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详细剧情
长篇影评
1 ) 等下辈子我们变成猫，会见面吗？
所以索菲亚对他一见钟情并不奇怪。难得是他对索菲亚也一见钟情。这颇有点象王子遇到了灰姑娘。在王子的圈子里，从来不缺少穿着晚礼服、主动对他投怀送抱的性感美女。而索菲亚是个例外，她穿着大衣，貌似拙劣，其实很特别地出现在时尚派对上，出现在他的视线里。让王子看到了，用心感受到了灰姑娘的质朴与生动。
如果这是一个一般的爱情故事，我们只能说剧情太俗套，太无趣。用膝盖想，也知道大卫的追求会一帆风顺。他为了制造点感觉，甚至于主动去避免过于一帆风顺，只是和索菲亚聊聊天，就离开了她的家。明明索菲亚和其他女人没什么两样，也无法抗拒他的魅力，也对他一见倾心。也不会拒绝他的进一步接触。
天作孽犹自可，人作孽不可活。说得就是大卫这种人。尽管他生活在一个开放的国家，尽管他以为和茱丽只是朋友兼炮友。但茱丽显然不这样想。这个女人已经开始对他认真了，认真到得不到他，宁愿与他共同赴死的地步。看到这里，觉得游戏感情太可怕了，每个人还是郑重对待情意的好。就连大卫这样的牛人，被茱丽弄出个车祸，都半死不活。不但口歪眼斜了，走路也一拐一拐不好使了，还差点失去事业，走到哪都被人嘲笑了，更不招美女待见了。
这些都不是最严重的。最严重的是，他落下心理后遗症了，从此没有安全感了，总是担心会悲剧重现。并且总是象见鬼一样，见到茱丽的幻影。在梦境之中，他会将索菲亚当成茱丽杀死，因为他最憎恨的茱丽，居然阴魂不散，附在了索菲亚的身上……这梦境太逼真，逼真得让人觉得，完全可能在生活中发生。
他已经有了心魔。
玩火者必自焚。玩弄感情者，容易被感情埋葬。这时我们不能不觉得，自己不是真正意义上的美女，不是真正意义上的帅哥，实在是人生之一大幸事啊。太帅了，太美了，有什么好处呢？徒然招来一些人的惦记和垂涎。而那些并不一定是真正的爱，很可能是会带给你伤害的自私占有欲。
我还发觉，原来极品帅哥和普通人是一样一样的。他也在期待着真正的爱情。期待着品尝爱的酸甜苦辣。尽管他不缺女人，不缺情欲，不缺被爱，不缺温情，不缺……可是在他心目里，一个他会去沉溺迷恋的人，是不一样的。
我不知道，如果他没出那场车祸，他和索菲亚之间，又会如何。是不是一段邂逅和插曲。或许不出意外的在一起了。或许还会不出意外的吵架。或许还会分手，或许他还会喜欢上另外一个女人……
或许他也会忠贞不渝。
但一切在车祸面前嘎然而止。
车祸使他变得丑陋和病残。然而他的心，还是最初的那种心意。还是对索菲亚情有独衷。只是这女孩已经不象最初那样倾心于他了，见到他，眼睛里不再有光芒，而是有复杂的内容了。
在他的梦境里，我发现，原来男人也在期待着拯救。他在期待着索菲亚的爱，将他从困境中拯救。
就像有的女人，终其一生，在期待着爱将她从童年的阴影、成长的创伤中拯救一样。尽管她不一定有那样好的运气，没准生活给她的，是新的伤害。她最后发现，没有什么救世主，也不能对爱抱以这样高的期望。
大卫在梦里，见到了心爱的姑娘。然而他战胜不了自己的心魔。只能用那句中国话来形容，出来混，早晚是要还的。即使只是梦境，他还是被茱丽控制着，还是活得那样痛苦而煎熬。帅哥，早知今日，何必当初呢，谁让你没事招惹她来着，你以为处处是锦上添花，岂知下一秒钟，那花朵就成为你的炸药，将你的生活彻底粉碎？
索菲亚对他说过一句话。等我们来生变成猫的时候，再见吧。其实这才是真正的结局。从他生病后，他们并未走到一起。直到他死去，葬礼上，那女孩才出现过一次，才泪流满面。不知道是惋惜他的病与死，还是留恋着那稍纵即逝的美好时光？那种关于爱情，关于希望的片刻错觉？
写到这里，我写起了《中国好声音》第二季。在汪峰组学员导师考核的时候，汪峰安排自己的一对学员唱了他写的一首歌，《当我想你的时候》。
“那一天我漫步在夕阳下
看见一对恋人相互依偎
那一刻往事涌上心头
刹那间我泪如雨下
昨夜我静呆立雨中
望着街对面一动不动
那一刻仿佛回到从前
不由得我已泪流满面
至少有十年我不曾流泪
至少有十首歌给我安慰
可现在我会莫名地哭泣
当我想你的时候
生命就像是一场告别
从起点对一切说再见
你拥有的渐渐是伤痕……”
梦想导师贾轶男曾问汪峰这首歌的幕后故事。汪峰说，他也是一个平凡的人，也会爱上一个人。而老天爷并不会因为哪个人对你至关重要，就把她留在你的身边。
索菲亚对大卫来说至关重要。但索菲亚未必知道得这样彻底。或许她只以为，自己是他一时的迷恋。并不知道，她在大卫生命中的意义，是独一无二的。而上苍也不会因为大卫这样需要索菲亚，而将她留给他。所以她只能出现在他的梦里。无论是现在，还是未来，他的世界里，其实都没有索菲亚。
唯一真实的，只有索菲亚的那句话：“等我们下辈子变成猫再见面吧。”
我们每个人的生命中，都可能有那样一个人。他或她，对你至关重要。而上苍未必肯让他或她，留在你的身边。
然而，即使是出现在梦境之中，他或她，也是你的安慰。有她在，就是美梦。另外的面孔，对你来说，就可能是噩梦。
我喜欢这个爱情故事。它很残酷，却因其残酷而真实。它也很唯美，因为那些唯美的瞬间，而让你对生命充满期待和幻想。
