黑镜 第五季

很多人说第二集就那么一件破事演那么久浪费时间，其实这集的主题就是让你仿佛置身于一件互联网事件当中，你通过互联网信息流去理解事件当事人的行为。

还记得网约车司机杀害空姐这件事吗，过去也才1年时间，这件事对各位网友的生活产生了任何影响吗？

你看完第二集后关掉播放器，打开豆瓣或知乎或朋友圈，评价了几句“第二集就演了这么个破事浪费那么久时间，黑镜已经不是第一季的黑镜了”，然后你再被新的信息流覆盖，整个流程甚至不需要1分钟。

其实这就已经相当黑镜了。

回到剧集，第二集前面铺垫了那么多，Andrew神演技，把观众拉进了一个失败者的共情怪圈里。

这集点睛之笔就在最后的几个镜头，枪声结束后，最后几个镜头如下——

COO悬着的心放下来了，她一直在担心劫匪要赎金（会对运营KPI造成压力，我猜的）。

CEO沉默。（互联网公司的大佬们一致热爱灵修真是全球共识啊）

路人看了一眼消息，继续赶路。

年轻人看了一眼消息，继续打球。

小姐姐看了一眼消息，继续自己的生活。

司机看了一眼消息，继续开车。

CEO继续他的灵修。

男主折腾出那么大的动静，最后就像一粒米跌进大海，连个水花都看不见。

你想想，上面这些，不就是我们现在的社交网络吗。昨天志玲姐姐公布结婚，新浪服务器如约而至地瘫了，是的现在连服务器瘫痪都能上新闻了，而且服务器瘫了才能说明你够红。不觉得很奇怪吗？明星出轨吸毒都不用担心负面，因为马上就会被新的事件盖过去；而更多需要被人们记住的英雄，却被铺天盖地的信息流埋没了。

很多人在嘲笑男主，自己有问题偏要把责任推给互联网产品，实际上雪崩的时候没有一片雪花是无辜的，为什么就不能放下手机多关注一下自己身边的人和事呢。

本集最佳，吹爆Andrew神演技！

（说真的我们国家其实也应该拍一点这种题材的影视作品

（另外我对志玲姐姐没恶意，我也很喜欢她，祝她幸福

第一集，讲VR性爱，其实这个题材很有想象的空间。

故事发生在VR性爱套装非常流行的未来，因为你可以在其中虚拟出任意形象的虚拟性爱对象，也就是和任何人上床，套装还会实时监测你的生理指标，给予多维度的不同刺激，完全把控你的高潮，体验比和肉体凡胎的真人上床还好。套装还让人得以摆脱烦人的两性关系，每个人都朝三暮四的，今天选这个明星（可以付费购买），明天选那个路人（只要拍一段多角度的视频就可以让系统生成逼真的形象），而且，一个意外的结果是，艾滋病还没有治愈方案，但研究新药的公司已经倒闭了，因为越来越少的人出去买春和一夜情，传播途径几乎被切断了，每年新感染病例趋近于0。

唯一不太开心的是政府，因为生孩子的人越来越少，政府内部一直有人呼吁要限制或禁止VR性爱套装的使用。

好了，这是故事背景。

男主角也是一个16岁生日当天就买了套装的人，现在他是个科技公司的职员，白天看上去默默无闻，晚上就会沉浸到那个邪恶的小世界中，而且，他喜欢在现实生活中猎物，然后在虚拟世界中制作性爱藏品。

这天来了个漂亮的实习生，她很快进入男主角的视线，并马上成了新的下手目标，白天文静可爱的实习生，晚上成了供人泄欲的淫荡尤物。

但这次有点不一样，男主角似乎有点动了真心，实习生一直在她脑海里不愿离去，和其他虚拟形象似乎也没了以前的感觉，甚至让他有点莫名的愧疚感。

在现实中，一系列的事件也让男主觉得不对劲。他路过公司的健身房，看到了她柔美的腹部曲线。他们在茶水间同时伸手去拿一个杯子，肌肤触碰到一起。这好像是他成年后第一次接触心仪对象的实际肉身，那个仿佛触电后急速收回手的感觉开始不断在脑中重复，那个带点尴尬的腼腆笑容也一再出现在他的脸上。

实际上，女实习生也在套装中虚拟了男主角，两个人也隐约感觉到对彼此的感觉，但是大家都没有真正谈过恋爱，他们都不知道如何更进一步。而且真实世界中的浪漫关系是公司八卦中首当其冲被热议的话题，有些选择走进传统关系的人发现他们很快就厌倦了彼此，于是又回虚拟世界各过各的，曾经的情投意合变成了无可启齿的尴尬，这种尴尬是大家茶余饭后讥讽的对象。男主角和实习生也听到了这些八卦，这让他们更不敢开始一段实际的约会。

