1 ) 对,巴伊拉就是这样煮才美味
前有小鲜肉库珀和大表姐卖肉,中间有亚当斯贝尔掌舵,最后还有老鱼头德尼罗衬底。估计这是目前为止大卫欧拉塞尔阵容最强大的一本电影了吧。
无论是《斗士》还是《乌云背后的幸福线》都是个人比较喜欢的电影,拉塞尔擅长平凡见真实,但这次的《美国骗局》还真是他第一次的尝试。本来骗局多多的片子,真情这个环节应该是淡化才是,没想到"真诚“这两个字被导演拍得如此真实。当然演员方面也一个原因,甚至看到了一些美剧里熟悉的面孔。
大表姐萌呆不改,库珀狂躁症依旧,亚当斯暴露性感,贝尔一如既往的像充气娃娃一样改变自己的体重。看《美国骗局》绝对是一种享受。
2 ) 一场无关骗局本身的年代秀
“我经历过七十年代,真是太可怕了,讽刺的是,现在回头去看,那是一个音乐与时尚的金矿。”——大卫·O·拉塞尔
《美国骗局》的故事发生在1981年的美国,七十年代刚过去不久,那时欧美国家的经济处于滞胀期。贸易逆差,黄金外汇储备大幅下降。就是在这样的“刺激”环境下,出现了一大批投机者,其中也不乏一些“江湖骗子”。“钱不是万能的,但没钱是万万不能的。”——美国佬总是最喜欢遵循这条定律。
当片头挺着个大肚子的贝尔登场时,我分明能看到他脸上写着“$”。《美国骗局》的故事比较简单,讲的就是一对骗子搭档“帮助”FBI擒拿腐败官员。大卫·O·拉塞尔只不过是用他最拿手的“剧情服务于人物”,做了一个可口的“美国派”。
《美国骗局》里的主要人物都属于自欺欺人的典型。虽然电影里也提到,他们行骗只不过是为了生存,但很显然他们完全有能力去做不违法犯罪的事来养活自己,甚至变得富裕,因为他们很聪明。但在那个浮躁年代,人人都想变富有,都想实现那老套的“美国梦”,急功近利、不择手段,都说金钱总是掺杂着罪恶,《美国骗局》里有许多场戏的色调都是阴暗的,就好似在代表那个年代阳光找不到的那些地方。
如果你只是想看一场烧脑的精彩骗局,那你一定会失望。本片不仅是讲述骗人的过程,还涉及了不少对人情伦理的思考。五个主要角色的关系被身兼编导的大卫·O·拉塞尔放在一个重要的位置,先不谈话唠式的争吵纠纷,略夸张的表演模式让主角们的互动戏充满趣味——同时体现在肢体语言和妙语连珠上。这样使本片显得有点“浮夸”,但不带一点贬义地说,“浮夸”正是这个故事所需要的风格,拉塞尔这次将他最喜欢的神经质的自嘲因子完美融入这场年代秀里。
首先必须知道拉塞尔不是像保罗·托马斯·安德森那种讲究电影美学的严肃导演。他的电影,融合了嗑药般的快感和肥皂剧的话唠特色。看他以为几部具有代表性的作品,《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》,主角们都是一副没心没肺样,有点神经质,让你讨厌的同时又会觉得可爱。到了《美国骗局》里,故事情节依然被人物刻画压至次要位置。可以说,“人物关系推动情节”这一手法在本片里起到了显著成效。如果说《斗士》过多描绘家庭琐事,《幸福线》有点廉价的感动这些他作品里的缺憾不讨你喜欢,那到了《美国骗局》里,你不是习惯了,就是开始对他佩服了,我的选择是后者。
《美国骗局》上映后许多媒体都评论道拉塞尔的这部新作有着马丁·斯科塞斯电影的影子。带着半信半疑看了这部电影,结论是:还真TM像!最像的是《好家伙》和《赌场风云》。同样有着怀旧氛围的质感,从电影的节奏、故事推进和画面风格等方面都可以看到拉塞尔深受老马的影响,就连使用配乐的品味都很像——六七十年代的摇滚和经典爵士乐。对此,拉塞尔自己说的很直接:“马丁是我们这一代人的导师,我们不会去学他,但没法不受他的启发。《愤怒的公牛》里德尼罗第一次带他老婆会公寓时,墙上挂的是十字架,有种非常特别的感觉。我希望《美国骗局》也能这样。”
大卫·O·拉塞尔是个喜欢拍群戏的导演,这是影迷都知道的事。《美国骗局》的一众卡司颠覆形象,对戏火花四溅,仿佛除了詹妮弗·劳伦斯和贝尔,其他三个演员都在宣泄:看看我这表演,奥斯卡你还等什么?!
