新宿事件

大傻：看到最后，成龙大哥在下水道快溺死了，还不忘对竹中直人演的警察大喊两次：我们大家不欠大家。。。 我实在忍不住笑喷了，傻可以，这么傻就不行了，难道这句话的潜台词是喊出中日世代友好~过去的一笔勾销~

大哥啊，你丫把三和会的组长做了，会长干了，也精打细算的把老高的地盘拿下了，在那混口饭吃的父老乡亲你可以罩着，手下打拼的兄弟也都仰仗你，上都上这条道了，你倒是也付起责任带着大家认真的干啊，可是你到好，脑子像被驴踹了，放下屠刀立地成佛，和小范跑荒郊野外搞所谓的正当生意，锄禾*当午，汗滴*下土

临走前还装模做样的分派下工作，既然你要洗手不干，要过安稳日子，那也要考虑有没有可行性，安排好手段，傻呼呼的甩手跑了不说，日后又跑回来教训这个打死人了，指责那个贩毒了，还带个警察回来，你不找抽么

这么傻要是都不死，真是天理难容啊

二傻：加藤雅也，刚开始看的时候，觉得他演的江口应该是个有些谋略的狠角色，自己老大5票当选会长，另一个只得了两票，就很说明问题。电视里放国家讨论法律整治暴力集团的时候，他马上吩咐手下处理掉文件，约束不要闹事，可见其有些才能。可是越到后面越怀疑，这厮怎么混上去的，跟大傻简直不相上下啊。

身为副会长，作为会长的左右手，渡川组要干掉你也是为了削弱老大的势力，会长怎么可能不知道这点，所以再三说不要去攻击渡川组，刚掌话事权，根基未稳，马上铲除异己可能是硬碰硬的消耗战，渡川组暗算败露以后，会长反而要江口主动道歉，真是老谋深算啊。渡川组以后也不敢贸然行动，自己多加防范，本来这个组就野，让他们去出头，给他们面子，抬他们，让外部环境整治他们，从内部离间他们，利用其他势力，华人帮派和他们争利，强化自己优势，人往高处走，当他们人心涣散，弱势的时候，一口气收拾他们。

可二傻你却好，找来大傻一刀捅死会长，本来你要嫁祸给渡川组也可以，做的人不知鬼不觉，但你让大傻杀完会长组长以后为啥要留他活着？还给他地盘，还给部下解释，就是要留着他，要以华治华，可以找的人多的去了，你不犯贱么，最后不众叛亲离就奇了怪了。

二傻不死，老天也看不下去啊

死人：天然呆的徐静蕾有手绝活，就是死鱼般的表情，永远面瘫一样，对女儿彩子貌似严肃，不流露关爱之亲情，老公被砍了也无所谓，敬而远之嘛，老相好来了不惊不喜不欢迎也不排斥，果然是不以物喜，不以己悲，整个一活死人，她能演风尘女子出身，打死也没人信，老徐还是适合演瞎子或僵尸。

蹉人：吴彦祖，衰神上身，和女孩聊个天被她老爸狂揍，打个半死，帮人占个机位结果把手丢了，打个人引发冲突，最后还死的肚破肠流，可怜的娃

这人物刻画，这剧情简直就是在考验观众

歌舞伎町，另一部电影要好很多，那就是《不夜城》
单是歌就好听很多
http://www.haoting.com/htmusic/43829ht.htm

最后留意了下这片的剧本顾问，赫然发现有李小牧的名字
大型记录片《唐人街》有一集就是专讲歌舞伎町的华人
《歌舞伎町案内人》——李小牧

(含劇情，未看的請不要看，快D走！)

我可以告訴大家我恐懼成龍的程度，就像在街上看到比貓還大的老鼠，腳步停止，臉容僵硬，然後連頭都不懂得轉，直直的盯著牠，五秒後狂奔大逃。與P到Element看，超級大院，但也有95%左右的入座率，即是說即使超大螢幕人們連第二行都照買，港片復蘇，實在不好意思告訴別人我曾經問道：《開心直航》有七點幾場嗎？


但無疑《新宿事件》拍得相當不錯，抽象點說，有氣魄！無聊點說：好睇。初時看劇情簡介：中國民工偷渡到日本，在社會掙扎求存，後來參與黑社會活動逐漸「上位」。心想電影橋段不正正是《尋找他鄉的故事》暴力版。可是電影後段眾角色因為生活情況改善而逐漸扭曲，徐靜蕾這黑邦老大老婆突然觀音上身，苦口婆心道：「人，要滿足啊！」她反過來懷念東北簡單生活，及後新宿儼如圍城，人格崩潰，不但是團結的他鄉人，還是你謀我算的本土日本人都變得瘋狂。只有成龍這好好先生還義氣凜然，受了范冰冰一巴掌還力撐兄弟，在黑夜裡義無反顧。


重點也就在這裡，導演編劇對成龍的好人形象反諷相當明顯，對他那種追求團結、一廂情願為人好的愚蠢的不屑程度甚至蓋過兩大主角死去的格式煽情。甚麼「中國人不打中國人」、「同舟共濟」、「推己及人」的所謂道德智慧，在這裡都被錢嘉樂快刀一擊，魂飛魄散——這倒夠痛快。我倒覺得在人性刻劃和節奏處理，《新宿事件》才算是爾冬陞的成熟之作。在我來看，最好看有兩幕，一是天津栗子車，真是太溫暖了；二是黑幫攻城，光影剪接緊貼黑澤明。