无论是纠缠在梦境之中，还是身处真实，我们都需要爱。尽管大卫最后一个人孤单地奔赴新生活，还是怀着对索菲亚的爱意前行。索菲亚的爱不是他的解药，茱丽的爱是他的毒药，这些爱与恨，迷恋与恐惧，构成了他全部的情感世界。
证明了他的这一场生。
等下辈子我们变成猫，会见面吗？
2 ) 《香草的天空》部分彩蛋
一部思考孤独、异化、迷失和现实本质的电影。
导演Cameron Crowe说这部电影有428处流行文化引用，还有一个非故意的错误导致的引用，共429处。
竭尽全力也找不全。
画作
最重要的克劳德-莫奈的《阿根廷围网》（The Seine at Argenteuil），不但赋予了本片片名，还一直藏在大卫的潜意识中，变幻成梦境中的彩色天空。
莫奈旁边则是加拿大歌手、歌曲创作者Joni Mitchell的画作，名为“Edmonton”（加拿大阿尔伯塔的城市）的风景画。
大卫卧室里还有一幅Joni Mitchell的“The Ice Offering”，抽象表现主义画作。
LE蒂尔达-斯温顿的办公室里，有朱塞佩-阿尔钦博托的两幅肖像。具体介绍见《门徒》的讨论贴（//movie.douban.com/subject/34881663/discussion/637040303/），《老友记》第九季也有朱塞佩（//movie.douban.com/review/14462888/）。
歌曲（按顺序）
1. "All the Right Friends" / R.E.M.
2. "Everything in Its Right Place" / Radiohead
3. "Vanilla Sky" / Paul McCartney
4. "Solsbury Hill" / Peter Gabriel
5. "I Fall Apart" / Julianna Gianni
6. "Porpoise Song" / The Monkees
7. "Mondo '77" / Looper featuring Francis MacDonald
8. "Have You Forgotten" / Red House Painters
9. "Directions" / Josh Rouse
10. "Afrika Shox" / Leftfield featuring Afrika Bambaataa
11. "Svefn-g-englar" / Sigur Rós
12. "Last Goodbye" / Jeff Buckley
13. "Can We Still Be Friends" / Todd Rundgren
14. "4th Time Around" / Bob Dylan
15. "Elevator Beat" / Nancy Wilson
16. "Sweetness Follows" / R.E.M.
17. "Where Do I Begin" / The Chemical Brothers
大卫与索菲清晨道别，是那首“Last Goodbye”，之后大卫上了茱莉-吉安妮的车，后者越来越生气，以80迈的高速冲下桥梁。之后大卫虽与索菲再见过面，但两人的生活已经彻底变化，大卫在梦境中。这首“Last Goodbye”还有类似这样的歌词：Kiss me, please kiss me, but kiss me out of desire, babe not consolation——大卫再见到索菲时希望得到她的真情，而不是对毁容的同情。
结尾蒙太奇里有一幅Bruce Springsteen的“The River”唱片封面，“The River”这首歌最棒的歌词是：Is a dream a lie if it don't come true, or is it something worse?——完美诠释本片主题。
歌单里选了两首R.E.M.的歌，R.E.M.=Rapid Eye Movement，是睡眠周期中的快速动眼期，也被称作异相睡眠或者去同步睡眠，因为在这个阶段，大脑的神经元的活动与清醒的时候相同，呈现快速、低电压去同步化的脑电波。快速动眼期往往伴随清晰的梦境。
电影开始大卫第一次醒来的歌曲是“Everything in Its Right Place”，此时的他志得意满，英俊富有。但这首歌曲调悲伤，与后面梦境里和索菲甜蜜恋爱时的“Sweetness Follows”相对应，是片中“sweet and sour”演讲的一个佐证。
电影开始大卫与茱莉-吉安妮
At the start of the movie, when David wakes up with Julie Gianni, her cell phone ringtone is "Row, Row, Row Your Boat" but at the moment she answers the call and the music stops, the next lyric would have been "Life is but a dream".
