宝米恰恰

很久之前看的一部片子。今天又看了一遍。青春题材，校园题材，台湾拍的这种片子总是很温馨。喜欢那种简简单单的喜欢，就想JAY的简单爱一样。已经过了那个年代了，再也不会有这种爱情了。已经过了学生生涯了，再也不会有那些简单单纯，懵懂美好的爱情了~~~~~所以自己编织了一个梦，然后碎了。但是还是相信爱啦~~~~放心放心。。。

好看。

黃姵嘉演得很好很可愛，這也是一個很小很可愛的故事，可能沒太多的野心，但劇本寫得很細膩自然，於是有了它自己深刻和動人的力量。

黃姵嘉一人分飾兩角的調度是做得很到位的，而且傳達小女生曲折的心思也很糾心。我本來擔心會不會搞不清雙胞胎誰是誰，但敘事和角色寫得很細沒有造成混亂，而且也沒有很廉價誇張地去強調兩人外型和性格上的對比，這邊處理好電影就沒問題了。

比較不足的是攝影上的質感好像不是很好，不知道是不是預算和技術上的問題？不過鏡頭語言的使用很流暢透明，沒什麼炫技但也毫不生硬，有維持住基本的電影感。

劇情可能有時候會嫌瑣碎了點，也少了穿透情節更深層的主題，但就是因為細膩與真誠，反而讓這部片有種氣場出來，這是最近看過的台片少有的。

如果百年修得同船渡，千年修得共枕眠，那得多深厚的福缘，才能成就一对同卵双生的孪生女？

一起出生，一起成长，一样的容貌，一样的体型，一样的生理周期，一样的校女篮队员，不可避免的比较，无法隐瞒的心意，宝妮是姐姐，米妮是妹妹，她们二位一体，最远的距离不过屋内两张床之间的空间。直到米妮遇到优果，宝妮遇到永平。优果是天才辩手，赛场上滔滔不绝，无往不胜，跟在米妮身后却变得笨嘴拙舌，挥霍着两人相处的时光，只能不断向宝妮求救。宝妮看在眼里，突然萌生一个念头，不要再和妹妹一模一样，她想做与众不同的自己，至少在恋爱上对永平好一点。永平出身黑道，人高马大，可温柔友善，喜欢宝妮，又阴差阳错误把米妮当成姐姐。

青春永远值得追忆，成长永远值得感慨。那些年历经的懵懂、阵痛、尴尬、迷惘，以及一张张模糊却鲜活的面孔，总能被莫名勾起，在心头的角落巧遇。

宝妮渴望成熟，或许出于年纪增长的灵光乍现，或许单纯厌倦了形影不离的双胞胎身份，所以她必须与妹妹不一样，保守自己的秘密，实践真实的自己。她很努力，努力制定处世的计划，努力平衡身边人的关系，努力摆脱球场上与生俱来的搭档。然而，自负使她疏远米妮，自卑使她无法向永平启齿，最后不择手段押上一切的篮球，也不得不因伤认输。成熟的冲动，不成熟的举动，这大概是公认的成长悖论。

宝妮嫉妒米妮的男朋友，却忽略了优果为什么从来都不会认错姐妹俩，因为她俩之间其实早就有了区别。宝妮一直埋怨心上人总以貌取人，分不清谁是谁，却忘记了永平性格腼腆、反应迟钝，始终抓不住两人关系的重心。她为自己设了一个圈套，越陷越深，最后逼得米妮一声棒喝：“即使分开，我们也是姐妹啊！”我想姐姐应该学到了点什么。成长固然离不开对自己的认同，但无须刻意，无须假想敌，无须将自己的心封闭起来。心有所悟的不止宝妮、永平，优果勇敢地将米妮揽入怀中的时候，相信他们也成长了不少呢！

当米妮质问宝妮为什么不告诉她心里的秘密，姐姐哭着说：“如果他喜欢的是你，那我该怎么办？”原来即使两张床的距离不过一米，成长中的两颗心却可能已经远隔千山万水。

今天是一个值得记录的时刻，尽管是悲伤的。后楼28层一个11岁小男孩跳楼自杀了，脑浆出来身体却没什么损伤，遗书里说上午妈妈骂了自己不是主因，父母总是吵架要离婚是他放弃生命的理由。出去吃饭看到急救车，回来的时候看到110，几个警察散落在事发现场周围，刚好有知道消息的人第一时间传递了事件大致因果。崩溃了的母亲还在寻死阶段，冷静的父亲不知道是不是也是放弃了生的希望。11岁的孩子还在小学，除了课外补习班，学校的课程应该很是轻松，经济条件还不错的父母会为他谋个重点初中，之后才是越来越美丽的人生，或许还会遇到一个相爱的女孩。少年人无惧死亡，因为责怪自己是多余的想法更令人恐惧。