但是，政府突然查抄了生产VR性爱套装的公司，以危害国家安全为由封存了全部库存。很快，人们发现手上的套装用不了了，一打开就出现呼吁维护传统价值、鼓励结婚生子的口号。原本已少人问津的避孕套、验孕棒很快卖断了货，医院排满了要求节育以示抗议的人。

人们开始上街。作为科技公司的员工，男主和实习生也被人事部门组织到了街头。他们在人群中看到了彼此，有意无意地相互靠近。终于，人潮把他们挤到了一起，肉体贴肉体，鼻息触鼻息。在愤怒的反对强制恢复传统两性关系的呼声中，两人忘情了，冒天下之大不韪地偷偷将十指紧扣。

男主角拉着实习生挣脱出人群，溜进一个后巷之中，这是他在虚拟世界也非常喜欢的场景，如今竟然要变成现实。两人激吻在一起，那个古老的欢愉体验即将脱去前卫科技的外衣，第一次真正呈现在两人的触觉细胞之上。

突然，一道意料之外的痛楚让实习生失声惊叫了一声，男主角不知所措。“慢一点，”实习生说。男主角笨手笨脚地摸索着，好不容易找到了前路，小心翼翼地探索着处女地，但是发现真正的体验与想象中大相径庭，几乎是种不适感。可能是他们的阈值已经被VR提升得太高了，粗笨的人体已经无法提供足够的感官刺激。

两人同时意识到了这一点，在女实习生连说了几声“不对”后，他们慢慢停了下来。巷子外，人群在呼喊着归还VR性爱套装，归还人类的福祉，呼声一浪高过一浪。他们缓缓分开，从墙上离开站直了身子，整理好衣服，一起向巷子外看去。

他们既无法继续探索彼此的身体，又无法走出巷子重新加入人群，在沉默之中，两人暗暗庆幸，还有人潮的声音让空气不至于完全凝固。

第二集，虽然是个关于安全驾驶的老套切入点，但至少剧本还不错，悬疑感是有的，结尾几个镜头也挺点睛，整个故事是吸引人的，没有大家说的那么不堪。

第三集，涉及到意识上传、梦境提取、全息影像、人工智能等一堆概念，给人一种刻意杂糅在一起扯出一个故事的感觉。

也重新构想了一个故事。

女主角是一个知名歌手，每年到世界各地巡演。对于这样的知名人士来说，肯定要买足保险，而未来人身保险的一项重要内容就是每季度备份一次自己的大脑，一旦发生意外，肉身死了，精神还可以活下去。

果不其然，发生了意外，女主角在表演的时候意外摔下舞台，脑部严重受伤成了植物人，医生说再也不可能醒过来了，插着呼吸机可以勉强维持生命。

女主的姑妈兼经纪人无法接受这个噩耗，一方面是亲侄女变成了活死人，一方面是失去了摇钱树，她开始想办法借住备份的大脑让侄女复活。

法律上，必须要有死亡证明才能激活备份的大脑，但姑妈无法对自己的侄女下杀手，她贿赂了医生，伪造了死亡证明，在家中搭建了一个ICU，把侄女接回家，并限制访客来家中吊唁。

接着，她到保险公司激活了侄女的备份大脑，用全息投影恢复了她的躯体。姑妈欺骗这个备份说真实的她已经死了，她应该重新振作，继续当女明星。

但是女主陷入了消沉，再也没法上台表演，也没有办法创作新作品了。

经纪人姑妈不能眼看财路就这么断了，她又偷偷找来工程师，给侄女断电之后植入新的代码，人为操控她的情绪和部分记忆。

这个投影的侄女果然又恢复如往常的可爱甜心模样，复出演出一票难求，现场呼声震天。而且因为全息投影可大可小，可瞬间位移，可多处分身，舞台效果超乎想象，掀起了一阵娱乐圈话题热潮。

但舞台之下，姑妈的问题并未终结，虽然情绪问题解决了，但这个新侄女没法像以前那样创作音乐了，新写的曲子根本入不了耳。

姑妈又找来了枪手，写好音乐之后直接植入侄女大脑，还让她以为是自己在每次莫名断电后都会灵感迸发。

其实每次侄女从断电中恢复过来，都隐隐觉得困惑，不知道发生了什么，但姑妈只告诉她是这个系统还不太稳定，会间歇性自动重启，并无大碍，侄女也并不多疑，现在，她已经完全是姑妈手中的赚钱工具了。