其他电影
开场不久的外景有达科塔公寓大楼，《罗斯玛丽的婴儿》拍摄地。电影中大卫也住在这栋大楼，但内景是在别处搭建的。
电影第一句台词是西班牙语，Abre los ojos，是本片翻拍原作的电影名。
大卫的电视里正在播放奥黛丽-赫本的《龙凤配》（Sabrina），纪梵希为赫本独家制作的礼服裙。
大卫在空无一人的纽约时代广场，屏幕上可以看到1960年代的剧《迷离境界》（The Twilight Zone）。这部剧的首播集（1959）开场就是一个男人跑过貌似被遗弃的城市，寻找其他人；广场上放的是1961年的第62集，是一个将要被处死刑的男子拼命告诉周围的人这只是他不断出现的一个噩梦。
大卫车上不知道什么证件，日期是2001年2月30日，不存在的日期。导演说这是个事故，还以为是《2001太空漫游》的梗。
七个小矮人不是《白雪公主》的梗，而是1999年的电影《惊爆内幕》（The Insider）里Wigand医生对Brown&Williamsom公司CEO的称呼。
墙上的海报是1962年法国新浪潮电影《朱尔和吉姆》。大卫的公寓还有1960年电影《精疲力竭》（À bout de souffle）的海报，让-吕克-戈达尔执导，被认为是历史上最重要的电影之一，也是戈达尔的代表作之一。该片以多重非常规性跳接打破了好莱坞的连贯性剪辑传统而著名。
McCabe，是大卫根据《杀死一只知更鸟》格里高利-派克扮演的Atticus Finch想象出来的有父爱的人物。名字来自导演夫人Nancy Wilson的第一只单曲“Live at McCabe's Guitar Shop”。
客串
斯皮尔伯格前来客串，戴了一顶《少数派报告》里pre-crime的帽子，是之后两人的合作。
投桃报李，本片导演Cameron Crowe和朱利安妮的扮演者Cameron Diaz也去《少数派报告》客串了路人。《香草的天空》这部电影的创作人员里，有两个卡梅隆，克劳和迪亚兹；还有两个克鲁兹，Cruz/Cruise。
John Coltrane的全息影像，美国爵士萨克斯风表演者和作曲家。
大卫公寓里“爸爸”的巨大画像，实际上是当代艺术家Robert Rauschenberg。
对大卫说“Fix your fuckin' face”的是演员兼音乐人Mark Kozelek，跟在后面的是John Fedevich，两人在卡梅隆-克劳的上部电影《几近成名》（Almost Famous）也有出镜，分别演贝斯手和鼓手。
密码
大卫被逮捕时，照片上的“W85N 494 T85 4R51M 253OM5 1 N978TM1R5?”可译为“ WHEN DID THE DREAM BECOME A NIGHTMARE?”。
手术前的三维X线，左边的“4ON0TW1K589MUP” = “Do not wake him up.”；右边的“PL: 51S1NT 4R51MS” = “Pleasant Dreams”。
“Rumors of my death have been mildly exaggerated.”化自：
马克-吐温的“Rumors of my death have been greatly exaggerated.”
3 ) 汤姆的“黄药片”
这部电影兼有言情和科幻两种要素。 九十年代末的《科幻世界》上有篇文章叫《黄药片》，这部影片让我想起了它。其实他们共同的两个字就是“虚拟”。 不论这种虚拟来自何处，是机器造梦，还是药物致幻。《黄药片》里的主角是传染上了星际妄想症。他感觉不到自己在太空探索的飞船上，而以为自己是个成功的心理医生，正坐在自己豪华舒适的办公室里治疗一个患了妄想症的罪犯。其实那个所谓的罪犯患者正是他同一艘船上的伙伴，他的同伴想让他认清现实，服下治疗用的黄药片，回到现实世界中来。整个过程就是不断的相互说服与抗争，与妄想产生的自我保护意识抗争。最后，当主人公吞下黄药片后，一切恢复了正常。他看到自己的同伴躺在地上，他原以为押送犯人的警察不过是两个齿轮锁，而所谓被罪犯击毙的警察也正如罪犯本人所述－－是侵入他们飞船的异星人，尸体也倒在旁边的船板上。当他解开自己的同伴，告诉他自己清醒过来了时，让人意想不到的，他的同伴也传染上了星际妄想症。竟然对他说，谢谢你，医生，我痊愈了。然后走向了飞船舱门，同伴把那认做为诊所的大门，在真空中弄死了自己。
更高深的还有王晋康的《七重外壳》，自愿参加虚拟现实实验的主人公，深陷其中却不能脱身，从起初可以清晰地辨识出虚拟与现实，到后来一次次发现自己始终无法摆脱机器的影响，终于变得疑神疑鬼，不敢确认自己是否已经脱离了机器的控制。
另外还有著名的《K星异客》。这类题材的作品一般都与心理学有些关系。
