逆者

中华民国时期，信仰格局呈现出一条清晰的变动脉络：传统社会中原有的信仰遭遇了巨大的冲击，继而引发了中华民国社会层面的信仰危机。面对现代性转换过程中的信仰危机，无论是“孔教”、佛教、基督教，还是作为新式思想的科学，都试图为克服信仰危机做出过努力与尝试。信仰危机后的中国信仰重建过程，也是中国从传统社会向现代社会的转型的过程。 电视剧《叛逆者》中浓厚的民国氛围弥漫在灯红酒绿、枪林弹雨、信仰多元的贫穷中国，男主林楠笙，从一名军统特训班的学员，经历了信仰艰难抉择和转变，这个过程中，矛盾、挣扎、痛苦、彷徨......仿佛一条艰难的信仰的朝圣之旅，旅途中血雨腥风、心灵折磨、肉体摧残，所幸最终，信仰终能脱离虚妄，凝实于心。

朝圣之心灵困顿 心灵困顿之一，信仰的抉择。林楠笙在信仰朝圣的路途开始时，有年轻人的热烈与义无反顾，叠加了民国时期家国积弱、报效国家的浓重历史厚度，他初始的热情，是那样的美好、简单、纯净，可是在被严刑拷打的稚嫩面孔前、在用欺骗感情的方式获得情报的过程中，在朋友牺牲爱人远离的痛苦里，在崇拜的引路人叛变的打击下，林楠笙的信仰在现实中被冲击，被检验，这个过程，是用血泪做代价，用生命做铺垫。 林楠笙信仰被冲击的根本原因，在于：信仰本身，不能成为违背人性和正义的借口。如果信仰建立在他人的痛苦之上，如果你继续虔诚，那你心里无尽的绞痛，就成了虚妄，对心灵归宿的向往，无法超越对人间苦难的担当。 心灵困顿之二，作为叛逆者的耻辱感和心理折磨。林楠笙作为一个勇敢、坚定、执着的有志青年，信仰一旦扎根，就会坚固又深刻，修正的过程，要历经的痛楚不异于抽筋剔骨，所有的情感撕裂、自我怀疑、痛苦无措、自我放弃，都会因道德的折磨更加苦涩。林楠笙这样固执的人，需要流完所有的眼泪，才能腾出地方给微笑，错误的信仰需要彻底地纠正，才能再有勇气去升华成新的信仰。最终，他才能接受：心灵随虽承受叛逆者的折磨，但拯救万民的生命，服从正义的召唤，才是信仰的正确抉择。旧的组织终于被正义证明成了腐朽，但是新的组织，反而以正义和爱的力量，来的更加义无反顾，更加心安理得。 心灵困顿之三，爱与信仰背道而驰的无奈和伤痛。爱与信仰，何为第一性？是因为爱得艰难，而不得不虔诚于信仰，亦或在信仰的框架里，我们证明了爱的重量？没有信仰支撑的爱意，只在不谙世事的年纪，才懵懂勃发；历史时空中的信仰与伦常，容不下小爱侣的相爱相杀。对于林楠笙而言，初次的爱情腰斩于信仰的对立，不是最痛苦的，最痛苦的莫过于他不仅为了信仰不能成全爱情，也因为时代世情和阴差阳错，一次次远离对方，却一次次的不能忘怀，又一次次的面对面，如隔山。

l朝圣之肉体摧折 心灵在跌跌撞撞的探索中布满伤痕，肉体也在时代的冲突与战火中残破摧折。民国爱情，十有九悲；民国人物，十有九伤。 从预告中，可以看到，在进步青年与当局政府冲突的时候，为了保护朱怡贞，林楠笙被警棍打在头上，贞贞拿着眼镜的手上沾满了他的鲜血。这第一次受伤，表面上是为了爱情而流血，实际上却是来自当局的“当头一棒”。之后，在二人为了共同抗日暂时走到一起的时候，又是为了能救暴露的朱怡贞，林楠笙与她双双血染长街，两个倒在一起的身影，在冬日的雪地里孤寂又悲壮；撑着最后一点清醒握住的两只手，只有在他们认为的生命终结时，才敢最终放肆地握到一起。 在信仰朝圣之旅中，林楠笙以健康为基石，以血肉之躯雕琢成朝圣路上一步步向上的台阶，为了那个神圣而伟大的信仰，不惜己身，不怕牺牲，也许他没有让自己刻意坚强，但在风雨飘摇、家国危难之际，却找不到让懦弱休息的地方。

