1 ) 主旋律片就要这么拍——门徒
肮脏的唐楼、疑似通菜街的档口、八百块三台的3310、留着小胡子的嫖客、以及被撵伤的野狗,香港城市风景的阴暗一面,被尔冬升描绘得非常成功。那种熟悉和震撼交错的感觉,我想香港人应该体会得更深——岔句闲话,一个马上要上庄统领香港百分之六十毒品市场的大徒弟(吴彦祖),怎么能生活在这样的环境里呢,无怪乎有人看了这部电影以后,相当幽默地来了一句:“一定要多关心小弟,提高小弟待遇,关键小弟都要住高尚社区,不能让他们跟道友接触,自毁长城啊,阿门。”
其实这倒也不算电影的漏洞,电影里林昆(刘德华)还是很照顾阿力(吴彦祖)的。让他自己卖了价值120万的四块“港纸”到台湾(有点纳闷,这警察当卧底犯了罪,该怎么个处罚法?)。作为一个商人,昆哥的确跟股市上沉浮的人没什么太大的区别——掌握供求规律,谨慎预防风险,可惜他做的事会让人变成活死人——要是古天乐没那身肉,他这活死人演得就更地道了——唉,这也不能怪他,听说过有人为了演戏增肥,但还没听说过有人为了演戏而减肌肉的——套用昆哥一句话:“减肌肉,只有真的瘾君子才会干,明星?不可能!”(原话为“跳楼,只有真的毒犯才会干,差人?不可能!”)虽然这部戏里大家都演得不错,但比较起来还是大陆妹张静初更拼命,演得形神兼备,简直让我怀疑她是不是真的试过那传说中的“双狮地球牌”。
我一开始还担心导演会俗气地加点女人戏来当作料,但后来发现《门徒》在叙事上处理得相当不错。电影的主线并非老套的卧底和兵捉贼,而是阿力、阿芬以及她的活死人老公和女儿晶晶之间的事情:阿芬找阿力要东西吃、阿力请阿芬吃大排档、阿力给阿芬买老鼠药、吸毒后阿芬“从头皮到脚趾全都是高潮”地和阿力做爱、活死人找阿芬、阿芬求阿力帮自己戒毒、活死人和阿芬再在一起吸毒、阿芬吸毒过量死后被老鼠爬、阿力收留晶晶、活死人说他女儿“长得那么像他妈,我都怕自己哪天忍不住把她搞了”、阿力用新加坡法律杀掉活死人、阿力当不了正常警察,感到空虚准备吸毒……最后以晶晶拔掉阿力的针头(是不是大陆版没有这个?)结束。
甚至,另外一条线也比兵捉贼更重要,那就是昆哥和他老婆(袁咏仪)、家人(当然包括被他当做一家人的阿力)的故事。有人说这是禁毒教育片,没错,它就是一部主旋律教育片,不是警匪片。人家还专门做了网站,里头的毒品字典很长知识:
http://www.everythingyouwanttoknowaboutdrugs.com/ 电影的官方网站:
http://www.protegethemovie.com/ ==============
另,小知识:你知道毒品为什么那么难戒吗?