演員方面，成龍硬要做好好先生卻被導演暗裡反諷，倒可以原諒其在電影說道理的節奏和賣洗頭水廣告一樣；兩大女角都算稱職，吳彥祖的角色發揮空間大，而且他對角色心理掌握到位，然而他在我心中，是一個徹底的「英文人」，要演一個大陸仔，依然還是太格格不入了。搶戲的，還是林雪。最後還要呼籲一聲：不要怕成龍，去看吧！

独在异乡为异客。客死他乡谁人祭


看完片子后发现，从头到尾没有出现过一次成龙经典的武打镜头，这显然是刻意为之。从来不用替身，所有危险镜头都亲力亲为，在绝大多数影片中都一直以一种诚恳、善良、耿直的形象出镜，算是一种本色出演吧。而观众都是喜新厌旧的，也许正因如此，有些人早已看腻了成龙的这种形象，所以在《新宿事件》中，成龙依旧扮演了一个“一心为别人着想，哪怕牺牲自己也无所谓”的滥好人。只不过，一个此等形象、农民出身、且不会半点武功的人，却误打误撞当上了新宿某黑帮的大哥，实在让人有点难以接受。

确实，现在这样的滥好人已经不多了，在中国更如凤毛麟角一般稀少。有历史原因，教育原因，也有政策原因……在现实的压迫下，一部分或快或慢地变成了社会人，即遵循“社会规则”游戏的人——以现实利益为权衡，衡量一切，衡量友情、爱情甚至亲情。人们牺牲道德和对痛苦的感受来换取利益，美其名曰“为了真正的自由、为了更好地生活”，殊不知在奋斗过程中，随着个人财富的增加，自己也会失去一些真正宝贵的东西。一切，都是公平的。

铁头出身在一个偏远农村，如果从之后的新宿城市人的角度看，开着拖拉机的他生活贫困且极度乏味单调，但对那时的他而言，每天和家人、朋友，和那些孩子在一起是那样快乐，简陋的住所、肮脏的厕所、没有山珍海味的粗粮都是习以为常的东西，更何况还有一个“老相好”陪伴在他身边。

直到有一天，他身边的女孩看到了冰箱、洗衣机这些东西后，知道了世界并不是只由农田、黄土、成片的树林、大山和鸡鸣狗叫组成的，外面的世界有很多新奇有趣的东西。女孩说，我要出去打工，等挣了钱，会回来找你的。男孩说，别去，外面的世界有灯红酒绿，出去了你就会变的。女孩坚定地说不会，男孩坚定地说会，两个人就这么争论了好久，好久……


事实证明，女孩说错了，但女孩却找到了她层梦寐以求的东西，甚至比她原先所想到的还要好很多：别墅，名车，名贵衣物和饰品，完全不用担心食品和水会不卫生、各类产品造假等问题的日本式生活，有个有权有势、很帅且非常疼爱她的老公，还有个可爱的女儿。这一切，宛若梦境，却是不折不扣的现实。

男孩说对了，他真的失去了女孩。为了寻找初恋情人，他鼓起勇气不远万里偷渡到日本后，面对完全陌生的文化，无法交流的语言，艰难地边打工边寻找着记忆中的那个“她”。


二人历经苦难的重逢，却代表着新的别离。大山里曾经两情相悦的年轻情侣，就这么变成了生活中的两个现实的成年人。对各自的变化感到惊讶、无奈之后，仅仅数秒钟就默然接受，这是成熟的做法但也是一种悲哀，一种彻底埋葬了年轻纯真与浪漫的悲哀。铁头已经不可能不顾一切对女孩大喊“我爱你”了，也不可能不顾一切要去找另一个男人单挑，那些都是只属于年轻人的浪漫，而他们已不再年轻。

人，由于环境的改变，究竟可以成什么呢。一个朴实的农民，从他偷渡到日本海岸，迫于无奈失手扎伤日本警察的那一刻起，就彻底改变了。而他自身却对这种改变一无所知。初到日本的时候，他天真地以为自己可以按照以前的生活方式生存下去，老老实实、本本分分地做事、做人。但现实很快告诉他，“你不可以这样”。于是，他就变了。从融入周围华人的生活，做一些不难么光彩的事情起，渐渐赚到原始资本，到被迫为了身边伙伴和自己的利益抗争，再到举刀杀人，他的一系列变化是那么快，但在这部电影有限的时间内显然难以细细铺叙杂陈。

在梦里，他怀念以前的土路、小河、路边的杨树和那辆拖拉机。在他打拼出一片天下的时候，由于不懂得管理把一切都交给他人而给日后的变故早早埋下祸根，他自己却只是“去做一点自己喜欢做的事情”，和丽丽一起在日本的土地上开着拖拉机的时候是那么的快乐，一如当年那个和“老相好”并肩走在田埂上，嬉笑着，打闹着，无忧无虑的农村少年……而次时的他，上已是身负命案的黑帮分子之一。

铁头从被拥戴到众叛亲离，看上去似乎是一种命中注定的事情。看着前面一群偷渡的中国人围坐在简陋的日式木屋里欢声笑语吃饺子，我猜测结局一定会很悲惨，但没想到会那么惨……