Irving(克里斯蒂安·贝尔饰)
影片的第一场戏是贝尔饰演的男一号一副大腹便便样,对着镜子自言自语,让我想到《愤怒的公牛》里的德尼罗。影片中贝尔有很多地方都有着年轻时的罗伯特·德尼罗的影子(德尼罗也在本片里客串出演一个黑帮老大),特别是他讲话的风格:双眼认真地盯着对方,手势动作很多。另外,第一次觉得贝尔的声音那么像德尼罗......不得不承认,贝尔真是橡皮身体,演起戏来永远那么敬业。Irving的形象可以说是糟蹋不堪,但他还是幸运地被两个女人深爱着,并且三角关系的结局是皆大欢喜的。
Sydney(艾米·亚当斯饰)
在这五个主要角色中,Sydney是最复杂的且被刻画得最丰满的一个角色,艾米·亚当斯本身就是演技高手,虽然没有像贝尔那样颠覆形象,依然一副美国甜心样,但她将这个女人的精明、对恋爱的摇摆不定和一心想要跻身上流社会的心理演活了出来。是时候给她奥斯卡了。
Richie(布莱德利·库伯饰)
Richie说白了就是一个被玩弄感情的备胎+被耍的团团转的笨警察。库伯的爆炸头很有迪斯科年代的感觉。电影里面话最多的就是他,他之所以被耍还是因为他的单纯,话多。
Rosalyn(詹妮弗·劳伦斯饰)
詹妮弗·劳伦斯是电影里戏份最少但戏味很重的一个。Rosalyn是一个粗俗愚蠢的家庭主妇,她是电影里唯一一个无关乎这场骗局本身的人。她要的很简单,就是一个能让她过上好生活的丈夫。她是真的爱自己的丈夫Irving,但一次次的欺骗让她最终崩溃了,放小三Sydney一条生路。詹妞的演出充满激情,虽然才刚刚封过影后,但14年的奥斯卡再给个最佳女配也绝对说得过去。
Carmine(杰瑞米·雷纳饰)
Carmine这个人物比较平面,他太信任Irving了,但后者还是将他的贪污腐败揭示给了大众。PS:这个市长从形象上看也太可爱了(和杰瑞米·雷纳的外貌有点关系)。
《美国骗局》的怀旧风是显而易见的,除了大量使用的爵士配乐和经典摇滚歌曲,还有服装布景给予的强烈代入感。别看这伙人的打扮以现在来看有多土,就一“美国洗剪吹”样,但在当时他们绝对是走在时尚前沿的潮人一族。本片通过各方面强调了复古风格,还原那个年代的社会风俗才是拉塞尔最看重的,骗局本身已不再那么重要。
3 ) 英式英语在美国到底有多好用?
这个电影大致描绘了我们生活中的三种人:懂得伪装或改造自己而达到目的的人,单纯毫无保留的人,吃药也没用的蠢人。
我们遇到比较多的一般是第一种,因为第二种太容易被第一种人利用(比如说想把赌博合法化的市长),而第三种无论怎么折腾也成不了什么事儿。
因为大多数人都有一定程度的聪明和自我保护机制,所以我们很难以自己真实的面目去面对别人,甚至面对自己。而真实往往是难以让人或自己接受的。
最让我印象深刻的是FBI小探员发现了女忽悠居然不是真的英国人,而是在他面前装伦敦腔的美国人。小探员以为再怎么不顺利身边还有“佳人”相伴。两人在夜店厕所隔间里山盟海誓地说着要一定要真真实实地爱才会开始做爱,结果发现“佳人”一直在骗人,而且骗到了他心底去了,因为他是多么想要相信佳人是出身更高贵的英国佳丽,而不是土生土长的美国佳丽。
其实就像主角大忽悠Irving说的,每个人都想相信自己相信的东西。小探员没有一次是认真听完了上司的冰钓故事,他的人生就是他理解能力的写照:只相信自己的推断,没想过要搞清楚实际情况。
我认识一个美国黑人,小时候东非移民过来的。刚开始见他,他告诉我是伦敦牛津人,说着一口浓重的英式英语。我半信半疑,毕竟我这鬼地方很少出现大不列颠的交换生。后来得知,原来自从几年前开始他就用这种伦敦腔说话,让所有的人都相信他是英国来的黑人,而不是美国黑人。他注重穿着打扮,走的是欧陆风,不是嘻哈或运动风。他说美国人太好骗了,只要亮出英国腔并且举止有礼,在哪里人们都为他开绿灯。他说太多美国女生为他的口音疯狂,主动送逼,教授听到他的口音会在课堂上无缘无故说起自己的伦敦之旅,连英国的朋友都以为他们是自己人。从一个容易被人误解的美国黑人到一个伦敦中高产知识分子黑人,他比较先后得到的桃花运和财运发现有天壤之别。
Rosalyn(Jennifer Lawrence)和倒霉市长的老婆第一次碰面谈论指甲油的那一段,简直就是神了。两个“重要人物”的老婆在老公旁边谈论指甲油,各种拿老公的事情开些小玩笑,最后两个初次见面的女人就情同姐妹。如果Rosalyn没有想要被认重视的需要,如果市长老婆没有想要辅助老公的需要,这两个身份背景如此不同的女人可能这么一见如故吗?