以下原载中华网:吸毒能增加性功能,这是许多毒品初级吸者步入毒海深渊的原因,静脉注射海洛因的初期,的确可使吸毒者产生快感,其性冲动可在勃起强度和性高潮时间上超过未吸毒的时候,可是这样性亢进却如饮鸠止渴。一旦海洛因形成依赖后,男性血清睾丸酮水平下降,性机能与性心理则发生了逆转性变化,百分之百的出现性欲抑制,并拌有性功能障碍、阳痿、射精延迟、射精不能。如果吸毒者要维持原有的性功能就只有靠无节制地继续滥用毒品。
2 ) 有一种幸福叫你不懂
两个泪点。
一是黑古说是自己老婆先吸毒的,理由和张静初讲的一模一样;二是结局处小朋友心灵感应般跑到准备注射毒品的吴彦祖身边阻止了他。
这部电影有着宿命一样悲戚的基调,这是导演自己的悲悯之心。他没有讽刺任何一个人,没有美化任何一个人,没有批判任何一个人。甚至于在电影中唯一露出丑陋嘴脸的只是那个想立功的海关部门的警官而已。
这非常难得,在整个毒品链条中,从最底层的种植罂粟的农民,到刀口上讨生活不敢轻信的大毒贩,到消费链条末端的吸毒人,到另一面的缉毒警,没有谁是幸福的,开心的。这其中每一环的参与者都有自己的苦,不同于其他可以描述的知识和经验,这些苦没有体会过的人永远都不会明白。
你不懂,你就是幸福的,你就只是旁观。旁观似乎给了我们评判别人的权力,所以总是看到各种表现吸毒人家破人亡,贩毒者十恶不赦的作品。
作为这部电影的观众,我想最幸福的就是导演没有滥用这个评判的“权力”,因为他知道他不懂,他已经是幸福人群的阵营了,为什么还要去在所谓的道德制高点上去批判别人呢。
故事的讲述透露出悲悯,电影最后的配乐真是格外切题。可惜一直未能找到OST。
坤哥一直表现出来的是反对吸毒,他看不起那些吸毒的人,甚至觉得这样的人死了世界才会干净点。这和我想象中的大毒枭不同,但意外觉得这才是更真实的,有点不明白为什么会这么想。直到在警局的厕所中,吴彦祖说坤哥三观全颠倒了,我才恍然。
毒枭并不都是泯灭人性的人渣,只要拥有人性就还是能感觉到同情、内疚,这些人能让自己三观倒错靠的是不去看、不去听、不去感受,这样就体会不到毒品吸食者的痛苦,这样就不会同情。
就像坤哥说的“这就是市场,有供求的”。这的确就是个市场,而且永远都不会消亡的市场。人类的聪明给自己带来了多少便利就在同时埋下多少隐患。
也许看个体看不出这些因果循环,贩毒的不一定吸毒,甚至可能是反对吸毒的。但是将人类看作一个整体呢,这些线索一一清晰起来。
空虚或许也不是吸毒的原因,毕竟最后悟出这个道理的吴彦祖还是没有“成功”。就像那句话“子非鱼,焉知鱼之乐?”旁观者又怎么能体会到吸毒者当下的快感和之后的痛苦?!张静初演的很用力,她瘦削的身体,扭曲的肢体语言,无神的双眼都诠释着她对吸毒的理解,可这都不是真的。就像吴彦祖和坤哥之间无论曾有过什么感人肺腑的过往,都是假的。这些假象对于坤哥就像快感至于那些吸毒的人而言。
信任就是坤哥的毒品,他很少给予信任,就是因为这些人都信不过,就是因为要谨慎,就像他对毒品的态度一样。但是最终他还是中招了,摔在吴彦祖这个“当做亲弟弟”的人身上。
我在想,也许他临终那一刻,他真的已经分不清到底是吴彦祖出卖了自己还是说吴彦祖从来没有真心对过自己。信任这个毒品带给他的快感和毁灭在那一刻终于和谐统一,他只求这个“小弟”放过自己。
这里面每一个演员的扮演都是加分的,让人惊喜的当然是刘德华和黑古。第一次看到刘德华这样自然随意的饰演一个角色,连扮帅都自然到深入角色的心底;黑古一身肌肉和角色十分不搭,但那一口龅牙,新加坡机场被抓后哆哆嗦嗦的样子真是非常合适。
好奇当年自己为什么对电影的宣传很反感不愿意去看,直到最近刷港片才看到。
3 ) 意外的角色魅力
每个角色的到位程度是我看完门徒后最大的感觉。尤其是这些角色的扮演者以前都未曾演绎过接近影片中的角色。吴彦祖原本是我在观影之前最不想看的,因为不知从哪部影片起我就把他列入猥琐之内。觉得他非黄片不适合,但是这次的演绎没有让我挑出毛病来;刘德华一出场我的心都碎掉了~!漆黑的电影院里同学挑衅地问我:“喂,你的偶像阿,这样了哎。。。。。。”但是我对他配音、外形上的不能接受在影片最后已经完全被征服;接着是张静初,她的角色没有特别地颠覆形象,但是在我看到过的她的片子中,好像没有演过吸毒者,这个类型的角色应该不是那么好演的,身体的感觉要切身体会,何况还要加上感情折磨,还有一个孩子。张的演绎不管是吸毒上还是亲情爱情生活痛苦上,我都觉得收放自如,唯一让我看了不忍的是她瘦弱的身材,不知道有没有为了演这个角色加大了瘦弱度,胸前的那些凸现的骨痕一下子加大了我对阿芬这个女子感情上的融合;最颠覆形象的我想大家的想法肯定都一样——古天乐的猥琐堕落角色已经完全没有以往的英气逼人,注射毒品后的白眼,对女儿无情的小人模样,抽出时逼真的身体感觉,直到最后我还问了一句,真是乐乐啊。。。。
可能是演员给我留下的印象太大了,几乎大过了影片本身,所以别的就不说了。有一点就是片子的情节很干净,这个干净是说该有的有没有的没有,连接串场都简洁的很,这一点个人觉得是不大容易的。
4 ) 没有人注意到这个细节么?
