《暴裂无声》导演忻钰坤在一场映后见面会上分享了很多关于电影的伏笔、细节和隐喻。因为时间很有限,观众只问到了一部分问题,导演在不完全点透的情况下做了较为详细的回答。现在整理出来,分享给大家。喜欢的点个赞哦~
关于《暴裂无声》的这些疑问,导演都回答了(部分剧透慎入)
对于一部优秀的悬疑片来说,每一帧可能都蕴含着导演深刻的用意。这样的电影,有的观众只能看到半个小时,有的能看到1个小时,厉害的能看到整部电影,更厉害的能看到两部甚至三部电影的容量。如果一部电影的生命只存在于放映的两个小时中,不是很浪费吗?
《暴裂无声》导演忻钰坤在一场映后见面会上分享了很多关于电影的伏笔、细节和隐喻。因为时间很有限,观众只问到了一部分问题,导演在不完全点透的情况下做了较为详细的回答。现在整理出来,分享给大家。喜欢的点个赞哦~
Q.在电影的后半部分有一个场景是小女孩和小男孩拉着手跑向了山坡,这其实是一个不真实的景象,您把这个不真实的景象放在真实的景象之前,这样的处理方式是为什么?
A.首先,我在写剧本的时候发现,我作为一个悬疑片的影迷,看过很多这样的电影之后,其实它有一个相对固定的模式,《暴裂无声》的开篇是关于一个父亲找孩子的故事,通常的结局就是伴随着你找到或者找不到,给出一个律师,给出一个老板,他们肯定会跟孩子的失踪有关系。这样的过程里面,观众会慢慢失去对影片结局的一个探求的欲望,我在想能不能在一个合适的时机让孩子在合理的地点出现,孩子出现的那一瞬间,会突然打破你对这类电影的一个认知,原来导演的模式不是要讲孩子丢了,然后张保民去找孩子,孩子其实本来没事,而张保民在找孩子的过程中卷入了跟另外两个人的官司,他现在能否安全地走出树林和孩子相遇成为了你对整个影片新的预期。我觉得在悬疑片的这个惯用模式里我需要给到观众一个新鲜的感受,这样一个调整,可能在5分钟后,大家又会发现又一个翻转告诉你,其实不对,之前你所有对影片的建构完全是正确的。可能这样的处理还解决了另外一个更大的问题,就是影片的结尾,我必须通过一种闪回、场景再现来交待到底这个孩子的下落是怎样。而如果有这样的一个场景在前面,你开始对孩子的失踪有了一个认知基础,当你看到最后徐文杰在审讯室里有一个蒙太奇的镜头,他想到空空的山洞的时候,其实这是个空镜,没有任何信息。但那一瞬间你知道孩子在哪了?而关于孩子的下落你是自己构建出来的,我没有给到你任何具体的情节和画面,我觉得这样的处理会更高级一些,而且让观众很好地参与到整个影片的一个互动里面来。
Q.有人说现在的电影,你总要给观众一个发泄的窗口,让观众感觉这个故事在某一方面是圆满的,如果不给观众这个窗口,观众的接受能力会非常低,这样的话,对电影的传播力度可能也是一个非常大的打击,所以我也想问一下,导演对这个是怎么看待的?
A.关于结局,特别感谢您能问这个问题。其实很多观众会质疑,结尾的字幕是不是一种妥协,是不是为了过审。其实,我在做《心迷宫》的时候,对电影上映后的情况是没有概念的,后来通过路演,通过看很多评论,我发现其实每个观众观影的诉求、心理和理念都是不一样的,当我做《暴裂无声》的时候,知道这部电影要跟更多观众见面。作为一个创作者,其实你承担了很多社会责任感,你不能过于“为所欲为”。我觉得整个影片其实是很沉重的,到最后这种沉重帮助观众去理解了电影的主题。但到最后一口气,其实你会发现,我们有一个字幕,让那些内心比较柔弱的观众会觉得好像尚存一丝希望,还是有一点光明的,不是到最后一口气把你压到底,所以电影的最后其实是为了那些观众做了一点点的变化。
Q.从开始我就注意到了羊群的意象,比如吃羊肉、用羊骨去伤人,羊的意象贯穿整个电影。另外电影里还多次出现了鹿的意象,我很好奇您挑选羊和鹿的意象是有什么想法呢?
A.首先鹿其实没有那么复杂,它只是凸显昌万年作为一个有狩猎爱好的老板,可能在某些环境里面鹿的狩猎是合法的,所以他也会合理地得到鹿头的装饰。
其实羊很重要,大家会发现很多关于羊肉、羊的镜头,一直在强化它出现的环境。比如张保民跟羊住在一起,昌万年一直在吃羊肉,还有一个独眼龙的屠夫,他一直在剁肉。我套一句别人的话吧,我们4月1日在北京做首映礼的时候,史航老师讲过“别的导演都在拍食物,忻钰坤拍了一个食物链”。其实这些就是电影里我给大家的一些意象,谢谢。
Q.看到最后感触最深,因为影片的名字在最后出现了,暴裂无声,我觉得这个名字取得非常妙,让我感觉非常悲哀。从头到尾,主角一直在打,一直在“暴裂”,但是他是一个哑巴,最后的结尾他很“暴裂”,但更加无力。我想问问,导演为什么要取这样一个名字?
A.我试着在尽量不点透的前提下帮您解答一下。关于片名,其实张保民不是一个哑巴,他是因为口腔残缺导致他不能讲话,其实也是不愿意讲话。这样一个设置把人物性格的前史已经交待了,他跟别人打架,把舌头咬断后,他可能到现在更不愿意讲话。而在找孩子的过程中,其实如果他不能讲话,他会非常的困难。所以这样一个性格的父亲在找孩子的过程中,只能不断地用肢体、用暴力,用这种看上去毫无效果的方式去跟这个社会沟通。
但是前面为什么给张保民设置这么多打戏呢?你会发现这个人物就是很躁动,从一开始就在打,但是暴力根本没有解决问题,甚至没有得到真相,这样一个反差,当张保民最后孤身站在山前的时候,那一刻你会觉得,这个人物的那种悲伤、悲凉会在你心中起到一个作用。
Q.中间张保民被抓到昌万年的办公室,然后里面有一扇门,突然里面有一个像眼睛一样的东西在闪光,这个东西到底您想表现什么?