所谓的Hustle,就是忽悠、混、不择手段的存活下去。我的黑人朋友和Irving的成功不是他们的骗术有多么的高明,而是他们懂得抓住人的弱点,他们展现的正是别人想看的想听的。有时候即使想坦白,别人都不愿意相信。就好像Sydney坦白后,探员Richie瞠目结舌最后还是自欺欺人地说,先操了再说。
当女忽悠Sydney被揭穿后,很耸地为自己辩解,我们谁不会为了活下去或者活出点名堂而伪装自己呢?你(小探员)要非要把直发烫卷,你不承认自己家里有个虎妈和未婚妻,你装出煞有介事,义愤填膺地说自己这个任务那个任务,不都是伪装吗,不都是想要忽悠别人觉得你不是好欺负的,不就是为了升官发财,脱离现在的窘境嘛。
片中的主角都没有李刚那样的爸爸,从渣渣到大boss这个过程是需要无数种忽悠手段的。生活中的我们虽然没有严重到去骗人钱财,把墨西哥人说成阿拉伯人,但我们从小都学会了不同的手段。
这种自我改造,是迎合着身边所有人的欲望的改造,随了自己又随了别人的心意,怪不得和Roslyn的过期指甲油一样——明明艳丽无比,香气扑鼻,但香味中带着一点点腐味,可无论如何舍不得丢掉。那就是我们自己啊。浓妆艳抹也好,装腔作势也好,因为奏效所以才每日使用,即便再怎么不堪终究是自己的一部分。
经过小心的经营,也就是所谓的“城府深”,“通事故”,这种面具可能一直都会有效。因为骗的背面是贪。若你不是虚荣想要一个伦敦女朋友,若你不是贪财想要那几十几百倍的暴利,若你州长不是妄想名垂千古流芳百世,若你不是因为野心想要掌握大西洋城赌场的建设经营权,若你不是贪图一步登天成为世界著名的FBI名探……你都不会那么容易被人框进去。
所以,如果你感觉自己被生活欺骗了,不如先问问自己贪图生活什么了。
另,关于改变或自我改造。
改变自己绝不是一件非黑即白的事,可能是上进,也可能是伪装。看书充实自己是一种改变,开始学会察颜阅色是一种改变。除了涉及犯罪,好坏不在于改变的手段而在于改变的动机。比如说想要换来别人羡慕的眼光,或为了取悦别人再加以利用达到自己的目的,恐怕就不是有多高尚的动机。若害怕失败或因为懒惰而规避改变,这不能美其名曰保持自我或纯真。
Rosalyn看的那篇文章说的不错,意图的力量(the power of intention)是很强大的,找到正确的动机就会有很好的改变。Irving最后一次发挥自己的忽悠技术是因为他实在不忍心看着这个天真烂漫的,这一生唯一会送给他一个微波炉的好哥们市长,栽在一个急功近利的菜鸟探员的手里。一个正义善意的意图让一切都迎刃而解。
很多时候我们潜移默化地将那些依附着别人的存在而存在的动机催眠给自己听,告诉我们自己这些就是工作或求偶的目标。我们的心逐渐分辨不出到底什么能让自己感到幸福,当目标达到后却还有无穷无尽的欲壑难填。若你有这样的感觉,或许你的动机并不是单纯的“更好的物质条件”或“一个爱我的男人”或“一份稳定的工作”。
告诉你一个简单的检验标准是,若干年后回首往事并没有“这辈子没为自己活过”的感觉,就算不错了。
真正的好心是不会办坏事的,办坏事的好心多半是假好心或不明就里的好心。想要去支教的时候先搞清楚自己是喜欢表现无私奉献的形象还是想要“拯救可怜的孩子”,想要改变世界先搞清楚自己是想要被人仰视还是想让99%的人听你的指挥。我们的动机可能是参杂着不同比例的无私正义和急功近利,及早发现有益自己和他人。“脚踏实地地活着”,“平凡”并非是要鼓励你放弃理想和变得愤世嫉俗。认清自己的面目和动机,有则改之无则加勉对谁都没有任何损失。
