珍品

或者许多观众更愿意把《珍品》看成是《燃烧女子的肖像》的次级消费品，也有不少友邻从情色的、伦理的、考据的、摄影的、文青的甚至电视剧撕逼的众多角度去分析影片，由于作品乍看起来的空洞剧本和不成逻辑的人物关系，比较难获得一致好评。个人从影片的多义性发散开，感觉这并不是如我们看到的简单的情色电影。

无论从何种角度分析，影片难以绕开的是身体的主题，几乎每5分钟便有一个裸露镜头的高频率展示，说导演用身体来叙事毫不为过。这里面以女性身体为主，也有男性身体的裸露。一开始我愿意结合历史背景进行考量，在电影即将诞生的背景下，女性愿意把裸露的身体记录在新潮的摄影机里，这本身除却资产阶级的放浪形骸和女性虚荣心作祟外，更多地是照应电影诞生之初摄影机的忠实使命——记录。从《火车进站》开始到后来的意大利新现实主义运动，电影作为记录者的初心丝毫未有变改。这是《珍品》作为迷影作品的重要证据。

女性身体的记录有许多的外延。像玛丽那样如水仙花绽放般娇艳动人的胴体，除了会讲故事外，很容易就成为女性重要的一项武器。我没有读过柏拉图的《会饮篇》，也没有读过福柯的《性经验史》，就从作品展示的许多浅焦大光圈特写裸体镜头看，它最重要的意义或许就是上文分析的展示和记录，这是很现代性的表达，就如皮埃尔的小说《阿芙洛狄特》洛阳纸贵一般，影片因这些鲜嫩的女性肉体的记录在多年以后仍会被许多观众提及，不局限于男性观众。（全片几乎只谈身体不谈性，两场性爱戏分别为了表现玛丽的双性恋，和三人的畸恋、虐恋的错综关系）

影片中有一个细节值得留意的是，皮埃尔称呼玛丽为“飞蝇”（the fly），但全片大部分时间几乎都是室内戏，第50分钟第一次出现天空的镜头，是玛丽“坐井观天”的感觉；当小皮埃尔出生后，三人一起到动物园，欣赏和拍照的对象也是“牢笼”中的老虎（事实上在动物园的外景戏里几个人物呈现在镜头内的也是“活在笼中“）；第三处外景已经到片末，玛丽得知自己的处女作《全世界》大卖后，经过旁边一道铁栅栏后露出了微笑。

经过这样的拉片分析，我们终于找到了影片的女性主义主旨。女性的身体被囚禁于建筑物的“牢笼”中，或是凝固在男性视角的“相框”里，即使女性完成了生育繁衍的使命，依然能够把身体解放出来，通过文字或艺术创作获得“全世界”的认可，从而真正飞跃牢笼，实现身体与精神的双重解放，这或许是本片全体演职人员，尤其是导演、展示糯米唯美体态的摄影和糯米本人最渴望实现的目的吧。

也许是法国人的天性浪漫（或者叫淫荡）吧，至少作为中国人是很难接受剧中无论是女主还是男主Pieere还是男配的任何一个人的所作所为，女主这么正大光明的给丈夫带绿帽子，丈夫还能忍，还要求男主让他到旁边房间听他们ML，这个逻辑也绝了，而且丈夫也没感觉出来多爱她。不管如何，女主的颜值和身材很不错，而且摄影也不错，挺唯美，作为情色片绝对是精品了

法国人的优雅，浪漫和对性的大胆在这部片子中可以于细致处欣赏。他们的优雅不刻意，不伪装，对性的自然流露使他们本就曼妙的身姿更加让人蠢蠢欲动。

“我们这些未婚女孩总是让我们像不能出租的房子，但又只是在等待买家。”

不管是皮埃尔的波西米亚情妇，还是他钟爱的MLH玛丽，美得都恰到好处。 除了名媛，巴黎绅士（说情种更合适）皮埃尔也阐释了法国男人的浪漫多情。皮埃尔无疑是个撩妹高手，摄影，艺术，创作and girl就是他生活的全部。“我想要铭记每时每刻”和玛丽缠绵在一起时他这样解释他们的行为艺术。