直到坐上黑帮老大的位置，他还恍若置身梦中，他常常忘记曾做过那些自己良心原本不会答应的事情，常常忘记自己亲手杀过人，以为靠着“摒弃地域仇视观念、与人为善、自己人不要欺负自己人、大家都不容易，要团结”等简单美好的想法就能很好地发展下去。但一个个没受过太多教育的人，不懂得人心、不懂得经营、管理，更不懂得学习和吸收，他可以靠着一颗正直和替别人着想的心获得大家的拥戴，打天下；却无法靠着这颗心坐天下。在一片腥风血雨中，被卷入这条不归路的每一个人都在不停拼杀，没人能够停下来——有人为了自己拼杀；有人为了兄弟拼杀；有人为了家庭拼杀；有人为了野心拼杀；有人为了钱可以对身边的兄弟拔刀相向；善与恶的界限在站着的人和倒下的人之间显得彻底苍白、可笑，人世间最真挚的情感，以及最原始的本性竟仿佛在这些黑帮之间体现得淋漓尽致。

旧秩序不断被破坏，新秩序不断建立，有的人拼命在这洪流中努力以求出人头地；有的人自以为控制一切却不知自己也是棋子；有的人身心疲惫却无力脱身；有的人麻木绝望只待死亡来临；而有的人作为真正的管理者，默默控制着这一切——正如那个老爷子所说的，“死んだ人間に価値はない”/死去的人没有价值，所以，三合会经历了接二连三的巨变，无论中国人还是日本人，冲在前面打拼的年轻人一个个都倒下了，满身鲜血毫无意义地死去了，而幕后的那几位老爷子依然可以一如既往，在舒适安全的环境下，心无旁骛、慢悠悠地品着用清泉水泡制的高档茶或日本酒。


而铁头，对日本而言他始终是个“外乡人”，正如我国绝大多数城市看待外来人口的态度。有一些本质的东西，并不会随着人素质的提升而有所改变。一个地方的原住民，是很容易仇视外来人的，很多时候仇恨和爱情一样，并不需要任何理由，就可以产生刻骨铭心的仇恨，这仇恨可以不断传递给其他人，传递给下一代，而且被不断增幅、扩大，直至冲突、厮杀。这一切，是非常可怕的。作为一个原本不受欢迎的外来人，铁头迫于生计做了一些为人所不齿的事情，直至犯罪。最悲哀的是，眼看着他堕落，却几乎没有任何人同情他、帮助他，曾经一起打拼的伙伴们一个个背离，在他良心发现的时候女朋友也离开他，而唯一不把他当做“低素质的外地人”来看待，甚至想帮助他、拉他一把的，竟然是那个一直想抓他的日本警察。

这是一个不折不扣的国际玩笑，却让人笑不出来，因为你很容易把这两个人物对号入座想象成我国到城市打工的农村人，和愿意不戴有色眼镜看待农村人的城市人。这本身，又是另一个都市童话了。但现实版的童话总有着极其悲惨的结局。作为日本人，一开始就自谦地说“学过中文，但中文不好”的警察一直都能听懂铁头说的中文，但在铁头临终时，用尽最后的力气说出的那句“我们……大家不欠大家”却没能听懂，他只能大声问铁头到底说了什么，也许他一生都无法明白这个中国人最后说了什么话。作为中国人，漂洋过海来到日本的铁头，无论他是始终自欺欺人还是最终承认；无论他对老乡的仗义之情、对两个女人的爱，还是那悔之晚矣的良心发现，都无法弥补他犯下的重重罪恶。最终，真的再没有任何人能够救他。对于一个淳朴的农村人而言那种死法太过凄惨，但对于那样一个新宿的黑帮老大而言，尸体顺着阴暗肮脏的下水道像垃圾一样随波飘走，无人伤悲无人悼念，也许才是一种死得其所。

感觉导演在片子里想说的话太多。无奈片长有限，很多东西都没法清楚地表达出来……



说来凑巧，不久前我去了一趟日本，虽然对这个充满宅人和情色文化的国度了解不多，但也总算踏上过这片土地。如前文所提到过的，日本几乎没有假货假币甚至假药假酒等以人性换财富的东西；绝大部分地方的自来水非常干净可以直接饮用；所有窗口行业的服务人员都礼貌备至且始终面带职业性微笑；从小学开始严格而力求让学生独立的教育方式让日本人在外表上看起来彬彬有礼；几乎从不乱扔垃圾在公共场合也不大声喧哗（一些非主流除外）；汽车绝对遵守交通规则且极少鸣笛，更多时候是减速甚至停下等行人经过。而东京市政府的大楼完全开放，百姓和游客可以随时上到50层观赏东京的风景，而不像北京市政府那般戒备森严，一般人没有完备的手续根本不可能进入。……从表面上看，这个国家的人民有着很高素质，环境也治理得井井有条。

在日本，从先进科技到一些小的专利发明，很多东西都被率先应用到民生方面，单这一点中国已比日本差了很远，更不用说环境、个体和整体素质、以及秩序方面的差异。一切点滴细节说明，日本繁华、富裕、科技先进，但并非一部分人想象的那种天堂。

