霸道

从【落水狗】到【龙虎风云】再回到【落水狗】的遐想

文：十一月的雨

高中的一个下午,百无聊赖的我在碟行充满灰尘的角落里淘碟，烦透了这个小镇的碟行，进去后琳琅满目的全是精装的垃圾。自以为是的老板还带着自以为是的表情一个劲的向你推荐最新的大片，我只好半敷衍半推半就的来到那个被一般人忽略的角落，因为很多时候，翻以前的那些盗版旧片，也能发现不少精品呢！

以每秒三张的速度扫视着片名，眼光突然定格在一个看似熟悉的字体上--《落水狗》，搜寻了下记忆，对了，好像在《看电影》上看过介绍。拿出来仔细看了看封皮，显然是盗版。破烂且牛头不对马嘴的画面。犹豫了一下，还是租下来了，资源有限，没有选择的余地。给老板的时候他用略带诧异的眼光看了我一眼，然后嘟囔了一句，不知道还在不在啊，这种片......

还好，在。

这是我第一次与《落水狗》邂逅的经历，偶然中带着辨证主义的必然。之前通过各种媒介不知道多少次看到过昆汀·塔伦蒂诺这个有点拗口有点奇怪的名字，出现的频率已经到了让我无法再忽视的地步，那时候我想，也许好像似乎可能这应该是个牛人。于是，我有意的记下了这个名字和据说是他最出名的两部作品：《落水狗》和《低俗小说》。之后的很长时间我都相信，如果你真的喜欢一样东西，你总会在某个时刻碰到它，不会错过的。

第一次看《落水狗》的感受是奇妙胸闷而且前所未有的，我之前从来没有有过这样的感受。死亡的呻吟似乎是我在喘息一样。十分简单的故事，却让我在最初的几十分钟昏昏沉沉不知所云摸不着头脑。慢慢的，随着影片特有的魅力，我自然的被吸引住然后融入其中了。一群盗贼，计划打劫珠宝店，但由于一系列计划之外的失误及其连锁效应，他们像落水的狗一样惊慌失措，失去理智，最后自相残杀。这中间穿插着一个重要的线索就是他们之中有一个警察的卧底，但他们全不知情，而且还有一个盗贼对他感情特别深厚，这也是导致他们最后全部死亡的直接原因。

就是这么一个简单的故事，在昆汀的手下变的异常有趣和耐看。他是那种能把戏噱和暴力完美结合的人，这里的“戏噱”，我在之后找到了一个更加专业也更加能凸显他风格的词---黑色幽默。《落水狗》里几乎到处都流露着这种气氛，不是刻意而为之，而是骨子里就包涵的那种感觉。他把打劫的六个人分别以颜色命名，白，橙，金，棕，粉红先生听起来就像芭比娃娃的真人版。还有影片最出名的开头，从一群人在饭店里乱侃到全部人物分别立即亮相，从麦当娜的那首歌《宛若处女》到谁来付小费，从一袭黑衣的九个人走出餐馆到摇滚乐响起后的慢镜头拉风表演。电影场景的本来或多或少的都为了剧情设置，但昆汀却用一个看来完全多余的开头把这个规则推翻，这些场景并非无用，他用这些镜头来奠定一种基调，一个风格。我想他要说的是：要的就是这个效果，这样看起来很酷，很不可思议，很让人觉得新鲜，很无厘头很昆汀。这些还不够吗？

事实证明，确实很酷，至少我看了3，4遍后，仍然这么认为。

如果仅仅有这一点，他绝对不会取得今天的成就。昆汀最大的特色是他非常规的叙事结构和他的暴力标签。他分段式的结构和打乱时间顺序的习惯让整个故事变的扑朔迷离，然后他一节节的透漏给你，一点点的回到最初，等你明白了事情发生的起因时，那个震撼的戛然而止的结尾又在你毫无防备的情况下发生了。这种强烈的骤变的体验在其他的电影中是前所未有的，也是空前的，甚至昆汀在《落水狗》里的有些灵光一闪的东西是精心打磨的《低俗小说》都无法比拟的。通常来说，对峙场面最能在有限的空间里凸显张力，《落水狗》结局这段戏把它发挥到了极致。六个人互相拿枪指着对方，这里面有兄弟的情谊，有父子的袒护，也有利益的驱使，但随着一声枪响的导火索，引爆了一触即发的僵持的凝重，然后所有这一切都随着死亡幻灭。到最后昆汀也不忘了再戏噱一把，垂死的卧底橙先生告诉身边一直袒护自己不惜因此和兄弟反目的白先生，其实自己是警察。然后警铃响起，影片结束，戛然而止，内心却未演完，还在激烈的跳动。这就是结局？好似戏剧性的全部死完，不正不邪不英雄主义不高唱主旋律，什么都不是，但却让我兴奋的发狂，这就是昆汀。