不小心写的有点凝重。不过我给此片5星的原因是,这部电影让我从头笑到尾,用诙谐幽默的方式把做人的道理解释出来是很难得的。
最最后,城府深的人要小心蠢得没药医的人,比如说Rosalyn。她的傻是赤裸的,她过于拙劣的掩饰手法(比如说在类似读者文摘一类的杂志里找到科学真理或至理名言来“充实”自己)只有她自己以为天衣无缝。但是往往这种人的不按常理出牌会让你功亏一篑不忍直视。这种人最好别怠慢着,但也最好不要利用他们,不然偷鸡不成蚀把米。
01/21/14 更新:我想了一下,为什么这个片子里对话那么仔细冗长。我想编剧或导演是希望我们注重平时生活中和别人的谈话吧,有多少谈话我们是真心的去赞美,诚挚地想要了解,不带强烈目的性的套近乎或给人留下我们想要呈现的的印象。很多片中的具体对话我回忆不起来了,但有心人可以重新看并去品味吧。
2/8/14更新:有很多人反应听不出Amy Adams的英式口音。其实我觉得她装的口音虽然不是很浓,但腔调还是比较明显的,在美国日常生活中这个程度的足以用来卖弄玄虚。虽然这样说有可能会被人喷的可能,但是我觉得必须是口语基本上达到native水平(英式或美式)的同学才会对口音的差别又最敏感的分别能力。就好像老外可能分不清你说的是带有湖南腔还是台湾腔的普通话,但对我们自己人来说差别却是很大的。
4 ) 挣扎在虚假中的男人和女人们
可以说三部电影成就了David Russell这个导演。1999年他拍了Three King (《夺金三王》),虽说电影没有那么令人印象深刻,但也用到George Clooney和Mark Wahlberg;十一年以后,他拍出了Fighter(《斗士》),可谓一鸣惊人。这回男主Mark Wahlberg却让配角Christine Bale抢去了风光。
我认为现今最强的演技派男星Christine Bale最好的演出,不是《蝙蝠侠》,更不是《金陵十三钗》,应该是之前的《机械师》和这部《斗士》。这部片里他把自已饿成一瘦干狼,奉献了intensive到神经质的演出。这部片让我确信,只要是此人演的电影,必看。
说回导演David Russel。2012年他拍的小成本电影《乌云后面的幸福线》可谓横空出世。两个心灵经受创伤的男女,分别由Bradley Cooper和Jennifer Lawrance出演。电影叙事流畅,深刻的人性洞察中不乏善意和乐观的幽默。但毕竟还是两名演员撑起了场面。
Bradley Cooper,其实人挺帅的,之前跑过好多龙套,成名于一部喜剧Handover. 但这哥们不甘于娱乐一下大家,《乌云》里的郁燥症角色有相当的张力,而到了《松林外》则有含蓄克制的表演。此人必有前途。
而JL,Jennifer Lawrence, 可以说她是年轻女演员里最富才情的一位吗?最喜欢的,是她2010的《冬天的骨头》,一个在生活的冰冷和绝境里淡定而坚强的女子。这部片让她得到各种提名,到《乌云》一片她就已经是奥斯卡的影后了,时年应该才22岁。
三部电影为David Russell奠定了影坛地位。他的电影不容易归类,既饱含能量又有一种洒脱率性,既不太商业也不太文艺。但有一点,他的电影里的人物都非常饱满,都有来自人性深处的闪光。用他自已的话说,他没有那么关心情节,“I'm all about characters."