朝圣之家国担当 信仰朝圣的路上，叠加了家国危难之际的英雄情怀，晕染了乱世之中儿女情长的悲情，压实了民族沉重的家国担当，这条朝圣的路，就愈发厚重与神圣。 天地英雄气，千秋尚凛然，林楠笙和他一起奋战的同路人——中国共产党的先驱者，在逐渐坚定共产主义信仰的路上，朝着这一神圣的目标坚韧前行，一肩担风雨，一肩担希望。家国担当是在中华民族优秀传统文化中积淀形成的，责任担当是其精髓所在。这种古已有之的精神气质和价值追求在中国近代内忧外患的历史背景下，在以林楠笙为代表的仁人志士身上得以重构和传承。在自己的信仰形成与追求的路上，国难当头，这些人没有做感时伤世的清谈客，也未曾汲汲营营为稻粱谋，而是率先以身试险，以身赴战，将满腔的愤恨、思虑、忧患转化为与国家前途休戚与共的决心和行动。 苦难让幸福更加珍贵，责任让前行更加有意义，这条信仰的朝圣之旅，也在家国担当的沉重负荷下，让最终的胜利更加甜美，让最终的圣殿更加辉煌。

林楠笙，临难生。生时尽是沧桑，却从不畏惧承担世界的苦难，在苦难里跋涉，最终到达信仰的圣殿，获得心灵的超越。 林楠笙，你来到此世界，承受叛逆者之苦，承受乱世火煅，正是生命的意义所在，正是信仰的意义所在。后来者，虽未能体会你痛与悲的重量，却因你，记住并向往你最终的信仰！

漏洞百出，一星给王志文。

一部无脑“爽”剧而已，披着谍战外衣舔偶像，先烈也可如此消费？

对于这么一部“谍战神剧”，热评里的一众五星点进去怕是水军的不要太明显吧。

剧情设定是为斗而斗，互派间谍实为工具人而全无信仰可言，此为“不可信”。

不仅国民党一方智商不在线，连我党的地下工作者也除了主角光环外就是离谱的工作模式——

1.邮差身在档案室却不把林的照片拿给下线

2.女主第一次接头就选择在咖啡馆的室外卡座？生怕男主找不到最佳拍摄机位吗？

3……数不胜数

剧情走向像是一个最简单无聊的闯关游戏，仅剩毫无价值的“爽”而已。

槽点数不清，若吹服化道，一个路边拉小提琴的小角色，手拿琴弓的姿势能不能稍微真那么一点点？

侮辱观众也是侮辱时代。

谍战拍出艺术性是奢求，但基本达标是合格，这样连合格线都不到的剧铺天盖地的宣传尬吹，试问除了对得起资本还对得起谁？

6.21更新—— 如果非要再说一下主题，请部分年幼无知无畏的粉丝们移步《北平无战事》，看看党国的高级人才梁经纶同志是怎么用四十几集的时间一步步走向“叛逆”的，他付出了什么，牺牲了什么，又承受了什么。信仰的建立不是一朝一夕，不是你念几句惠特曼就能立得起来显得出来的。

再说“爽”和“虐”，这不是指主角啊演员啊得到的感受，而是把观众放在何种欣赏水平上的区别。人物，剧情，能给观众带来深沉的愉悦和痛彻的悲哀，靠的是扎实的情节铺垫，艺术的镜头语言，到位的剪辑技术。所谓爽剧，神剧，都是带来的没有延展性的快感，那种虐，也是硬塞给你的快消品而已。

