王冠第三季

王冠第三季有一集的名字叫moondust，内容核心一边是菲利普步入中年后对宗教信仰的缺失和质疑，另一边则是著名的美国登月事件，菲利普表现得对此格外上心。科学昌明，科技进步，人类可以向太空进发、踏上月球，宗教中某些神秘感似乎被科学撕破了面纱，在菲利普心中出现了无法弥合的漏洞。他鄙视偏安一隅为自己内心信念局限性而纠结的牧师们，无上崇拜那些敢于冒险登月的勇士们，他认为与其自怨自艾，更应该行动起来，解决实际的问题。菲利普在要求安排同宇航员单独会面之后甚至写上了关于上帝之外的哲学问题，但当他真正见到面前三位年纪轻轻、稍显稚嫩而且还生着病的宇航员时，可能是年龄差距带来的些许难于“不耻下问”的矜持感，可能是他隐隐意识到自己的问题太过超脱，最后他们只是含糊其辞地寒暄。菲利普最终发现这些孩子们完全不如之前所想，他们有勇气、胆量以及专业能力来完成登月之旅，但他们并不是参透宇宙奥义拥有终极问题答案的使者。理由很简单，这是人类的第一次登月之旅，宇航员们全程不断地根据手册和指挥台的指令进行操作，不敢有疏漏，他们关心的可能是飞船下一步需要做什么、待会儿吃什么、什么时候能轮班睡觉、该上厕所了等等这些实操性的细碎的客观问题，完全没有时间、心力或者说是广度与深度去考虑那些形而上的思辨。

宇航员们在这场人类进步的探索之旅中其实只是整体行动中的一小部分，他们更多是执行者，如果看做一个人体，也许不恰当，但他们更像是四肢，而不是头脑。但他们行动带回来的结果与现象可能会引发地球上更多头脑的运动——超脱原本层面去思考宗教与科学的关系。当星际飞行、登陆月球这些技术还不为人类所熟练掌握，星际飞行的概念还不普及，每进行一趟飞行仍旧需要多个团队倾注全力的时候，往往我们无法强求进行星际飞行的人多进行主观哲学思考。电影《星际探索》的发生，披着太空科幻外衣对人类心灵进行探索的故事，它发生的土壤还是需要航空技术的成熟化和常见化。所谓“饱暖思淫欲”，进行星际旅行时我们可以从安全飞行中分神，次数累计后的宇宙穿梭对我们内心产生的影响可能才慢慢浮出水面。

S3演员合照

英国王室的逸闻趣事向来是咱小老百姓茶余饭后津津乐道的话题。有个叫Peter Morgan的王室迷把现任英国女王Elizabeth ii的故事拍成了电视剧《王冠》。第一、二季播出了反响十分热烈，斩获了不少大奖。Peter Morgan趁热打铁，于2019年11月17号开播更换了主演的第三季，时间线设在1964-1977年间。

对Crown这样基于历史事件的美剧戏服，复刻和自主设计都不容易。本季新任设计师是奥利弗奖和英国学院奖最佳服装设计得主Amy Roberts。

Olivia Colman：“Amy，这个服装设计师，太出色了！这是非常大的团队努力。几乎每个场景都有不一样的女王衣服。全是手工制作的。太不可思议了！”

工作中的Amy Roberts

Amy Roberts：“所有女王的衣服、Margaret的衣服、Anne公主的衣服、王太后的衣服，所有王室重要成员的衣服，所有男士成员的衣服，都是手工做的，都是从零开始做的！”

左侧为Amy Roberts手稿

剧组真的有钱啊！但是如果没有优秀的团队，钱也不是万能的。一起来致敬一下Amy的服装部成员吧！

服装部在制作Crown服装

Part1 历史复刻盘点

No.1 1969年Charles在Caernarfon城堡授封威尔士亲王

历史vs剧照

女王穿着由Norman Hartnell设计的淡黄色丝质套装（手里的伞是配套的）。女王在这个重要的场合选择了设计师Simone Mirman的都铎风法式帽，没有戴王冠（这当时威尔士人民颇有微词）。帽子镶着细小珍珠，像一个头盔。

历史vs剧照

Margaret公主穿着玫红色外套连衣裙，深粉色缎束起发髻；王太后的柠檬绿蕾丝裙和鹳鸟羽毛帽十分醒目；Anne公主的蓝色迷你外套连衣裙更为新潮，佩戴的圆盒帽后有很大、易辨识的花状装饰。其实，Amy在领口和腰间等处做了些许改动。

No.2 1966年Aberfan矿难

历史vs剧照

在灾难发生8天后，女王看望受灾的Aberfan小镇。此时她穿着赤褐色呢子外套，搭配红皮草帽，外套斜襟用帽子同款皮草装饰。

No.3 1977年女王加冕25周年庆典

剧照

历史

女王穿着粉色套装，头戴坠着25朵风铃草的圆盒帽，象征女王25年的统治。绿色丝绸制作成花梗，黄色丝稠制作成花蕊。

Part 2 迷人的自由设计——Winsor姐妹

服装部会仔细研究每一个场景，找到最适合此场景的着装方式。先给每个历史阶段定一个基本准则。Amy为男士们选择结构性强、有大翻领和领带搭配的现代设计；女士服装选择更有棱角、带双排扣的外套，拥有更整洁的外型。前两季故事的时间线在二战结束后不久，服装色彩比较克制；第三季是60-70年代了，让我们乐观起来，给生活多添点“颜色”。

剧组事先购足了各色面料

Philip亲王：”It’s always been the dazzling Windor's and the dull ones.”