也多靠姑妈的敏锐直觉和营销天赋，新的歌曲甚至比原来的更受欢迎，她还可以根据歌迷的线上反馈作大数据分析，在下一张专辑中创作出更投合歌迷口味的音乐，并把它们一一放入侄女的脑子。

侄女的演艺生涯进入巅峰，在家中演出即可投影到世界各地的场馆，粉丝多花一点钱买个定制的投影仪，还可以在私人会所零距离观看演出。

姑妈坐在控制室，看着世界各地的转播情况，赚得盆满钵满。

但是，真侄女竟然从昏迷中醒来了，她震惊地看到另一个自己在屏幕中演唱着自己不熟悉的音乐。

姑妈也大惊失色，曾经她祈求上苍让侄女苏醒过来，但如今情况已完全不同，活生生的侄女就是一个行走的罪证，不但会让她的新事业彻底破产，也会让她锒铛入狱。

她想把侄女哄上床，并给她一针镇定剂让她继续昏睡过去，或许之后再给她安乐死。但侄女隐约中猜到了姑妈的心事，夺过针筒扎到了姑妈的身上。

她踉跄地跑出屋子，拦了辆车奔向警察局。

与此同时，侄女的投影完成了她在世界各地的完美演出，但转播间的门没有打开，只有一个虚拟影像的她只能留在房中空空地等待，最终等来了前来侦查的警员。

姑妈的罪行登上了头条。两个虚实侄女第一次照了面，因为投影的侄女只是个备份，而且被人为植入代码操控，法院判定她不具备生命权，应即刻被关闭并格式化。在惊慌的哭泣声中，她被按下了电源键。

因为担心同样的事发生在自己身上，富人们纷纷停止缴纳保费，并要求删除自己的备份。尽管保险公司发布了补丁，加入了防篡改防火墙和警报程序，但股价还是一落千丈。

一年后，事件余波渐渐平息，女主角发布了新专辑选择复出。但是，社交媒体上人们留下了毫不留情的恶评，媒体讥讽地问道为什么她现在的创作力还不如一个电脑程序？连粉丝们也毫不忌讳地表示更想念那个全息投影的女明星。

复出后的第一场演出，并不宽敞的场地也并没有坐满，一曲唱罢，掌声零星响起，路人粉丝们面面相觑，耸耸肩携手而去。

女明星站在台上，依然硬着头皮笑了笑，深鞠一躬。也许该回去看一下另一个自己的Live视频了，她想。

Anyways，我觉得《黑镜》最让人印象深刻的是现代科技尤其是新媒体冲击传统人际关系后给人带来的无奈感。上面两个故事也是根据我自己的这种理解重新构想的。兴之所至，胡思乱想耳，供君一哂。

从第一季第一集的首相在全国人民面前直播操猪，到现在两个teenage蹦蹦跳跳打败坏蛋拯救偶像，这他妈简直是拆了大教堂造主题公园，你说让人失望不失望？反感不反感？顶着这么个系列的名头，结果内芯全不是那么回事，真是毫无骨气出新高度的新一季。

我不相信是编剧没那个脑力，而是资本之下，安有完卵？其实从第三季开始，就有从入骨讽刺荒诞剧变成流畅编剧，贴心糖果的嫌疑。但“全网公敌” 或者 “黑函之舞” 之类的故事至少还是在试图带入有价值的话题，几乎每一集都有一个角度去贴合一种全社会，甚至全人类都有可能面临的，技术反噬人性的具体命运。可到了这一季，大大把时间线拖到当下，什么都不敢写透，点到为止，差不多意思意思就行了的玩意儿到处都是，此前一口气杀掉38万人的魄力烟消云散，三个故事全都俗套得乏善可陈，真是可惜了这些绝佳的题材。

前几季也不是全然没有毛病，但随便拆一拆各集涉及的主题和背后的学科逻辑，问题意识高下立判：

- 《天佑吾主》 讲媒体的嗜血效应，什么是今天社交网络下的“民意”？ （社会政治，媒体与传播）

- 《一千五百万的价值》讲高科技下的人类为奴（社畜），爱情价值的彻底颠覆。（科技反噬，人的异化）

- 《你的全部历史》 隐私与亲密关系的本质。

- 《马上回来》真身与替身。

- 《白熊》高科技下的集权审判，作为法外之地的电子社会。（量刑）

- 《The Waldo Moment》民选政府的漏洞与政治娱乐化的极端前景。

- 《急转直下》社交评分系统下的伪善，评分机制下的信任丧失。（制度建设与人性）

- 《终极玩家》游戏中的虚拟和现实。

- 《黑函之舞》数据时代的犯罪排查与隐私兼顾之两难，网络私刑。（法律与公共空间的秩序）

- 《圣朱尼佩洛》现实世界的遗憾都可以在虚拟世界里得到补偿，Again，现实是否还重要。

- 《全网公敌》仇恨言论付出的代价。（公共空间的话语讨论术）

- 《卡利斯特号星舰》虚拟人格为人的权利。（独裁者必死）

- 《Arkangel》一劳永逸的饲育方案带来的灾难性后果。(发展心理学，脑神经)