浮华背后隐藏的东西，在哪里都是一样的——

贫困：简陋到几乎要散架的、由破木板堆砌成的二层小阁楼静静地立在小巷深处；
肮脏：个别不起眼的地方也有未分类的垃圾胡乱堆在一起；
罪恶：由黑帮控制的红灯区；以及横滨唐人街街头，那块相当刺眼的告示板，上面密密麻麻贴满了杀人犯的通缉令：有拐骗萝莉的，有奸杀少女的，以及其他各种杀人潜逃的……

至于黑帮，如片中所述，日本现在的黑帮社团大多是合法的，而且他们更明白该如何长久发展。收保护费却不会把那些小店老板压榨到走投无路；面对毫无瓜葛的普通民众他们甚至会像议员一样以尊重和彬彬有礼的态度对待。需要说明的一个特征是，日本人普遍好静，所以在澡堂中黑帮会指责中国人过于喧哗，所以简陋木屋的房主才会扯下平日彬彬有礼的面具而怒不可遏地斥责中国租客过于吵闹。黑帮内部有严格的的部门分类和不同分工，也有繁琐的帮规律例对手下的年轻人进行约束。（一个细节，片中黑帮讨论分工时在屏幕上出现的店铺名单写的基本都是色情服务业的店，其中甚至包括“EVA1号店”、“EVA2号店”和其他女仆店）所以，片中对日本黑社会的描写还是比较得当的。那些老大张口闭口团结，重视和睦发展等并不是导演凭空捏造出来的情节。在我看来，我更喜欢这种黑社会分子一个接一个背叛、然后死亡的描写方式，这比那种把黑道分子美化成义结金兰的好兄弟要美好得多，至少很多孩子在看了之后多少会觉得“干黑道的话不是被背叛就是要死”，这比看完《古惑仔》之后觉得“帅呆了、酷毙了，老子也要背刀砍人去当老大”要好太多。这也许这是成龙的目的之一吧。人命生来就不是等价的，但很多东西其实本质上是公平的。想要获取什么，就要放弃一些重要的东西来交换。而如果愿意放弃一些看似华丽的东西，有时候真的就能得到更宝贵的事物。很多人都如同浮士德一般，与魔鬼做着交易，或快乐或痛苦地生活着，但目的都是一样的，每个人都想追求幸福，并且拥有追求幸福的权利。


在片尾只有简单的一句话：“90年代初期，中国偷渡潮开始。随着经济腾飞，千禧年后逐渐放缓”。

日本确实有很多值得学习的东西，这个国家就是通过不断学习、吸收，从一个没有文字、只会把中国赠与的布料在中间剪一个洞，两边对折后直接套在身上并称之为“和服”的奴隶制国家，吸收了遣唐使和遣隋使带回来的先进东西，不断学习、自强，发展到曾经大举侵略中国、几乎占据了大半中国的帝国主义国家；再发展到今天这个看上去有着先进文化、文明礼仪和干净环境的、位居世界前列的资本主义国家。中国发展得很快，虽然我们为了经济发展速度牺牲了很多东西，但中国也确实在做着很多努力，在努力改变。食品安全、公民基本权利维护、福利待遇、生活环境、腐败、钱权交易（同日本的黑金政治）等等都不是一朝一夕就可以改变的，也许还需要50年、80年，也许在我们有生之年都无法看到。但这并不是我们逃避、堕落和懦弱的理由。落后就要挨打这个道理没变，变的是，我们从80年代只知道眼馋“外国的月亮总比中国圆”到90年代慢慢懂得，应该去学习外国月亮为什么圆，如何才能让中国的月亮也圆起来。而在二十一世纪，让人百感交集的2008年中国经历了太多事情：年初的冰雪灾害，五月的大地震灾难，八月的奥运盛事，以及席卷世界的金融危机。灾难中，在应急预案、人员及物资调配、秩序保证、卫生医疗、解决住所及消息传播和应对国内外媒体舆论等方面，中国表现出的应变能力令世界先进国家均刮目相看。迫切等待解决的问题依然有很多，但我们的祖国，已经成长了许多许多。

扯远了。说回来，成龙本身拒绝改变中国国籍，而他的儿子也将很多人羡慕不已的美国国籍改为中国国籍。从这件事上，希望更多人能看到的，并不是“只有富裕到一定程度的人才能拥有自由”这样的东西。如果只是用“民族自豪感”之类的词语解释显然又太过片面……那是更深厚、更有历史底蕴，铭刻在我们血脉之中，生生不息流淌了几千年的东西。那些，是身为一个中国人最宝贵的财富。也是我们日后面对各种危机作出正确应变，以及正常发展所需的根基。

作为新宿黑社会大哥的那个中国人死了。不过，就算远隔重洋，那个出身农村的铁头，也终能魂归故里吧。就和无数偷渡他国流浪打工的华人一样，也许随着时间的经过，所有人都会把他们逐渐遗忘，但在他们的故乡，也许会有一座饱经岁月侵蚀的小小坟冢上，刻着他们的名字……

有部分剧透，请选择性阅读

大约在1995年底-1996年初，我在日本大阪生活了4个月。这4个月，对于我来说无疑是美好的，我感受到了最本真的日本社会，热情的民众，干净的街道，集体素质之高……这些都给我留下了深刻的印象，唯一遗憾的是虽然去过了京都，奈良和神户，但无奈没有机会（或者坦白点，没有钱）去东京。当时在家翻出一本东京迪士尼乐园的中文手册，一个人翻了不知多少遍，但是家人没有实现我这个全世界小孩都有的梦想。