《香草的天空》是在电影的最后，揭示了主人公记忆混乱的原因，他在冰冻公司的保存罐里做着自己的梦，等待有一天可能的复苏。即便是这样，为了保证他美好的梦想质量，冰冻公司将他最后一段不愉快的回忆删除了。但人的潜意识力量是如此之大，以至于大卫（主人公）不断地想起以前的生活片断，在梦里发生着记忆混乱，十分痛苦。最终他选择了解脱，通过自杀结束自己的梦，也就是解冻回到了现实中。 我想我并没有透漏关键情节吧。 PS1 其实，在这个题材上，最知名的还要算《黑客帝国》，包括它的动画版，由于动画版起到故事背景诠释的作用，相当于前传，因此在动画版那八个小故事里表现的虚拟与现实的冲突更为强烈。 比如 在《世界纪录》里那个关于短跑选手的故事,由于他奔跑的速度超过了系统模拟的极限,导致系统出错。结果，在他眼睛里的世界开始扭曲变形,最终系统加载给他的所有虚拟感觉全部消失,他看到真实的世界是他被圈养在一个容器里,真实的他并没有奔跑,只是像婴孩一样蜷缩着,所谓的奔跑速度都是系统根据他的意识给他模拟出来的意识反馈.就在他意识到这一点时,矩阵的维护者来了(就是那个大眼睛章鱼机器人),将他重置到虚拟系统中.但是他看到的现实不可能抹去了。解决的办法只好将他“被精神病”,从此只能在轮椅上了此残生。
有趣的是,<黑客帝国>中的这个短跑选手的故事并不是那么给人新鲜感,因为<科幻世界>在90年代就刊出过一篇中学生作品,讲的类似故事是一个在虚拟系统中生活的人突然被系统出错惊醒了过来,看到的是一个类似实验室的地方,所有的人都在椅子上睡着.这个故事提出的缘由是为了解决当时世界的人口过剩问题,让一部分人生下来就在屋子里做梦度过人生. PS2 关于科幻类型的分类是个大问题哦，记得中学时我的文学青年同桌跟我唠到戈尔丁的《蝇王》时，我说我知道，是在《科幻世界》上看的介绍。他就质疑，这怎么能算科幻呢～～我说，小说中核战争的隔绝小岛的故事环境是虚构的，不存在的，虽然小说主要意图在于虚构一个绝世的环境，通过孩子们的行为为表现人性中的一些复杂因素，但是毕竟它引入了科幻的因素，或者是建立了一个这样的故事背景。
贴主的想法我猜跟我同桌的感觉类似吧，被科幻中的“科”字迷惑了，觉得一定要弄得科技庞大才是科幻作品，比如《星球大战》比如《变形金刚》。其实不然啊，我觉得“科”字是基础，“幻”字才是核心，真正在科幻作品里吸引人的一定是那个幻想出来超越当前的事情或者物件，不然科幻作品不就沦为科技论文了么：） 而且细细究来，芳草天里的“科”味还挺浓呢，那个能够让人做梦存活的机器，它的科技含量不算低哦~ 呵呵，真正难以辨别的应该是像《哈利波特》这样的魔幻作品与科幻作品的区别吧，两者都属幻想作品，但是那些是魔幻，那些是科幻，似乎总是要折磨人一下。一般说来，用魔法的是魔幻，比如《魔橱（纳尼亚传奇）》，用科学的是科幻，比如《钢铁侠》。这个办法似乎没错。但小时候看过一部《科魔大战》，不知道大家听说过没有，魔法和科学来场大混战，这可够让人崩溃的了吧，分类学家们一定要吐血了，呵呵。
这个问题上最值得玩味的莫过于2001年雨果奖了，加拿大科幻界教父级的人物，罗伯特•索耶，自己最满意的作品《计算中的上帝》，在最佳长篇的角逐中，惜败给了当年全球最畅销的小说——《哈利波特与火焰杯》。气得罗老大叫：我承认哈利波特是部好小说，但是它是科幻小说么？！作为科幻界的最高大奖，竟然颁奖给一部魔幻小说，呵呵，够跌眼镜的了吧。还够意思的是，在这次颁奖中，李安的《卧虎藏龙》荣获最佳戏剧表演奖。要不然怎么有人评论：“这华人拍的电影得了世界科幻最高奖一点都没让大家高兴起来，反而人人摇头叹息，统一的感觉是：越来越不知道科幻是个什么东西了。”
其实，“科学”打不过“魔法”一点都不奇怪，我说的童年看的那本《科魔大战》中，科学败得很惨烈～原著肯定是西方的作品，不只看画风，关键是传达的那种理念，科学虽好，但是忽略了传播的方式，一样是无法被人接受的。这件事中最搞笑的莫过于我妈妈的评论了，记得小时候看完该书后感觉很不可接受，认为最崇高伟大的科学家怎么能失败呢，问妈妈，妈妈也说不对，科学怎么会失败呢。我心中尤疑多日，终于，过了好久忍不住再问，没想到妈妈却忘记了以前曾经的回答，竟然一语中的：因为它是邪恶的科学！ 怎么样，呵呵，我想在想来仍不免鼓掌：科学虽好，仍要看使用啊～
部分作品链接：【请支持正版】
《黄药片》 //www.docin.com/p-21633613.html
《七重外壳》//book.douban.com/subject/1465602/
可阅：//www.kanunu8.com/book3/6622/115866.html
《K星异客》//book.douban.com/subject/1140728/