- 《鳄鱼》预防犯罪的手段成为了促成犯罪的动机。（传统的一连串行为导致极端灾难的模式）

- 《绞死DJ》数据匹配下的爱情。（现实意义）

- 《金属脑袋》 科技末日

- 《黑色博物馆》意识与人格之间的关系。（脑科学）

- 《圣诞篇》综合《白熊》（量刑），《卡利斯特号》虚拟人格，《急转直下》评分系统等。再一次的，一口气提出了至少三个问题，1. 在何种条件下，承认一个存在是person？一旦承认也就意味着，虚拟人格也具有人权。2. 用来沟通的科技不是增强而是扭曲了人和人自然的交流，一种更便利的方案绝不必然意味着更好的方案。3. 现实的人如果要为自己在虚拟世界的行为负责，那么反之是否亦然？

然后再来看看第五季讲了个啥？？？？？

第一集拍了那么多软硬色情的东西，但都没什么鸟用。其实这集应该讲一个很有趣的事，那就是人的复杂性，人的存在的自由流动性和现实禁锢的两难，但整个讲坏掉了，妻子线和科技完全分裂不受影响，既然两人对婚姻的commitment都已经各自崩坏，最后你一炮我一炮，我们大家各自炮炮泯恩仇就简直没想象力得让人哑然失笑。我要看这么迎合保守主义的价值观的剧我去看漫威好不好？

第二集，真正值得被做文章的事，是一个科技公司追踪罪犯和询征信息的效率与能力其实已经远远超过执法机构这个点。而不是什么开车注意前方不要低头看手机的公益广告片。莫娘演得固然是让人潸然泪下，但根本就逻辑不通。何况这集出现的大bug，是基本设定错了。整个黑镜系列的根基都在于严守世上没有什么黑科技，有的只是科技，科技无对错，不站道德队，而只是让人类在这面镜子前面反观自己。但这集直接逮住上瘾App做文章，Excuse me？这摔倒了踢凳子都是凳子的错的5岁逻辑是什么意思……

人畜无害的第3集，不想评，再见九寸钉。

三部伦理大戏，一点开放的问题意识都没有，全是油腻得要死的封闭叙事和虚假谎言。

唉

这可能是黑镜系列最好的一集之一，没有那么新奇的应用，技术演进带来的伦理改变，就用我们身边逐渐令人上瘾的社交app给了我们一套重拳。光芒不在于新的价值观，交流生活方式，而在于对现实的真实反映，因此出彩之处也最为深刻。

就是一瞥，就是一条生命，剧中可能是他拿起手机看了一眼，但生活中一个通知，一个闪屏会不会也要了我们的命呢？无意识的匆匆一瞥有什么错呢，无错却致命，这就是矛盾最难解的地方。

这集黑最多的的可能是社交媒体的工作人员，但反过来想想工作人员有什么错呢？他设计令人上瘾的app，但别人都是这么做的啊？他要是做的用户粘性不如别人好，那饭还要不要吃？劣币驱逐良币，一旦走向了这个发展，那结果就是这样的残酷。

结尾大家也就是匆匆地看了一眼，创始人继续他的打坐，眼睛一闭，似乎一切都过去了，就是日常生活中一个几分钟的小插曲，但他在电话里说的是不是真的呢？我想也是真的，只是在那个时候表达了出来，这当然是他一部分的自我。一切似乎都没变，但这样的小概率事件还是会不断发生，逼人自省，反馈给全局，最终引起变化。就像《黑镜》给我们打的预防针，引起我们的思考，提前预知了部分的风险，这正是《黑镜》的伟大之处。