（一直以来都是魅力十足的Windor和沉闷的Windor之间的较量。）

在每一季Crown里都有专门的剧集讲述两姐妹之间的竞争。第三季女王扮演者Olivia Colman约有70-80套衣服；Margaret公主扮演者Helena Bonham Carter约有40套。

Amy Roberts专门制作了“女王心情板”

战后女王的服装颜色越来越靓丽，倾向薄荷绿、温莎蓝和粉色。在对君主和妻子两个身份的转化越发有自信的女王相较婚姻出现问题的Margaret更为安稳。Margaret是英国王室的Elizabeth Taylor。她更有好莱坞光芒，着装更大胆、更自由。她享受自己飞扬的个性，同时也被这种强烈的个性所害。Amy Roberts在Margaret的着装上多用紫色、橄榄色和橘色。

下面着重介绍女王和Margaret的衣柜，但是Simpson夫人会不时“乱入”...

No.1 优雅的女人都爱穿套装

第三季Olivia版女王拥有数量众多的套装，颜色较柔和，剪裁极简约。

Amy偶尔在领口搞点花样：加蝴蝶结或打扣，或开V形领，或用丝巾和帽子。

时尚icon Margaret公主在美国受到热烈欢迎。她穿着湖蓝色套装站在美国媒体镁光灯下，自信地应对各种尖锐问题，机智又风趣。头上系着橘粉色印花丝巾，左手腕夹着白色手袋，戴白色手套，白色高跟鞋镶着各色小花，非常时髦。

另外一套皇家蓝Margaret套装是其回到伦敦、首相来到机场迎接时穿着的。此时她戴着橄榄绿手套、头巾式帽子、墨镜，左手挽着棕色手袋。

另外一位穿套装的时装精是Wallis Simpson，衣品好的让你嫉妒（哈哈）。

Vogue上的Wallis Simpson，1936年由Cecil Beaton拍摄。

第三季的Wallis主打小香风套装，粉色这套最贴近真人Wallis的审美。

女王去巴黎看望病危的温莎公爵。他此时已非常虚弱，所以由Wallis代为接待。现实中，wallis穿的是海军蓝连衣裙。剧中的Chanel look是Amy的自我解读。

（其实她的裙子更美丽…）

No.2 裙装的较量

女王的日装裙装延续套装的简约和柔和色调。

裙两侧装饰假口袋，或胸前做褶皱、前开襟，或凸显接线，或用纽扣装饰，或有清新的印花图案，整体比较朴素。

Amy在揣测女王居家着装时， 跟前两季设计师类似，选用了大量衬衣加半裙、外搭针织衫或者呢子外套的形式。衬衣多是一些低调的小碎花，很有田园气息。羊绒针织衫让人觉得十分温暖。

女王的衬衣

休闲外衣

Olivia版女王陛下有三套礼服裙是极美的。一套菱纹格镶金片短上衣配嫩绿色无袖缎面裙，戴钻石王冠和珍珠耳环；一条浅蓝色镶同色系珠子短袖缎面裙，戴钻石王冠、蓝宝石项链和耳环。

现实中，女王在1969年有两件非常华贵的裙子，与剧中上述裙子相似之处。右图是女王在访问挪威时从不列颠尼亚号皇家游艇登陆；左图为出版协会百年时，女王在市政厅参观皇家照片展览。

1974年，女王和菲利普亲王在伦敦观影时的照片。此时女王穿的深蓝色丝质长裙，荷叶袖上镶着钻石，非常飘逸。剧中女王去为妹妹Margaret庆生，穿了另外一条更为飘逸的长裙，蓝白色印染，走动时后背的薄纱会飞扬起来。

着装一直都是Margaret的武器，即用来展现风华，也用来掩饰失落。

Margaret颇耀眼的美国行

露肩设计、大胆60/70年代风格印花、鲜艳的色彩、珍珠耳钉/项链、赫本式发型，Amy又一次“不按历史出牌”，她“手下”的公主在白宫吃饭时，还是那位极具个性的时尚缪斯。