现在,上面这些成就了一个个丰满人物的演员们齐聚Russell的新片American Hutsle (《美国骗局》),再次成就两个多小时令人惊叹的爆棚演出。
《美国骗局》这部电影,属于罪案类,但金球奖将它划成“喜剧”。情节说起来简单:两个骗子帮助一个疯狂的FBI去骗更多的人,揭开史上有名的政客贪腐案。但导演没有把精力太多放在说故事上,不像《Argo》一样拍的好看而易看。所有的情节几乎都是在对话中完成的,而对话又是在群戏中展开。至少有五个重要的角色被刻画得相当生动,而五位演员也给出他们最好的表现。
帅哥Christine Bale,当他出现在片头的五分钟特写中,在镜前在自已的秃头上粘假发时,你几乎认不出他。整个电影里肥胖的他,一直一副凄惶焦虑的状态,夹在两个女人之间不知所终,一路这样颤颤危危地行走在钢丝绳之上。一个心理弱势的骗子和情种,被Bale演活,而他,在电影里几乎没有摘下过有色眼镜。表演,没有了眼神这一工具,依然鲜活。
与衰人搭戏的,是狂野神经的FBI探员,Bradley Cooper. 此人高尚的动机中夹杂着危险而极端的冲动,各种钓鱼执法完全是暗黑无底线。真假骗局中又搀杂着情欲,在与Amy Adam意乱情迷时的那种内心挣扎,Cooper用他的喘息作了完美的演绎。其中一场戏是Cooper在家里满头的卷发器,据说是他给导演出的主意,不得不说此人是一名聪明而有想法的演员。
女骗子Amy Adams的出现可谓惊艳。她长得漂亮姣好,曾演过纯情的迪士尼电影里的公主,而这一次,她一直坦胸露乳,却保持着眼神中的沉静,透着一名来自脱衣舞娘背景的女骗子的意志。而在男人面前,她又是多情而脆弱的小女人,及至遭遇情人的老婆(Jennifer Lawrence),她内心里那种无法排解的纠结,在眼神里烁烁发光。
然而Amy Adams的光彩,及至Jennifer Lawrence出场就开始褪色了。90后的JL,这次挑战一个被遗弃的怨妇角色。她直接、率性而粗鄙,她对她的男人一往情深,同时又有一种刻骨的水性杨花。夜总会是几场戏是完全不同的少妇JL。对这样的演员,只能跪服。
(PS,上面两们女演员,应该在71届金球奖里都拿到奖了。名至实归。)
电影里还有大佬德尼罗的打酱油一场戏,老哥多年不扮黑社会,这次爆发出强大的黑帮气场。但他只不过是打了下酱油,还有一位让人惊喜的角色,是扮演市长的Jeremy Renner. 这位来自《折弹部队》的长相平庸的男演员,后来被归为动作一派,属于“外表普通内心坚强的男人”的定位,而这一次,他顶着一个大泡头,演一个游走于黑社会和参议员中间的政客。为人民服务的高尚动机也许将他自已也麻醉了吧?但他浮肿的脸和暗淡的眼神,还是透露着,此人并非善茬。Renner在这部文戏里,应该能证明自已的能力吗?
这是一部絮叨但又每有高潮和戏剧场面的电影。其实电影只是用一个个“骗局”构成的情节,制造了一个让人物内心无比紧张而焦虑的氛围。戏剧冲突不在情节,而在人物。电影里Cooper和Amy在迪厅的厕所里差点XO的时候,他们气喘嘘嘘中其实说出了电影的主旨:No more fake shit! 正如电影的标语所说:Everyone hustle to survive.贪欲让人去制造骗局,让人终日焦虑忙碌奔命。他们生活在骗局后面的虚假之中,而这种虚假其实将这些制造骗局的人异化了。最需要真实的,其实是他们自已。
所以我认为电影名字里的Hustle这个词,还不单单是指“骗局”,它的另外一层意义,焦虑紧张忙碌乱七八糟,才是真正切题的意义。用中国话说,就是“喧嚣红尘”之类。
当然如果不能享受这些人的演出,《美国骗局》则只是一部无聊的闷片。但我认为,这部电影是David Russell在以人物为中心的电影哲学的一次更好的尝试,情节只是一个context,目的只为人物的塑造。而人物,在电影拍了一两百年的今天,已经太程式化,甚至已经没有什么再出彩的空间。而Russell做到了。因为对人物的倾情,演员才有再造自我的空间。我想这才是为什么这么多老中青三代一线演技派要跟定他的原因,而这帮人,不仅成就了自已,也成就了这部演出爆棚的电影。
(PS,电影的音乐是又一亮点,所选曲目完美地配合影片和人物的情绪,有一点动情而有一点玩世不恭。一定要去找OST来听才行。)
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5 ) 《美国骗局》:博人一笑不能多想的类型片