上周，《黑镜》S5上线了，相比起三、四季以及去年底推出的实验作品《潘达斯奈基》，第五季似乎格外“低调”……

在Netflix接手《黑镜》这个优质IP后，集数虽然扩充到了每季6集，但评价却持续走低。无论是观看前的期待值还是观看后的实际感受，第五季的“尴尬”都不让人奇怪。

我看这季的心情是一条“上升线”：第一集蛮失望，第二集挺良好，第三集更多是兴奋，所以我才把原本拟定的标题《泯然众人矣》改成了现在这个——

《黑镜》S5本质上是一部好剧，但它最大的问题在于不该叫“黑镜”，以Netflix今时今日的实力，完全可以重新打造一个系列，这样既不用永远活在channel 4原版英剧的阴影下，又可以真正形成自己的风格……关于这点碎碎念，我就在简析完三集后，留到最后说吧。

《生死搏击》（Striking Vipers）

丹尼和卡尔是一对“好基友”，在他们的世界里有最纯粹的快乐，最喜爱的游戏，和最简单的生活……有好兄弟、好哥们的朋友们都懂。

转眼间，时间来到了11年后。

丹尼早已和爱人西奥结婚生子，过上了寡淡的中产生活。就在又一个无趣的生日派对上，老朋友卡尔带来了最新款的VR模拟游戏《生死搏击X》。

值得一提的是，这款游戏又是TCKR公司的产品，看来Netflix铁了心要在“黑镜宇宙”的设定上深耕细作下去了。

关于这部分内容，可以看我去年年初写的剧评 《黑镜》S4E6“黑色博物馆”：永远欲求不满才是人类 中的最后一段。

简单来说，从第三季开始，网飞就一直在或明或暗地塑造“黑镜世界”中的技术大牛公司TCKR SYSTEM，其地位绝不逊色于《生化危机》系列中的保护伞公司。

言归正传，如今两位好伙伴过着怎样的生活呢？

丹尼表面上生活优渥、幸福美满，但精神层面却极度空虚，因为从早到晚、从里到外都充斥着无聊的话题，和年轻时单纯的愉悦比起来相去甚远；

卡尔貌似过着更自由的生活，酷炫的工作，火辣的小女友，但当他说出一个同龄好友明白的梗、女友只能搜索“罗德曼是谁”时，就会发现他和丹尼有着同样的困扰。

在如此前提下，两人玩起了他们酷爱的格斗游戏，卡尔的本命角色依然是性感的罗克赛特，而丹尼则是亚裔格斗家兰斯……接下去就是以“格斗”之名进行的无数次没羞没臊的啪啪啪了……

按照本集里《生死搏击X》展现的“技术成熟度”来看（只能在简单场景里进行交互体验），这应该是TCKR早期的产品，时间节点也要早于S3E4的《 圣朱尼佩洛》。

而这种可以格斗也可以“开车”的无禁忌游戏，到最后肯定会沦为大型“车展”，卡尔在苦劝丹尼“回心转意”时的话也说明了这一点——只要你想得到，该玩的都能玩。

但卡尔和丹尼的问题在于，他们所渴望的、逃避的不仅仅是“肉体欢愉”那么廉价的享受，而是一种真正“灵肉合一”的极致合拍体验：在灵魂上，他们早已是最佳拍档，现在《生死搏击X》则解决了肉体上的壁障，使得他们之间的“串联”可以畅通无阻。

之后两人在线下的“验证行为”也为此结论提供了作证。

一旦脱离了游戏中彼此赏心悦目的肉体，丹尼和卡尔的现实之吻也就失去了感觉，因为他们本质上并非同性恋。

无论如何，和好哥们之间的“生命大和谐”对丹尼来说，终究是对妻子西奥的一种精神出轨……在本集结束时，大家达成了新的共识。

既然大家都被沉闷的生活压地喘不过气，何不各退一步，给彼此多一些自由空间呢？于是，曾经最无趣的生日派对，成了丹尼、西奥、卡尔最期待的“保留节目”。

尽管这一集的完成度不错，但我觉得实在太平庸了，最主要的原因，就在于同宗同源的《黑镜》S3E4《圣朱尼佩洛》能够完爆《生死搏击》。

并非“生死、时代、记忆、安乐死、永生”等主题就要高于“友情、爱情、婚姻、性、中年危机”，而是说，不管是悬念设置、层次叠加等技法，还是主题诠释程度等意志表达，平铺直叙、缺乏纵深空间的《生死搏击》都显得缺乏亮点。

《生活碎片》（Smithereens）

本集是第五季中评价最高的一集，这也不难理解，因为《生活碎片》在精神主旨和印象气质上都是本季中最“黑镜”的。

与此同时，“莫娘”安德鲁·斯科特的精彩表演也是一个很重要的加分项。

特别是克里斯托弗（克里斯）得知自己只是劫持了“生活碎片”的实习生杰登后，那种抓狂、愤懑、无处发泄的颤颠意味，极富层次感，甚至让我想到了去年“卷福”本尼迪克特在《梅尔罗斯》中的表演（嗯，在“神夏”戏外你们还是可以凑对的）。