据说在美国时，Margaret和Tony感情回暖，应是非常快乐的一对儿。这是本季Margaret最美的晚宴裙！

Helena和Olivia

现实中，Margaret和Johnson总统见面时，穿着粉色长裙搭配短上衣，上衣领口和袖口均有流苏装饰，公主带着钻石耳环和项链，是非常端庄得体的造型。

在Mustique岛上的斑马纹长裙、海洋风印花长裙、热带迷炫印花裙，每一件都是精品，为我们的度假着装提供了参考。

即使在不如意的时候，Margaret都是很有型的。是Amy用深橄榄、深咖、橘色表达公主的失落。

没有家人安慰的她跑到好友的家里散心。躺在泳池边的公主殿下，穿着深色印花衬衫连衣裙，同时披着皮草大衣。Amy解释说这件皮草象征Margaret自我保护罩。这件自我保护性质的皮草在她的出轨曝光，回伦敦的车上也有出现。

说到裙子，自然少不了Simpson夫人。

1971年日本裕仁天皇和皇后到访温莎公爵和夫人在巴黎的住所。Simpson本是穿着格纹连衣裙，腰间系突出的白色腰带；剧中Amy把格纹换成了千鸟纹，据说这样观众透过电视比较容易看清楚。这个最会穿衣服的女人用一条珍珠项链混搭一条金质长链；剧中用的珍珠项链个头偏小一些。

No.3 睡衣风采

前两季王冠中，Margaret有很多穿着精致睡衣的镜头，慵懒又迷人。

本季E01公主殿下出场时，穿着紫红色迷炫艺术印花丝质睡衣躺在床上抽着烟；随后去找Tony时，同款睡袍随着步调飞舞，很有气势的感觉。

这一季女王穿睡衣的镜头比较多，尤其是E03中Aberfan矿难一集。女王的睡衣较为朴素，多有温柔的碎花。细小菱纹格淡绿色丝质睡袍最惹人爱。

No.4 配饰的较量

剧中保留了女王一贯的搭配技巧：珍珠耳钉/项链和珠宝胸针。

正如戴安娜王妃所言，一个女人一辈子如果只能选一件首饰，那一定是珍珠了。据说女王有三条三串式珍珠项链，一条她祖父乔治五世在1935年给她的，第二条是女王自己在1952年定制的（也是她带的最多的一条），第三条的珍珠最大、项链最长，是正式宴会的不二之选，是卡塔尔国家元首送给女王的加冕礼物。剧中的珍珠项链颗粒相较现实要小一些。

帽子是英国王室搭配风格不可或缺的一部分。时尚媒体每年都在盘点女王等皇室要员戴过哪些美貌或搞怪帽子。据CNN报道，Beatrice公主参加William王子婚礼时戴过的Phillip Treacy大师制作的、那个非常前卫的帽子为儿童慈善事业拍卖得13万美元。

在六七十年代，女王戴过很多花瓣帽。帽子设计师Sally Victor和Simone Mirman都为女王设计过花瓣帽。

1966年，女王访问比利时时穿的蓝色外套，内搭印花裙子，头戴贴花帽；同年访问北爱尔兰时，黄色纯色外套内搭印花裙，戴着花瓣型帽；1967年女王访问马耳他岛的时候，穿过一件粉色印花外套，戴着贴花帽。

在E05中，女王、王太后戴着花瓣帽、穿着花花衣裳，一起看马术比赛。这件粉色衣服跟真实女王马耳他行的衣服很像。

当年的大红人Elizabeth Taylor也很爱这些花花帽子！

那么王室的时尚领袖Margaret公主自然也不能落后。

Margaret公主的标志配饰当属烟杆和墨镜。Helena说扮演Margaret最重要的动作就是握烟杆的姿势。

三代公主握烟杆照

时尚达人可少不了墨镜

No.5 女王的最爱和Margaret的泳装

Peter Morgan解读女王最愉快的时光：如果不做女王，她真的愿意和马儿作伴一生；养马，马术比赛，才是她最想要的生活。

E05中，女王和Porchester一起出国考察养马技术。Beburry风衣、丝巾和骑马装是亮点。

Margaret公主穿着泳装、在Mustique度假的照片，最惊艳的是用到一件和式长袍：

剧照

公主在Mustique的真实照片

Part3 迷人的自由设计——最酷的公主

E04，爱丁堡亲王在广播中呼叫着“sweetie”。然后穿着马裤、马靴、高领针织衫和格纹衬衫的公主殿下出现了。剧中Erin Doherty扮演Anne公主。

现实中的Anne可是英国王室第一位参加过奥林匹克运动会马术比赛的人！

公主穿格纹衬衫不是瞎编的！右图为60年代去看爱丁堡亲王打马球的Anne公主照片。

在王室纪录片中可稍窥见一些Anne公主私服：

剧中年轻有主见的Anne公主：60-70年代最潮的摇摆伦敦（Swinging London）风，A-Line迷你裙（Mini-skirt），70年代的蓬松发式（Bouffant hairstyle）。

