兄弟班

这是一部暴露年纪的作品，相信会去看的基本都是为了曾经的那份情怀而买单，“温拿五虎”曾经多少人的偶像。作品以回忆成长的形式来讲述，五位年轻演员的演技又不足以担当，作品的前半部分演绎的又不够痞，七十年代的背景还原度又不够，伴随着进程的发展，才给我留下一丝丝的感动，特别是每隔多年开的一次“温拿五虎”的演唱会，一度让我哽咽，人生有多少的真朋友。可惜作品选错档期了，票房估计扑街了。

看摩天营救出来比较失望，却碰上兄弟班包场。于是和墨同学一起看了此片，比“摩天营救”干净好多了。至温拿：兄弟同心 薪火相传

以下内容是墨同学的：《兄弟班》这部电影是一部典型的青春励志片，四位少年组成了“losers’’乐队，并且拿下了学校乐队总决赛的名额，但鼓手阿友却要去加拿大，但为了兄弟们，一向听话的阿友向父亲反抗，并决定离家出走，但一切因为老大阿伦的离开而改变，曾经代表辉煌的”losers’’变成了他们失败的象征，但他们在酒吧工作时遇到了阿 并和他一起演出。

正如其他电影一样，剧情有了反转，老大阿伦回到香港，再次和他的兄弟们聚集，这就是“winner’’乐队的成立。

乐队逐渐爆火，但也同时带来了各种问题，最终导致乐队解散，阿友和阿b依旧人气爆棚，但其他四人却举步维艰，五年过去，令人意想不到的事发生了，阿友和阿b回归，温拿重组，但这一次，不是二人主唱，而是五人一起。

奔著其他配角和最後溫拿的客串去看的,說實在對幾個少年演員不太熟悉.

本片的主角貌似不是當年大紅大紫的阿倫和阿B,而是用阿健,阿友同阿強的口吻來敘述溫拿的故事.開頭有六個少年一起夾band,其中老大阿力的母親最為支持他,經常對著阿健的父親說"你想距地出去打架定系夾band啊?",阿健同阿友屋企人系五支持距地夾band,但係最後阿力放棄了夢想,其餘五人則以溫拿樂隊出道.夢想是要堅持到最後才會成真.(其實也很羨慕一個支持自己追逐夢想的屋企人)

有追過組合的人都知道,組合里肯定有人氣高也有不起眼的成員,會經常看到組合解散,單飛等新聞.片中有描寫成員間人氣差別的鏡頭,許多粉絲略過阿友追著要阿倫和阿B的簽名,也有成員之間互相扶持的鏡頭,阿倫羅金馬獎時其他成員也會致電現場祝賀他.這些鏡頭顯得這份兄弟情更難能可貴.要找到志同道合的人就難,志同道合的人一起堅持這麼久就難上加難.

雖然本片是喜劇,但最後大家過了五年一起開con真的感動.片中那個不出彩的女粉絲代表了多少追組合的粉絲,已解散的組合的粉絲多希望他們能再次合體.

暑假的星期天下午，带着刚下英语课的女儿和学校发的电影票，看了这部电影。

这个下午小学生专场一共有两部电影上映，除了这部之外，还有一部国产卡通片。女儿不愿久等，执意要看场次靠前的《兄弟班》。

原以为是和《我们的少年时代》一样当红小鲜肉扎堆的青春偶像剧，思忖着如何熬过100分钟的时间，在一群小学生和带着小学生的家长之间睡着了也尽量不要打呼噜。

没想到的确是青春偶像剧——却是父母青春的那个年代，在不用上山下乡的香港。

不知道小学生专场放映这部电影是否合适，以他们的年纪，距离情怀还太过遥远。

对于一个成立45年的乐队来说，有太多的东西可以讲述，而电影却只局限在青春与叛逆、理想与坚持，加上近几年怀旧港片常用的色调，一切都太过平庸。

电影两星，另一星送给片尾集体出场的温拿五虎。

《兄弟班》真的是好的！（看到这里是要说我强行广告了...）不不不....我这有真实发生的！因为这电影也许不是给小年轻看，是小年轻需要带上爸妈去看的，赌五毛他们一定喜欢！（这里真的有故事～）

离开电影院时睹见一位拄着拐杖的老太太，（刚入场时就看见她独自一人坐在最角落位置，影片未开始时戴着眼镜看手机，我就坐在她旁边两个位置...也是自己一人看电影）每当电影到达抖包袱的位置，老太太都会咔咔笑起来，声音清脆，我也伴随着情节笑起来，完场时我好奇询问她，你觉得好看吗？老太太说：“很好看啊！真的看到了从开始到现在，我还想再看一次，为什么那么少人看......” 的确，我看的首映周五中午场次已经是小厅，空凳作伴也是正常....宣传已经很用力了吧，坐标广州，朋友圈很多朋友都有说好看（还说银都机构出品一定不差！笑cry）中午有空就来了...被大片挤压，可怜的导演.....有颜的年轻演员们（陈家乐、王梓轩、于湉.....）