之所以说本集很“黑镜”，是因为它以现实为背景，处处显露出“信息时代”的高效和“机械”。

在克里斯要求找“生活碎片”创始人比利·鲍尔对话时，COO佩妮洛普、法务部唐、分析部西奈尔迅速调出了克里斯的信息，并很快把他归结为“高智商低收入”的易怒危险分子，并拟定了相应对策。

无独有偶，在现场的谈判专家大卫也从克里斯的身份定位上，有理有据地分析了他的动机，“他渴望被关注”。

不管你承认不承认，“贴标签”是社会上公认的最迅捷有效了解一个人的方式，而且准确率很高，在看到结尾前，观众或许都会认同他们的想法……

还有全程的“现场网络直播”，我们肯定也不会陌生。

两个意外出现在“持枪劫持案”现场的小年轻，是“高度参与网络热点事件千万网民”的一个缩影。

只要你打开网络看到这件事，你就是参与该事件的一份子，区别只在于你的回应方式，究竟是沉默无语，还是表达观点，亦或是借机煽风点火。

而这种参与还有可能直接影响事件的走向，比如克里斯一句安慰杰登“枪是假的”被泄露，直接导致了对峙进一步激化。

到这里，就不得不说“大数据时代”下，“人不再有秘密”的现实了——在劫持案发生后不久，“生活碎片”技术部就找到了克里斯的账号，还侵入了他的车载系统，轻松监听到了车里的情况。

无论是美国FBI的厄内斯托，还是英国警司格蕾丝，他们所掌握的消息都及不上一家企业，这种不意外的对比，进一步加剧了其中的“反差刺激感”。

更直观的是比利·鲍尔决心自己找到克里斯时的一句话： “我这个位置唯一的好处，就是我偶尔能够进入上帝模式。”

只要你在这个世界上留下过人的痕迹，你就将无所遁形——这不是危言耸听的恫吓，而是正在发生的现实。

克里斯想说的东西很简单：三年前，他开车载着未婚妻塔姆辛回家，路况极好的夜路实在太无聊了，于是自己顺势瞄了一眼手机，结果与酒驾司机一同酿成了车祸……三年了，克里斯始终认为是自己当初的“网瘾”害死了塔姆辛。

克里斯确实懂的比普通人更多，他明白“生活碎片”是有意被设计成让用户上瘾，不但挤占人们的碎片时间，最终还会把人们的所有时间都撕成碎片。

“我当初设计这款应用时不是这样！我也不想它变得像如今这般令人成瘾！可我不知道该如何去阻止……”

比利的回应并不意外，这从他一头扎入与世隔绝的“10天静默修行”行为就能明白……可“时代巨轮前进的速度和方向，从来不会因为推动它的人的意志而改变”。

本集最大的悬念在于“克里斯究竟有何意图？”我一度以为他是想痛骂“生活碎片”这款应用罪该万死，又或者是借机向所有人控诉沉溺网络害人害己，甚至于是不希望悲剧再次发生，通过牺牲自己来促成对方设计一个“防沉迷模式”……结果什么都不是。

“我不在乎你的想法，我只想把我的想法说出来。”克里斯要的，仅仅是想找比利把话说出来，如果可以的话，他甚至都不愿引发关注——替丧女母亲海莉要来女儿社交账户的密码，不过是最微不足道的顺手而为罢了。