正如文章开头所说的，我虽然没有去过东京，但着实能够体会到中国人在日本打拼之难。父亲在1994年作为研修生被学校派到大阪，而原本研修计划是1年时间，但由于大学老板比较喜欢我父亲，所以延长为2年，父亲为了让我开开眼界，于是在回国前4个月，以探亲家属身份把我与母亲接到日本。正由于这段儿时在日本生活过的经历，所以我对《新宿事件》这部电影感受颇深。

今年春季闲来无事，读了李小牧（同时也是本片剧本顾问）写的《歌舞伎町案内人》一书，真正了解了东京歌舞伎町声色犬马的生活以及日本黑社会的基本运作方式。

所以当看完本片后，结合自己的生活经历以及书本，才感觉到一切都是那么真实和深刻。关于真实性，大家可以去豆瓣看豆友囧rz
发的影评《中国人在日本生存现状的真实写照》（http://www.douban.com/review/2126646/），那有很详细的说明。

前面扯了别的，下面正题简要说下我对电影的评价。

总体说，故事写的确实是不错，很好的一个故事，也没犯什么大错。最值得赞扬的是影片的高潮幕，张力十足，一部扣人心弦的影片顿时间充满了只有话剧中才能看到的戏剧张力，在会社中的气氛一触即发，即将变成一场内斗。再加上观众已经知道楼外的埋伏，更是让人揪心和紧张，我猜不到编剧接下来会把故事往哪引，直到林雪的那一下子，编剧和导演才打开大坝水闸，接下来的情节和动作场面简直可谓是行云流水，让人看得揪心，也看得痛快。但是这个高潮幕的时间我觉得有点被拉长了，最后的五分钟其实对于观众的那股力量已经减退，所以我觉得高潮的最后部分稍显沉长。此外，我觉得结尾的处理上，编导卡的也不是地方，毕竟观众的情绪还在走，但就忽然以两行字幕的方式结束了此片，就类似你还沉浸在某种情绪的时候，忽然被打断，实在突兀。

在一些细节的处理上，我的不满是对于观众，交待得太多，使得许多人物缺失了留给观众延伸思考的空间。我们之所以被哈姆雷特吸引，就是因为莎翁在描写这个戏剧史上最令人着迷的角色时，并不使用直白的语言来揭示人物，而是通过一系列的冲突，矛盾和动作来揭示这个人物，使之变得丰满。丹尼尔吴和成龙这两个角色其实可以塑造的点是很多的，而且完全可以通过行动而非语言来揭示，但可惜过于直白的语言和大量的闪回让我失去了对这两个角色的激情和思考的兴趣。

两位女性角色上，我想说多多少少是有些摆设的（虽然她们都在剧作中都有重要的作用）。因为关于她们的事件过去后，我就看不到她们出现的场景中具体有什么作用，而且范冰冰被抛弃后就再也没有交待，我到现在甚至还不知道徐静蕾是死是活……

尔冬升导演说：“《新宿事件》相信是我筹备最长时间的一部电影，由故事的构思到资料收集到开拍花了约十年时间，那是因为这个故事实在太吸引我，而且不断能够加入一些新情节。”

其实我大概能够知道这部电影的剧本应该是一部十分完善的剧本，但是由于拍摄期间很多问题是不能掌控的，而且我们所看到的版本长达两个小时之久，对于一部在电影院播放的影片来说这个时长似乎容不下更多的内容了，据说徐克的《七剑》就曾吃过篇幅过长的亏，公映版大家都反映故事没讲明白，至于所谓的近五小时的完整版，我到现在还没看过……

补充一点的是，我看到有网友说影片故事很凌乱，我个人到不觉得，故事十分紧凑，而且叙事都交代得很清楚明白。一个时间跨度达十几年的剧本其实不好处理，本片呈现出的效果无疑是令人满意的。

本片的整体故事具有一种难以抗拒的吸引力（也说明一个吸引尔冬升十年的故事并不是那么简单的）和可怕的真实性，所以并不妨碍我对其的评价和喜欢。

在演员的表演上，演员出身的导演是有一套，没有一个人表演出现问题，成龙证明了自己可以演正剧；吴彦祖的性格转变把握得不错；林雪字正腔圆的北方普通话（我开始以为是配音，后来才知道林雪是天津人）；竹中直人的即兴正剧演出；高捷的冷酷无情；第二次见加藤雅也演黑社会；徐静蕾和范冰冰的卓越表现……真的可以说无懈可击。比较有意思的是，我居然没认出德叔是秦沛，只觉得眼熟……

尔冬升是我一直很关注的香港导演，虽然他的作品我没看全，只看过《色情男女》（但据联合导演罗志良所说，这部电影尔冬升其实是作为监制为了保证票房而挂名）、《旺角黑夜》和《门徒》这几部作品，但每一部作品都让我十分喜欢。我不得不佩服一位由演员转为导演的中年帅哥，居然还拥有那么大的能量和四溢的才华。而对于本片，我认为在目前我所看的09年出品的华语电影中，不得不说，质量无疑是最高的。