穿下面一样的衣裳，听着David Bowie的“Starman”，王室也可以是酷酷的！

（1）红色半高领迷你裙

（2）典型60-70年代花朵迷你裙两件套

（3）60-70年代几何图案Mod迷你裙

结语：

我觉得戏服设计最让人心动的原因在于通过设计师的“手”，我们可以感受故事和人物形象，这样的服装是带着感情的。现代的我们每天都是匆匆忙忙，穿衣总少了一种情绪和态度。日本有一家古着店，会在衣服的标签上写上前主人的故事和联系方式，通过这样的延续，穿衣就成了一种有趣的、要认真对待的事情。

文化需要塑造，一起努力吧！

英国又迎来一位新首相，行事风格长相都有点像隔壁川大叔的鲍里斯。为了等着与这位首相见第一面并宣布任命，女王不得不推迟今年去苏格兰巴尔莫拉城堡的度假。

作为一个剧迷，看到这条消息，首先想到的是那部描写这位超长待机、号称“活化石”的现任英王的电视剧《王冠》。第一季是2016年十一月份播出，第二季是2017年的十二月，都赶在圣诞节之前。以此预测，今年秋天一定能看到这部《王冠》的第三季。

《王冠》第三、四季的时间跨度是1964-1976年，第三季主要聚焦1964-70这几年。根据这个时间段，本季可能出现与以下内容相关情节：

1964-70年，首相Harold Wilson，比女王大十岁。

1969年美国的Apollo 11登月计划。

玛格丽特公主离婚。

卡米拉将在第三季末出现。

1964年Edward王子出生。

1969年查尔斯王子加冕成为威尔士王子。

第二季重要事件回顾：

一、以苏伊士运河危机开场。这场危机是当时首相安东尼-伊登下台的直接原因。

二、国防大臣Profumo艳闻事件。剧中强烈暗示菲利普亲王与此事有关联。

三、玛格丽特公主与摄影师的婚姻。历史上的玛格丽特公主对其性取向有所怀疑，但剧中直接露骨地表现了出来。

四、菲利普亲王的首席私人秘书Parker夫妇离婚。剧中Parker写了许多关于菲利普亲王在外巡游时调情的信，导致王室丑闻，实际上这些信并不存在。

五、美国传教士Graham到英国。女王为其理念所吸引。

六、Lord Altrincham在电视讲话中批评王室，因此被观众掴脸。此后王室开始接近平民，开放王宫让民众参观，女王也有了第一次电视转播的圣诞演讲。

七、菲利普亲王坚持把查尔斯王子送到苏格兰的高登斯顿学样。据说女王因此剧情震怒，因为该剧把菲利普塑造成一个不关心孩子的父亲形象，与事实不符。差点叫停（thankfully no）。

八、肯尼迪夫妇到访。女王与第一夫人之间的剧情都是基于猜测或流言。

九、爱德华八世夫妇与纳粹的关系。

十、女王为了地缘政治与一位非洲黑人总统跳狐步舞，朝野上下各种言论。

十一、关于菲利普不忠的各种剧情，史上并无实证。

第一季重要剧情回顾：

一、乔治六世去世，女王即位，祖母玛丽王后必须向年轻的孙女行屈膝礼。

二、玛格丽特公主与国王侍卫Peter私下有恋情，与当年的爱德华八世情形类似：要么放弃王室头衔与平民结婚，要么一刀两断。

三、丘吉尔的画像。“一个松垮可怜的糟老头子”。

四、1952年，由于空气污染和无风天气造成的伦敦大雾。最初没有引起首相丘吉尔的重视，导致他的迷妹秘书死去。女王差点解他的职。

五、丘吉尔中风，但对女王隐瞒的身体状况。最终年轻的女王给衰老的首相上了一堂关于“忠诚与背叛”的课。

六、暗示女王与发小Porchie的不寻常关系。以女王对菲利普说：“你是我唯一爱过的人。你能看着我的眼睛，说同样的话吗？”而结束。

七、加冕。先是回忆父亲乔治六世加冕前试戴王冠的情形，然后剪辑到年轻的女王加冕前夜。

八、玛特丽特公主最终与Peter分手。

九、关于加冕日是否要亲王下跪，女王与亲王的争吵。

-你到底是我的妻子还是我的女王？Are you my wife or my queen?

-I'm both.

-Can you make an exception for me?

-No!

这篇大概两个月之前写的，中途因为毕业论文的ddl断掉了，只写了两集，今天突然想起来就先发出来吧。狠长，口水话，慎看。

王冠拍到第三季，整体剧作水平只增不减。换了一批演员只让我注意到了两批演员对剧中人物动作习惯细节的完美继承，比如Phillip亲王经常站在更衣的房间里低头却抬眼地看着女王、Tony因小儿麻痹症而轻微跛足、Margaret公主抽烟的姿势和眼神、甚至Martin向女王报告时因问题棘手而偏头眨眼……更不提女王本身的微表情与动作的精到。三季的主要任务都非常明确，第一季主要交代温莎家族的背景和女王继任前后的转变，第二季主要解决女王和Philip之间的感情问题，到了第三季女王和Phillip之间就非常甜了，还时不时发糖。而第三季的每一集相较于前两集更有主题感，集与集之间相对独立，每一集都对王室家族的一个问题作了剖析，我狠喜欢。