巧了，在郁结难舒的时候看了这部PPTIVE评分偏低的台湾清新电影。一对双胞胎，17岁的花季雨季年龄，开始进入叛逆期。妹妹有了追求的男生，姐姐也有了心动对象，奶茶男说每次把妹妹认对是因为他看得到比表相更深的地方，徐广平弄混了双胞胎是因为他的暗恋中更多地是对自己的情感的宣泄，女主角除了样子别的特质他接触不上。奶茶男和徐广平在双胞胎篮球赛场地里打了一架，奶茶男怒吼道，她有双胞胎姐姐，你弄混了啦！镜头一转，姐妹两个在医院里，眼泪汪汪地互相埋怨。妹妹说，姐姐有了秘密都不告诉自己。姐姐说，为什么我不能独一无二，我就要有秘密，这样可以和你区分开。

这是独生子女可以理解却无法体会的心态。生而独一无二的我们，不懂得分享，好吃的菜是我们的，父母的房子是我们的，我们生而为享受而来，老人围绕在周围辛勤劳动那是太正常不过的事情，责任心、承担感，那是成熟之后的社会人的职责，而不是现在所应负担的进阶项目。其实，我们想要成为的，是独一无二的好的我们。不想与其他人一样，想要走在时代的前端，拥有自己的特色与个性。变态与贱人都成了褒义词，因为最起码那是让我们标识出与众不同的特点。我有这个怪病，我有强迫症，我有拖延症，咳，这些算什么，没个病谁好意思出来交朋友呢现在。

张宝妮是电影里的姐姐，张米妮是电影里的妹妹，她们在爱中长大，也是渴望可以拥有自己的独一无二美好，可以让其他人一眼看出她们不与彼此相同的地方，是对独生子女生活的强烈渴求。直发总是羡慕有羊毛卷的女生，羊毛卷的正在去离子烫的路上；家里一个孩子的渴望多个兄弟姐妹来分享，那么家里双胞胎或多个孩子的在青春期里一定渴望着独立的与众不同的世界。

坠楼的小男孩应该也是渴望拥有一段独一无二的好的生命。只是父母的争执即便让他感受到了分别的爱，也无法让他满足自己是与众不同的心理。或许是与众不同的多余。越来越多人研究心理，从而剖析出一个更完整的自我，查缺补漏，以便让自己走的更远，跳的更高。总想要与众不同，是共性，做的好的人成功了，做的不好的人要么是不勇敢要么是太懒惰。可惜，小朋友年纪太小，无法看到更多的生活中藏起来要靠自身行动来发现的真谛，在另外一个平行时空，一路平安。

后续又知道，小男孩是看多了穿越作品，不害怕死亡。...我也喜欢看穿越，是为了在现实中留给自己一些美好的遐想，这个结果太沉重，一切还是适度吧。

       很偶然的点开了这个电影。因为打发时间，一边玩着六人麻将，一边看着电影。
    刚刚是漫不经心，后来越来越想知道结局。于是关了游戏。关于自我，关于改变，在一对经常被人当成“一个”的双胞胎来说，这个话题切入的太微妙了。我的17岁，早就不知道淹没在哪颗大树的年轮里，我第一次喜欢的那个人，也没有那么认真的对待我，我也还没早熟得那么快。初恋、自我都是陌生的概念。或许是环境所造成，一路走来，什么事情都比别人慢了一拍。感受总是不能语于当下。
    宝妮的勇敢，自我是源于本性吗？我在这一刻，这一阵子好迷茫，一直想要忽视的感觉又缠绕着我。关于我的青春，似乎都是自我挣扎，要什么去做什么，结果是怎样，从来不敢想。好不容易乐天一回，也终究会很容易被影响，又陷入一种无厘头的思考。是我行动太少吗？是我总是光说不做，行动的力量终究没能在我身上展开？
    说什么看不进去书，照镜子，想想那些蜗居的年轻人，可是，我还是不能一往直前的朝着一个方向走。
    人生苦短，你为什么不走一下你想走的路？是啊，你为什么缺少那点勇气？你怕什么？
    现在，难受了，你的困惑就解决了吗？没有，解决不了任何问题，行动起来吧。没有成果的人没有资格说气馁的话，还没到时候。
    所以，停止一下你的难受吧。