★★★★
“续《门徒》的经典之后，尔冬升没有让所有期待的影迷失望。虽然本片与内地观众无缘，但我十分欣赏尔冬升为了保护影片完整性所作出的牺牲。有机会的话，希望大家通过正式的渠道支持尔冬升的这部电影，它绝对值得一看！2009华语影片最强音（之一）。”

       整体说来，这部电影不得不让我赞叹，暴力和绝望弥漫了整部电影，基调的灰暗和冷峻凝重让人无法呼吸，这是中国电影仅有的佳作，正因为这样，我才认真的看了，像什么气喘吁吁啊，根本没资格让我精心的找你的缺点，总的说，瑕不掩瑜。

       尔冬升我最早看他的电影还是大学的时候，当然高中的时候条件不允许，没电脑没时间，好像就旺角黑夜，也是有吴彦祖出演，当然那时候的吴彦祖在我看来，不过是一个更加美丽的花瓶而已，演技生涩，情感不足，张力不够，用一句现在流行的话，就是没有气场。

       说说我认为的硬伤吧，首先是主角，成龙的脸，实在不适合演这种黑社会大哥，他是定型演员的悲哀，长年累月的演一类电影，固然有好处，但是硬伤就是让观众一看你出场，立刻觉得那是个无所不能的武功高手，此外，他的文戏还是一如既往的差。我觉得应该由戏路更宽的演员来演，比如梁家辉，比如吴镇宇，哦，还有黄秋生都是戏路很宽的老戏骨，由他们三人中的任何一个来，应该比一脸严肃的成龙大哥好的多。另外两个女主角，真的都不想浪费笔墨去评述了，范冰冰依然是花瓶，这个人物即使抽出也不影响整体，范冰冰存在的意义，就是让铁头可以多一个选择的余地，从而更深化矛盾冲突。至于徐静蕾，永远是一脸旧社会妇女被压迫的苦大仇深相，从她出演的第一部电影起，就没有一丝丝的突破。

       说说正题，驾驭的无力感，就是指你无法驾驭的东西，你拼了所有的力量去死磕，自然显得力不从心。成龙既是如此，铁头这个人物，文戏多于武戏，内心戏多于动作戏，像把握铁头在那种权力诱惑中，又想保持一丝纯洁的心理，以成龙的文戏水平，自然无法把握到最精髓，从道义上，我无法不敬佩成龙，在这么大的年纪，在演艺圈年轻人辈出的压力下，敢于挑战自己，敢于改变自己，这是像我们这样二十来岁的年轻人，都很难做到的。但是从另一个方面说，对于整部影片的完美程度来说，成龙驾驭的很无力。

      此外，驾驭的无力感，并不是仅仅指的是成龙，此外尔冬升对这种类似于教父级别的黑帮史诗片的驾驭，也显得不足。剧本和故事，都是非常出色的，而且是非常气势磅礴的，这样的一匹烈马，不是平庸的骑士就可以驯服。看了很多关于这部影片的评论，我总结了四个字，虎头蛇尾。前半部真的让人耳目一新，后面就不知所云了，黑帮的争斗有点街头混混味道，而且香港仔的突然反骨，铁头的选择，都有点突兀，既然铁头真的不愿意这样，想洗白自己，完全可以将老大位置给别人，自己和丽丽远走高飞，但是铁头不愿走，为什么？电影里有一句台词，我去那能做什么？很显然铁头不愿意放弃权力，这里多好啊，有钱有权，还有旧情人。

       这部电影的最大的亮点，就是吴彦祖饰演的阿杰，这个角色，让我彻底颠覆了自己以前对他的看法，前半部分让人可怜，后半部分的自暴自弃，更加让人又爱又恨，吴彦祖对角色的把握，真的已经做到我无法挑剔的地步了。即使换中国最好的演员来演，我觉得也不过如此了，如果他再不拿最佳男配角，真的没有天理了。

      导演展示了很多东西，权力滋生欲望，欲望滋生背叛。很多小细节还显示了日本人良好的素质，垃圾要分类，真希望中国早点也这样爱护环境。

人在日本，长夜一人上网看此片，大阪的灯火投射在窗子上，分不清是现实还是虚幻。

5年前看《极道追踪》，铁兰和浅野那段跨国生死情看得我难受不已。3年前看《不夜城》，刘建一这个身份迷失的中日混血，惆怅在白雪落定时。今夜看《新宿事件》，铁头的民族理想主义幻灭在后资本社会的残酷现实中。

串联在脑海里的电影片断，与如今亲身经历的在日生活，感觉如同二维与三维的本质区别。现实只是一把钝刀，割得人没有察觉，却隐隐作痛。永不会像阿杰断手时那剧烈浓重的痛与绝望。

电影可以凝聚深化痛苦，但现实只是痛苦的集合，一点一滴，没有那么可怕，也没有那么美好，只是恰到好处让你悲从中来。

有人告诉我身在异国不要看这类电影，但看过又如何。身为女子却喜欢黑帮Cult片+身份问题探讨，真是自作孽不可活。也许天生有种知识的串联能力，很喜欢做一些类似物的对比。港片横跨三十年，不变的题材，却是迥异的体现。仔细想想，实则是件很有意思的事。

那就让我试着对比对比：

89年，许鞍华——《极道追踪》：“初恋似的惊鸿一瞥”