“巴黎的寒光和你不太搭，为了了解你，我打算带你去棕榈树生长的地方。”玛丽伤心他的情妇时，皮埃尔这样安慰她。

相比皮埃尔，同是巴黎绅士的亨利在撩妹方面就显得逊色很多。虽然他是玛丽的合法丈夫，但他可能始终不能理解将玛丽扑倒后，她泪眼婆娑说了七次的“我不爱你”。 “爱就是新的刚剃过的小老鼠，从头到脚都被洗过并散发着香味。又圆又结实，十分紧致且又多汁。”皮埃尔这样向老木头亨利说“爱”。

“难道爱是忘我的？错，忘我的实质是没有自我，不接纳自我，生命的价值只能借助他人来体现。一个不接纳自我的人，一个人格丧失的非独立人，是不具备爱人的能力的。”尼采还说：“对所爱的人，应锻炼他，使他提高，这才是真正的爱。”

我无法评价在这几乎完美的乱伦关系恋中谁提高了谁，只不过每个角色对爱的理解不同罢了。

“那样的话，我就永远不会失去你。”“我爱你爱到足以分享你。”玛丽帮皮埃尔盘算他和她妹妹的婚姻时，这样说。

少女的身体香滑，嫩弹，从浴室走出来全身都在bulingbuling地颤动着，像摆在餐盘上一道多汁软糯又Q弹的冻冻，向它的享用者召唤：“快来吃我”，让人欲罢不能。

十八岁——丰满的花季，只缺少一个gentleman。一个可以给我写诗的gentleman. “泥沼之苍鹭亦或是绿湖之天鹅，春暖花开亦或是秋雨绵绵，让我的箭矢刺穿每时每刻，时间做了抉择，他所有的羽翼，丰满的乳房，赤身犹如一位母亲，他们丝滑的败北...躺在地板上...” “但愿...那个秋夜永不会发生...所以当我，在这拥抱你时，不会给你...那些金子，你无辜的茉药和乳香和阿芙罗狄蒂之血and Leto's blood”

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诺米·梅兰特2019年有两部作品，《燃烧的女子肖像》广为人知，获戛纳主竞赛最佳编剧、同志金棕榈，另一部《珍品》就要逊色许多，出自法国导演卢·热内（Lou Jeunet）之手，这是他的第一部电影，之前他一直从事电视和编剧。

《珍品》结束时显示“改编自皮埃尔·洛伊斯和玛丽·德·雷尼尔斯的照片和信件”，属于改编作品，皮埃尔和玛丽何许人也？如果不看介绍，片中皮埃尔更像一位情色摄影师，最大的兴趣是异性的身体，以花言巧语让他的女人们脱下衣服，他拍摄了超过五十多位女人的裸体，差不多与她们全发生过关系，用现在的眼光看是十足的渣男。玛丽是皮埃尔好友的妻子、她的情人和拍摄对象，片中写了本书，但显得不那么聪明，至少在她与皮埃尔的爱情里是这样。

所以这是一个骗炮的情色摄影师和模特的故事吗？还不是。

男主皮埃尔·路易（PierreLouÿs）是法国诗人和作家，以“近乎完美的风格来表达异教情欲”而著称。他与安德烈·纪德和奥斯卡·王尔德是好友，获得过法国骑士勋章。

女主玛丽·德·雷尼尔斯（Marie de Heredia）是小说家和诗人，在家中排行老二，父亲何塞·玛丽亚·德·埃雷迪亚（José- Mariade Heredia）是著名诗人、大学教员，玛丽算是书香世家。

皮埃尔与玛丽

皮埃尔最有名的是色情文学，偏向女同题材。1891年出版风格独特的色情诗集《Astarte》，1894年出版另一本色情诗集《碧丽蒂斯之歌》，后者在当时引起轰动。1896年，皮埃尔出版他的第一部小说《阿芙洛狄特》，描写亚历山大时代的妓女生活，当时狂销35万册，一时洛阳纸贵。

