏一度以为是成濑电影,姐妹俩的新旧观念对比,笠智众的慈父形象仍然是小津电影的主题,不过这部电影难称优秀,主要靠演员支撑。高峰秀子在这里十分的俏皮可爱,吐舌头,全程卖萌。田中绢代的角色代表了传统守旧的女性形象,确实相形之下很不讨喜。
田中娟代总是演凄苦的角色呢,高峰秀子真是光芒四射呀。
片中什么都没有给出一个确定答案,我很喜欢,姐夫究竟是不是看到了日记?找没找到工作?是真的为妻子忧伤,还是真的沉醉于享乐中?阿宏究竟爱不爱姐姐,妹妹又究竟爱不爱阿宏?该死的未死,不该死的突然死了;生活是真的,能随心而动真好。
妹妹太有意思了,虽然并不赞同妹妹对过时与否的看法,这点赞同姐姐。撺掇姐姐离婚什么的,我是比较传统的人,觉得不好。
#私人影记#节子(田中绢代 饰)和满里子(高峰秀子 饰),代表了日本战后女性的两个截然不同的方面。她们对陈旧和崭新进行了一番争论,后来小津的爱将笠智众饰演的爸爸,说了一句点睛之笔:做自己最重要。节子也选择了忠于自己。ps 结尾正是刺猬的优雅里米歇尔太太念叨的场景。
堪稱松竹與東寶的一次重量級合作! 五角感情關系+垂死老爹 泥馬這麽狗血的劇情被小津揮一揮手般就處理掉了 高峰秀子的形象太動人了 每一個小動作都如此迷人
我真的很讨厌这片里的姐姐,谁也别拦着我!
很可悲的姐姐。也是小津少有地如此深入探讨夫妻伦理的电影。其关于坚贞、保守的评价非常多面性。
主题就是:幸福在哪里?剧情是沟口健二式的(小津坦陈:大佛次郎原作很难改编),摄影是厚田雄春式的,只有节奏感,还有晚春的余韵。夫妇的隔阂是怎么也除不去的,只有高富帅的宏,远隔云端。怪不得Acacia酒吧的题词说:或逢喜事而饮,或无端而饮(堂吉诃德)。
田中绢代和高峰秀子这是什么神仙组合。田中绢代演起这种凄凄惨惨戚戚的大和抚子是真的贴合她的颜。姐姐真的是验证了能吃苦的女人就一直吃苦的真理。什么狗屎丈夫,真恶心。不过姐姐没和初恋一起倒也不算BE。结尾是典型的小津的结尾。妹妹真可爱。两个不同世代的日本女性的对比和思想的碰撞。猫很多的一部电影,猫可爱。家暴丈夫换个片场可以直接演夏目漱石或太宰治了。御用老头就很印象里的日本老头那种。父亲和妹妹的对话也很好,父亲说了些不错的台词。最终亲姐妹才是最值得依靠和一起走下去的
传统v.s.现代,情节剧。小津不甚有名的作品,不过田中绢代真是一脸圣洁,演技精湛。高峰秀子的“表演”非常抢眼。《刺猬的优雅》里米歇尔太太念念不忘这部电影,想来大约还是与其中多次提到法国有关。不过,京都的山,不是山茶花的颜色啊……明明是小豆汤(汁粉/しるこ)的颜色啊……
又见暴力镜头。掌脸戏在小津有声片里大概就出现过两次(另一部是《浮草》),田中绢代还在《风中的母鸡》里滚过楼梯,与原节子司叶子等人的待遇比,差不多也算是最虐女主了。据称本片剧本和选角都是指定好的,难怪情节很琼瑶,堪比《东京暮色》,好在导演够风格,狗血将将洒出,就被豁达给掩盖了。
活潑可愛的高峰秀子引來全場男女老少大笑[主要是老大爺們