当这起事件尘埃落定时，绝大多数人都只是看一眼消息，睁眼，闭眼，然后生活继续……《生活碎片》表面上没有企图，便是它最大的企图。

《瑞秋、杰克与阿什莉替身》（Rachel, Jack and Ashley Too）

与不少钟爱第二集的人不同，我反而更喜欢第三集，并觉得觉得这是第五季中最好的一集。

一定程度上，这源于我对该集的低预期：刚开始，我以为它只是想简单“讽刺一番偶像经济，以及对人工智能的渗透与反思”等老生常谈……

可看到后来我发现这集并没有那么肤浅，甚至于看第二遍时有了更多的收获。

本集有两条故事线，明面上的主角，分别是崇拜偶像的女孩瑞秋和苦恼伪装的歌手艾什莉，但实际上，在这两条线中真正的掌权者，是分别处于一暗一明的“大人”高金斯和凯瑟琳。

高金斯是个满脑子只想着“灭鼠事业”的技术狂，相对的，他对周围其他的事情都不太上心，妻子死后，他往往只是伪装出一种关心女儿的样子。

开着一辆浮夸的灭鼠车招摇过市让女儿尴尬，对她们的嘘寒问暖更多停留在口头上，当瑞秋与假装丢了艾什莉替身的杰克大吵大闹时，他也只是木然地说着“你们别吵了”……

我并没有苛责高金斯的意思，毕竟这样的父亲实在太多了……我想说的是，正是由于父亲在两个女儿最关键的成长期成了单亲爸爸，才助长她们形成了各自的性格缺陷。

和高金斯的“无为而治”相比，凯瑟琳——流行偶像歌手艾什莉·奥的姑妈、抚养者、导师、经纪人——则站在了另一个极端，她渴望控制艾什莉的一切。

艾什莉真正想唱的，是那种口吐脏字的偏黑暗系的摇滚乐，但凯瑟琳绝不会让她想法成真，因为艾什莉展现在世人面前的青春靓丽形象、节奏明快主题积极的歌曲，才更具备收割粉丝的“吸金力”。

为此，凯瑟琳长期给艾什莉下迷幻药，在两人翻脸时更是干脆让她陷入药物昏迷，并在六个月后以读取脑波的方式推出新专辑……

这一波高超的“技术营销+苦情营销”下来，新专辑绝对大爆啊~

有意思的是，高金斯和凯瑟琳两人某种层面上都想控制大脑——区别在于，高金斯一心想模拟老鼠的大脑，以人造电子鼠来控制鼠患；

而凯瑟琳则一心想掌握艾什莉的大脑，一劳永逸地打造出听话的、可持续的赚钱机器。

这集最妙的一幕是：当瑞秋的艾什莉替身被新闻意外激活出故障后，杰克通过老爹用来模拟老鼠大脑的系统尝试修复，并意外把“防火墙”限制器去掉，从而让艾什莉的意识在艾什莉替身上“复活”了。

这儿就不必去深究其合理性了，只需知道市面上的艾什莉替身已被大规模销毁，因为这个“玩具”不仅有声音模拟软件还拷贝了艾什莉的大脑……两条故事线在此开始交织在一起。

在两姐妹“营救、护送”艾什莉的时候，凯瑟琳正隆重地推出“永恒艾什莉”，一个以艾什莉为蓝本的没有死角的全息艺人。

从初音未来、洛天依，到迈克尔·杰克逊、邓丽君等等，无论是虚拟歌手还是过世巨星，全息影像打造的艺人已经走入了我们的世界……凯瑟琳那句 “放下他们的破手机，全部抬头看”还真有底气说（该台词还和第二集克里斯那句吐槽形成了一个“现卦”）。

在我看来，本集除了对技术应用/滥用的反思外，更有趣的看点是三个女孩的个性和落点。

这也与他们的家长息息相关：控制欲极强的凯瑟琳，培养出了愤世嫉俗的叛逆者艾什莉；无法与女儿交心的高金斯，则养育了存在社交障碍的杰克和瑞秋，只不过杰克年长，她把感情寄托在母亲喜欢的朋克摇滚上，瑞秋年幼，被光鲜亮丽的偶像艾什莉俘虏。

特别是瑞秋，她前后一共说了三次“我是你的铁粉”：

第一次是初见艾什莉替身时，第二次是艾什莉替身“觉醒”时，第三次则是见到卧床的艾什莉真人时——与其说瑞秋“无脑”，不如说她分不清自己到底喜欢什么，“坚持做艾什莉的铁杆迷妹”是最简单易执行的准则。

当其他粉丝看到艾什莉的真面目落荒而逃时，瑞秋却可以试着去喜欢“新事物”，也算是真正的粉丝了。

当然，这也和她们有过共同经历有关……

最终，艾什莉和杰克开始在酒吧演出，唱那些宣泄不满与愤怒情绪的摇滚，她们也找到了最适合各自的位置：叛逆者艾什莉引领，踟蹰者杰克跟随，迷茫者瑞秋做单纯的迷妹。

这并不是最好的结局，却是最有现实意义的一幕。

《瑞秋、杰克与阿什莉替身》本身很好，但可惜的是，这种好并不是“黑镜式”的好，于是就得说到我最后的想法了。

Netflix的野心和困局

网飞显然很重视《黑镜》这个香饽饽，从拍摄密度和实际质量来看，“新《黑镜》”都可以算是他们寄予厚望的拳头剧集之一。

同时，网飞还在积极拓展“黑镜宇宙”，除了第一集继续扩充TCKR的商业版图外，第二、第三集更是直接接入了现实时间线。

克里斯作案的时间地点，是2018年的伦敦。

高金斯在鼓捣电老鼠的时候，电视上报道了中国禁收“洋垃圾”的相关新闻，以此推测也就是2018年前后。

一个熟悉又陌生的平行宇宙正在悄然形成……网飞显然是想模糊现实与虚幻的界限，来增加剧集中的真实感，这种思路没错，毕竟：黑镜的本质是媒介，是屏幕，技术是用来实现聚焦欲望的工具，只要有人类感官存在的地方，就肯定有人心等待着被连接、被收买、被控制。