《美国骗局》:博人一笑不能多想的类型片
二十世纪七十年代,FBI在纽约哈帕克和长岛的进行了后来名为“阿伯斯坎”(Abscam)的调查行动,原本旨在调查偷窃案的FBI却意外从案中发现了众多违法的官员腐败行为。在一系列调查之后,最终有一名参议院议员、六名众议院议员、一名新泽西州议员、一名费城市议员和一名移民局官员被定罪。该案在当时引起巨大轰动,不但是因为在美国历史上头一次有如此大量的民选官员腐败,而且也因为FBI在调查行动中对卧底探员毫无底线的使用和大量的钓鱼执法行为。迫于舆论压力,在该案司法程序完毕之后,时任的美国司法部长本杰明-希维勒提(Benjamin Civiletti)专门就此类案件发布了《美国司法部关于FBI卧底行动指南》,该指南明确规定了FBI探员在进行卧底调查行为中应当遵循的司法规则和流程。
导演大卫-欧-拉塞尔根据这个故事改编而成了新片《美国骗局》,在2013年的北美电影市场的圣诞档正式上映。在2010年的影片《斗士》和2012年影片《乌云背后的幸福线》获得口碑票房双重认可之后,来自纽约的导演大卫-欧-拉塞尔在商业票房和观众口碑两个方面都获得了极大的号召力。而这部由克里斯蒂安-贝尔、艾米-亚当斯、布拉德利-库珀、詹妮弗-劳伦斯和杰瑞米-雷纳领衔出演的影片《美国骗局》,也毫无疑问,从制作之初就吊足了影评人和观众的胃口。
然而与之前两部影片入门破题,流畅叙事的风格不同,《美国骗局》的影片开头却非常细致耐心(而且几乎是饶有兴趣)地描述了贝尔饰演的主角Irving耐心细致地整理自己的“地方支援中央”的秃头的情景:假发、梳子、胶水、发胶,一应俱全。片中Irving小心谨慎地面对镜子,在折腾许久之后终于整理好了自己的秃头。虽然在后来这个小心翼翼的假发还是被布拉德利-库珀饰演的FBI探员Richie玩笑赌气似的一把揪掉,但为了本片疯狂增重肚腩饱满贝尔,还是以其出色的演技将这个小心谨慎、注重细节、装腔作势、没有安全感的纽约骗子Irving演绎得淋漓尽致。
电影《美国骗局》本身的主线故事情节并不复杂:来自纽约Bronx的骗子Irving(贝尔饰演)拥有几家连锁干洗店。他和自己的情人Sydney(艾米-亚当斯饰演)一起从事着倒卖假画和金融欺骗的违法生意。两人在被FBI探员Richie(布拉德利-库珀)逮捕后,被迫为其工作,作为卧底,假冒为实力雄厚的中东财团牵线的中间人,调查新泽西州亚特兰大城(Atlantic City)赌场建设和城市翻修过程中黑帮集团和政府官员利益交易的腐败问题。原本民望极高的卡姆登市(Camden)市长Carmine(杰瑞米-雷纳)为了任内这个前景无限的工程项目,被Irving、Sydney和Richie不明不白地骗下了水,众多国会议员也因为参与工程腐败被逮了个正着;而黑帮集团则因为Irving的原配妻子Rosayln不满丈夫欺骗自己的告密全身而退。
可能是导演大卫-欧-拉塞尔有意为之,电影《美国骗局》作为一个近乎黑色幽默的喜剧,情节叙事、镜头色彩、演员表演总是不时有过分夸张的饱满之感。不时出现的标志性的大卫-欧-拉塞尔冷笑话也让观众不时忍俊不禁(其中一个“10月份和兄弟一起冰上钓鱼”的梗到最后也没有说明)。但是,即便片中的故事改编自一个真实的故事,而且片头还特意用特写字幕向观众指出“片中的一些内容真实发生过”(“Some of this actually happened”),很多观众在观影之后还是很难相信影片不是戏剧化的描述而是根据真实发生的故事改编的:因为片中几乎所有的角色,无论是骗子Irving和Sydney,或者是FBI探员Richie,甚至是Irving的妻子Rosayln,几乎都是以一种“无人可信”的欺骗态度对待周围的人和事,都像是告诉观众:这是编剧写的本子,不用当真。甚至是出来打酱油的罗伯特德尼罗,作为一个黑帮老大,和冒牌中东商人谈判的场景,都丝毫没有《好家伙》和《赌城风云》里的剑拔弩张的恐惧氛围,而只像是戏谑的紧张场景。导演在片中,显然用一种黑色喜剧片或者戏剧的类型片处理方法,描述了这个看上去也的确有些莫名其妙的骗局故事。导演大卫-欧-拉塞尔的这种叙事处理手法,很像科恩兄弟的《阅后即焚》。这大约也解释了为什么本片最初的名字不是现在的《美国骗局》(American Hustle)而是《美国狗屎》(American Bullshits)。