1、吴彦祖的上司这个人,在从吴彦祖手中拿到刘德华厂里的毒品时,没有履行任何交接手续;
2、拿完去打球;
3、后来刘德华追查这批货的下落,鬼使神差真被卖到了南美,而且价格还很高,吴彦祖自己也很吃惊;
4、吴彦祖之所以在被逼供时谎称货被卖到南美,也是上司授意。
综上所述,事实上警方的内部人自身依靠信息的完善性,完全可能打通黑白两道,成为毒品贸易最大的保护伞,甚至参与到毒品产业链的具体环节当中。
电影中两次提到“到底是毒品可怕,还是空虚更可怕”。吴彦祖深入扫毒第一线,原因是简单的相信了“毒品害人,消灭制毒贩毒就是维护正义”这一教条,而事实上当他费劲九牛二虎之力端掉一个窝点,却反倒为那些衣冠禽兽做了嫁衣裳。
另外,即便没有毒品,张静初古天乐这些社会底层的命运会有根本性的变化么?吴彦祖在想清楚这些问题以后,发现单纯的正义根本不存在,也没有意义。
毒品原料种植者:赤贫的金三角民众,却养肥了跋扈的军阀;
毒品的直接贩运者:社会底层的小喽啰,随时可以被告发陷害暗杀抓捕;
毒品使用者:多数出身微贱,教育程度低下。
于是吴彦祖感受到吸毒者最初的困境和空虚。结局是不言而喻的。
5 ) 潮湿肮脏的华丽
房间的布置似乎很凌乱,墙壁似乎很脏,地板似乎很潮湿,但是画面有一种说不出的让人不舒服的美感,这是我刚开始看这部电影的感觉。
和所有关于吸毒的影视作品一样,影片中吸毒者抽搐、颤抖、痉挛、扭曲的面目让人觉得触目惊心。张静初这位实力派演员这次又作出了非常吸引眼球的表演。就连一向以英俊小生的正派形象出现的“过儿”古天乐,也一反常态地变成了一个满嘴黄牙,面无血色,良心泯灭的吸毒者。这个角色刚刚出现的时候,我一直在怀疑,这真的是古天乐吗?毫无疑问,这个角色对于他来说是一个出位的突破。
影片进行到最后,该死掉的人都死掉了,最后活者的人,或者说是最后的赢家阿力,却陷入了迷茫。面对毒品的他,开始在过去长时间的非正常的生活经历中徘徊。当死去的吸毒者留下的小女孩推开阿力的房门,我开始非常地害怕看到想象中的那一幕,那曾经无数次发生她母亲身上的一幕----躺在沙发中,手臂上扎的注射器,意识迷离。但是还好,在点燃的酒精灯前,阿力还什么都没有做,他还在想着什么。
这时候小女孩安静而坚定地走过去,拿起装吸毒工具和毒品的盒子,转身丢进了垃圾桶。然后是给了阿力一个温暖而依赖的拥抱。这拥抱仿佛在说:“不要吸毒,你还有我啊。”
是的,他还有希望,他还有责任,他还没空虚。毒品不属于他。
故事中所有的人都活在自己的逻辑与世界里。每个人都有自己的身不由己,有自己的下不为例。惟独小女孩是抽离在这个大人的世界之外,以最简单的方式或者。饿了就要吃东西,说了地上的东西脏就不吃。来到这个世界上的时候,每个人不都曾经像她一样单纯而美好吗?但是变成大人之后,这种单纯美好却成了一个在我们身边安静地看着我们的小小的身影。我们一直看见她,有的人喜欢她,有的人不把她当回事,有的人疼爱她却没有勇气接受她。
但是只要给她一个拥抱,就能获得坚定的力量。
6 ) 几个细节而已。
1.阿力的上司也就是尔冬升那个角色。
阿力和他几次对话都有关于他升职的,最后昆哥要见老婆也是用口供可以升职来诱惑上司。
2.阿芬和她老公都说是对方拉自己吸毒,自己只是为了证明可以戒掉。事实也许并不重要,是基本为人的问题,已经没有任何信任可言。