可阅：http://www.bookdown.com.cn/read/2931.html
《计算中的上帝》//book.douban.com/subject/1140726/
可阅：//www.kanunu8.com/book3/6471/
4 ) 电影原声带
Radiohead - "Everything In Its Right Place"
Paul McCartney - "Vanilla Sky"
Peter Gabriel - "Solsbury Hill"
Nancy Wilson - "I Fall Apart"
Leftfield - "Afrika Shox"
Sigur Ros - "Svefn-G-Englar"
Josh Rouse - "Directions"
Bob Dylan - "Fourth Time Around"
R.E.M. - "Sweetness Follows"
The Monkees - "Porpoise Song"
Chemical Brothers - "Where Do I Begin"
Todd Rundgren - "Can We Still Be Friends"
Looper - "Mondo 77"
Red House Painters - "Have You Forgotten"
Nancy Wilson - "Elevator Beat"
R.E.M. - "All The Right Friends"
Jeff Buckley - "Last Goodbye"
呃 我只是记录一下
5 ) 完美梦境和残酷现实，你想要哪个？
最近在看戴锦华老师的《电影批评》，其中在精神分析和女性主义的篇章里，以卡梅伦的《香草的天空》为例来阐述上述电影批评的理论和实践。《香草的天空》是基于西班牙电影《睁开你的眼睛》改编的，大部分情节和设定都是研习原作，当然里面的情节和风格变成了美国好莱坞的，但最核心的梦境和释梦设定，以及生命延续公司提供的梦境服务，才是影片最为核心的价值，后续陆续有关于梦境嵌套的电影，最为有名的就是前几年的《盗梦空间》，将梦境嵌套和剧情的复杂性提升到了机制。20世纪弗洛伊德及其精神分析理论，无疑对于人文科学的各个方面都产生了很大影响，电影领域对应萌生了精神分析理论和女性主义理论，实际上电影里噩梦和美梦的产生，以及多次梦境的嵌套，以及大卫和精神病医生的对话，都是在试图阐述和解析，到底那次醒来是现实，哪次是在梦境中，以及到底我们该如何在完美梦境和残酷现实中选择的终极问题。
大卫的父亲是第一代创业者，开创了自己的出版业帝国，但在大卫11岁的时候父母就因为车祸去世，他继承了父亲开创的帝国，拥有无尽的财富和地位。但永远被其他人视为不成器的继承人，影片中他给自己起了自嘲的外号“出版界阿斗”，公司里父辈的七个董事会成员占据49%的股份，代表着死去父亲的维权，影片中经常出现父亲满面笑容的画面。大卫有两个心理创伤和人生问题要面对：虽然失去了父亲，但是代表父亲的董事会还存在，他如果不能战胜父亲的威权，那么在心理上将无法获得男人的成熟；由于同时失去了母亲，他显然在成长中缺乏母爱，电影中他不停更换约会对象，甚至从来不会跟一个女人约会第二次，就是受挫的恋母情结的呈现。其实整部影片都是围绕这两个问题在展开，最终以这两个问题的可能解决为结束。
电影的最开始是大卫在公寓里醒来，豪华的公寓房间，自动升降的电视机，都代表了他的生活品质和财富，小心翼翼地拔掉头上唯一的白头发，在镜子里欣然自得，也说明他对自己容貌的自信和骄傲。他开车出门行驶在空旷的纽约繁华街道上，他越来越觉得不对劲，于是开始紧张地四处张望，最后停在繁华的马路上呐喊尖叫。影片再次回放，这次他“真的”从床上醒来，朱莉出现在身旁，迷人的金发性感的身材漂亮的脸蛋，无疑是典型的美国金发美女，显然他们度过了幸福的一夜，朱莉显然希望大卫联系她，她是更为认真地对待这段感情，而大卫则闪烁其词地出门，跟他的好友替他写传记的作家布莱恩去打球，然后去公司见董事会的“七个小矮人”，这段剧情把大卫的身份、跟朱莉的感情、好友布莱恩，以及董事会成员都交代清楚了。