其实看这部电影最深的感受来源于他真实的暴力，那不是赤裸裸的呈现，影片没有几个直接的暴力镜头，每次都是在开始时候镜头一闪，却真实的让人心惊。用鲁迅的话来说，就是目不忍视。里面橙先生从一开始就腹部中枪，然后血开始在他白色的衬衣上蔓延，他的痛苦的呻吟也开始在我的脑海蔓延。那绝对是让人无法承受的呻吟，要不是拍电影我真怀疑他真是中枪快死了。tim roth在这部影片中惨白的面庞和一脸痞子相给我留下极为深刻的印象，以致于当《海上钢琴师》里他深情款款的出现时我简直无法联系起来，好演员都是张力无穷的。再就是那个看起来有点神经而且让人感到恐怖的金先生。在音乐中，迈着节奏的舞步，一步步逼近那个被困的警察，不管无辜的他眼神里流露多少惊恐多少乞求，但金先生还是---割掉了他的耳朵。这一段是我最无法忘记的，让人心寒的气氛酝酿到他下手的那一刻爆发，虽然镜头并没有正面演示，但我第一次有强烈的冲动让画面上的事不要发生，因为我不自觉的已经把自己置身其中了，我感受着那个警察的痛苦，我感到无法承担！

也许仅仅就因为那一刻，我也注定忘不了这个人和这部电影了。

后来听说昆汀这部片在圣丹斯电影节上让他备受关注，三年以后，《低俗小说》让他一举成名。这我一点都不奇怪。再后来，听说昆汀的《落水狗》的情节是模仿了林岭东导演周润发主演的《龙虎风云》，而且昆汀自己也承认了。这激起了我很大的兴趣，早就听说昆汀受香港电影影响极深，却没正本宗源的真正分析过，于是一直在留意这部电影。

昨天终于看完了期待中的原作，有点失望，可能是我期望太高。毕竟这是部出色的作品，但他更多的属于那个激情的年代，更多的属于录象带时期，更多的属于人们美好的记忆。发哥是卧底，李修贤是贼，他们是同一类型的兄弟，却是不同道上的敌人。即使他们再投契，正邪不同的身份也终究导致悲剧的结局。其实，昆汀仅仅是借了它的一个故事的框架，里面的悲壮的兄弟情节早已经被他自己的风格稀释的只剩下些许的影子。东西方文化的差异在此也可以看出一二。

〈龙虎风云〉又让我想起了之前的种种，可以说〈落水狗〉是让我喜欢上同类影片的启蒙老师，专业一点叫CULT片。我忘了它具体烦琐的解释，我个人的理解就是不同风格的叙事结构，强烈的个人色彩，带着浓重的黑色幽默，一般以黑帮混混题材为主。在英国有个导演叫盖·里奇，他是同类影片的又一出色代表，看的出他的电影深受昆汀的影响,《两杆大烟枪》和〈掠夺〉都是影迷追捧的精品。柯恩兄弟的所有作品都我认为最出色的CULT片，虽然不一定它们属于这一类，但他们在艺术和商业之间完美的游走和权衡让我实在叹服。其他的，像〈罗拉快跑〉中的三种结局，像〈十二只猴子〉中的末世气息，像〈天生杀人狂〉中的挑战道德底线的结局。都在我追寻的过程中给我带来了极大的乐趣。

放假后一直沉浸在一种小资的忧郁之中，那天看了昆汀监制的〈真实的罗曼史〉，里面充满了熟悉的CULT片的气息，最后那个多人对峙的结尾更是让我备感亲切。看完后我突然觉得前所未有的畅快。

突然想起了伯格曼，我一直是仰着头看他老人家的，有人说他一辈子都在探索， 像〈第七封印〉里对生与死的置疑，对上帝的怀疑，对生命存在的怀疑。比起来这位天才的厚重，昆汀他们，与其说是鬼才，不如说更像个孩子，他们想打翻规则，他们追求一种刺激，一种看完之后觉得奇妙，觉得兴奋的畅快。