电影《美国骗局》的画面、服饰风格、原声配乐的很多方面都明显有向马丁-斯科塞斯1990年作品《好家伙》致敬的影子,甚至连罗伯特-德尼罗都专门打了个酱油:重新当了回黑帮老大。但导演大卫-欧-拉塞尔显然选择和老马不同的了另一种处理方式:叙事散漫而且剪辑随意。相比于之前的作品《乌云背后的幸福线》,可能是更关注与本身主线的叙事,《美国骗局》对人物感情发展的处理显得单薄无力:男性角色设置充满鸡贼感可能是叙事本身的意图,而两个女性角色Sydney和Rosalyn,在导演的镜头中似乎都是物化的性感符号,尽管艾米亚当斯和詹妮弗劳伦斯的表演都无可挑剔,但角色们感情发展的推进动力毫无说服力。观众能看到的是演员们优秀的演出和导演出色的调度能力,但故事推进和影片剪辑方面的缺陷,却如同镜头本身浓重的色彩一样明显。
《美国骗局》是一部不折不扣的大卫-欧-拉塞尔类型片:聪明、好看、夸张、浓墨重彩、充满活力。作为类型片的影迷观众一定不会失望,但即便是一部如此有趣的类型片,在这个颁奖季,相比于《内布拉斯加》、《醉乡民谣》、《达拉斯买家俱乐部》这样的严肃作品,《美国骗局》本身可能也和Irving假发掩饰下的头顶无异:光秃明亮,博人一笑,而且不能多想。
(AMC Century City 12/14/2013 旺财博士 《凤凰娱乐》约稿)
6 ) 美国骗局 American Hustle
终于看完今年奥斯卡所有获奖影片的最后一部,冗长的两个多小时的片子,着实诚意。
全片用各种插叙和倒叙手法,前后呼应交错的讲述了一个骗中骗局中局的故事。骗子骗落魄者,被警察设局抓获被迫帮忙设局调查贪污行贿,最终被市长的纯真友谊和热血担当感动,又设局倒耙警察。
剧情越往后越紧张激烈,节奏也明显加快,狠抓人心。结局出人意料,又有些预料之中。
库柏的蓝眼睛还是那么勾魂而迷人,但作为资深洁癖,真心不能接受这把脏兮兮的络腮胡造型。
女主的每一件深V装都极为吸人眼球,性感妖娆。只是随着后面大表姐的出场,顿时相比黯淡逊色许多。
好吧,哪怕只是配角,大表姐都用几乎本色出演的癫狂傻萌神经质的二兮兮而狠狠抢过了所有主角的风头,凭此获得奥斯卡最佳女配着实名至实归。
全片高潮部分于我而言是两女在卫生间的一段正面冲突对话,大表姐的一番呛喷得女主哑口无言,那疯到极致的深吻更是把女主震惊到傻。“如果我们都被欧文看上,那说明我们都是差劲的货,不过如此。”(大意是这个)所以你能说大表姐究竟是聪明还是神经呢。大多女人只是傻而已,可并不笨。呵呵~
几点结论:
1.不要和骗子斗智斗勇,骗子智商和能力也许远超于你。被生活所迫而激发的求生欲,力量是无穷的。
2.女人能成事也能坏事,纯粹凭女人心情而定。无可失去的女人必定战无不胜,而传统观念里女人成不了大事只是因为女人太容易被感情所羁绊。
3.正邪角色永远都是相对的,站在正义的位置一样可以怀着卑劣的心理做龌龊的事,只是可以借着光明正大的理由使坏。好人与坏人永远不是绝对的概念。
4.任何感情,抓得太紧,越容易失去。你的世界只有他,他会窒息,你也会崩溃。做更好的自己,才能把握更好的人。和谐与持久的感情更多是靠彼此吸引,而非情感绑架。
5.自作聪明的人永远都会死很惨,这可以作为一条真理。
那种拍给学院派看的命题作文,以致于电影的每一道流程都很用力,也都不错,特别是配乐,那股子复古的劲儿瞬间就能将人俘虏。导演想着让节奏行云流水,编剧想着写点古怪有趣的旁白段子,演员变着法自毁为自己找戏,犯罪故事变得不再重要了,重要的拼命凹出来的喜剧风格够不够醒目有趣。★★★
我说一开始怎么对方那么蠢,原来……反转相当带劲,同时剧本和群戏都非常棒,拉塞尔迄今为止最好调度,JL的角色相当不讨喜但又绝对抢镜。其实仍然是孤独的神经质者们的故事,只是用非常喧闹的手法表现了出来,看完怅然若失……【对的,就是你们都不喜欢我就更加喜欢的感觉
十项陪跑,其实跟[八月奥色治郡]问题一样,就剩所谓演技了,每个演员都憋着一口气演可不把人呛死么……剧作也真心一般。可怜贝尔白吃那么肥。
这几年的奥选片越来越陷入同质化的模式当中,几乎都是社会事件新闻人物改编,加之工整的叙事,纯熟的技法,伴以伪煽情式的表现手法,再拉出华丽的卡司阵容,总之就是专为奥斯卡大爷大妈们专门订制,一副献媚的嘴脸。但又不得不承认,个个都是流水线加人文关怀的好作品,不过经典的概率也随之小了
哈哈哈哈哈Louis C.K.才是纯粹的亮点好吗!? 拿这出戏来描摹"American"实在是太不着边际了啦.