随后在大卫的生日宴会上，布莱恩带来了在图书馆认识的索菲亚，显然两个人彼此很来电，大卫接着跟索菲亚交谈避开朱莉，从此时开始两个女主人公的背景都交代清楚了，并且在生日宴会上大卫找到了在公司内部的支持者，两条主要线路仍然在展开。随后大卫跟索菲亚开始交往，我相信此时的他也并没有很认真对待索菲亚，只是在体验着没有追到之前的“延迟享乐”的过程，在跟索菲亚一起给彼此画像，在索菲亚公寓的电视里第一次看到生命延续公司小狗班尼的广告，在电影主线继续的过程中，不停穿插着在监狱里大卫和精神医师麦考伯的对话。电影的前半段有很多次梦境的嵌套，还有监狱里谈话的切入，可能会让观众心中充满了疑惑，觉得影片剧情非常零碎杂乱，但会带着疑问继续看下去。随后影片很快带来冲突的高潮，朱莉跟踪大卫在索菲亚公寓外面让他上车，在愤怒质疑大卫对待自己的不负责任后，追问大卫你觉得快乐是什么，然后冲下公路撞毁在墙壁上。朱莉在殉情谋杀中死去，大卫面部毁容手臂断裂，尽管活过来但面容令人恐怖，经常感到头痛和无法思考，更重要的是他不知道如何面的自己和这个世界。电影里提供了一个面具，既是可以在生理上帮助他恢复，也是可以帮助他心理上得到宽慰的。大卫尝试着去见索菲亚，两个人相约出来聚会，但在酒吧里索菲亚还叫来了布莱恩，大卫喝醉后倒在街头索菲亚和布莱恩都离开了他。
当他从大街上醒来的时候，是索菲亚把他叫醒的，并且很快医生找到了给他恢复容貌的方法，他在索菲亚的关怀下很快恢复容貌和健康，这段突然向上积极美好的剧情，跟此前大卫自暴自弃以及酒醉后倒在街头反差很大，电影看到这里也会觉得很奇怪，从后面的剧情可以知道这里其实已经是生命延续公司提供的清晰梦境服务。原本大卫可以忘记现实，在这样美好的梦境中跟索菲亚过上幸福的生活，而且他永远年轻不会死亡。但由于他潜意识的强大力量，他不断做陷入噩梦和美梦的纠缠中，午夜醒来打开洗手间的灯突然他又变成丑陋的怪物，他尖叫索菲亚尖叫，然后再次从梦境中醒来，在美梦和噩梦的切换中他备受折磨，更为恐怖的是他无法分辨索菲亚和朱莉，索菲亚突然变成朱莉而且自称是索菲亚，他报警来抓朱莉却反被检控殴打所肺炎，并且失去了对公司的控制权，失去了最好的朋友布莱恩。甚至最后他发疯地跑到了索菲亚家里，发现此前看到的索菲亚照片，包括自己给索菲亚的画像，上面全都变成了朱莉，最后在疯狂的朱莉和索菲亚的切换中，他亲手杀死了自己最爱的女人，还记得那个手臂开始是挣扎的，最后却温柔滴划过他的胳膊，而且胸前的黑痣就是索菲亚的特征，他不敢去看枕头下面闷死女人的脸，他害怕甚至肯定那会是索菲亚。
随着对梦境或过往的回忆，监狱中的大卫渐渐记忆起来，他承认自己杀了人，而这个人是朱莉也是索菲亚，观众看到这里已经沉浸在大卫的梦境中，我们跟大卫一样都困惑一个问题：这到底是怎么回事？随后大卫看到监狱看守室电视播放生命延续公司的访谈节目，LE的缩写让他突然想起了什么。大卫和麦考伯去生命延续公司揭晓谜底，揭示谜底的技术专家曾经多次在影片的前部分出现，首次是在大卫做整容手术时，他坐在手术室上方俯瞰着一切，而且那里有一群人都在关注这次手术，在餐厅里他告诉大卫周围一切都是他创造出来为他服务的，原来所有的一切都是在大卫遭遇车祸后，他跟生命延续公司签署的协议制造出来的梦境，实际是索菲亚和布莱恩都离他而去，他依靠公司内忠诚的部下恢复了对公司的控制，然后跟生命延续公司签订了协议。只是因为潜意识的干扰，他的美梦时常会转化为噩梦，最终大卫选择唯一打破梦境解除冷冻的方式，从楼顶上终身跃下。影片最后是大卫眼睛的特写，有女人在喃喃私语“睁开你的眼睛”，这次到底是回到现实从梦中醒来，亦或是再次入梦呢？
影片中体现了四个层面的男性恐惧：第一层面：蛇蝎貌美的女性诱惑。这是亘古以来男性始终面临的难题和恐惧。此前的历史事件和民间故事，都是国王被邪恶的女子迷惑，结果祸国殃民国家打乱。在现代影视中，反面女性不可能总是以同样的形态出现，于是就转化为神经质的歇斯底里的女性形象，在这部电影里主要是前三分之一的现实不符，就是以朱莉作为代表，尽管我觉得朱莉殉情自杀，完全是因为大卫的始乱终弃不重视承诺玩弄人家，但是至少在大卫的世界里，朱莉是作为有害恐惧危险的化身，而索菲亚则如他所说，是纽约最后的善良女孩，她纯洁善良漂亮有活力，代表着男性的向往和期盼，但恐惧在于男人总是无法抗拒坏女人的诱惑，所以大卫才会上了朱莉的车，最终车毁人亡自己人生从此改变；第二层面：是无法分辨好女人和坏女人的区别。在电影里是中间从酒吧出来醉卧街头醒来，一直到他意识到自己杀了人为止，主要发生在梦境阶段，在这个阶段他无法分辨朱莉和索菲亚，原本幸福美满整容成功跟索菲亚在一起，却突然在夜里醒来变成了朱莉，而且她自称就是索菲亚，而所有的人和证据都说明朱莉就是索菲亚，而在最后所肺炎再次出现两个人温存后却发现还是朱莉，这一切都足以让大卫疯掉；第三层面：不仅仅是男性的恐惧，也是所有人的恐惧，那就是我们到底是在现实中还是在梦境中，电影末尾精神医生麦考伯无法接受他只是别人家庭娱乐里的虚拟角色，原来以为是帮助别人摆脱幻想，结果却发现自己活在别人的梦里面。很多电影都以梦境和现实为题材，这部电影并没有留下让人纠结开放式结局，技术人员出面说明现在就是梦境，但关键是你如何确定大卫醒来真的是回到现实，而不是在梦中的梦呢？第四层面：美好梦境和残酷现实的选择，如果不是因为大卫的潜意识导致噩梦，或许大卫始终将沉浸在跟索菲亚的幸福生活中，即便是意识到这是梦境，也需要艰难地在梦境和现实中选择，因为现实真的太痛苦太残酷太琐碎太无聊了。