E01: Olding

Olding是新任工党（左翼）首相Harold Wilson在初上任时，Philip亲王从lunch club听来的所谓Wilson在KGB（苏联情报机构）的“代号”，本集基于此和Annibale Carracci的《真理和时间的寓言》（Allegory of Truth and Time），阐明了真相和表象的关系。另一方面，olding也可以理解为“逐渐老去”，呼应了片头女王看着两版邮票自嘲“old bat”，表明新一季的时间跨度。

真相和表象在本集中有三组对立：艺术作品视觉表象掩盖下的真相：作者的不确定、画面的深层寓意；身边有着双重身份的亲信，和本有着先入为主的偏见最后却证明可信可靠的新合作伙伴；王室和国家的面子工程，和对奸细的忍气吞声。如何从表象中揭露真相？只有依靠时间老人。

时间在大多数文艺复兴的艺术作品中都被描绘成老人的形象，以片中Annibale Carracci的《真理和时间的寓言》为例，直接复制Sir Anthony Blunt的原话：

An Allegory of Truth and Time，Annibale Carracci，1584-1585，oil on canvas

As time passes, so we learn. Truths are revealed.

In the late Renaissance, painting after painting, masterpiece after masterpiece, seem full of hidden intentions, multiple meanings. Annibale Carracci’s Allegory of Truth and Time, painted in 1584 or 1585. This winged figure here, rescues a young woman, his daughter from the darkness. He is Time, she is Truth. And this figure below trampled by truth is Deceit. Carracci’s message is clear: be patient, the truth will out. The message in coded in the painting is repeated in reality.

Deceit is two faced, she has a second monstrous visage. Truth may lie beneath the surface, buried, forgotten, but time has a way of uncovering it.

One thinks as the Merchant di Venice, truth will come to light, murder cannot be hid long, a man’s son may, but at the length, truth will out.

拿着沙漏的时间老人从黑暗中救出拿着镜子的真理

E02: Margaretology

在前两季不断被探讨的女王和Margaret的角色关系算是在第三季的这一集做了集中的回答。其实姐妹俩本身关系很好，但女王生性内敛、不喜受人关注却需要肩负重任、成为英国乃至世界最受关注的女人之一，Margaret生性自由张扬、永远需要他人的关注与赞扬却只能位居公主、永远活在女王的阴影下，角色矛盾由此而来。在之前的剧情中，Margaret在女王外出时代替女王执行王室工作，风格一反王室的威严沉闷，个性而富有人情味，得到了舆论的偏爱却被女王质疑为不稳重和浮夸，Margret反批女王没有性格，女王回应：“人民想要的是稳定性，个性使人民恐慌。”

Margaret坚守自己的but（大家都知道在英文中but前面的都是废话）

谈及父亲George VI对俩姐妹的评价，女王说：“Elisabeth is my pride and Margret is my joy.” 但是Margaret坚持：“Elisabeth is my pride but Margret is my joy.”

对君主角色的探讨贯穿三季，这一切可以缘于George VI的哥哥Edward VIII为了与离异的Wallis Simpson结婚而放弃王位，延续至Charles作为一个有性格、有想法的王储与曾任国王Edward VIII的共鸣。在传统的王室和保守党观念中，君主应该神圣至上，更多地是一个符号象征而不是有血有肉的人，给予人民精神的凝聚力、来源于神秘感的威严，而非现实生活的真实感。王室做过一系列透明化自身的举动以拉拢民众，在不同的时期却得到了截然不同的反馈，王室也仍在不断探索二者之间的平衡。

关于个性化与符号化，借用Philip亲王引用的一段服务过四位君王的私人秘书长Tommy Lascelles关于温莎王室的理论：

He asked me to imagine a mythological creature, a Reichsadler, a polycephalous, a two-headed eagle. For the purposes of this conversation,I want you to think of it as representing us. This family，your family. There have always been the dazzling Windsors and the dull ones. Your father…dull, sorry. Your grandfather, too. George V, deadly dull. At the height of the Great War, when the Tsar and the Kaiser and the Emperor of Austria were dazzling the world, where was he? He was sticking stamps in his album. His wife, Queen Mary…ditchwater. And so it goes, through George V to Queen Victoria and back. An uninterrupted line of stolid, turgid dreariness. “Culminating in me?” Well, yes, but...alongside that dull, dutiful, reliable, heroic strain, runs another. The dazzling, the brilliant, the individualistic, and...the dangerous. And so, for every Victoria, you get an Edward VII. For every George V, you get a Prince Eddy. For every George VI, you get an Edward VIII. For every Lilibet…you get a Margaret.And she may have had a success in Washington, but let's not delude ourselves that serious diplomacy can be achieved through drinking and dancing. Let Margaret have the glory, but let's not rewrite the constitutional rulebook because she got lucky once.