说说片子的亮点：

每一次的困难（玩乐队的天台被棺材砸....被水淹...被火烧.........乐队遇到的共同问题....红的都是站在舞台中央的主唱.....Side 咖....都难被看见....争吵过被区别对待....）主角光环总能打败一切！更何况是华人乐坛殿堂级的乐队温拿～（我知道是因为“追赶跑跳碰”.....）无论遇到何种困难，遇到何种对待，我们仍然对生活保持希望～（请干了这碗鸡汤吧！）

片中设计了两次特别意义上的音乐对抗：

一次是乐队和任达华饰演的父亲安排的Hifi音箱对抗 （此处安插了莫斯科郊外的晚上，惊喜！）也是对家人原有期待的一种真实呈现，有家庭关系对抗的讽刺意味，也是最简单明了有效的夸张手法～

一次是乐队和前辈高手吉他手对抗！俗话说得好～长江后浪推前浪，前浪先要让位才能让后浪上位，必须经过的过程，只是没想到哇原来可以用一张嘴，五个人五张嘴成为乐器来表达！）

（此处安插了阿卡贝拉 野蜂飞舞）

片中的歌曲实在太棒～ 有种音乐剧的精神在蔓延，从开始的鼓声，到中间的主题《House of the rising sons》、中间的阿卡贝拉版本的《野蜂飞舞》，乐队蹿红后的《玩吓啦》《LOVE》再到敲打桌子版本《让一切随风》、《爱在深秋》结束至温拿乐队～Never say good bye～《千载不变》，每一首歌的安排都是精心设计过的，音乐我给满分了～滚动片尾的时候看看歌单，为了歌单值得看！（我貌似走太前拍了....照片糊歪...请见谅）

（此处不谈情怀，起码所有爸妈都曾让小孩学音乐或学东学西，可能是为了加分，或者为了陶冶性情，可电影中告诉我们，音乐是一门经营的梦想，有营养的音乐才能让人不至于犯傻～

导演陈友用感情首尾呼应，一句“返屋企啦”“兄弟系唔需要多讲”

非常多大咖演技加持，任达华、惠英红、金燕玲、廖启智、钱小豪等等为一个故事做配角～埋下包袱都有意义，因为里面关于龙虾、关于天台、关于大哥的故事都是真有其事！！请成全难得的音乐电影吧！！

ps.

我的偏爱：

陈家乐（饰演阿健）的颜，我朋友一直钟爱他的颜，360度无死角...还有他与任达华离家出走的戏码，是真的很棒对手戏了！

王梓轩（饰演大哥阿力）的大佬气质，一度沉迷无法自拔，我也想跟这样的大哥，生命就是需要领路人，点醒了你之后，他的任务完成，就要离开你的人生轨道，可他永远都值得被珍惜和记住！还有梓轩的音乐（里面的野蜂飞舞其实是他的拿手绝活，电影没显现罢了）有图为证！！

陈友导演，他一定是嫉妒阿伦和b哥的美貌，所以找了两个不好看的演员来演他们。

一、选角不好

温拿的五个年轻演员最重要的是要瘦，瘦的像非洲饥民才像六十年代围村的band仔。阿伦要大大的眼睛和嘟嘟的小脸，阿b要高高的个子和酷酷的神态，阿健要笑眯眯的很和善的样子，阿友要高高的古灵精怪的，阿强随便找一个就行(对不起强哥)

叻哥这个角色选的确实不错。

二、故事

温拿的故事很传奇，很感人，拍出来一定好看，但是陈友拍的确很奇怪。以阿健为主角或者阿b为主角都可以。很多故事可以写，比如他们是如何练歌。阿健的爸爸不同意他们夹band，逼阿健去做打字员，结果阿健做了一个月的杂工。有一次阿伦去找阿叻，碰见阿健的爸爸以为他又来打band，直接把阿伦最喜欢的衣服撕破了。叻哥劝阿健离家出走，阿健在大年初三收拾行李去酒吧唱歌。叻哥的妈妈生病，叻哥离开乐队去做生意，挣了很多钱。叻哥生意破产找阿伦借钱，阿伦拿出准备买房子的钱(他们家本来住政府公屋)，后来阿伦的妈妈很担心的问叻哥能不能还。阿b去台湾拍戏，四兄弟沉寂了一段时间。阿伦带阿健去台湾拍戏，带他去上各种节目。阿健有一次被邀请上节目唱歌，后来被唱片公司看中出唱片，他很开心，直到后来他才知道这一切都是阿伦在背后帮他求了各种人。阿b介绍陈友进入电影圈。单飞后，太过优秀的阿伦被嫉妒被造谣，宣布不再领奖，叻哥帮他怼媒体。伤痕累累的阿伦和温拿开了演唱会共写千载不变。阿b破产，兄弟们帮忙。直到有一天温拿再一次聚餐，阿伦习惯性的买单发现阿b已经买单了，兄弟一个眼神就知道他已经回来了。还有黄霑的故事，太多素材可以讲。