主演：刘德华，钟楚红，石田纯一

华语电影史上第一部聚焦在日华人生存现状的写实电影，女性导演特有的刚柔并进、虚实结合的深厚功力，中性视角与人文情怀，将一部精彩绝伦、荡气回肠的动作片演绎得亦动亦静、亦幻亦真，残酷现实与浪漫情仇交相辉映，让人在唏嘘扼腕之际，转而思考自我人生与未来征程。

90年代初，刚刚上位的刘德华，即将引退的钟楚红，还有风头正劲的石田纯一，近乎完美的一次合作。

98年，李志毅——《不夜城》：“隔空搭建的海市蜃楼”

主演：金城武，山本未来，周海媚

可以算作真正掌握了日本美学神髓的香港制作，李志毅的跨文化嫁接能力让我叹为观止。当然还要感谢剧本顾问与美术指导的功劳。浪漫到底的基调让杀戮看起来显得如同舞蹈，黑帮火拼显得耍酷有余，底气不足，杨伟民的老辣缺乏深层体现，剧情整合度有待提高。但作为一部更像传奇英雄传的诗化电影，我们也许并不能苛求写实电影的效果，权且将之视为一次梦境江湖的表演，从审美角度来欣赏精美绝伦的画面，会是一次美妙的视觉享受。

曾志伟那句可怕的上海话实在让我吃不消，简直可以媲美他在《东京审判》里同样让人厥倒的日语。好在反串没有过分，崔虎那个正宗的北京爷们儿总算挽回了看点。周海媚一出场就被我同学指责老得至少有四十岁，普通话烂得可怕。当然，缺点也许正是该片的亮点。反而金城武的成功转型和山本未来的绝佳表现让我没有太多感想。但帅哥很帅，这是事实。

09年，尔东升——《新宿事件》：“冷夜凝练的一刀”

主演：成龙，吴彦祖，徐静蕾，加藤雅也，范冰冰

权且不去理会该片在港片史上是否具有划时代的意义，如果非要用一个词形容该片，我想应该是“肃杀”。尔东升这回是铁了心要一黑到底，揭现实揭疮疤揭得彻彻底底、不留情面，不给看客任何喘息机会，这样的电影总会让我想起黑泽明。也正如铁头砍下台南帮老大那利落的一刀，整个剧情凝练、纵深，没有太多哗众取宠的噱头。尔导看来钟意小切口，大智慧，但火候似乎欠了一把，震撼度上就有小小欠缺。

吴彦祖基本延续了《新警察故事》里堕落惨烈的绝佳表现，高捷又让我激动了一把，老戏骨不是盖的，那浑身散发的阴狠毒辣让人不寒而栗，谁能想到他在《海上花》里温和平静的演绎呢。主角就有些中规中矩了，疑问是选择成龙的原因到底是什么？国际票房？就没见他好好打起来，除了一刀一捅，就是疯狂奔跑。还真不建议奔6的人演小伙子，看着很难受。范冰冰表现不错，此外还有林雪的普通话。

对比完毕，看来我还是最买许鞍华的账，当然，《新宿事件》让我有了一个美好的夜晚。在大阪这些日子，也见过工地上辛苦劳作的中韩男子，实在不知道如今这个年头，是否还存在着那样的黑户。只想说，一切都是钱作怪，高姿态还是低姿态，很可悲地说最后都落在这个东西里。

人能做的是什么呢？用幻想支撑自己？用现实麻痹自己？还是游走于二者之间，做一个痛苦的清醒者？

能说的，其实不多，自己是怎么样的，心知肚明。我们是一群条件反射的生物，需要做的，只是创造更好的条件，做更好的反射而已。

在日、在美、在全世界，中国人，走到哪里都还是中国人。这个身份，是流在骨血里的事实，不论是好的，还是坏的，更多的超越了自我能够审视的范畴。身份迷失在哪里？不过是迷失在自我的幻觉里。而外人的眼里，我们也许永远都是一个样子，不曾变过。就如同他们在我们眼里，十年如一日。

而只有关注着生存本身，才能体会到全人类共同面临的本质问题。荒谬感也由此产生。电影，能做的，也只是呈现一角供人窥探而已。

“三分天注定，七分靠打拼，爱拼才会赢”，这首歌名叫《爱拼才会赢》，后来香港亚视的连续剧《我来自潮州》主题曲便是用了这个旋律。而那首《我来自潮州》，在蒙特利尔的华侨社团聚会上已经不知听了多少遍了，听的耳朵都生茧了...

在定居海外之前，我的确对中国人形象的理解比较单一化，并认为自己与大部分中国人一样并无差别。然而，随着我逐渐在海外接触了一阵子华人社会，我发现我彻底错了。不仅在一些行为举止上有差别，而且差别很大。当然，蒙城的华人社团以做正当生意为主，华人黑社会团体主要聚集在英语城市。7年来从报纸新闻上也陆陆续续听说过很多外省的华人被杀害事件，令我惊讶的是，作案者往往都是华人自己。

在中国一无所有，所以偷渡到外国，然后打黑工，这样的现象在国外司空见惯，甚至我有一个远房亲戚全家都在纽约打黑工。然而，这么做的不光是中国人，其实在美国打黑工更多的是墨西哥人，因为离的近，方便偷渡。按照同一个思路分析，偷渡到日本的最多的就是中国人了，因为也是离的近。