A.关于那个眼睛,我们在拍戏的时候拍到的其实是一只鹿的眼睛。但是张保民在那种昏暗的光线下看不清楚,只是那一点让他觉得有问题,而且后面很多情节关联让他觉得似乎跟孩子的失踪有关系。因为当时那个打手说他见过这个孩子,到了办公室后他们通过一些谎言的编织又让张保民感觉被欺骗了。所以当张保民后来听到打手说,你把女孩还给我,你儿子在我们手上,他瞬间觉得他儿子一定在那间密室里,所以他才有一个动机,想要赶紧冲破重重的阻碍,冲到密室,但是里面其实没有他的孩子。
Q.走丢的小男孩最后不是跟小女孩站在一个山坡上了吗,然后远方出现的是一片城市,导演您想表达什么?
A.这样的一个镜头其实还蛮重要的,北方的朋友对于这个场景肯定不陌生,是在一个雾霾之下的城市。其实我们影片里一直有关于人、关于孩子、关于土地、关于未来的一个这样的情节或者线索的延伸。我相信有的观众肯定会在那些画面里面得到一些提示,因为到最后你会发现,谁的孩子留下来了,谁的孩子消失掉了。
Q.最后律师被抓的时候,一开始他没有戴眼镜。后来警察问他还有什么要说的时候,那一刻他戴上了眼镜,说“没了”。请问这个戴眼镜的含义是什么?
A.哇,越挖越深了,挖到了一个表演的层面了。那个镜头在当时的语境里面是一种掩饰的作用,因为所有这种在人物面前做遮挡的东西,如眼镜、面具都是对于真相的一种掩盖。当时的语境里面,他拿下眼镜他在思考,他思考的过程我们看到了真相的一个回顾,最后他选择戴上眼镜,其实跟他最后回答的两个字一样,他在掩饰,他把真相藏起来了。
Q.电影开头,张保民的儿子张磊在放羊的时候,在电塔的基座上垒了一个石头堆。后来张保民去找他的时候,发现那个石头堆已经塌了,我就想问一下,专门给了这个镜头是有什么含义?
A.电影开头是我希望观众能够有印象的一个画面,那个镜头用了很长的时间,你会记住那个石头堆的形状。它其实是个小三角形,而影片里面其实一直有关于三角形的道具还有构图的使用,包括影片最后爆破的那座山的形状也是三角形。为什么是三角形,其实很重要,观众可以自己再去想一下。
而开篇的那个镜头除了是三角形外,张磊的磊字怎么写?三个石头,其实那个场面就是张保民作为一个不善言辞的父亲跟他儿子平时沟通的一种方式,你会发现张保民的家里面,窗台上也有很多这样的小石头。可能张保民平时会告诉儿子这就是你,然后张磊没事就会垒石头,而当张保民看到石头堆倒塌的瞬间,他心里会开始有点不安,包括观众也会认为,一个小孩垒的石头堆塌了,那么这个孩子的生命会不会有什么安危?
另外,昌万年的办公桌上也有一个三角形的金字塔,他后来还用这个东西把张保民打倒了。
Q.我注意到,电影里面反复出现了奥特曼的意象,甚至还有屠夫儿子把奥头曼面具摘下来递给张保民的镜头,有什么用意?
A.那个面具的形象,应该可以引申到张保民的孩子跟屠夫的孩子其实是很好的小伙伴。因为在那个村子里,所有的孩子都在看一个动画片,这一点大家可能都有共鸣,大家看一个动画片,可能平时在一起聊的就是这样一个卡通形象。张保民回村给儿子买的书包上面也是一个奥特曼的形象。这说明大家都喜欢这个东西,那场戏屠夫的儿子要把面具摘给张保民,极有可能面具就是张磊的。那这样一些铺垫让最后,他成为事件唯一的一个目击者的时候,其实就很明显了。
而为什么是奥特曼呢?它在动画片里面其实是一个超人的形象,它是简单的一个正义战胜邪恶的故事,但是影片里面我们是在描写成人世界的复杂。而这样一个对于真相其实有特别大的杀伤力的孩子,戴着一个超人的面具游走在这样一个世界里,他什么都做不了,他无能为力,到最后他也只能袖手旁观。这个人物的这样一种反差其实会让观众觉得很揪心。
关于那个孩子(屠夫的儿子),我再多说几句,其实电影里面一直有对饮水的铺陈。村长家里一直在囤积矿泉水,村里很多人喝到井水后都有慢性病,因为重金属污染了水源。那么,其实这个孩子也是水污染的一个牺牲品,他有点先天的智障,虽然他目睹了真相,但是他可能太小当时也不知道发生了什么,哦,你在找这个小朋友,面具是他的,所以还给你,他不能够用语言跟张保民做一个交流。包括他后来看到了律师,他也无法告诉别人律师做了什么。这样的一个处理有两个含义:在主题层面来讲,他很无力;另外一点,他也可能是影片里另外很多孩子的一个象征。
Q.男主角是不是太能打了,在办公室里一个人打趴十几个专业打手,是不是有点不真实,因为剧情需要吗?
A.其实你仔细想一下,张保民真的很能打吗?他在第一场矿山里打架的时候,很多时候是从背后偷袭别人的,而当很多人围上来的时候,他也得躲。
而在办公室里那一场戏,他为什么那么能打是因为,他非常相信他的儿子就在密室里面,那样一个父亲不可能停下来,他一定是用尽最后一口气要拼进去。有一个问题大家要注意到,一个动作类型片里面,一般都会觉得主人公很能打。但我们这样一个电影是在真实的基调上去设计,那些打手其实是不会把人打死的,因为你知道他们也是拿钱办事,他可能把你打倒就行了,而张保民在那样一个环境下是不怕死的,他为了达到目的是不择手段的。而且你再想一下,张保民所有的动作都是没有套路的,人多的时候他就扔东西去砸,有时候实在躲不过就扛一下,所以他是一路千疮百孔走到最后的。当然,如果大家能代入一个父亲寻找孩子的那种急切心情外,这些处理还是可以接受的。
最后其实我很想说:
不要在电影院玩!手!机!