3.阿芬再写了字条后,躺在沙发上让她老公把毒品注射到脖子的静脉里,应该是知道之后的结果了,自己求死而已。而她写的字条就是孩子的监护权,后来阿力找她老公签字的。
4.阿力最后在酒店和上司的上司见面,谈话以后,上司的上司看表,上司马上拍马屁问到要开会了吧,最后握手时候上司的上司表现出态度非常潦草。
5.最后阿力在旧屋穿上警服,幻想看到阿芬,看到昆哥,不论是否真的吸毒,状态也是差不多一样生活在幻想中,最可怕的是心灵的虚无。
想到什么再补充吧。
最令人印象深刻的一部分,也就是吸毒了的那位女主被耗子吃掉的镜头。刘德华的毒枭形象塑造在前段和中段都很成功,毕竟是个生意人,但是后段就有些主旋律化了。迷失感的话,教育意义是有,反毒的立场也坚定,但总觉得会变得有些不真实。吴彦祖那方面,乏善可陈。袁咏仪演的刘妻也是个小亮点。
吴彦祖和张静初的表演,相当中肯~~~
编剧好,刘德华的演技有很大进步,导演功力较弱。
8.0/10。即管是部戒毒宣传片,但还是拍得太tm震撼了!对制毒、贩毒、毒瘾发作的情节都有比较全面、直观的描述,直至最后一个镜也不留余地的让人胆寒。。。“究竟人为什么要吸毒?直到昆哥和阿芬死后我才明白,吸毒是因为空虚。那么,究竟是毒品恐怖,还是空虚恐怖?”
近年来少有的港片佳作!华仔和古仔都有突破性的演出,张静初更是让我刮目相看~~
张静初演的好~
感觉张静初为了这部电影里的吸毒者特意减肥了,看上去特别瘦,而且演技极佳。古天乐虽出场不多,但无论化妆和演技都让观众看不到古仔的身影,刘德华也贡献了上好演技,只是本身形象缺少大毒枭气场。男主角吴彦祖也好,看到张静初尸体那一幕令人动容。还有仪琳小尼姑何美钿
到底是毒品恐怖,还是人的空虚恐怖 。刘德华秀了把老艺术家级别的演技,张静初也非常入戏。
当年看完时有个疑问,阿力最后有没有吸,后来看了港版有了答案。
林昆得了那么重的病也戒不掉糖,平常钱一点也不敢花,看见秤就生气,他知道自己在作孽,但他不停。他死之前他老婆说的收了钱,证明后面的人有更大的。阿力做了那么多年卧底,没有朋友没有亲人,自己大哥都是自己送进去的,他混了那么久的黑,回不了彻底的白。阿芬和古天乐说着同样的话,谁也不知道真假。最后阿力没有事情做也找不到意义,一辈子都心里有阴影,阿芬满是老鼠的尸体,林昆自己割破的动脉。这部电影,没有人好好的活下来。别让生活空虚,找自己的意义,无论爱情还是亲情,都是生活。别碰毒品,一辈子也别碰毒品,有的东西毁的不止是自己。
张静初演技惊人,果然有两把刷子!
最棒的一段就是阿坤被抓后,想叫老婆来交代后事,可能本意也是不会说出去避免家人被害,但是没想到他老婆第一句就是“你一定要走(死)”,那瞬间刘德华的眼神表情变化简直绝了
吴彦祖,他的正义让他显得那样冷酷。张静初的演技太叫人震撼了。
张静初简直是中国影坛近20年来最好的礼物!非常喜欢!
那么多大碗的演出也掩盖不了张静初的出色
《门徒》的惊艳并不是因为电影有着多么烧脑的警匪暗战,甚至相比很多犯罪悬疑片,其在剧情架构上还是稍逊风骚的,但这部电影难得之处一面在于出色的人物塑造,另一面更还有着对毒品生态链手术刀式的精准剖析,以此对“珍爱生命,远离毒品”的着点,方才得以能如此深刻动人。
毒品和空虚。哪一个更恐怖。他太迷人。
张静初真TM性感
今年香港电影都没有叫人失望
我居然看的是国语版……都不太像电影,像公益片……比较神的是,孕妇演孕妇……