你是否愿意睁开你的眼睛呢？
6 ) 节奏失控，叙事琐碎，类型糅杂
这是一部看起来感觉很怪异的片子。
整个片子的节奏是个问题，第一幕一直持续了40分钟，在第一幕当中切入了粉红色的爱情和黑色的谋杀两条线索，这没有关系。但在40分钟里面，太多的粉红，都是男主和女主和女二的谈情说爱，以至于观众期待的紧张和悬疑线索根本没有展开。当然，这是因为本来就没有悬疑和紧张的情节可以支撑。没有人真正被杀害。
2A和2B幕当中，男女主的爱情经历了几次跌宕起伏：1. 一次虚假约会之后，男主离开了女主；2.他主动找女主，两人又在一起；3. 两人在中点处分开；4. 女主找到他又复合；5. 女主帮男主发现自己的脸已经好了，两人兴奋地做爱；6. 男主发现女主的脸一直在变幻。爱情线索非常突出，因为另外的线索其实就是男主的毁容线索，但毁容线索也没有太多地发挥，因为情节推进是顺其自然的。可以看到，这一整条爱情线索其实是没有太多理由和情节的解释的，为什么分，为什么在一起，尤其是现实和虚拟的70分钟之前发生的爱情的挣扎，基本是没有明确交代。爱情没有层层递进，也没有层层的考验。
在整容和男主事业线上，做得比爱情线更差，这些情节里面，男主都无所作为，整容线当中，他一次一次暴怒，但结果都是接受了考验。在事业线里面，编剧一笔带过，这当中他面对的压力、困境，似乎不值一提。
中间段落里面，因为主情节叙事的缺失和太多细碎的情绪、情感的堆积、对话，让故事看起来变得冗长和缺乏明确的抓力。
第三幕为最后的30分钟，作为一个揭秘，居然花了整整30分钟的时间，先是tilda出场做了一番故弄玄虚的lucid dream解释，然后是tech support的大段介绍，其实谜底一分钟就能说清楚。当知道了谜底之后，观众的情绪就懈怠了下来，所以为何高潮到了之后不要再拖沓，其实就是这个道理。
什么叫节奏，节奏就是对观众情绪的把握。好的节奏，让观众时刻在戏里，不好的节奏，观众就会出来。
另外有意思的是，这个片子看似在聊悬疑和科幻，其实是在讲一个爱情。故事的主类型到底是什么，这是导演似乎没有明确的，类型糅杂得厉害，因为时长所限，而且每一场戏又没有承担双重类型的任务，以至于观众在温馨爱情、悬疑惊悚当中来回跳切，这其实是很古怪地，最后来到三幕，居然是个科幻。
（拉片） ——————————————————————
0000-0618 起床发现纽约没有人，醒过来。和女友打招呼，离家去打球。男女主性格和背景介绍。
0618-0900 和好友在车上聊天，主题呈现，真爱和现在的好困绝对不同，差点出车祸。
0900-1054 进公司，董事会情况展现。
1054-1455 催化剂，男主毁容，心理医生来做心里检查。他被质控杀人，是一个富二代。他认为是董事会在陷害他。（双线叙事）
1455-3000 生日会，遇到平凡女主。女二吃醋。男女主去了女主家，两人互相了解。男主非常喜欢女主。
3000-3449 两人在家画画，调情，然后谈起男主在职场上面临的风险。
3449-3759 两人准备做爱，改成接吻。电视播放人体冷冻的节目和一个科学家。男主离开女主家。
3759-4317 女二开车跟踪了男主，接上他，歇斯底里地在车上发作了，然后加速，和男主同归于尽，撞下大桥。男主毁容，女二死掉。
4317-5110 男主和女主约会。切和心理咨询师对话，发现那一场约会是一场梦，男主真的被毁了。
5110-5436 毁容的男主和医生们大发脾气，医生让他带上面具。
5436-5721 男主重新振作，和董事会斗争，然后去看女主，两人重新开始恋爱。
5721-5830 男主回家，看电视，人体冷冻的节目。
5830-7050男主去酒吧，见朋友和女主。摘下面具，疯狂玩耍，被人嘲笑。男主想和她重新开始，女主不置可否。男主和朋友的关系也弄砸了，他晕倒在街头。（面具代表生活对他的嘲讽）
7050-7300女主在街头找到他，让他振作。两人重新在一起。
7300-7744心理医生问男主，ellie这个名字意味着什么。说她夜里一直喊这个名字。然后心理医生揭秘，男主的脸其实已经好了，但他不愿意把面具拿下来。男主开始继续回忆，医生给他做了手术，说是可以把他的脸还原。
7744-8340女主来找男主，说他的脸已经好了，帮他把面具摘下来。两个人快乐地做爱，恋爱，男主重新恢复自信和快乐。男主和朋友也恢复了友谊。