(由月 整理)
“你再好好想想,真没有什么要说的了吗?”“没了”当这两个字从袁文康嘴中说出时,他彻底的抛弃了心中所剩的那最后一点点良知,选择了无声。道德,没了;事实,没了;孩子,没了;张保民心中最后的希望,没了;家,没了。袁文康殊不知,当他说出“没了”这区区两个字时,对张保民而言,是怎样的一种暴裂,一种无声的暴裂。袁文康(社会中层阶级)并非坏人,当他随着气喘吁吁的保民逐渐走近那个山洞时,他内心也曾煎熬过,想说出真相,但他还是怕了(当张保民与昌万年扭打在山坡上时,他始终没有上前)他怕女儿再出意外,最终还是没说出口。
再说昌万年(社会上层阶级),心狠手辣,为了牟取暴利不顾一切。但他心中仿佛也存在那些许良知,视人命为草芥的他,却在无意射杀保民孩子后,给他所在的学校捐款。那吃西红柿的特写:大口咬下,汁水流到了衣服上,却也体现了他贪婪的一面。用非法所得的钱去做所谓的善事,企图给自己救赎,一切徒劳。
张保民(社会底层阶级),一个哑巴,为了寻找自己的孩子而上路,为了孩子,可以不顾一切。电影中的超现实片段,两个孩子拉着手站在山顶,全片单调的画面颜色丰富了起来,两个孩子的活力为这苍黄的土地注入了生机。袁文康对孩子的呼唤使得女儿从虚像中走出来,回到了爸爸的身边。但保民是个哑巴,他叫不出声,便也唤不回儿子。男孩始终面朝远方,仿佛他走向了更美好自由的世界,远离世俗,在远方快乐的活着。在经历了这一切后,那句“没了”成为压死张保民的最后一根稻草,他心中最后的防线崩塌了,但他喊不出来,叫不出来,说不出来,一切痛苦只能在心中化解,煎熬地活下去。(这个演员的演技真的棒)
昌万年,袁文康,张保民;蒙A,蒙B,蒙C。形成了昌总办公桌上的金字塔、片头孩子搭起的三角形石堆以及最后张保民心中崩塌的三角形的山。也形成了苍黄的乡村与鲜艳的城市,但正是那单调的苍黄,孕育了质朴善良富有生活色彩的村民,当张保民被追时,昔日被他捅瞎一只眼的屠户救了他;而那光鲜的城市,最后却催生了单调的黑色,保民的一系列努力,最后也随着袁文康的一句“没了”而烟消云散。
屠户的儿子表面上戴着奥特曼的面具,内心却纯净无比,他可能是保民儿子被害的唯一目击证人,但可能由于村中水质的污染(村长只喝矿泉水,百姓说水质又变差了)而不会说话,可他画出了他看到的景象。而社会中上层的人们,表面单纯善意,但内心早已带上了那虚假的面具,把自己伪装起来,有嘴有眼睛,却把事实藏在了面具里。也在此呼吁大家,尽量摘掉面具,做本真的自己,罪恶并不可怕,可怕的是面对罪恶却冷漠无声的我们。其实生活,本应很美好。
片尾身后高山崩塌,张开双臂尽力呐喊却无声的爸爸;抱着小羊哭声凄惨的妈妈,刀子般的哭声伴随着夕阳的缓缓落下而愈飘愈远,飘走的那欲呐喊却无声的无助与路到尽头的放弃,是整个片子最令人无法释怀的凄凉,也是整个片子悲惨的结局。
《暴裂无声》,2018年另一个批判现实主义的高分电影,却又与《药神》是截然不同的叙事方式、角度与结局。导演自编自导,小成本制作,但最终却给我们呈现了一个如此精彩之作,真的很棒!
1,忻钰坤无论作为编剧还是导演,功力都退步好多。我还是更喜欢《心迷宫》,虽然粗粝但是圆熟,能看得出对于剧本的精致打磨。《暴裂无声》的剧本则给我一种得过且过的感觉,而且显得刻意。我觉得对于创作者来说最害怕的不是江郎才尽没有故事可讲,而是讲故事讲到麻木,因为麻木就会失去自省的能力。所以我们能在个别影片中看到各种不合常理的细节以及演员挤眉弄眼憋出的你在现实里根本没有机会看到的表情,这就是失去自省的麻木表现。所以当我看到宋洋在矿场和姜武的公司里以一己之力干翻了加起来恨不得有五十个身强力壮的流氓之后我只有两个感觉:一,忻导演麻木了。二,跟徐浩峰混过就是不一样,形意拳可真是个好东西。这部电影算是印证了什么叫做“形意一年打死人”。当然啦,更多的感觉韩国武指真他妈不靠谱。而且我觉得这片子找宋洋演多少有点刻意为之的意思,最后姜武一弓梢把宋洋干趴下的时候我都笑出来了……柳白猿让弓架子给干翻了,世事真是太讽刺了。还有诸如几个人追着扛麻袋的宋洋跑的时候竟然莫名就给追丢了?这个地方剪辑也比较模糊,你也看不出来是怎么就丢了,但是为了剧情继续讲下去那就暂时让打手们找不到宋洋吧。还有小女孩怎么就在山洞里睡了一天一夜都没醒?我不信几个糙大汉去绑个小女孩还要带着乙醚吧,只能说她要是醒了故事也就继续不下去了,就让她一直睡在山洞里等到下一场她的戏份到来吧。