世界需要伯格曼这样的大师，他们痛苦自己的一生来探索。

但是，不时的颠覆一下规则，间或的信仰一下昆汀，何其畅快！何乐而不为呢？

---2005.8.5

我的博客：http://www.mtime.com/blog/mxl117

《落水狗》是昆汀-塔伦提诺的处女作，于1992年上映。一如昆汀大部分的作品，《落水狗》在美国上映的反应平平，但在欧洲却受到广大的欢迎。尽管是处女作，但昆汀在《落水狗》所展现的个人风格非常鲜明，超现实般的剪辑手法、黑色喜剧式的幽默、直接冷血的暴力，以及看似无厘头却趣味横生的连续对话。

 

《落水狗》由昆汀-塔伦提诺自编自导，剧情非常简单，一对黑社会父子策划了一场钻石抢劫案，找了6个有案底的人来具体执行，然而在六个人当中有一个是卧底警察，因此在犯案时遭到警方的伏击、发生激烈的枪战，抢匪中的2人当场死亡，其余的人各自逃脱后，先后来到一个事先约定的碰头地点。其中一个人在逃跑过程中挟持了一位警察，几个人试图从这个警察口中逼问出内奸的身份，却在拷问过程中引发内讧，最后互相开枪射击，幸存的1、2人则被冲进来攻坚的警察给开枪打死。

 

这样的故事剧情，如果是由《11罗汉》的导演史蒂文 索达伯格来执导，影片的重点应该会放在抢案的策划与执行过程上，以智力机巧为影片的重点。如果是由《纽约黑帮》的导演马丁-斯科西斯来执导，影片的重点应该会放在几个人物的舔血生涯上，并以杀手挽歌式的悲壮阴冷来描绘黑社会终局。如果是由《英雄本色》的导演吴宇森来执导，影片的重点应该会放在几个抢匪之间的兄弟情谊、以及枪战过程的暴力美上头。如果是由《教父》的导演佛朗西斯-科波拉来执导，影片的重点应该会放在黑社会老大的深刻心境上，并浓墨重彩地刻画一个黑社会帝国的兴衰。如果是由《穆赫兰大道》的导演大卫-林奇来执导，影片的重点估计会被放在人物扭曲狂躁的内心情感上，影片中的钻石、枪战都会散发阴郁的冷色光，用来作为这种情感的种种象征。

 

不过昆汀-塔伦提诺不是那些导演，他把那些导演的重点都扔到一边去，讲述一个只属于昆汀的故事。首先，在故事一开头时，所有人就都出现，一同坐在餐厅里吃早餐。这些人讲了一大段扯淡式的对话，重点其实只是要带出这几个人的名字，除了黑社会父子外，其他六个人的名字正好是六种颜色。所有人用完餐、浩浩荡荡地从餐厅出发，之后就接到第二幕--行动失败，成员依次逃到事先约定的仓库。抢劫事件的开头和结尾被放在了影片的前头，之后就看要如何带出事件策划的过程、抢劫实施的过程、以及抢劫事件失败的后续行动。昆汀在这部分用了两种手法来说故事，一种是人物之间的对话，一种是独立片段的插播。有别于一开头所有成员齐聚一堂，在后续的剧情中，人物是一个一个地来到碰头地点，而相关的事实则是被一个一个人物增添进来。

 

首先抵达仓库的两个人开始扯淡，带出了几个人去抢劫、过程中发生枪战、一名成员被杀死的事实，并插播了一段关于两人之一的过往片段，里面解释了黑社会召集这次行动、要在大白天里的几分钟内抢劫一批钻石。第三个成员抵达时，带出了黑社会父子要求大家以颜色代号相称此一安排，并带出了有内奸的事实，此间插播了第三人如何与警方发生枪战、如何顺利逃出来，算是对此次抢劫行动的一个交代。第四个成员抵达时，带来了成员之间的嫌隙，并带来一名警察，为找出内奸开出道路。此间插播了第四个成员的回顾，显示此人与黑社会父子有深厚的情谊，还是个喜欢用剃刀伤人的人。紧接着黑社会父子中的儿子抵达了，带走其中两个成员去将外头的汽车处理掉，目的是为昆汀腾出暴力美学的展示空间，并带出内奸的真实身份。此间插播了内奸加入行动的缘由和过程。黑社会儿子和两名成员回来，发现第四名成员被另一名成员给打死，黑社会儿子将警察打死，并怀疑另一名成员就是内奸。在这两段中，昆汀特有的连续射击上演，人物每次开枪必然是打个一梭子弹才罢手。终于，黑社会父亲来了，带来最终一名成员已经死亡的消息，并指出杀死第四名成员的就是内奸，结果另一名成员不同意，与两父子互相对射，父子双亡，该成员重伤。最后，内奸承认自己是内奸，重伤成员准备对他开枪时，警察攻入、一声喝令、以及一梭子弹。