照片上是Margaret

最后整理一下此剧目前尺度最大的dirty jokes，是Margaret为了帮助英国政府得到美国经济援助，应邀与美国总统约翰逊在白宫共进晚餐，在after party上俩人对酒的打油诗。

M: There was a young woman from Delaware/ Who liked to make love in her underwear/ A terrible prude/ She would never go nude/ And her bum, hips, and tits she would never bare.

J: There was a young man from Wisconsin/ Who was blessed with an enormously large Johnson.

M: There was a young lady from Dallas/ Who used a dynamite stick as a phallus/ They found her vagina in North Carolina/ And her arsehole in Buckingham Palace.

然后俩人亲了一下

#《王冠》第三季第三集第四集# 大概这个年代已经很少有编剧敢像这个编剧一样探讨基督教信仰的问题了吧。前两季那个荷尔蒙爆裂，天天给女王戴绿帽的飞利浦亲王似乎终于青春期结束了。对比飞利浦和爱德华八世可以得出结论，男人没有好色不好色之分，只有会选老婆和不会选老婆之分。选对了老婆，即使做不了国王，他还是白金汉宫的男主人。看到老婆15年没有涨工资，飞利浦那个着急啊，上蹿下跳暗示人民，我都打不了马球啦，我家得节约开支啦……揭不开锅的人民一顿暴笑。然后聪明的飞利浦另辟蹊径，找了BBC来拍皇室纪录片，要人民知道你们供养的皇室绝对是提供了物超所值的服务。结果，不仅没有达到预期效果，反而把皇室的神秘感全部破坏。没想到在这个故事里编剧竟然夹带了另一条线索，就是飞利浦的母亲，爱丽丝公主的故事线。第三集开场就是在战火纷飞的希腊，一个揭不开锅的修道院，手指夹着一只烟的修女跟珠宝商讨价还价，为的是一块巨大的锡兰蓝宝石。珠宝商报了警，说修女可能是珠宝大盗，没想到警察却说，“她是一位真正的公主，维多利亚女王的孙女，她的儿子是英国女王的丈夫！” 没错，这就是女王婆婆的开场，霸气开挂！因为战乱，伊丽莎白接婆婆来白金汉宫，飞利浦激烈反对，因为他知道妈妈是一个精神病患者。爱丽丝公主穿着道袍，被接到白金汉宫，没有刘姥姥进大观园的俗，也没有没落贵族的装，她有的只是神儿女的尊贵—-对女王的好意表示感谢，对从未谋面的安妮公主只有祖母的亲昵，对迟迟不肯露面的亲儿子只有理解和包容。挽救皇室颜面的人最后竟然是这位被飞利浦亲王避之不及的精神病母亲。卫报记者采访了偶遇的爱丽丝公主，得知她年轻时候因为耳聋被误以为精神病，在进行过电击等各种残忍的治疗后，还能用宽容原谅了整个世界，在战火纷飞的希腊做一个平凡的修女，救助穷人后，不禁感慨，这才是皇室的至宝！飞利浦看完报纸，后悔万分，跑到母亲的卧室请求原谅，母亲问他，“你的信仰如何？你还是要有信仰啊，这样对你好！”即使看着自己宛如天使的母亲，飞利浦都还没有理解信仰的力量。即使有一个信仰强大的母亲，飞利浦也并没有完全搞清楚信仰。他和女王每周去教会，他问女王为什么要做这种重复无聊的事情？女王说，检讨一个星期的过失，预备下一个星期的挑战。是的，这是一句实话，教堂就是加油站。可是，油箱的门不开，上帝也没有办法给你加油。痛苦的飞利浦一直觉得老牧师太无趣，贴心的老婆就给他换了一位与他年纪相仿的新牧师。新牧师上任，提出想用一处王室的空城堡做职业瓶颈期的牧师的聚会所。飞利浦非常不屑，但是也同意了，可也免不了去莅临指导的时候大大地讽刺了一下卡壳牧师们“你们就是做得太少，想得太多！多出去干干活儿就好了！”体育狂人飞利浦此时正经历了美国宇航员第一次登月，他看着电视转播，羡慕不已，觉得这些去过月球的人一定就是他信仰问题的答案，于是利用自己的身份跟来白金汉宫出访的宇航员约了15分钟的私聊。当飞利浦内心澎湃地准备了个把问题企图从宇航员口中听到答案时，他却失望的发现，这些宇航员人虽然去过月球，但是心依然没有离开过胸腔。登月，一件人类历史上那么重大的事情，在宇航员心里只有“按照清单打勾”这一个印象，月球的美根本不能平复吵闹的水冷却机发出的噪音对他们的搅扰。飞利浦想知道去过月球什么滋味，宇航员只好奇住在白金汉宫什么感受。无尽的失望终于让骄傲的飞利浦放下了“自推式努力”，他来到牧师们中间，谦卑地坦白了自己的空虚和迷茫，想起来母亲问他信仰如何了，坦诚地向上帝祈求，“Help！I need Help!”