多读书多看报，历史是人写的，剧本也是人写的，但是其中的人性和规律是永恒的，是需要经得起推敲的。这跟是哪个顶流还是无名演员饰演都没关系。

以上。

“沧海横流，方显英雄本色”。

5月14日上午，叛逆者官博释出《叛逆者》大剧的正式片花。片花从剧情入手，以林楠笙复杂的心路历程为线索，指向全片剧情发展。看完片花之后，整个人头皮发麻。 不仅仅是因为朱一龙的强大共情力，这支片花简直就是一部“微电影”！

叙事不拘泥于时间、空间；将不同场景中的林楠笙叠化、闪回，还巧妙利用台词瞬间转移到另一空间。要命的是，剧情逻辑毫无违和感，反而还会觉得应该如此。 先概括如下： 《叛逆者》片花，通过大量“蒙太奇段落”的电影叙事手法，把《叛逆者》漫长的时间流程，用一系列连贯又被分割的场景闪回、重现，精准诠释了林楠笙“为光明而背叛”的整个心路历程。

全片可分为三个大“蒙太奇段落”： 禁闭室里的林楠笙 初到上海的林楠笙 “为光明而背叛”的林楠笙

每一个大段落，还会运用一些具有重大意义的象征事物。比如，整整贯穿三个段落的禁闭室，第二个段落里的台灯，第三个段落的军装。

第一个段落：禁闭室里的林楠笙 一身白衣黑裤的林楠笙，憔悴呆坐在禁闭室内。画面交纵切换之间，林楠笙团缩在墙角，神情从呆滞、无助、痛苦，直至崩溃。

朱一龙这段几欲失控的表演，无助时含着泪，痛苦时额头青筋凸起，嘶吼时如困兽挣扎。这样层层递进，深刻又复杂的心理刻画，看的我直起鸡皮疙瘩。 这时，禁闭室里不断闪回舞池场景。有杯觥交错的红色酒液，有肆意大笑的女子，还有舞池中林楠笙对朱怡贞的邀舞..... 这些不断闪回的画面，既是故事情景的重申，又都是林楠笙内心的自视。

而影片中禁闭室的黑白两色，与舞池中四处彰显的鲜色形成强烈的冷暖对比：一个冰冷到极致，一个暧昧到极致。

这些小场景不断被切换，视觉语言极具冲击力，勾起观众强烈的好奇林楠笙怎么了？ “这些年你过的还好？”这句唯一的开场白应当是林楠笙遇见朱怡贞的问候。林楠笙表情显得很自然，本该是一句寻常的问候更像是一个阴谋的开始...... 果然，舞池里舞女鲜红的裙幔旋转，一闪而过跳转到审讯室，有人在清洗被鲜血染脏的地面。

与黑白对比更强烈的鲜红色，象征着“危险”和“诱惑”，就像逐渐魔鬼般的触角！

这个过渡非常高级，旋转的舞裙和清洗地面，二者被空间的齿轮连贯。而运用灵动的动作语言转换场景，镜头切换更加没有一丝累赘，这显然又是电影的叙事手法。 再加上背景声，从留声机的沙哑欢快，一下子进入审讯室内可怕的静谧，这样的诡秘气氛更令人不寒而栗。

审讯室立马出现了林楠笙审讯朱怡贞的画面。

观众还没来得及细想，画面又立刻切回禁闭室。林楠笙被脑中不断闪画面折磨得即将崩溃，突然被一句响亮的“林楠笙”终止。～这段就是用特定的台词转换空间。 （禁闭室的象征写在最后）

画面切换到第二个段落：初入上海的林楠笙

“一切从这里开始。”

这句话很重要，因为它在回答第一段中林楠笙情绪失控的原因。所以，第二段和第一段彼此又因果相连。 这一段影片，重点讲述了林楠笙为何来到上海站，又是怎样被上司要求和训练成一个不择手段获取情报的特务。

在这过程里，林楠笙被遭受严刑拷打的孩子骇到失语，被上司威胁滚京，也因不择手段接近朱怡贞获取情报的特务行径而提出质疑。 “从此刻开始”，他产生了“怀疑”。

片花中林楠笙关闭台灯，陷入一片黑暗。

而另一方的朱怡贞，她的与信念是：“我想尽自己的所能，去唤醒更多的民众，哪怕会让我流血，推翻这个贫穷而苦难的世界，去创造更平等，美好的新生活。”