对于这个故事的评论似乎得从姐姐暗恋的那个男生傻大个儿徐永平说起。
几乎是他一出场，坐在我左边的同事就脱口而出，这货是林永健吗。右侧的同事则说，嗯，或者说是脑残版黄立行。显然徐永平这个人物的设定是比妹妹的小男朋友优果层次更丰富更多彩更值得大书特书的，同时也是更能说明《宝米恰恰》这个片子本身的。
不但丑，而且傻，留过两次级，还白瞎了一个黑道背景。仿佛故意使观众的心看得碎掉，如花的青春，姐姐的恋爱居然只是献给了这样的一个家伙。
《宝米恰恰》中含混了很多元素，台湾电影中常见的元素，运动场、黑社会，电影却始终没有被拍成《翻滚吧，阿信》或者《艋舺》。它似乎有很多个时候可以变成其他的电影，只要其中的某一个因素得到强化并贯彻，似乎只要是一个不小心。但《宝米恰恰》看似散漫的背后，却掩藏着步步小心的避免成为某一种类型化熟知化了的台湾电影的用心。不然最简单的一个转换，就是把姐姐宝妮的追求者徐永平换掉。只需要一个帅哥，片子就换一副面目。
而在事实上，《宝米恰恰》它不是一个青春偶像片，而是一个彻头彻尾的青春片。是在一个轻松的氛围中讲述的一个确实是有过认真思索的成长的故事，是少女的烦恼。
戴锦华在评论岩井俊二的电影《情书》时曾区分过这一组概念，她说，“青春片和青春偶像剧是完全不同的概念。所谓‘青春片’的基本特征，在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。可以说是对‘无限美好的青春’的神话的颠覆。‘青春片’的主旨，是‘青春残酷物语’，近似于意大利作家莫里亚克的表述，‘你以为年轻是好事么？青春如同化冻中的沼泽。’”（戴锦华《电影批评》p163，《精神分析的视野与现代人的自我寓言：<情书>》）
《那些年，我们一起追的女孩》之后，追妹子这个老生常谈的事儿突然被赋予了年轻“热血”的气质。《宝米恰恰》中有成双的追求女孩子的桥段，于是百度上说，它被调侃为《那些年，我们追错的女孩》，或者《那些年，我们一起追的女孩》的追错版。或许《宝米恰恰》该甩掉这种看似不错的噱头捆绑。或许《那些年，我们一起追的女孩》是视金庸为人生第一偶像的九把刀的现代版武侠故事，但《宝米恰恰》却一定不是一个女性视野下的言情故事。《那些年》是怀着重塑青春的企图之下的某种意淫，这一点似乎从九把刀的猥琐与饰演他的男演员柯震东浑身井喷式的荷尔蒙的对比中可见一斑。《宝米恰恰》却是一种对青春的还原，是一份更为扎实的青春感，和青春的微微疼痛感。从这个意义上说，《宝米恰恰》也是一部“青春片”，是一部虽则涉及了“热血”追妹子却仍没有“一不小心”“堕落”成《那些年》的青春片。
片中的“姐妹花”可以说是脱胎于“双生花”这样一个屡见不鲜的母题。长得一模一样却互不相识，比如上文提到的岩井俊二的《情书》、也比如基耶斯洛夫斯基的《薇洛妮卡的双重生活》；长得不见得很相像却相依成长的，比如岩井俊二的《花与爱丽丝》、或者还可以比如安妮宝贝的《七月与安生》、又或者《NANA》干脆就直截点题又名为《世上的另一个我》。
《宝米恰恰》似乎是对这两者的一个调和，既长得一模一样又相伴相生。这种“镜像”的画面似乎在做着另一番的诉说，它是一个女孩子的两个面，既是妹妹的不懂恋爱不会表达，又是姐姐的对恋爱怀抱憧憬，既是妹妹的不认为有必要与姐姐分开，又是姐姐的渴望被区分渴望找寻独立的自我。突然产生一个不太切合的联想，其实每一个人都是《东邪西毒》里的慕容嫣。
影片最后，姐妹二人在医院病房外的走廊里做着透露心扉、摆脱对方追逐自我的小剖白。罗嗦，又乏趣。有些电影是为了拍给别人看，而有些电影或者说有些电影中的有些时刻却只是为了拍给自己。这种情绪是茨维塔耶娃的诗，“吹笛者倚着窗牖，而窗口大朵郁金香。此刻你若不爱我，我也不会在意。”
只是在看到姐姐急切的表白着要与妹妹划清界限时，已逾越青春期久矣的我心中一阵抽搐，腾起难言的感伤，几乎要马上站起身以一个阿姨大妈般的姿态冲上前教育她们一番，人生在世真是该时时处处懂得珍惜。忆起此前看过的一则新闻报道，一对知名的连体双胞胎在连体很多年以后坚决选择做分离手术，然后在手术中双双去世，也许是自由无价吧，但这则新闻最后的评论说，有些人为了能在一起花费了一生，有些人却为了要分开而失去生命。于是不忍唏嘘。