2,整部电影的音乐都比较失败,给的太满,过犹不及。去掉一半的音乐都绰绰有余。除了宋洋扛麻袋的那场追逐戏的音乐做的比较好以外,其他的地方做的都很一般。不加分的音乐干脆就不要加,反正你就是为了让人看着心里堵得慌,不如没有音乐更堵得慌。还有结尾的地方,山体坍塌和小孩画画,我很久没有见过这么没用的两场戏了,真是多余。多余到什么程度?比《白日焰火》里的焰火还要多余。就算你觉得非要有山体坍塌这场戏来点题,那就把这段的声音全去了,默片坍塌。你都暴裂无声了你这结尾叮叮咣咣个什么劲儿?小孩画画这场戏,你说这算彩蛋呢还是不是彩蛋?是彩蛋吧,你倒是出完演职人员表再出啊,不是彩蛋你黑场之后出就行了。中间加一个“编剧/导演:忻钰坤”,好像生怕人家看完就走不知道是你拍的一样,小家子气。 超现实段落更加没有必要,除了给观众一个所谓“反转”的惊喜,我实在看不出来有什么用处。
3,每个导演都有自己的人设,如同徐浩峰汲营于民国社会,忻钰坤致力于偏远地区的犯罪题材,但是我衷心的有一个建议就是搞犯罪题材别学那帮韩国人,韩国电影疲态已现,而犯罪题材在中国本应能做的更好,即便是在种种限制之下,只要我们的从业者足够用心,我相信。
4,影片里还是有一些点我很喜欢的,比如关于黑暗里的未知的印象。但对于这个的喜欢,只是我个人的意趣,实际上对于片子来说这样拍让我觉得不伦不类。其次,有些东西硬写出来有点尬 ,比如村民喝水的时候说井水味儿越来越大了但是村长一箱子一箱子的囤矿泉水这种。开头张磊放羊的时候羊喝水的镜头就足够交代了。你又不是贾樟柯没必要强塞符号和隐喻,这使得这个剧本透露出不自信。
5,在当下国内电影市场,《暴裂无声》足够矮子里拔高个成为一部佳作了,但是对于我的期望来说实在不够。如果说《心迷宫 》给我一种浑然天成的感觉,那么《暴裂无声》让我觉得生硬造作。只能说希望忻钰坤导演下一部影片能够做得更好,祝福。
一个更正:经楼内的朋友提醒,绑架女孩还真是用的乙醚。我也麻木,第一反应竟然是那是谁的臭袜子。抱歉(。・_・。)ノI’m sorry~
西宁,7月27日,First闭幕影片《暴裂无声》。
2015年在我心里国产片最佳是花了170万成本拍的《心迷宫》(2016是程耳的《罗曼蒂克消亡史》),这部《暴裂无声》虽然是“全球首映”,但电影最后的一个镜头特效还没全部完成,但影片从一开始就能感觉到的那种张力,随着故事层层展开更是于无声中让人紧张压抑,人性的弱点和黑暗,撕扯和痛处,在电影里皆展现无遗… 故事就不剧透了,大家回头影院里自己看吧。
导演忻钰坤是84年的,从高二退学那年就从来没停止过对电影的执着,而《心迷宫》的惊世之作和《暴裂无声》的再接再厉,则证明了导演这十七年来的一路修行。所以,没有什么横空出世,有的只是厚积薄发。
First很棒,年轻的导演们很棒,中国电影,看你们的了。
优点有以下几个:
1.血腥暴力镜头的数量和冲击力
2.结局揭晓前如果卡住会更好
下面说问题:
上一次《心迷宫》大面积用非专业演员(未考证),演技稚嫩,表情比较生硬是一个硬伤,好在整个电影节奏很棒所以瑕不掩瑜。
知道导演这部启用职业演员让人抱有很大期待,然而我看预告片就觉得可能要糟糕,看完正片之后更觉得尴尬,因为职业演员的表现并不够好,演员们在足够写实的环境里看起来更像是科班学生出来感受生活。脱离角色,脱离生活,土味的不够土,反倒在很多表情里透露着些许洋气,城市熏陶的味道。
姜武的表现太夸张,让一个口味独特、偏执的大老板兼黑社会变成了一个审美吊诡的神经质,更重要的是,这不像生活里的神经质,更像网剧品质硬塑造出来的一种假想的浮夸漫画角色。
羊肉馆老板造型有点性感,还有一些调整得很合适的时尚感。也许更适合出现在美剧里。(我也不改初写时的措辞了,说他性感是对标美剧里一些凶狠又可爱的角色)
男主妻子与整条线完全无关,处理上只是一个可有可无的存在,但给了很多戏码。男主妈也是。即便导演在分享会说吃药和水有问题都是在铺设暗线,但其实这一点,身为观众感受到的信息量微乎其微,无法在脑袋里构建出「线」。
村长与主线的粘性不强,按理说应该是个很出彩的狗腿角色。
三人局里因为律师这条线进入的很慢导致最后矛盾爆发时才发现律师应该占很大比重,在想为什么不在前面提供足够的铺垫,比如加重与女儿的感情互动,在前期铺垫时让律师与整条线拉远一些等等。这样在结尾接线时就会有足够的冲击力。
同样,男主与儿子的情感铺垫基本为0。寻子的戏码就显得很单薄。
老板的角色设定问题在于,点多,又比较散。对羊/羊肉的偏执,霸道,土皇帝,「高审美情趣」,射箭,每次只着眼一个点。
最蛋疼的还是节奏。想用慢节奏来给观众提供更多的隐藏信息点,这对于观众来说是挑战。大多数时间里,我个人感受到的还是漫长。漫长到我没心思去想符号,而是更容易聚焦各种粗糙和低完成度,演员的尬演。