8340-9320男主做噩梦，脸又坏了。他再次醒过来，却发现身边睡的不是女主，而是已经死了的女二。女二说自己就是女主。男主报警，自己却被捕。警局里，男主被董事会告知，他让女二毁容了。朋友来，告诉他，他把女主打的毁容了。
9320-10227 神秘人找到男主，解释一切。男主可以让周围的人都闭嘴不说话，男主和神秘人签了协议。男主继续回忆: 他到女二家里，发现所有他看到过的女主的东西，都是女二的。过一会儿，他又看到女主从屋里的厨房走出来。女主和女二一直在变换。他崩溃了，于是把女主憋死了，死了她就不会变来变去了。然后他发现自己的脸没有还原。
10227-10600心理医生说（潜意识很强，因为他对女二愧疚感很强，所以他经常把女主当成女二，所以他杀死了女主）他要判断他是精神失常，但他需要男主的答案，神秘人到底是谁。男主突然通过监狱电视节目知道了神秘人是谁，是生命延长公司的专家。
10600-13200 两人去了生命延长公司，发现自己是在一个梦中。他从70分钟的场景开始就开始做梦了，公司从那之后就监控他的梦，150年过去了。他用自己的童年记忆编织了这个梦，遇到了梦中情人，梦到了一切美好。真实的情侣是，70分钟后，他虽然夺回了公司控制权，但一直想女主，他于是找到了公司，进入梦境，让爱情延续，然后自杀，把自己冷冻起来，只活在梦境里。所以其实没有人真的被杀死，被杀死的是他自己。因为潜意识的副作用，导致他的梦出现了问题。现在已经解决了问题。最终的决定是: 继续活在梦中，还是回到现实生活中。男主决定回到现实。
极少数让我没有征兆地泪流满面的电影之一。“我爱你不是因为你爱我，而是因为我和你在一起的时候，我是谁。”
4.0/10。只要先看过原版的人都知道翻拍得有多烂。本应该更有深度的科幻伦理被迫降格为时尚爱情片（至少除结尾以外是这样的），很多情节都是照搬原版，吸引力减至为零，不过好在看完这版把我原版没弄懂的地方全弄懂了。还有啊，阿汤哥你就不能毁容毁得彻底一点吗？不要嘴边挂一条疤样子还帅帅的。。。
直到最后10分钟我才知道自己在看什么
不要被它浪漫的名字迷惑了．关于梦境与现实的恐怖混乱
看如此浪漫的片名，以为是一部纯爱片，不想是一部科幻+心理+爱情+悬疑+惊悚的影片。虽然阿汤哥继续耍帅，但毕竟是一部他可以略为发挥演技的影片——基本完成任务，但不出彩。 佩内洛普·克鲁兹和卡梅隆·迪亚茨两大美女还是比较养眼的，克鲁兹还和阿汤哥假戏真做了。PS：该片的主题曲来自披头士的保罗
最后的一段。不是其他。仅仅是那片MONET-style SKY。。。。。诡异静谧，风徐徐吹拂，世界辽阔，无限可能
卡梅伦·克罗这片搞得还真是没有吸引力
就是情节几乎丝毫不差的<睁开你的眼睛>啊，下一步会发生什么我也像影片中人物一样可以准确吐露了；更雷的是佩内洛普在两个双胞胎似的片子里分别演了两个同样的角色，只是最后跳楼那段，西班牙原版里她穿夏天的衣服，这个版本里穿了冬天的衣服，我是真被震惊了，难道过两年还要拍春衣、秋衣两个版本吗
不如原版；从一开始便跟随阿汤哥进入他为自己布置的梦境，结果在美好的梦境里夹杂了痛苦的“现实”，于是阿汤哥开始觉醒，最终决定回到现实。
盗梦空间前身？……
前半段虚实结合真真假假难免让人一头雾水，直到结尾才令人豁然开朗。完美的梦境就如同香草的天空一般恬静平和，但梦境再美终是虚幻，怎抵得过潜意识在作怪。诚然回归现实需要勇气，纵使现实里早已没有你。“让我们下辈子变成猫，再相遇吧”。
完全出乎意料...以为又是靓汤狗血爱情剧，结果尼玛是个心理悬疑片，到最后环环相扣解释所有细节，盗梦什么的真的是参考了这个构思吧！I will see u again, this side or the other的味道，遗憾里也带着温情与期翼——靓汤演的真好，佩妮洛普真心美。
矫情，让整部电影就是伪悬疑，假爱情，关于人生选择，冰冻150年顺便假科幻，只要不毁个容，不好意思说自己有演技。
自始至终都没有抬起头正眼面对镜头的龙套现在都成了大爆炸里的莱纳德
150年后，他醒过来，她早就死了。她活着时，他可能只是悲伤的插曲。他沉睡时，她是唯一的梦。
晕死了 看不懂。。。我智商不够还是怎么的。。。靓汤的确很帅，但有故意耍帅的嫌疑。。
期望越高失望越大？我总觉得，故事的完整性高于故事的客观性和娱乐性。如果电影只是为了完成自己设置的迷局完成形式的完整，就会显得自圆其说的费劲。阿汤哥的演技就和那个面具一样，让人觉得十分假作。音乐很不错，多给一颗星。
配合戴锦华的《电影批评》来看的，戴老师用弗洛伊德的精神分析法来告诉我们阿汤哥为什么做这些梦。
150年后，他醒过来，她早就死了。她活着时，他可能只是悲伤的插曲。他沉睡时，她是唯一的梦.........
这部片的心理成分要比科幻成分更值得回味。人活着，就是脱不了一张皮。