如果于生活所迫，去别国闯荡碰碰运气，这也算是一条道路。但是到了该国，人也是有选择权的。是选择一条艰苦但坦荡的路，还是选择一条看似捷便但却需要出卖良心的路，就要看自己了。我知道一些在华埠打黑工的人，他们生活的很艰难，没有合法身份，艰苦劳作但工资少的可怜，不过他们至少是在凭自己的力气去攒钱维生。虽然艰苦，但他们坦坦荡荡，花着自己的血汗钱，也心安理得。然而有些人却为了金钱出卖自己良心，更有甚者出卖同胞，走上一条不归路。纵有金钱跑车，也永远改变不了给人当狗的命运，到头来也是改变不了刀口舔血的生活，这样的日子，又有何意义？

先前说的那首《我来自潮州》，本来是歌颂潮州人的奋斗史的，在本片中却有不同的味道。平日里说的好听，什么义气，什么兄弟情，片尾在利益面前，还不是有难各自飞。香港人说自己最讲义气，可以为兄弟豁出命，可一听别人断他财路，他便毫不分说持刀杀死自己的华人同胞兄弟。想想也对，那首歌叫《我来自潮州》，而不是《我来自中国》，首先就把自己狭义化了。片中提到，在日本，中国人按照家乡不同也分成众多帮派，而且互相残杀争地盘，而日本人就像看狗打架那样看戏。老华侨与日本黑帮勾结，门口立起“华人不得入内”的牌子。我想这些虽有夸张之处，但应该是以客观事实为原型。

所以，潮州人有潮州人的一套，香港人有香港人的一套，福建人有福建人的一套，当然还有颇具“皇协军”嘴脸的台南人。这下热闹了，互相争夺地盘残杀异己，不亦乐乎。活的低贱无所谓，放弃自尊无所谓，让日本人看戏也无所谓，重要的是每天能吃上饱饭，能赌上几把麻将，能泡上几个女人。

那么，尊严何在？做人若无尊严，与禽兽何异？当然，有的人会说，他们这是贫穷没办法，处于同样情况下，你也会这么做。

贫穷只是托词，贫穷不代表不能活的有自尊。自尊不是用金钱买来的，也不需要你用金钱去维护，自尊是发自人内心的一种觉悟。可惜，有些人却要反其道而行之，把尊严出卖，去换取金钱。金钱本就如流水，是流动物。自尊一旦失去，要想找回却无比困难。

实际的例子也有多，接触过海外华人社会各个角落的人将发现也有很多人在外国并没有放弃尊严，而是以自己的力量在正道上奋斗，无愧于心。有些外国人会歧视中国人，但中国人更应该有自己的尊严，更应该团结。可有些同胞却不同，对外国人一味点头哈腰，下贱的活着，然后反过头来就歧视并欺压别的同胞。与其说被外国人歧视，倒不如说是中国人歧视中国人更合适。

哦对了，我忘记了，很多在海外的华人并无“国”与民族的概念，只有地区的概念。今天一个“我来自潮州”，明天又一个“我来自福建”，后天再来一个“我来自香港”，反正大家都是不同地方的人，似乎也就没必要互相尊重了。更不用说，在此之前，他们早把自己的尊严给出卖了。

P.S 蒙城华人社团很少做不正当生意，但不团结也是由来已久。如蒙城唐人街的文化宫，由政府出部分资金加华人社团和凑资金完成。当时定案的时候，各社团积极响应。但楼盖好了，该还贷款了，却为份额争执不休，至今还未还清。

看完电影溜过来瞧瞧影评，心想这部片子应该不错了吧，结果占据前端的几篇影评竟然都只有3颗星~只有那位有朋友在日本的给了5颗星。

为什么就不能给5颗星，你们的评判标准是什么，别TM扯什么香港电影已死，女主角没演技，你看的不是电影，是寂寞还是怎么地。一部电影能够比较客观地呈现实际情况，有些在为了渲染电影的剧情使当地加入一些夸张的修饰，让大多数观众们能引起共鸣，一鼓作气看完，觉得不错，这部电影就是好电影。非得扯到香港和大陆的关系，非得扯到所谓香港不伦不类的地位，非得扯到才女和骚女，你们就觉得自己有水平了，你们看电影的时候心里面都在盘算这些么，看完电影后一水的把影评拉到一边去扯淡，觉得自己就是导演的灵魂附体，看出了旁人看不出的玄妙，把B都装到A前面去了，就牛X了。真是闲的蛋疼。

从电影开始没多久，剧情就一直很紧凑地进行到结束，我坦言我的心一直是提着的，故事的主线已经是很吸引人了，1小时59分都不会觉得拖沓，演员们也都算正常发挥，不错了。我不期望本来是什么类型的演员非得改变风格，上窜下跳演得大家眼前一亮，这部本来就不是很凸显某个角色演技的电影，何必在这上面费这功夫。

每年都会有这么好看的港片么，干嘛要拿你们小时侯的情绪来强奸别人，电影以后不拍了？你们都不看了？就算臭到跟中国足球一样，你一定会屁颠屁颠地看到80岁。我还不信3年后你们见到香港电影就喊快跑啊。

FQ了一次，实在受不了你们装B的能力。

新宿事件,我就给5颗星。怎么D?