结尾高潮快剪,按理说应该是几条线都快速推进互为因果,但最后剪出来的结果却变成了一条线特别紧张,在情绪紧绷的时刻忽然切到另一条推进很慢的线,积累的情绪一下子垮掉。再切过去的时候紧张的情绪也被消解掉了。很奇怪的思路。
这个很值得单独拿出来说,说的就是老板。关于他个人服装造型,办公室,暗间,饭桌,都有一种,服化道失控了的感觉。很脱离生活,很架空很网大。导致每次切老板线,都觉得在看另一部电影。
电影花了很多镜头去构建男主和老板的生活环境,表现了在各自环境里的习惯动作,生活细节,然而在律师线的生活环境里就觉得很割裂,一个镜头换一个地方,没办法构建起来他生活动线的连贯性。就好像每次都在搬家一样。在这一点,男主那条就衔接的要好一些,但还是希望能按照人物的动线把一个个场景投串起来,不然就会明显感觉「又换了一个场景,它和上一个场景有什么关系,他现在出现在这是哪儿?他家。哦。诶他现在是在哪儿?办公室,谁的办公室,老板的办公室吗?原来是他的办公室。哦」。
1.写这个是表达自己对电影的理解和看法。你不喜欢的话,大可不必可以抹黑,也不用留下讨人厌的话看着膈应。跟吃饭似的,你喜欢你就喜欢,别霸着非得让所有人都跟你一样喜欢。
2.不认同「因为这个电影是国产电影,所以我们要引入一个新的坐标轴“国产电影”来讨论暴烈无声作为一部国产电影到底好还是不好」。电影就是电影,又不是没看过好的,又不是没看过小成本的,或者农村题材,或者沉闷的,或者多线叙事的。
身为电影,除了呈现自己,不应该也没必要拿出电影以外的东西来干预我的判断。就像《突袭》和《一次别离》,看完可能还不知道这是哪国产的,但电影本身的素质就是好的,就是可以在同类型的国际电影里站得住脚的,是可以跨越语言的。所以喜欢谈国产电影就放低标准的人,你怎么看是你的事情。
3.我是在北京点映看的,看的过程中频频出戏,中途不乏想到一些韩国动作片犯罪片的画面。比如姜武的设定和形象,我会对标韩国的马东锡。宋洋我会对标可以扮土也遮不住锐利眼神的河正宇。但这并没有影响我的判断,也没有让对马与河的好感代入到这部片子里来。因为《暴》实在难以和韩国动作片犯罪片相比较。即使风格不同,叙事手法不同,只谈制作和成熟度的话,不是一个量级。
点映结束时,导演现场和观众互动,我说了我的想法:带着对《心迷宫》的期待来的,结果不喜欢《暴》,想问第三部是什么风格。导演说他还没确定。在和其他人的互动里,导演很开心的谈了很多创作时埋的伏笔和暗线,老实讲,身为观众,并不想知道这些,因为如果伏笔和暗线没有做到妙的程度,其实就是一种自大,自作聪明。毕竟电影的大节奏都不对,感官无法被调动,情绪无法被控制,气氛无法把我结结实实的按在椅子上,我是根本没有心思集中注意力来观察各种小细节的。我只能庆幸我是在电影院看完的,且事前知道映后有互动环节,不然在家里看,不出半小时恐怕就要换台。
4.我个人很讨厌脱离题材,故事和人物直接去聊「隐喻」的。不是寓言片,不是讽刺喜剧,不是激进的动画或架空设定,谈「隐喻」只能是某些口味特别的观众的大型自嗨。和喜欢嗨的人聊什么电影呢?你只需要给他们投喂一点点东西,他们就能脑补很多内容------这就不是聊电影了,而且你和他没法聊,毕竟他脑补的不存在的细节更多。话说回来,《暴》提供的都很具象了,还隐喻什么啊。。。。。。也就是男主儿子带着女孩俯看城市的时候是非写实的东西而已。
而且不是很懂,为啥培养出一些『看电影猜隐喻』的风潮,真是让人哭笑不得。
我并不认为,不好好说话,阴阳怪气的说话是一种好的能力,值得推广的能力,也许不好好说话在某些场合比较适合,比如《色戒》的打牌戏,用对了就好,但要是你生活在一个每天都要这样,而且鼓励这样讲话的环境,你就觉得这很糟糕。
同样,如果一个电影不好好讲故事,很喜欢抛出意象,结构又很散,身为观众,会很累,比如看《穆赫兰道》和《妖夜慌踪》,看的过程感受不到愉悦和尊重,只觉得太难消化,精神是高度集中,一直在不断的建立联系,拼凑骨架,推倒再重来,很累。反过来至于创作者要不要以『难消化』当成风格,我没啥好说的,只能说个人还是喜欢看叙事流畅的电影,当然会玩结构,会埋包袱就更好了,不少喜剧片悬疑片动作片恐怖片里也有埋包袱和玩结构的高手啊。
话说回来,真要是拿『是否会埋包袱搞隐喻』这件事来说的话,个人觉得《暴》的叙事比起小时候看过的动画片《魔方大厦》要差很多。
毕竟,一部电影如果没能在观影带给观众什么,即使影评吹出再多泡沫,再多寓意,也毫无价值,反过来恰恰衬托出电影本身的失败。
谈《暴裂无声》之前,先说一个故事。
城里人问山里放羊的孩子,小孩,你为什么放羊?
赚钱
为什么赚钱?
娶媳妇儿。
为什么娶媳妇儿?
生娃。
为什么生娃?