 

影片没有对行动的事前规划做描述、也没演出抢案的实施过程、黑社会老大是什么背景没提到、几个成员的背景历程也没提到，别说兄弟情谊，这几个人根本都不怎么认识彼此。看似空洞的剧情，却能被昆汀-塔伦提诺制作成一部趣味的电影。打乱顺序的剪辑方式、无厘头的对话、以及暴力是昆汀-塔伦提诺的主要特色，在昆汀的作品中很容易发现幽默、解气的趣味，但却绝难找到纠葛的情感、内心的挣扎、人世的悲凉、家族的兴衰。而昆汀作品中的人物，一般的表现方式就是骂骂咧咧地怒斥、絮絮叨叨地说事、或是兴高采烈地讲笑话，很少有人物会沉思，一切都在面上，没有内心戏的演绎。原本，直接且浮面的剧情、对话，会让作品显得低级没水平，但昆汀却透过带有创意的剪辑方式，让影片呈现另类且鬼才般的效果。原本，散乱的剪辑方式很容易让观众迷失掉，但昆汀却能用大量无厘头却逗趣的对话，来衔接片段中的内容，并让整部影片保持一种相同的氛围与行进节奏。因此，尽管昆汀-塔伦提诺的作品在美国常是毁誉参半，但在注重表现手法、感觉意念的欧洲，始终有大批忠实的拥护者。

如果之前没有看两杆大烟枪的话~我也许会认为这片子是个惊喜，只可惜当年昆丁毕竟不成熟~对于处女作来说也已经很不错了~~~~

5个互不相识的陌生人，只有对方的代号~各有专长，他们的组合堪称完美~But....白先生有情有义最后却被人出卖~~金先生太狂妄太低估自己的对手和朋友~~橙先生有骨气有智慧却少了些运气~~粉红先生太冷漠太自私同时他知道怎样保护自己，所以最后只有他一个人唯一没有死在枪口下~~
 
很遗憾最后5个人以自相残杀来收尾~~不过对于内个戴红卫兵绿帽子的黑人上司，倒是颇有些印象~~他说，要像马龙*白兰度一样扮演卧底~~~不同的个性以及处事方法酿成了最后的悲剧~~陌生人~贪婪~冷漠~不信任~同情etc.

这个片子告诉我们一个道理就是---不要跟陌生人说话！开头的时候他们7个在一个小汽车旅馆边吃早餐边讨论麦姐的内首风靡全球的Like a virgin,很搞笑！貌似杀手在行动之前都会一个接一个滴讲笑话小段子什么的~~~我记得粉红先生甚至拒绝给小费，然后金先生说，你们犹太人都有这种不给小费的嗜好？你想怎样，让她帮你Suck才给小费？？？~~~~

《落水狗》是昆汀当年制作的崭露头角的一部暴力血腥喜剧片，是昆汀式暴力美学的第一部作品，剧情幽默风趣，用六种颜色分别代表完全陌生的不同性格的强盗，你怀疑我我怀疑你的逗比式推理为本片的主线，也是‘落水狗’的真正内涵！本片的喜剧成分流露于满满的粗话的言语中，也为后来的昆汀式暴力美学作铺垫！黑色幽默与暴力美学的融合，人物群像精准的把控，话唠式的台词却又有以对人性的深谙，使电影作为一部低成本电影，在一个小仓库里，绽放出了甚为惊艳的悬疑渲染。