今天我要为一部剧抱不平。

演技、剧情、视听构图皆上乘，随便截一帧均是油画，都有表意。

如此质量，如此精致，如此迷人，居然得不到应有的关注度。

少有剧集走到第三季了还能保持无论是剧作、视听，还是表演上的高水准，《王冠》做到了。

第三季之所以没能掀起水花，换卡司也是一个重要原因。

不少人弃剧的原因居然是——颜值下降了。

的确，《王冠》作为一部聚焦女王一生的剧集，总共分六季，每个两季就会换一拨演员，分别饰演女王的青年、中年和老年。

第一季的青年女王由Claire饰演，她那优雅中透露出坚毅的气质尤为契合女王的角色，一二季在她的演绎之下使得作为一个“人”的女王被立起来了。

但当来到第三季，剧集对准的是灰色平庸的60年代，也正对准了女王的中年。

一个已经开始习惯王冠、但仍时刻被它压迫的中年女人，她正遭遇的不仅是自己的中年危机，更是整个国家的危机。

彼时，正值英国最伟大的政治人物丘吉尔去世，也正值美国雄姿勃发意欲为世界展示自己，英国这个老牌的帝国开始呈现出一幅衰败之气，摇摇欲坠。

因而，此时的女王该是怎样的？

我认为曾经凭借在《宠儿》中饰演女王而一举拿下奥斯卡影后的奥利维娅·科尔曼，做出了完美的诠释。

回顾女王的青年时代，对她影响最大的是三个男人。

第一个男人，是她的父亲，乔治六世。

一个因哥哥为爱退位而被迫成为一国之主的男人，一个有着严重口吃却不得不担起国王担子在全国人民面前发表演讲的男人。

他沉甸甸的王冠被戴到她的头上，教会她什么是责任。

第二个男人，是她的丈夫，菲利普亲王。

他有抱负、有梦想，他成为世上最具权势的女人的丈夫，却一生都要隐匿于这个女人的阴影之下。

当他们在婚礼上将双手重叠时，爱情和权力在那一刻缠绕到了一起。

第三个男人，是英国史上最伟大的人物之一，丘吉尔。

他们坐在一起，相处同一个战场，时而对视，然后对峙，时而相望着又忽地笑了，四下周旋，相互掣肘。

但这三种关系里都存在着太多关系的对调与暗潮。

父与女，父亲给女儿带来更多的不是关爱，而是责任与束缚。

受宠的小女儿成为王室里最叛逆与自由的闪亮明星，而女王被责任与重担层层包裹，成为一个轻易不敢袒露自我的无趣女士。

夫与妻，妻子被推往台前，曝光在层层追光下，而丈夫隐居幕后，将自己所有的野心、抱负与尚未完成的行动让渡给他的妻子。

在只属于他们两人的寝室里，她要卸去自己的妆容，摘下自己的王冠，由最不凡的女王回归一个最平凡的女人，回归最正常的男女关系。

她既需是神又需是人，谈何容易。

君与臣，实际上臣掌握着实权，而君主戴着顶空王冠。

所有的关系都遭到改变，都被倒置，它们的不正常都指向一样东西——王冠。

《王冠》的一二季都在讲年轻的女王如何接过王冠，如何戴上王冠，这是一个成人的过程，由女孩长成女王。

而从第三季开始，女王进入中年，王冠的重负开始日渐显现。

扮演女王的奥利维娅·科尔曼，典型的天赋型演员。

《宠儿》中的女王，易怒、暴躁、多疑，完全是个缺爱的巨婴。

而《王冠》中的女王是一个卷心菜，她的情绪、她的感情、她的态度，里里外外被严实地包裹，几不外露。

但奥利维娅知道，她不在塑造一个神，而是一个人，一个被摆在神坛上的人。

因而，她剥去层层外衣去了解女王的欲望、女王的恐惧、女王所有微小的情感，然后，凭直觉演戏，演一个头戴沉重王冠的失落的中年女人。

第三季聚焦的是60-70年代，这段历史在很多女王的传记片中都不会出现，因为过于无趣与沉闷。

但《王冠》有底气拍，用它独特的视角造就一整季的精彩。

第一集开头，我就禁不住赞叹这部剧集仍然精致到如此地步，摄像机映出一个倒转的大英帝国——灰色六十年代的开端。

六十年代看起来是灰暗、阴潮和平庸，但《王冠》仍能抓住涌动的暗流。

其中最大的冲击，来自正在崛起的美国。

60年代，美国人做了一件会永远被铭记在人类历史上的壮举——登月。

人类史上第一次登月，当以阿姆斯特朗为代表的三个宇航员第一次在另一个星球上留下我们的脚印时，全球五亿双眼睛紧盯电视屏幕。

《王冠》把焦点推近，对准菲利普亲王。