一面是利用、不择手段； 一面是想要竭尽所能唤醒民众。 一面是迫害、排除异己； 一面是不惜流血也要去创造公平、美好的新生活。 一面是暗黑深渊，一面是光明。 这就是台灯的象征意义。

林楠笙手握台灯开关，一开一合，灯忽明忽暗，象征了林楠笙同时面对的两个不同阵营。他心境也犹如这盏灯一样，在暗和明中徘徊犹豫。 在重复了N次打开和关闭之后，灯被再次打开，林楠笙停下了手中的开关。

这是一个强大的心理暗示，他内心似乎有了偏移 “一切从这里，重新开始！” 又闪现一段黑白画面。林楠笙眼中含泪自问：学校教我们，加入特务是为了报效国家。现在算是报效国家吗？”

点开动图

这一段其实在解释“重新”这个词的意义。此时此刻，同样是怀揣报家的信仰，林楠笙不想再身处暗夜，他更渴望投身光明。 林楠笙的信仰从未改变。

第三个段落：为光明而背叛的林楠笙 影片到这儿有一个细节：画面又切换到最初的禁闭室。林楠笙不再似困兽挣扎，而是把脸轻靠在窗口，迎着光抬起明亮的眸子。刹那之间仿佛做了决断。

此时，又出现了另一位对林楠笙很重要的人。顾慎言告诫他：“你的信仰不应该依附于任何一个人，信仰就是要在不断的实践和战斗中得到检验，最终方能达到坚定。”

林楠笙“为光明而背叛”并不是一次简单为戏剧冲突实现的转折，反而林楠笙的“背叛”是一个深思熟虑的过程。 朱怡贞的出现，唤醒了林楠笙对光明的渴望；而直属上司的叛变（央视电视剧片花），同伴牺牲，顾慎言的指引，这一系列事情的发生才令他真正遵从本心，最终坚定了自己的信仰。

从这儿之后，就再也没有出现过禁闭室的画面。 这也预示着，林楠笙的灵魂终于脱困。禁闭室是困住林楠笙灵魂的牢笼，这就是它的象征。

“我随时做好了牺牲的准备。”

经历各种磨难、牺牲和战火，林楠笙变得更为坚定而有力量！他的眸再也没有初时的犹疑。

他和同志并肩作战。只不过，他身上的GMD高阶军装，象征他仍留在了那个暗黑的阵营。

“现在是黎明前最黑暗的时刻，我期待着与你同志相称的那一天”。这句台词，也同样暗示着林楠笙依然藏在暗夜里，为他信仰的“光明”秘密战斗。

影片末尾，林楠笙说：“只要还在一条路上，终究会相逢的。”

那个冲出校园的青涩青年，终于成长为一位真正的战士。

暗夜前行，为光明而背叛。

看完一整支片花感动麻了。 大量运用电影叙事手法“蒙太奇段落”，交错闪回。不仅如此，不同段落之间存在着强大的因果关联。 运用电影般的色彩视觉对比，时间和空间上的潇洒切换； 演员的演技高光，矛盾又复杂的人物心路历程，又令影片极具人性魅力。 如“禁闭室”这一具象的场景，贯穿三个阶段，化作困住林楠笙灵魂的牢笼。 用纸醉金迷的浮夸虚芜，反衬林楠笙黑白分明的挣扎与撕裂。 用对爱情忠贞的欺骗与否定，报效国家的灵魂自问，在矛盾中林楠笙的信仰终为“光明”而坚定。 用不同阶段出现的人物：恋人、上司和导师，还有其他的同路人，给予林楠笙成长路途中情感、血肉、背叛，以及信仰的指引。 用开场伴有杂音的留声机唱片，与最后高亢嘹亮的凯歌呼应，象征一个旧时代的消亡和新时代的建立。 …… 卡卡只觉得笔力有限，实在无法一一阐述。但至少有一点是肯定的，电视剧《叛逆者》一定一定不会辜负所有人的期待。 最后，卡卡想把这句话送给剧中的林楠笙，也送给《叛逆者》中所有深怀民族大义、家国情怀的英雄！

