新宿天鹅

主角白鸟是城市的一个底层打拼者，卖力的工作却被公司的上层内部竞争当做棋子摆弄。虽然生活给了他百般的折磨，但是主角不屈的性格让他在城市中艰难的活了下来。

       其实，白鸟的历程贯穿下来，主要经历了四道坎：1生活的坎，刚到一座新城市，没有工作没有钱，还被一群小痞子欺负 2心里的坎，去做了星探，以为是帮助了别人，实际上给别人介绍小姐 3.爱情的坎，与凤蝶（泽尻绘里香饰）的风俗店女孩相识相爱，跑出门去，把工作和不快抛在脑后，在歌舞伎一番町欢腾雀跃，享受久违的快乐时光 4.友谊的坎，与秀吉即是敌人，也是朋友。

      回到末尾，心里的坎，介绍去做小姐的女孩承受不住压力而自杀，结果事与愿违；爱情的坎，开开心心的在一起一刻钟，女孩就因为高利贷的债务回去继续当小姐，最后还染上毒品被人控制，友谊的坎，秀吉讲义气、重情义，可是最后被人暗杀。

      所有的这一切回归到最初，还是那个白鸟，还是这份工作，但是白鸟已经不是以前那个白鸟。面对这份让人讨厌甚至痛恨的工作，面对明天，白鸟选择了继续笑下去。也许笑是为了坚强，也许笑为了敬畏，也许笑是为了不得不去面对。

     但是，笑还有一种可能，那时因为还有一个可爱、坚强、美丽的姑娘在牢里等他…

有剧透有剧透有剧透。。。

看到《新宿天鹅》超级强大演员表的时候，激动了一下。又看到有绫野刚和金子统昭的出演，就决定去电影院看。如果不考虑演员，整个电影大概只能拿五颗星星中的两星。最受不了的是极烂的配音和配乐。录音棚录制的配音效果极差，而且有时候同一场景的两个人会有两种不同的配音效果出现，每分钟都让人出戏。有超深法令纹的泽尻绘里香一出场，总是伴随着特别清纯的音乐，以图营造天真烂漫的气氛。可惜事与愿违，违和感极强。整个电影情节也是太幼稚，老谋深算的山田孝之最后去找绫野刚要回毒品的时候，居然一个随从都不带，以至于自己被莫名其妙地暗杀。电影开始前放了几部预告片，其中有三部都是园子温导演的。不得不感叹，能够保持高产又高质量，是一件不容易的事情，而园子温没有做到。不过，如果这是一部一无是处的电影，我也不会写这篇文章，它还是有很多闪光点。
 
一号男主角是初入皮条客行业的青涩绫野刚。虽然绫野刚一般都演渣男，这次却难得在《新宿天鹅》里演了一个英雄救美，立志让每个卖淫女幸福的皮条客暖男。每次看到他几近扭曲而癫狂的表情，都想起《了不起的盖茨比》里的莱奥纳多。但是，最后在楼顶疯狂助跑，奋力跳往山田孝之所在的楼顶的时候，还是太帅了。情节极其非现实，但很青春热血，符合男主角的单纯个性，男神绫野刚演得还是非常好的。

女一号是国人都非常熟悉的泽尻龙英华，不过大家更熟悉的旧名：泽尻绘里香。1998年，12岁的泽尻绘里香随意地将一张大头贴贴在了简历上，寄给了造星公司Stardust Promotion。那时候她只是幻想着进入演艺界，就能见到女神安室奈美惠，可是没想到自己会成为比安室奈美惠更加震动日本娱乐界的人物。而那张随意的大头贴也在Stardust Promotion收到的数亿封简历中熠熠生辉。因为泽尻绘里香生来就有种风尘味，所以无论怎么演，都很难联想到内心清纯的妓女。虽然徐娘半老，风韵犹存，但是已经29岁的泽尻绘里香已不年轻，无法再演涉世未深却因为命运的不公而深陷魔窟的良家少女了。只能给予差评。

最惊喜的三位演员是伊势谷友介、深水元基和山田优。一直觉得伊势谷友介很像小白脸，没想到在《新宿天鹅》里演得如此像可靠的大叔。而本来也是长得极为清秀的深水元基，在戴了耳坠和眼镜后，竟然散发出小混混的邪气。本来觉得山田优就是普通辣妹。电影里穿上和服后，有种大气的和风美。金子统昭因为戏份不多，感觉只是来负责帅的。 其实，金子统昭和小田切让的气质很像，希望他在中国像小田切让一样红，成为国民偶像。
 