这个被困在王室中，被推到妻子背后的男人，可以说是王室中一个不那么显眼的异类。

他曾经是剑桥大学的高材生，是希腊王室的王储，风流倜傥，雄心勃勃。

当所有的王室成员在教堂中做着无聊的礼拜，昏昏欲睡。

他起身，在旷野里喘着冷气奔跑。

在这个曾经诞生过哈姆雷特的国度，思考永远大于行动，头脑领先于身体。

这位曾经的希腊王储对此保持质疑，当美国朝气蓬勃地向月球进发时，苍老的日不落帝国仍然在为那些古老的冶金术陶醉不已。

在他看来，这是耻辱。

但他越将自己的眼睛睁大试图去探向月球的灰尘，他就越深陷在现实中无法自拔：纺织厂、牙齿医院、混凝土。

这些古老的技术仍然缠绕大英帝国最深的根，每天遍布在他周遭，使他从早到晚运行到晚。

他唯一感受过“活着”的片刻，是他不顾随从阻挠，突破飞机的飞翔上限不断试图穿破云层的一刻。

菲利普亲王渴望在云端，渴望飞翔，渴望探往另一个星球。

而现实呢？

他是被禁锢在王室的飞鸟，宫殿里有再多用油彩勾勒出的云层，都无法令他振起翅膀拥有自己一片天空。

他渴望成为伟人，如同阿姆斯特朗那般，在太空中体验到背离人类的孤独一刻。

而现实中，他被置上虚假的云端，躲在一顶空王冠背后，所有的野心都无法付诸。

他要拒绝一群人坐在屋内那无意义的庸碌思考，他要奔向行动。

于是，菲利普亲王会见了那三位会被永久载在史册上的宇航员，他们以一场永恒的行动被永远地铭记。

《王冠》太聪明了，它将一个充满朝气的国度与彼时缓慢滑坡的英国放置在一起，让先进与古老、宏大与个人、沉思与行动并置在一起。

极大的张力由此诞生了。

一场历史性的会面：一只被禁锢的飞鸟即将面对自己触不可及的飞翔梦想。

在会面之前，菲利普亲王在纸上写满了问号，他要问在太空孤独翱翔是什么感觉，他要问脱离人类是什么感觉。

他要问：人类有地球之外的宿命吗？

全是沉思，全是哲学，他要把这些统统抛给那几个行动者，他以为世上唯有他们能解答。

但结果是什么？

跃跃欲试妄图攀上高空的飞鸟，未飞便以被大风刮得羽毛尽散。

当行动者们真的来到他面前时，他发现对面坐着的，是三个掖着鼻涕、视所有浩大为空洞的孩子。

一场巨大的失望——怎么可能，这三个伟人怎么可能如此平庸？

他们的快乐，与其说是因为扑向行动，莫若说是欠缺思考。

于是思考与行动的锁链被重新展开，亲王把脚踏进又抽出，重新审视这个支撑着自己一半灵魂的大英帝国。

一部剧集能抓到这个视点，多了不起。

单这一集，我们就能知道《王冠》为什么成功。

一方面，它满足了人们对于王室贵族的窥探欲；另一方面，又成功抓准了复杂隐秘的英国王室与当时风云诡谲的政局间千丝万缕的关系。

在此之前，是女王和政客们的缠斗，这个女人总是化危机于无形中。

而这一季，更将英国放到世界版图上，与新兴的美国作对比。

蓬勃的美国，他们的最高领袖是手握实权的，因而构图总是饱满。

而看看女王，即使同样位于画面中心，永远被一股苍凉与空洞围绕，被层层的门廊框柱。

《王冠》的好看，在于它通过塑造鲜活群像、重塑历史细节满足了观众的八卦心的同时，又并不把王室从世界地图中抽离出来，流于俗艳秘闻，而是让家族和国家相互制掣，带起大英帝国的阵阵风起云涌。

而这一集，更是深入到每个人的内心，去探讨这顶空王冠背后承载着什么。

不单是一个女王，要被抽掉灵魂与情感，将自己活成一个稳定无生气的“象征。

还是一个不羁的公主，她的一生都郁结在一个不合理的身份上：一个事事争第一第一的人，要努力让自己成为一个国家的配角。

还是那个本有一腔抱负、意欲追求自由却最终妄自菲薄的查尔斯王子。

他一生顶着空王冠，将自己的野心和壮志一点点掏空，但那本应该落在他头上的重量，却迟迟悬在空中。

说白了，《王冠》讲的是一个史上最特殊的家庭。

这个家庭之所以特殊，不仅因为他们真正拥有一顶镶满着历史与荣誉的王冠，更在于这个家庭中的每个人，头顶都悬着一顶空王冠。

这顶空王冠，是他们的荣誉，是他们的责任，更是他们的痛苦，他们的宿命，他们所有虚无的源头。

而或许正如女王所说——

“最难的正是什么也不说，什么也不做，那需要我们付出所有的能量。”