以下内容参考了很多，就不一一列举了，这篇影评最后发表在了公司内刊，所以想自己留个纪念而已。

《落水狗》是导演昆汀卡伦蒂诺的处女作，1992年在圣丹斯电影节上首映，虽然不及《低俗小说》、《杀死比尔》那么有名，但在这部片子中，我们已经可以看到典型的昆汀风格——片头看似无关的碎碎念，非线性的叙事结构，把戏谑和暴力美学完美结合的黑色幽默，对七十年代爵士乐及漫画的深刻喜爱等。
作为一部低成本的独立影片，《落水狗》的故事情节很简单：黑帮老大乔和他的儿子，策划了一起珠宝抢劫案，组织了六个互不相识的人去实施，结果遭到了警察的埋伏，死伤惨重，剩下的人又因为相互猜忌而自相残杀。整部影片自始至终没有出现一个珠宝店内抢劫的镜头，只是通过事后劫匪之间喋喋不休的对话，一幕幕生动的画面已然栩栩如生地呈现在我们眼前。
《落水狗》给我印象最深刻的是影片关于人物的设置及细节的刻画。六个劫匪分别用了不同的颜色来命名：Mr White，白先生——义气，Mr Blonde，金先生——忠诚，Mr Orange，橙先生——正义，Mr Pink，粉先生——利己主义，而Mr Brown 棕先生只是在序幕中唠唠叨叨了一阵子，Mr Blue蓝先生完全是一个打酱油的角色。用颜色给人物命名已经是很明显的暗示——每个人代表着一种立场，昆汀尤其注重细节的描述，使得每个人的性格、立场都极为鲜明。
白先生是个典型的黑帮铁汉柔情。用打火机的手法独特，用墨镜凑在鼻子下面试探橙先生是不是已经断气，遇到警察酷劲十足的激战都可以看出，他是个老江湖，但是他也有柔情的一面。橙先生是他的拍档，意外中枪，他认为是自己的错，自责和怜悯使得他不仅告诉了橙先生自己的姓名和真实身份，还坚持要送橙先生去医院。在大家相互猜忌的时候，他一直袒护着橙先生，用kid（孩子）来称呼橙先生，不惜牺牲自己的生命，直到橙先生倒在他的怀里，告诉他：“对不起，我是警察。”
金先生是个变态但非常忠诚的家伙。在遭到警察伏击后，他没有惊慌失措，而是神态自若的戴着墨镜，吸着可乐回到了货仓。珠宝店里警铃一响他就开始疯狂扫射，在货仓里享受警察在自己举起的枪管下绝望挣扎躲避的样子，随着音乐，踏着舞步，他优雅而又残忍的割下了警察的耳朵。但他对乔却极为忠心，心甘情愿地替乔坐了4年牢，半个字都没透露。
橙先生是典型的卧底，这个角色的设计多少模仿了林岭东导演的《龙虎风云》中周润发所饰演的高秋。他从公寓出来之前的那部分描写，同样是个细节丰富的段落，挂电话、穿外套、藏小手枪、拿左轮枪、拿香烟、关音乐、拿钥匙、找戒指、对着镜子给自己打气，足见他的紧张。在仓库里，看着金先生要烧死那个警察的时候，他终于开了枪。
粉先生说的最多的除了f**k就是professional（专业），因为作为贼，他真的很专业。在抢劫失败后，他第一个说有卧底，他不愿知道白先生的名字，他不愿意杀人，他得到钻石后没有随时携带而是找了个安全的地方先藏起来。他是个将自身利益放在第一位的人，他不愿送橙先生去医院、不愿知道白先生的真名其实都是怕惹麻烦，他在金先生出现之前大骂其变态，金先生出现之后又转而讨好他，他不愿给小费，不愿接受“粉先生”的外号，但乔一发话他便老老实实的接受了。
那么谁才是《落水狗》的真正主角？是侠骨柔情的白先生，变态但忠诚的金先生还是警察卧底橙先生？不，其实真正的主角是那个容易让大家忽略和鄙视的粉先生。
粉先生的后现代的策略。因为个体无法与集体时刻保持一致，缺乏权威性的真实，大家卷入了一场由于信念无法相互调和而形成的错综复杂的矛盾之中，故事以死亡告终。粉先生成为唯一活下来的人并拿走了钻石，他成了最后的赢家。他显然是影片中最猥琐的人物，他胆小怕事，当其他人坚持自己的立场时，他开始也许会争辩一下，但最后他一定会妥协。仔细分析一下就可以发现他是个典型的后现代人物，根据后现代的理论，真实淹没在错综复杂的话语之下是不可解的。他不了解真实，所以他采取的策略是“时刻做对自己最有利的事情”，不持任何立场，倘若进入矛盾之中，就做“对自己和集体最有利的决定”。于是他成了唯一的既得利益者。
没有既定的立场，没有权威的话语，没有固定的信念，没有做事的原则，只做对自己有利的决定。从这个角度来看，粉先生是唯一拥有自我的人，其他人都是某种权威信念的奴隶。他也是唯一大家不知道名字的人，只有他属于自己，他掌握自己的命运。粉先生是一个后现代的英雄，在无数传统英雄的影子下塑造出的一个仓惶而逃的后现代英雄，这就是《落水狗》的目的。