三、人物

电影里就是人物性格太不鲜明，而且阿健的性格不是那样的。阿健是大哥哥，脾气很好，天天被欺负都纵容着他们。阿伦鬼马精灵永远开心永远不会累。阿b很温柔不爱说话，可以沉浸在音乐里一连好多天。陈友有很多出其不意的点子。他们见到一起就是叽叽喳喳的，而不是互相妒忌。

期待将来叻哥或者志伟做导演，拍一个更好的温拿的故事吧。

电影描述了几个年轻人勇于追梦并坚持不懈完成人生理想的励志故事，很好地呈现出那种不离不舍、风雨同舟、同甘共苦的兄弟情。 到了电影的最后，通过谭咏麟的口真诚地说出了“我们是兄弟”时，很多人的泪水都止不住了。从这个角度看，电影算成功了。 温拿乐队从1973年正式成立至今足有45年，电影的故事还是从1968年谭咏麟、陈友，彭健新、叶智强及陈百祥等组成的Loosers乐队开始的，在香港乐坛的影响力不言而喻。正是由于这个原因，对于这部电影可以说是爱恨交织。可能在上映前对电影有了过高的期望，所以电影看下去还是不免有些失落。爱的是情怀，恨的也是情怀。原来以为故事可以比较完整地反映出温拿乐队的成长过程，可惜还是有较多的改动。对于熟悉和喜爱香港音乐的观众来说，可能有点不能接受。例如彭健新，好歹也是出过好些的音乐作品，也拍了不少的电影，不至于在电影中的角色那般的落魄。 真正的温拿五虎，在电影的参与度不高，还真的感觉有点失望。五虎将真人在电影里没有出演多少，就算有，也是录影的场面。就连配音，也大部分不是他们的声音。若是其他几位演员都是歌手亲自配音就好了，就像钟镇涛，听起来就很有亲切感。另外，温拿乐队好歹都开过超过70场的演唱会，原本以为电影中肯定会听到不少的经典金曲，或是部分他们的辉煌演出，可惜，都太少了，真的是意犹未尽。这个时候有点怀念以前的印度片，一言不合就唱歌，一不高兴就跳舞，那该多好啊，说不定还可以提高杜比影院的排片量呢。 电影中饰演Loosers乐队及温拿乐队成员的几位年轻演员，除了林耀声、王梓轩稍有表演经验，其余几位，例如通过《快乐男声》比赛获得关注的于湉等都是比较空白。导演敢于启用这几个年轻演员，虽然说可以完全地表达出温拿刚出道时的失落与挫折感，这些演员们也看得出已经很努力了，但是能明显感觉到他们的火候和功力未到，表演有点生硬和不自然，总之就没能给观众那种感觉。而且在任达华、廖启智等知名演员的对比下，更显出他们的不足。 电影的导演是陈友，喜欢港产片的朋友应该不会陌生，上个世纪70--90年代，他拍了很多的僵尸片。多年过去，陈友还是没有放下他的音乐梦，拍了这部的电影。他作为温拿五虎将之一，将自己的亲身经历，经过改编，通过镜头表达出来，应该是可以发挥得淋漓尽致的。但是每一次要表达年轻人们失落的心情及挫折的感受时，都是通过恰好的滂沱大雨来表达，显得有点单一及重复。对于温拿乐队最后的成功，感觉拍得有点紧缩，不够放得开，没能显示出当时温拿辉煌成就。

《兄弟班》电影中那些看起来不起眼的细节和小事，都凸显了兄弟们的真情时刻。比如最初团队的老大，阿力放弃了组建乐队，但他的兄弟们却包容他，认为他是为了自己的前程考虑兄弟之情也体现在牺牲精神，到最后为成全阿伦的事业，阿友带头主动退出乐队，却在剧组跑龙套却无怨无悔。为人父母天下至善；为人子女天下大孝；为人兄弟同心同德；这句言语说的一点都没错。