凡是涉及到黑社会的电影，服装总是一大亮点。北野武出演《大佬》和《极恶非道》等黑社会电影的时候，必定穿Yohji。《新宿天鹅》当然也有Yohji，而且是非常妖娆的total look。你在看的时候，有发现谁穿了吗？只不过，山田孝之死的时候，镜头给了一个大特写。颈部的领带外翻，耷拉在一旁，露出了巨大的Armani logo。觉得还是Armani赢了。

其实，一开始绫野刚是非常抵触当皮条客的，因为他觉得唆使良家少女陪酒卖淫是不道德的。伊势谷友介说：“你是在做让别人幸福的事情。那些没有钱的少女，通过陪酒和卖淫获得钱，用自己赚来的钱去购买自己想要的物品，过自己想要的生活，这有什么不好？而你，是给了她们一个改变自己生活的机会”。这就像毒品一样，如果毒品可以自由买卖，毒品的价格可能会一落千丈。依赖毒品的人不会因为购买毒品而一穷二白，最后只能用使用多次的一次性针管给自己注射，从而加速艾滋病的传播。对毒品好奇的人，也不会铤而走险。坏人更无法利用毒品使人有毒瘾，从而控制他人。本片的主题是，卖淫给了人一次选择的机会，至于是否幸福，就看自己的造化了。
 
印象最深的是结局。最后，绫野刚在街上又看到了心爱的泽尻绘里香，但他只是远远地看着，呆了一会儿，转身又开始拉皮条。《神雕侠侣》里，当了大半辈子冤家的洪七公和欧阳锋在华山峰顶比武。当天上下起鹅毛大雪的时候，欧阳锋刹时回光返照，心中一片澄明。一对宿敌在风雪中互相拥抱，大笑起来，最后在笑声中一同辞世。武功再高，能力再强，到最后都回归到原始。不管是爱是仇，放得下，活得坦然才更重要。

看完电影，走出新宿TOHO电影院，直接步入《新宿天鹅》的故事发生地：歌舞伎町。混在人群中，再看那些皮条客们，觉得和以前不一样了。

本片给拉皮条的唱赞歌，然后男主还总是莫名其妙白莲花。真是没什么亮点。要说浪费卡司也不合适，因为这部电影在日本还真的挺有市场，可能漫改电影在短时间内仍会成为日本电影的主流。但这类电影情节过于重复，故事过于单薄，实在是难登大雅之堂。看看脸得了。
泽尻英龙华漂亮啊。2005年主演电视连续剧《一公升的眼泪》，让她走红。