平心而论，《黑镜》第五季并不差，其最大的“原罪”，是它延续了channel 4的原始IP……可英剧和美剧，真的有不少差异。

英国人在剧作方面天生自带三分“仙气”，这种独特气质，源于大英几百年戏剧创作表演底蕴下来的积累和沉淀，而反映在剧集中的，则是一种相对更疏离、冷静、客观的立场，从容不迫乃至于“性冷淡式”的腔调，即便是玩黑色幽默，也往往带着闷骚又理智的狡黠。

相比之下，美剧的特点在于类型丰富、直率坦白，在创作“黑镜式”的故事时却难免会带有粗糙感与说教意味……可我们对于《黑镜》的印象都是由前两季打下的，自然而然也带上了英式的基调和底色。

所以，第五季中评价最好的是最具“英剧气质”的第二集，而我个人很喜欢的第三集却不受宠——因为这是个喧嚣热闹的美式故事，“黑镜主题元素”不过是它一部分实现途径罢了。

既然Netflix有这个财力、人力、能力和野心，索性不如另起炉灶，重新打造一个“类黑镜式”的新剧，跳出原版英剧的影子。从三到五季持续走低的评价来看，固守《黑镜》这个IP已经弊大于利了，何不趁势放大家一个“自由”呢？……当然，按照网飞目前的表现，这大概只是我一厢情愿的想法吧。

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第二集我看到的是人们的注意力在社交网络面前的弱小无助。剧中关于男主角的身份，警方大老远来回的调查最后得到的结果还不如一个COO在公司电脑前敲几下键盘得到的信息更多。这展现了网络的强大，从警司尴尬的表情上我感受到了差距。搜索信息和调查取证，在印象里这应该是警察的超能力，而在这些网络专家面前又变得不值一提。我还记得那位COO在电话里对警司说的那句“你听得懂我在说什么吗？”自信中还带一丝高傲。后半部分公司创始人比利也称他们的能力堪比“上帝模式”。这可以说明这些精英对社交网络的把控能力和影响力之强只有他们自己知道。然而这么强大的影响力还来自于一整个“多巴胺目标”科研团队。这个点我认为是影片想表达的一方面，人们其实并不能完全控制自己对信息或事物的接受程度。因为在这些社交网络背后有一整个专家团队，他们是人类行为专家。所以面对这些被设计过的产品像我们生活中的微博、抖音之类的人工智能，我们的行为真的可以完全摆脱它们带来的影响吗？我觉得真的很难，男主角便是长期行为受到“碎片”软件的影响，以至于事故发生前一秒，因为手机消息提示，他的眼睛下意识看了手机一眼，导致躲闪不及。这便是它的“厉害”之处，下意识的偷走有时候无比重要注意力。深知这一点的公司创始人比利鲍尔，每隔一段时间需要放假去到一个没有任何科技产品影响的山上修养身心，他把它称为“科技排毒”。这又是一个强烈对比，一个创立、掌握这一切的人却对这一切避之不及。他最清楚那些我们忽略的其实是最重要的。所以最后他是抱着一种愧疚的心情希望给予男主补偿。影片里他和男主有着共同点，他们厌恶下意识夺走他们注意力的高科技。世界上一半人都在用的软件的公司给人们带去了无数的好处，而这“友好”的公司在性命攸关的时刻却想的是钱、形象风险评估。另一边在丧女的悲痛母亲面前，公司看似保护用户隐私的不给予女儿账户密码，然而比利身为朋友的一个电话，调动用户隐私的信息又变得理所当然，这让人感到一丝讽刺的意味。男主角的悲痛让他喘不过气。他无比需要发泄但他完全没有办法。一切源自于一张狗的照片，下意识的一眼。这只是一个小动作，但是它真的“小”吗？它真的可以轻易避免吗？消息提醒”那一刻在我脑子里突然放大了数倍，变得异常沉重。看完第二集我觉得这一切并不荒诞，并不遥远。相反，异常真实。