碧丽蒂斯之歌

8.1

[法] 皮埃尔·路易 皮尔·路易斯 / 2015 / 华东师范大学出版社

因为父亲，玛丽早早便和当时的艺术家和文学家混在一起，这其中便有皮埃尔。与电影中一样，玛丽没有嫁给皮埃尔，而是与亨利·德·雷尼埃（Henri deRégnier）结婚，就是片中那位单框眼镜的佩戴者，他同样也是诗人。

玛丽是公开的双性恋，除了亨利和皮埃尔外，她还有多位情人。为了看起来阳刚一点，她为自己取“热拉尔·德·胡维尔”（Gérardd'Houville）为笔名，电影中玛丽用这个名字发表了自己的第一部小说《全世界》（L'Inconstante）。

现实生活中，玛丽除了作为皮埃尔的拍摄对象外，还做过画家雅克·埃米尔·布兰奇（Jacques- ÉmileBlanche）和尚·路易·佛兰（Jean-Louis Forain）的模特。

所以这哪里是什么摄影师和模特的故事，而是早一个世纪的《花神咖啡馆的情人们》。电影没有讲完的是，玛丽在她职业生涯中深受法国人民和评论界欢迎，她的情人皮埃尔终生坚持色情文学创作，由于他对法国文学的贡献，在人生的最后几年获得了法国荣誉军团勋章。

花神咖啡馆的情人们 (2006)

7.4

2006 / 法国 / 剧情 传记 / 伊兰·迪朗·科昂 / 安娜·穆格拉利斯 洛兰特·道驰

说回来，同为改编作品的《燃烧女子的肖像》与《珍品》存在某种天然的联系，都是讲艺术家的故事，都涉及了同性内容。如果说《燃烧女子的肖像》是油画，《珍品》则更像照片。后者不如前者的细腻温婉，但摄影和构图有其长处。卢·热内还没有练就娴熟的故事能力，但他把肉体拍的极好看。

《珍品》不是巴黎艺术家的荒唐故事，身体是最直接的叙事手段，沉迷自我的水仙和反复出现的镜子透露出它要讲艺术家的成长，不过这次的故事变成了：因为你，我成为了你，也成为了自己。

不愧是法国电影，尺度不是一般的大，三观被按在地上疯狂摩擦。开头以为是一场错过，但大量突破尺度的镜头很快告诉你没这么简单，直到影片结束，你也不清楚影片到底想要表达什么，但仔细想想，也许导演就只是想简单的讲个故事，并不评判故事里的三观道德，就是讲述生活中的一则故事罢了。平静的电影节奏感觉很致命，就好像这些不正常的关系在电影所描绘的所谓现实世界里是再正常不过的事情，每个人都对这些有悖伦理的关系看破却不说破。在普通人的眼里，故事里的爱情太过畸形，让人无法接受，但是艺术源于生活，甚至生活更甚。丈夫因为对好友的愧疚和对女主的爱选择默默守护男女主的“爱情”，而男主本身就是一个放荡不羁的浪子，根本没有对爱情忠贞的概念，女人爱情于他而言更像是艺术工作的灵感或集邮，男主对女主的特别也许也预示着女主并非等闲之辈。而女主则是开头怀揣着爱情之梦，却逐渐被男主同化，也成为了一个肆意玩弄别人的感情，将感情经历当成集邮，逐渐失去爱情初衷，结尾女主的小说甚至比男主更热销也证明了女主青出于蓝而胜于蓝。也许大家一开始都怀揣着初心，但随着岁月的流逝，很多事情或者关系逐渐偏离轨道，最终沦为自己曾经所不齿的样子也是现实。

作为一个老实人，得承认，电影画报的封面很有吸引力，今年的第十一部电影，看完了这部《珍品》。我想说，如果你想学习摄影，可以好好看看这部电影，我是真的觉得这部电影拍得特别美，不仅仅是人物，我真的是太喜欢16：9这个比例了，无论是人物还是风景，在这个比例下的景象都给人一种诗意。

不过我并不擅长拍人像，更不像里面的摄影师那样有着那些特别的小癖好。不过女主那句话还是让我印象深刻“我想拍一些可以突破道德层面的照片”，这句话真的太有杀伤力了。

只不过对于一个没见过太多大场面的人来说，这样的三观还是让我震惊的。

我还没有办法突破那些道德的束缚，所以我也拍不出突破道德层面的照片。