“沧海横流，方显英雄本色”。

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 所谓“蒙太奇段落”，是在默片时代晚期出现的电影叙事手法。使用简洁而富有代表意义的图像叠化，后期将声音元素添加进来，用“闪回、叠化”等手法成为更能展示叙事风格的“蒙太奇段落”。～参考书目《好莱坞叙事风格》

自从5月份央视和《叛逆者》官博接连放出精彩片花和剧照后，这部剧便引起了观众朋友们的广泛关注和热议。预告片制作精良，节奏紧凑，尤其是一众出场演员，每一个动作，每一个眼神，甚至是一个简单的背影，都充斥着满满的氛围感和故事感！央视更是打出了“来自演技派的实力碾压”的高调口号，爆出了广电审核一刀未剪，原汁原味的幕后消息。一时间广大网友们的期待值瞬间拉满，迫切的心情如箭在弦上，一触即发。

笔者原本也是对这样的赞誉抱着三分期待一分疑虑，因此在第一时间蹲守了新剧首播。现在，我怀着无比激动的心情告诉大家，如果片花预告片只是让网友们提升期待，那么正片的播出，足以让抱有期待的观众朋友们垂直入坑！ 央视大剧的口碑名副其实，开播仅半小时，CCTV-8收视破1！实时位列同时段全部频道电视剧排名第一，位列央视频道收视率TOP2！随后持续强劲拉升，灯塔专业版实时峰值1.2362%，市占率破7% ，一举登顶同时段全部频道电视剧排名第一，央视频道收视率TOP1。这还是从0.45的低位底盘开始涨起来的！不得不说《叛逆者》真牛，观众朋友们也真正等来了一部实实在在的良心好剧！

一部真正的好剧，必须方方面面都不能短板，剧本，演员，服化道等等因素都不可或缺。这部剧虽然只播了两集，但是他的质量和质感，已经是“管中窥豹，可见一斑”。 现在，笔者挑出自己感受颇深一些看点，分享给大家！ 故事的开篇就是午夜里突然的抓捕行动，倾盆大雨，神秘的电话铃声，瞬间将观众带入到浓郁的紧张气氛中 在第一集中，寥寥数笔就利落干脆的交代清楚了几位主要人物的角色形象，和后续情节发展的基本走向。

从此以后，剧情如同坐了火箭一样，环环相扣，紧迫逼人！整体节奏把控的非常好，剧情虽然发展飞速，但细节却十分严谨。 在演员方面，也是全员演技在线，没有一个人拖后腿。我只想说全员飙戏的剧情，看起来太过瘾啦！

首先，朱一龙的表现让人十足惊喜，刚出场时的萌新特工青涩稚气，在训练营中和左秋明之间真挚纯净的同窗之谊，初入上海站的些许畏缩紧张，第一次面临残酷审讯时的惊惶失措……同时，这位萌新特工虽然初出茅庐，但处处透着机敏善良和天赋过人，可以说朱一龙对整体人物的把控，和每个细节的演绎都十分灵动到位，入木三分了。 除此之外，几位主演的表演也是精彩纷呈，燃点频出。例如王阳饰演的陈默群，气场全开，阴狠毒辣，犹如一条吐着血信的毒蛇，随时准备暴起噬人。 还有不得不说的王志文老师，一出场的眼神杀，目光炯炯，深不可测！随后几个行云流水般的变脸动作，更是让人瞬间激起了一身鸡皮疙瘩。真正是硬核戏骨，同台炫技！

这里没有主角开挂，智商碾压，正反双方的智商都是全程在线，可以说是一群老狐狸斗智斗勇，针尖对麦芒！陈默群的工于心计，步步紧逼，顾慎言的老练精明，深谋远虑，林楠笙的机警聪慧，见微知著...... 这种平分秋色，势均力敌的较量，也是让故事非常的精彩刺激。 好戏才刚刚开始，为了不剧透过多，今天就说到这里啦！相信我，这部剧无愧于央视的赞誉，剧情紧凑无尿点，全员飙戏太紧张！