放羊
一直以来,这个带点儿幽默的悲伤故事用来讽刺传统观念、落后习俗对个人的影响。
而《暴裂无声》没有幽默,是一个纯粹悲伤的放羊娃故事。
还原故事
电影拍摄的比较隐晦,导演用留白的手法剪掉一些故事情节,我尝试着复述一遍这个故事。(以下是剔骨型剧透)
谷丰村村民张保民年轻时和人打架咬断了舌头,此后不愿说话。
2004年前,谷丰村旁的山上发现铁矿,弘昌矿业欲收购谷丰村土地用以开矿。村长成为矿业公司代言人,积极说服全体村民促成这笔交易。其他村民都同意签约,唯张保民拒绝,并在谈判时和羊肉馆老板丁海发生打斗,最终不慎用羊骨戳瞎丁海左眼。为了赔偿丁海,张保民离开妻子翠霞和儿子张磊去奉县(奉献)煤窑里打工赚钱。
但张保民的拒签并没能阻止弘昌矿业的开采。巧取不成弘昌矿业开始豪夺,违法开采矿山,谷丰村很快就陷入环境污染的恶疾之中,污水横流,飞鸟被毒死,村民患上慢性病。
随后弘昌矿业遭到举报,如果坐实“非法开采”的罪名,弘昌矿业老板昌万年将有5年的牢狱之灾,为了消灾,昌万年聘请律师徐文杰应对。徐文杰在股市崩盘中输了一大笔钱,急需用钱的他铤而走险,找人做伪证帮助昌万年脱罪,最终非法开采罪名不成立,法院判弘昌矿业缴纳一笔罚款结案。
2004年10月12日,在谷丰村旁边的山坡旁,昌万年支付给徐文杰50万酬金,并登上山顶准备射杀几只绵羊助兴。为了保护绵羊,放羊的张磊(张保民儿子)被射杀,昌万年随后用弓箭瞄准徐文杰威胁其不得将此事透露给他人,两人将张磊的尸体投入山洞中,但这一切被羊肉馆老板丁海的儿子目睹。
回城后昌万年发现射杀张磊的箭头丢失,怀疑徐文杰私藏了该箭头做证据,随后电话徐文杰,但惊慌失措的徐文杰不敢接听。这加剧了昌万年的怀疑,并最终绑架了徐文杰的女儿媛媛,希望以此来交换证据。但媛媛被四处寻找儿子的张保民无意救下,并巧合的藏于张磊被抛尸的洞中,不过张保民并没有看到藏于山洞深处的张磊尸体。
随后因怀疑昌万年也绑架了张磊,张保民独闯弘昌矿业办公室,在经历一番打斗后被昌万年捉住捆在车尾箱内,在车厢内张保民捡到一颗箭头,用该箭头割开绳子逃生。而在随后的打斗中,张保民将该箭头刺入昌万年大腿,昌万年拔出箭头时发现这就是他射杀张磊的凶器,进而意识到徐文杰没有私藏证据,对自己不构成威胁,他慌忙将该箭头掩埋在山坡上。
徐文杰在张保民的帮助下从山洞中找回女儿,但未告诉张保民张磊的死讯和抛尸在该山洞的事实,随后昌万年和徐文杰再次达成互不揭发的默契,重新确定了攻守同盟。
检察院再审弘昌矿业的“非法开采”案,昌万年和徐文杰以伪证罪被判刑,但二人都未供述杀死张磊的案件。
最终,丁海的儿子用粉笔在墙上划出了昌万年杀死张磊的过程,昌万年和徐文杰被依法处理,而张磊的尸体则随着矿山的爆炸湮没在飞灰中再也找不到。
故事足够精彩,但比故事更让人深思的是嫁接在这个故事内核上的现实反思。
阶层背景
开幕第一个镜头,放羊的张磊在高压线下的石墩上用石块堆砌了一个不规则的金字塔,而后来张保民来寻子的时候这个金字塔已经坍塌,因为磊字就是三个石字组成,石块的坍塌暗合张磊亡故的命运,但这个金字塔造型不仅仅出现在这个高压线下,还出现在在昌万年的办公桌上。
在他的办公桌上有另一个制作精美的金字塔摆件,在张保民独闯弘昌矿业办公室寻找儿子并打到一众保安后,昌万年正是用这个金字塔摆件将张保民砸晕。
这两处的金字塔都对应着社会阶层,在这个金字塔社会中,放羊孩子位于底层社会,他们摆出来的金字塔被风一吹就散了,而位于社会顶层矿主的金字塔则坚固无比,可以用来砸晕人的脑袋。
与此对应的是三个车牌,昌万年的悍马车牌为豢A;徐文杰的车牌为豢B;而张保民的车牌为豢C;A、B、C三个字母代表了三人所处的社会阶层,分别为上层、中层和底层。
除了金字塔外,另一个更显眼的比喻是羊——位于底层的村民是一群待宰的羔羊。
昌万年爱吃羊肉,在自己的私人会所中大啖羊肉,满桌的羊肉鲜红艳丽,他不紧不慢的吃着,并且邀请他的对手同时也是举报嫌疑人的李总一起吃。
李总说,最近信佛吃素了。
昌万年说,这可不是个好习惯,羊也吃素。
如果将这个桥段翻译成现实的局势,昌万年邀请李总加入他的阵营,一起非法采矿侵占村民利益。因为“山上山下几十个矿坑,哪个不是用我的车辆机器?只有你一家除外。”而不愿同流的李总拒绝了,这直接引发了昌万年的报复——如果不来一起吃羊,那么你就是下一个被宰杀的羔羊。随后昌万年的手下将李总打倒,抓了生羊肉塞喂李总,并威胁他交出最后两个矿场的经营权。
昌万年的生存哲学很简单,“要么吃人,要么被人吃。”他认为这套左手大棒右手金元的策略足以摆平任何人,比如对付村长的主要方式是拉拢,派人拉两车矿泉水,送几盒外烟,而对于律师徐文杰,50万买通做伪证,不就范就绑架你女儿。
但这个方法在张保民这儿卡住了。(电影中,手下回复昌万年说媛媛被张保民救走时,切羊肉的电动切刀突然爆出火花烧毁,手下查看后说羊肉中间卡了一根骨头,该桥段映射张保民是软弱羊肉中的那根硬骨头。)
昌万年先是对张保民进行拉拢,“(悍马车前挡风玻璃被砸)不用管了,儿子找到了回头来我的矿上上班吧!”拉拢不成,随后又是各种打斗威胁,但张保民依旧沉默的抵抗。
张保民是什么人?在昌万年看来,张保民是一个普通的羔羊,加之张保民不会说话,这更显示出他是一个“沉默的羔羊”。
但恰恰张保民是一个生性倔强的人
虽然咬断了舌头但他“不是沉默的羔羊”。
为什么无声?