没看懂......你看懂了吗........
拉塞尔一贯的特点:神经人物的喜剧(爱情)+大团圆结局+娱乐至上深度他妈见鬼去吧。所以把这个很普通的骗中骗拍得还是挺好玩的。但连续三部里,这部绝不是最好。。对斯科塞斯的模仿(致敬?)太严重啦尤其德尼罗出来那段。。演员们非常卖力但估计除了JL其他的都要颁奖季炮灰了,今年竞争太激烈
难道演的crazy就是演的好了嘛?
配乐太讨厌了,一副马上要有什么聪明的情节发生了的样子,等了130分钟都没有!David O Russel导的所有电影都是一个风格,J Law演的角色只是造型和台词不一样,神态气质完全一模一样好吗而且痕迹很重没有说服力这样怎么能拿女配?!
我骗你,你骗他,他骗她,她骗她...8.0
【B】很好看哇,真的有些不理解评分怎么会这么低,剧本很有趣,黑色幽默很好玩,大量的快速推拉镜也很有意思。库伯掀假发和表姐抽风跳舞那两处把我笑死了。结尾居然这么正能量,要是能再离经叛道一些多好。
终于在电影院看了,体验了一把“跟随DOR流动的镜头在角色间舞蹈的快感”,整场观众从头笑到尾,这癫狂神经的犯罪喜剧应该是近年来最不奥斯卡的大热门了吧,可惜总归是喜剧,难以挖得更深。JLaw太抢戏。
本该是一个紧张刺激的犯罪惊悚题材,却拍成了一部荒诞恶搞的讽刺喜剧。这也是大卫欧拉塞尔一贯的风格。影片的重心不是那个案件,而是一些稀奇有趣的人物。仍是一部捧演员的片子,大家都可以疯着演。邋遢的贝尔、性感的艾米·亚当斯以及全程抢戏的詹妮弗劳伦斯(一位头脑简单、举止夸张的女人)
节奏掌握得不错,人物与剧情发展之间的紧张度达到高潮,娱乐效果十足。但人物缺乏深度,依然停留在情节电影的层面,没后劲。
如果小李子是女的,在Jennifer Lawrence面前奥斯卡一辈子也没戏了,除非他有Amy Adams的胸。
金球喜剧音乐类最佳影片呵呵后,奥斯卡十项提名呵呵后(笑看收零蛋)。真心烂到无语。导演大卫.欧.拉塞尔一点控制意识都没有,就是飚啊,煽啊,拽啊……这是小孩子活泥巴的逻辑。仔细想想,许多毛病其实《乌云的幸福线》和《斗士》里就已作下。真是白瞎了一群金光闪闪的好演员。
要能把小金人骗到手,才算是真正的“美国骗局”。
camera movement.... Armazing. Audience is dancing with the characters.
David O. Russell用癫狂戏虐的方式诠释了一个80年代的真实事件,自科恩兄弟之后还没有一个导演可以对这类题材把握得如此游刃有余。和《乌云背后的幸福线》一样,David再一次把自己偏执狂个性融入了电影之中,使得影片在性感的同时夹杂着神经质,而几位主演都玩得很high~
这应该是Amy Adams最接近奥斯卡最佳女主角的一次。她俩接吻了。