人世漫漫，苦痛良多，但信仰被戕灭，对个体而言绝对是毁灭性打击。身体的苦痛尚有药可缓解，精神的撕裂，又有谁能救可救？ 在叛逆者里，一心为国的林楠笙，全身心奉献。可命运的狂风暴雨纷至沓来，他一次次踯躅挣扎在选择的十字路口。

那么多次苦痛袭身，原因不同，所以成长中林楠笙的反应也就不同。下面仅就21集被关禁闭室和30集中枪后藏身香港某公寓两处，对朱一龙先生的表演做粗浅的比较。

这两处同中有异，都是信仰被伤，但一个是信仰的皲裂，一个是信仰的崩塌。简单概括就是，一个在有形牢笼里有形之呐喊，一个在无形牢笼里无言之彷徨。

这两处都缺乏台词的渲染，基本靠朱一龙的身体语言在表达。 台词是组成表演的重要手段之一，但并非唯一手段，甚至在很多经典的片段中，它可说是累赘，因为可能会干扰演员的情绪表达。

这两处都是室内戏，借助不多的道具，朱一龙成功完成属于自己的独角戏。

瘫 坐 在20集末，林楠笙因放走陈逆被关入禁闭室。这时林楠笙是有些置气的，似乎也有不被理解的怨气。这在被关前交枪粗暴的动作里也能感受出来。 所以在七八秒的镜头里，林楠笙是凝固的。除了胸口轻轻的起伏，他化作雕像。背依墙壁，头靠木栏杆上，依稀有负气的倔强。阳光那么亮，他却完全沉浸自己的痛苦里，就这么发呆着，一直下去。

第30集17分，昏暗的室内，镜头从林楠笙握枪的右手开始，向上并拉远成人物全景——骨瘦如柴的林楠笙，半靠在床头，松垮瘫在床上。到28分，林楠笙再次出现，镜头中间是他双手扒着的饭缸，然后移到他瘫坐在椅子上了无生机的背影。

这两处开始，林楠笙都像一尊木偶，但这些都止于异响传来。夜晚窗外的哀嚎，白日轻微的敲门声，林楠笙都随之做出了反应。随着他的动作，镜头被按下了开始键，时间开始流动！ 从静到动，我们可以感知林楠笙职业素养，作为特工即使再难再痛，他都保持着应有的警觉，即使在多日单调吃睡中不断被消磨着志气，即使他憋屈气愤自己的无能为力。

急 起 21集禁闭室，镜头里林楠笙面向墙壁侧躺，不动，也不知他这样躺了多久。此处朱一龙没有用辗转反侧表达林楠笙的心绪交杂，可我们知道林楠笙没有睡着。

白衬衣下突出的肩胛骨，诉说着这个青年的清瘦。之后的全景镜头，他双膝弯曲。这既是拒绝的姿态，也是自我保护的本能动作。 林楠笙貌似可以这个姿势躺到地老天荒，直到有人告诉他“陈默群叛变了”。 报纸被从小窗口塞了进来，寂静的室内，几页纸落地的声音那么清晰。 林楠笙起身的动作由慢到快，翻身略显迟缓。可能是由于长时间肌肉僵硬，之后简直就是冲下床来，爬到门口，抓起报纸。几个动作将林楠笙内心的急切诉之于屏幕。 林楠笙，他内心如焚，他无论如何不愿意相信陈默群——这个选择他并把他带到上海来的男人，这个曾经告诉他“一旦效忠，不能叛变”的领导——叛变了！

30集香港某公寓，寂静深夜，被窗外百姓哀求声惊到的林楠笙，快速移到床边。重伤未愈的林楠笙，立马为此付出了代价—— 他佝偻着，耳边流下的汗水、脖颈的青筋还有拿不住药片的双手……

然而所有的痛都要这个青年独自承担，异乡他地，外敌肆虐，他却困守斗室。 药片崩落地上，朱一龙没有让林楠笙滚落地上。林楠笙那脆弱的肺不允许他这么做，而且他哪里还有多余的力气，所以青年一点又一点挪到了地上。 白色的药片隐现在青年的嘴里，那该是何等苦涩，不过这个青年还会在乎这点小事吗！