园子温的〈冷水热带鱼〉之于我，相当于三池崇史的〈杀手阿一〉和塚本晋也的〈铁男〉，堪称霓虹三大cult神片。虽然三个人都有相同的恶趣味，但温导比起后两位的惊世骇俗，显然要内敛得多，此君极其擅长钝刀子割肉型冷暴力，一向是冷静中压抑着疯狂，疯狂的同时也不忘幽默，对人性的挖掘和刻画也相对深刻那么一点点。
但鬼才的名头不能顶一辈子，青楼头牌的梦想永远都是从良嫁人。三池醒悟的早一点，拍了让人大跌眼镜的〈爱与诚〉，虽然本来就所剩无几的节操干脆碎成了渣，但好歹也在主流视线里混了个脸熟，从此走上了发挥极不稳定的商业片之路，节操什么的都随风而散。
塚本晋也对节操守得比较紧，〈恶梦侦探〉算是向主流靠拢的一次尝试，奈何松田安藤竟然不搞基，分分钟被喊差评滚粗，塚本心灰意冷，从此走上演员的不归路，拍电影倒成了副业。
说回黑历史时期就比以上二人有节操的园子温，洗白之旅一路走来，倒是把商业化和小情怀融合出了特殊味道，但水准已和当年不可同日而语。〈恋之罪〉里，导演老婆牺牲巨大，但混乱的人物情感就像剧情一样失控，让人觉得导演的蛇精病在吃药努力控制中。到了〈庸才〉，正应了片名，通篇规矩让人完全看不出导演的个性，至此温导的蛇精病基本痊愈，沦为平庸的中年男性。直到〈超能力〉系列里，平庸男变平庸的中二男，偶然间闪现的混合着粉红色和黑色的黄色灵感，也更像是对曾经才华横溢任性妄为时代的缅怀，真野惠理菜是朝思暮想求之不得高高在上的缪斯女神，夏帆是众里寻他千百度惊鸿一瞥踹你一个大跟头的风骚婊。女神是摆在神坛上供着的，婊子才是用来高潮的，但凡是还惦记着观众钱包的导演，大抵都是用女神来忽悠你，婊子都藏在被面里，很难再轻易示人了。
看到〈新宿天鹅〉的女主役，我一度以为导演的审美和趣味回升了，毕竟这年头实在不缺各种包装的高大上却没什么意思和性格的导演，惠理菜和白富美都好看，但比起夏帆和泽尻女王，那风情和韵味差的真不是一点半点。
但我又错了，虽然女王全程短打，役者魂见者皆湿，只可惜导演还是专注女神flag不动摇，您说就女王那一脸放荡不羁的少妇样，演个身心还在做灰姑娘童话梦的少女合适么？估计是近些年霓虹经济不景气，人民内心脆弱，曾经敢于戳破一切美好生活幻像的导演也不敢玩的太过，毕竟饭还是要吃，钱还是要挣得。
幸好真•女主，绫野刚的出现，拯救了眼看就要沦为又一部无聊励志热血番的俗片。这片里的BL线太特么是温导的恶趣味了。青梅跟刚哥不是两小无猜，是爱你就要杀死你。竹马为你挡了刀，转眼你就扔下半身不遂的忠犬浪迹天涯，这神展开简直叛经离道。
历经磨难的真•男主，山田熊猫桑辗转几度沉沦堕落，终于跟罪魁祸首（真爱万岁）命运般相遇，结果对方两眼一瞪，被打到脑袋开花也只有一句话，我不认识你。看到此处，我只想大喊，导演我冤枉你了，我以为自从你娶了大波妹就改邪归正温情脉脉了，没想到你骨子里还是这么冷血这么坏，对深爱的人来说什么最残忍，不是恨之入骨，不是阴阳相隔，而是纵使相逢应不识啊！
于是一旦接受了这种设定，本片立刻闪现出无数惊艳的火花。真•女主刚哥稀里糊涂拯救首席女配泽尻女王，和首席男配伊势谷叔炫酷登场英雄救美之间至少差了十个道明寺的距离。刚哥对真爱是送你去警局，伊势谷叔对真爱是不惜一切代价把伤害了你的组织连锅端，一见钟情做到这份上，连幕后黑手都感动了，毅然帮忙铲除刚刚相认就被攻略的原配加小三。最后新欢陪着刚哥送红玫瑰祭奠旧爱的戏份，直女癌都感动哭了。
脑补的部分到此结束，更多有爱（基情）细节有待二撸三撸。言归正传，虽然本片无法同导演蛇精病爆发期的杰作相提并论，但导演功力还是很有的，几派势力角斗倾轧的布局做的四平八稳但又暗流涌动，节奏控制真心比三池的〈土龙〉强了太多。
片头和片尾的长镜头前后呼应，品味大好，懵懂青年逐渐踏入黑暗世界，只这短短几分钟，就把世事无常浮华若梦的宿命感带出来了。这两个画面也像极了李志毅的〈不夜城〉，新宿的歌舞伎町是个太适合长镜头跟拍的地方，欲海里挣扎沉浮的众生百态比刻意营造的曲折情节精彩多了。
另外作为导演黑粉，对熊猫含笑畅玩人体保龄球，和刚哥办公室倔强自残这两段可说是既爱又恨，那种久违的钝刀割肉的邪恶幽默和变态快感都有了，但碍于分级，却都点到为止，不免有种隔靴搔痒的不爽。
说到这两段，又不得不提霓虹娱乐圈现象级群体：小栗旬的后宫们。优姐那么地味的形象，在这片里竟然演出点大和抚子的风韵，腹黑的部分冷静沉稳也让人get到了演技。
刚哥出道这些年，要么演娇弱废材受，要么演变态神经攻，虽然这次并没有发挥他在文艺片中见长的细腻敏感型演技，但以33岁高龄主役如此元气十足青春洋溢的中二暖男，竟然也别有风味，呆萌的恰到好处。
最后压轴的果然还是山田熊猫桑，三十代里也就妻夫木聪可一教高下，但这种心黑手辣病娇受Boss人设，聪哥估计都驾驭不了。几场戏里熊猫使坏前似笑非笑的鬼畜微表情简直绝赞，虽然一正一邪，但那个大头朝下扑街时的眼神，可以媲美秋生的黄志诚督察。同为老大，南秀吉阴险腹黑时而还要爆发一下童年阴影导致的蛇精病，〈土龙〉里月原旬深沉病态又野心勃勃，〈暗金丑岛君〉里丑岛馨面瘫粗暴热衷冷笑话。当好基友们还在拼颜艺的时候，熊猫已经用不动声色来塑造角色了。然而残念的是，演技派美男子果然当颜值就是沙子，风吹两下就散了。
总的来说，作为小有情怀大有野心的商业片，〈新宿天鹅〉的卡司胜过了剧情，只能说有佳句无佳章，演员控会一本满足。导演控？抱歉，那是什么？