在电影中对于张保民不说话的原因给出了解释,“年轻时和人打架咬断了舌头,就不愿意说话。”
注意,不是咬断了舌头“不能说话”,而是“不愿说话”,也就是说张保民可以说话的,但是他不想说。
为什么不想说,表层意思是舌头受伤口齿不清,而更深的理解或许是“张保民觉得说话也无用,说还不如不说。”这是电影要表达的另一个意思,处于社会底层的羔羊,无论是否真的“失语”,其实都没有渠道表达自己的诉求。
张磊丢了,张保民先给校长打电话询问,校长却因为接待捐助宿舍楼的“大善人”昌万年而没有接听,学校丢了一个学生,校长不闻不问,却忙着和富豪合影留念。
从另一个角度看,穷人们对于教育的诉求得不到倾听。即便是教育工作者,对于这些孩子能否享受到义务教育也漠不关心,更讽刺的是校长还在帮助昌万年对接记者,昌万年拒绝了举办仪式的请求,却保留记者宣传自己的权利,直白的说,穷家孩子失学的事情无人过问,但富豪阶层捐助学校的新闻将出现在媒体上。这映射底层民众教育诉求得不到回应。
张保民去报警寻子,派出所里一个农妇正在哽咽的说自家的牛丢了,这头牛是家里的命根子,警察们不耐烦的倾听着。张保民报警后也没见到警察对于此事作出任何调查,准确的说,大部分村民遇到困难报警的结果都是不了了之。这映射底层民众法治诉求得不到回应。
谷丰村水源被污染,飞鸟饮水后死在渠沟旁,村民们只能喝带有异味的井水,并患上慢性病,翠霞每天都在吃护肝片,栓子他妈也出现类似的病症,而村长在昌宏矿业的庇护下常年喝瓶装水,对村民凄苦的生活熟视无睹。这映射底层民众生存诉求得不到回应。
诉求得不到回应的后果是——村妇们求诸神佛,男人们求诸暴力,孩子们求诸奥特曼。
吃了寺庙里请来的斋饭,也烧完了符咒后,仍旧没有等到磊子的回来,绝望的翠霞抱着羊羔坐在自家门前失声痛哭。这个疾病缠身的村妇没有能力去寻找儿子,她只能寄希望于神佛,而现在这个唯一的幻想也破灭了。
而张保民与世界对话的主要方式就是拳头,从小打到大,倔强而无畏,但这从侧面看出张保民是聪明的,并且是深刻理解这个社会的人。他知道作为底层民众想要与上层社会沟通,最好的方式是暴力——不怕死是底层民众在与权贵沟通时唯一的优势。
电影中多次出现奥特曼,磊子茶壶上的贴画、丁海儿子的奥特曼面具,村里孩子坐在电视前看奥特曼的镜头。孩子们将奥特们视为英雄,因为奥特曼总能将破坏家园的怪兽打死,而这些孩子的家园——谷丰村现在也被一群巨大的“怪兽”吞噬着——扬起烟尘的矿车在村中奔跑,轰隆隆的炸山声不绝于耳,灰蒙蒙的雾霭在空气中弥漫,毒死飞鸟的污水在肆意流淌,还很可能毒死他们心爱的羔羊。孩子们希望能有一个属于谷丰村的奥特曼出现,将这些矿场怪兽统统赶走,但这个愿望显然是不现实的。
因此,这个世界没有声音,无论他们是否会说话。
回到开头的那个故事,城里人昌万年在律师的帮助下摆平了一场官司,免除5年的牢狱之灾,心情舒畅的档口遇到了放羊孩子张磊。
但他没有问“小孩儿你为什么放羊?”
而拎着弓箭,站在山顶上霸气的喊着:“小孩儿,你的羊多少钱一只?”
开篇那段是个故事,结尾这段是现实……
几个细节
影片中很多细节值得玩味,我挑选几个自认为好玩儿的。
2004年10月12日
张磊失踪的时间是2004年10月12日,这一天时任联合国秘书长安南携夫人访华,并在清华大学发表演讲。
他说“凡是来到清华大学参观的人,都不能不对伟大中国突飞猛进的发展,每天给人民带来的新的知识和机会而感到兴奋。各位,你们尽可对自己的国家和国家25年来的成就感到骄傲。”
他还说“变化越是迅速、越是令人兴奋,就越需要谨慎把握,需要明智和以人为本的领导。我们必须找出办法保护贫穷和弱势群体的利益不受侵犯,朝气蓬勃的年轻一代不被剥夺变化带来的各种机会。”
我不知道导演是不是有意选择这一天,但这段话挺有意思的。
不过这段时间确实是中国股市近20年来的低点,A股从2001年的2200点跌倒2005年最低时的998点,四年的时间都是漫漫熊市。
暴裂无声第一次定档的时间是2007年的10月13日和张磊失踪时间差一天。
弓箭包里的杂草
昌万年的弓箭包里有很多杂草,这证明上次带着这个包到了谷丰村的山坡上,并且弓弩就是作案工具,在射杀张磊后,慌乱中的他收拾弓弩,将杂草一并放入弓弩包。
徐文杰的眼镜
在检察机关问询徐文杰还有什么事情需要交代时,他摘下了眼镜,回忆起10月12日在谷丰村旁边山坡上昌万年射杀张磊的一幕,那一刻他眼神中显露出愧疚和悔恨,或许他脑海中划过揭发昌万年的念头,但下一个动作他就戴上了眼镜,恢复了平常冷漠的神情回复了一句“没有”。
真相是什么?