煎 熬 禁闭室里，报纸这个重要的道具，传递着林楠笙的心绪历程。短短两三秒，“两手紧紧捏住，不自觉半折起来——两角被攥起”，光线昏暗，他把报纸拉远，极力瞪大眼睛，可是白纸黑字，一切皆为定局。

眼泪慢慢蓄满眼眶，强撑的力气一下子泻去，报纸从手中滑落。 林楠笙浮现神经质地一笑，他在笑自己吧——笑自己有眼无珠。最后和陈逆会面时，他那么笃定地对陈逆说“我没有怀疑你”，他还把手枪弹匣拆下放在桌上，他恭敬依旧甚至放走了他…… 情绪在激荡，悔恨在叠加，无法承受的他不得不使劲怕打自己的头，也许他想拍死这个盲目轻信的自己。

密闭的空间，无声的嘶喊，林楠笙像一头失群的孤狼，他在哀嚎，无人抚慰，只能独自舔舐伤口。 也许有人不理解林楠笙为什么如此情绪失控？但我可以。 热血又单纯林楠笙，没有经历社会的毒打，他一心报国，愿意为之奉献生命，但他还不清楚，生活有太多灰色地带，那里没有对错，有的是利益交换，那里没有公平，有的是尔虞我诈。 林楠笙忠贞着他的忠贞，可那个要他效忠的人却失信了。信仰之柱被重击，青年恍恍惚惚，所以哭是他本能的反应。

香港公寓里，像无数个孤独的夜晚一样，林楠笙在煎熬着，闷热的空气蒸着，只有单调的风扇声提供些许动静。 林楠笙趴在桌上，脸下压着报纸。香港的报纸带给他的只有痛苦，可作为了解外界的重要信息渠道，林楠笙还是不得不逼迫自己去读。

身体羸弱内心孤独，已经把这个青年消磨得形销骨立！他能做的就是等待，即使是毫无希望地等！ 他把药片排在桌上，然后一颗又一颗塞进嘴里，任由口中的苦涩抵消内心的苦涩。明明水杯就在他的手边，当然也许那不过是个空杯子。 孤独时他还能做什么？那时他最牵挂的是生死不知的爱人，所以林楠笙手指起舞，弹起了那首熟悉的曲子。

甜蜜回忆带来不过是针扎刀割，林楠笙还是选择以痛止痛。 所以林楠笙，以孤独做杯，以眼泪为酒，以回忆当肴，拌绝望苦料，蒸夏夜溽暑，煎伤肝破肺，整一桌哀之大极宴。

20集禁闭室和30集香港公寓都是无声的演绎——前者偏形于外，是林楠笙坎坷荆棘路的前路。后者更伤于内，长夜漫漫，林楠笙消沉又不甘，奋起却无路。 在光影变换里，朱一龙先生依情景做出最恰当又自然的反应。 在爱奇艺见面会的采访里，朱一龙说，为了更好展现香港养伤的憔悴不堪，他采取的是笨办法:两天不睡。 你看——他就是如此实在又努力的演员。 你看——他永远带来他最美好的笑容。

“我是一个独立的个体， 我只属于我自己， 我可以做很多男性为国家做的事情， 我平等地歌唱女性和男性。”

能在民国剧中看到歌颂女性的力量并不多见，我希望这能打破一些对于民国女性“旗袍姨太太”的刻板印象。此外，鼓励更多的像林楠笙一样的男性走出来，“he for she”，刻板印象和父权制的受害者并不只有女性，这些不符合历史潮流发展方向的封建腐朽思想早该破除了。

我们民族能取得最终胜利，走到今天，靠着一半的人口是不可能实现的。这个痛苦又充满激烈抗争的年代，我希望在影视剧中、文物中、历史书中留下浓墨重彩的，属于女性的一笔。

希望通过这部剧，能唤起更多的男性和女性主动了解这些巾帼英雄，以及在我们历史长河中的意义。

最后贴一些读过、看过、学过的女性主义文字。

——一个女性主义者的视角

朱一龙眼神好正！

祝收视长虹！❤️