电影以字幕的方式给出了结尾,昌万年和徐文杰因故意杀人罪被判刑,试图告诉观众正义会迟到但不会缺席。
但在现实生活中,这样的结尾几乎不可能出现。仅靠丁海儿子一个人证很难为昌万年和徐文杰定罪,张磊的尸体被掩埋在大山下,凶器又被昌万年埋在荒山中,没有尸体、没有物证,检察机关该如何取证起诉?所以更可能出现的情况是,丁海将实情告诉张保民,张保民起诉追查,但受制于物证消失,该案件不予立案,实际上,大山的崩塌意味着这个案件的沉冤。
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昌万年摘掉了作为文明人的伪装——假发,露出了他的本性。徐文杰戴上了作为斯文人的伪装——眼镜,选择了沉默。两个孩子跑上山头我以为全部都得救了,但最后徐文杰找到他的女儿,并呼喊她的名字,站在山上的女儿回头看了一眼。原来山上那两个孩子的镜头是虚的,代表了将死之人,女孩被徐文杰呼唤了回来,而男孩却没有。或许男孩当时像女孩一般,如果有人呼唤他,或许也能回来。但张保民身在社会的底层,有口也说不出话,连真相也不可能会知道,他内心爆裂,但有口无声。
好看!两个小孩子跑到山顶那里,太美了!神来之笔的镜头,特别喜欢这个处理。
三个阶层,三种晚餐,三样人生。资产无良,中产无能,无产无声。
当年摩托罗拉的电量还是大大不如诺基亚。
一个哑巴贴寻人启事到底为什么要留自己手机号,就不能给老婆买个手机吗,买不起就把自己的留给她啊……本片前半段拍吃的拍得好好哦,炖羊肉、涮羊肉,馒头蘸腐乳、馒头配咸菜丝腌萝卜丝,还有姜武那个西红柿!宋洋吃馒头比在深夜食堂里吃那狗逼香肠香多了
老板儿子吃真空羊肉,贪婪绞入碎肉机;屠夫儿子喝污染井水,正义只在电视屏。戳瞎左眼,被戳伤的同乡都能包庇;咬断舌头,被救助的律师却不敢发声。凭蛮力垒不成金字塔,靠假声变不成兔子妈。超人面具如同良心咒,送不回原主;寻子告示像是招魂符,在风里飘摇。真相埋进泥土,藏入山洞,终于再无人知。
主角叫张保民,剥削到了极点就是暴民。徐文杰最后被审查时的说的没有了,隐瞒了小孩被射杀的真相。没有半点被主角感化,大部分人还是以自己利益为重,可能这才是现实吧,换做我,我也不会坦白,谁知道呢
3.5 整体模仿对象依旧是科恩兄弟,加上案中案的反转和血腥暴力镜头,类型上是好看的。野心极大,企图以三个人、两件案的勾连做出对社会贫中富的投射,几处“无声”设计则指向社会与阶级的失语症。但顾此失彼,概念性过强的结果是剧作层次和前作《心迷宫》有差距,人物设计上有刻板化倾向(特别是对老板的设计)、前段节奏拖冗。宋洋的表现很是惊艳。
仅仅是80%成片,已经精彩绝伦。中国类型片就该这么拍。良好的多线叙事控制力,深穴映射人性,爆炸增长的经济,暴裂难控的社会问题,男人无声的愤恨和伤痛,就像无法发声的底层人民。黑暗结尾,孩子没有寻回,真相没有昭显,这却是社会真相。有时恶人作恶,仅是为了与相同利益者变成真正的同盟。
结局太他妈的屌了,看完在影院倒吸一口凉气。影射也很牛逼啊,1984的摩托牌照,一个底层屌丝的人设为哑巴(没有话语权),律师(代表中产和法律)和煤老板(代表权贵和黑恶势力)的相互勾结。所以即便张保民拥有《黄海》里绵正赫那样爆表的武力值,也只能沦为这个残酷社会的牺牲品。
看有评论提到科恩兄弟,问题就在这里!这片子还是以叙事为主导的类型片,就算叙事想留白,还生怕观众看不明白,从剧作角度上讲就不是科恩兄弟啊罗泓轸啊那些导演的反类型处理,这也是这么拍很难显得高级的原因,逼格被商业片的叙事套路框的土土的,一旦剧情逻辑和人设背景不够无懈可击,问题就来了。
忻钰坤第二部作品不是一部秀操作的《心迷宫2.0》,要说风格像谁,都像也都不像:凝视山洞的库布里克单点透视、像科恩兄弟一样塑造的神经质杀手、《老男孩》一样的长廊Fight…不一样的是,不只是想告诉你凶手是谁,而是他的选择,以及像手术刀一样划开上层失态、中层失德、底层失语、人间失格的社会症结
邀请了韩国的动作指导,整个拍摄手法以为是在看韩国电影。后面以为在看动作片。教科书式的刻意,衬托姜武反派的绞肉机、优雅的音乐等手法很刻意。台词与表演也挺像电视剧。这次的线性叙事暴露出故事的普通,人物较为扁平,二元对立,不如《心迷宫》呈现的人性复杂,剧情也不大新颖。特效两毛钱
对于平均水准以上的年轻导演,应毫不吝啬予以鼓励,对于年龄一大把了还言之无物的导演,才要无情打击。
'Wrath of silence' is quite different from the crime movies I've seen. It's a mix of genres. It's a crime movie,a mystery movie,an action movie,it's also a social realistic movie. Xin Yu Kun plays very well the mix of different genres in this film,and it has a powerful ending.
不断向下,堕入黑暗的那种片子,鞭挞了社会主要矛盾,且不负责提供解谜快感,所以看完会很沉,很堵。如果《心迷宫》还是手工时代的自发创作,《暴裂无声》明显是工业时代(卡司动作特效)的考量,三人较劲,律师一角太弱,宋洋战力太强,姜武模式化。优点和缺陷都比较明显。
上层伪善残暴,中层冷漠自私,下层失语无力。
昌万年是食肉者,徐文杰是喝汤的,而张保民本人就是“肉”,原本他们在食物链的一个位置安之若素的扮演自己的角色,但意外冲垮了一切。失控之后,每个人都发现自己不过都是“肉”,昌摘下假发和西装,也得臣服于暴力和运气,徐走出金钱和言辞的保护也要面对残酷,张的代价或许更大。人性暴裂的闷响。
当你望着深渊的时候,深渊也在望着你。
求求宋洋一直演这种糙汉子吧,太特么帅了