我又要大胆发言了,请不接受捧一踩一的朋友以及林心如粉丝现在就退出谢谢。
不是我非要把她们捆绑在一起的,而是总在网上看到网友把她俩相提并论,原因无非是以下几点:
年龄相近
资历相近
咖位相近
都是台湾女演员
外形还有点像
最为人熟知的角色都是古典美人
还有一点比较八卦:贾静雯前夫孙志浩,据说和贾结婚前追过林心如,但是被林心如拒绝了,这事好像一度还导致贾静雯与林心如不和。
而最近的一个相关因素是,她俩这两年都从大陆回台湾拍戏了,而且作品的口碑质量有明显回升,助她们事业回春。贾静雯因为《我们与恶的距离》拿了金钟视后,最近又因为《瀑布》拿了金马影后;林心如刚刚作为制作人和主演推出了一部剧叫《华灯初上》,讨论度挺高,口碑也不错。
我就是因为看到网友将林心如和贾静雯拉在一起大夸特夸,说她们回台后眼光多准、格局打得多开、转型多成功、演技进步多大,加上《华灯初上》是Netflix出品,演员阵容也比较强,于是把这部剧找出来看了,期望能看到一个让人耳目一新的演技派的林心如,就像《我们与恶的距离》里的贾静雯那样。
结果并没有如愿。非常失望。
林心如这算哪门子转型?作品的格局在哪里?演技哪里有进步?是他们瞎了还是我瞎了?
再强调一遍,我的结论不带偏见也不带滤镜,我不是贾静雯和林心如任何一方的粉丝,如果非要说起来,因为还珠和紫薇带给我的童年回忆实在太美好,我对林心如的印象还要更好一点,但是这一次我要旗帜鲜明站贾静雯。
首先《华灯初上》和《我们与恶的距离》就不是一个量级的作品。2年前《我们与恶的距离》带给我的震撼还没消散,一部华语剧集里竟然能够那么犀利又透彻地探讨如此多的社会议题:媒体伦理、死刑存废、网络暴力、精神健康……而且还能把故事讲得那么紧凑,保持对观众的吸引力,演员完成得还那么漂亮,想想还是觉得不可思议。
《华灯初上》呢,讲的是上世纪八十年代台北一群陪酒小姐的故事,林心如和杨谨华双女主配置,分别饰演酒店里的两位情同姐妹的妈妈桑。单看题材和故事框架,我以为会是一部深入展现社会边缘女性生存境况的剧,尺度想必会很大,对社会的控诉想必会很犀利,结果没想到啊没想到,剧情的主线,竟然是一段俗套至极的三角恋,两个妈妈桑为了争抢一个绝世大渣男而要死要活,伤人自伤,以泪洗面,姐妹反目……
我都想自戳双目了好吗?!
主线是三角恋,其他几条剧情支线基本上也全是各种各样的多角恋,同一家酒店的陪酒小姐们为了抢不同的男人而勾心斗角,用的还都是特别简单不值一提的招数。请问这和《小时代》有什么区别?
小姐们抢男人我还稍微可以理解一点,她们要么年纪轻轻对感情还抱有一点天真幻想,要么已经年华老去只能抓住最后一点上岸机会。但林心如和杨谨华这两个管理小姐们的妈妈桑是为什么啊?她们的人设明明都是饱经世事的中年女性,早已见惯了风月场上的各种男人,心智在摸爬滚打中锻炼得成熟笃定,男人的面具和鬼话应该一眼就能识破吧,怎么可能一恋爱就智商掉线,栽在那么一个把“渣”字写在脸上、简单粗暴到可笑的男人身上?
我也不是要求一部剧一定要多有深度,可即便只是以爽剧的标准去要求,《华灯初上》也不合格啊。节奏磨磨唧唧就不说了,重点是,这年头,谁想看美丽姐姐们为了不值得的男人折磨得自己遍体鳞伤啊?大家都只想看姐姐们坚强独立大杀四方好吗?即便要恋爱,也应该是快活潇洒地去爱,不给男人任何伤害自己的机会。
光看这剧情,格局就小得可以。但也不是一无是处啦,片中几个女配角的表现还是可圈可点的,刘品言、谢琼煖、郭雪芙三位都还不错,另一个女主角杨谨华也延续了《一把青》里面师娘的水准,只有林心如这个女一号,演技比较着急,甚至可以说拖了后腿。
林心如演的角色名字叫罗雨侬,这名字就透着一股言情玛丽苏味儿,果不其然,她的表演也是换汤不换药,演甜宠剧是足够了,可一旦换成一个稍微复杂点儿的角色,就立刻显得捉襟见肘。
看她在店里陪客,风情是有了,但风尘味和江湖气都不够足,一副千金小姐富太名媛的样子。
回到家,面对一个已经进入青春期的儿子,她也完全不像妈妈,而是更像个姐姐,妆容神态还是过于年轻,少了点疲惫,少了点家常。
最可怕的还是那些需要情绪爆发的戏,比如和杨谨华的姐妹撕X戏,她就只会把一双眼睛瞪得像铜铃然后流出眼泪,面部肌肉扭曲但是眼神里面是空洞的,只看到她想要努力表现的急躁和用力。
再来欣赏一幅静态的“心如瞪眼”:
不管角色情绪是心如止水,还是心如刀割,林心如的表现都差点意思,我们看到的还是林心如本人。
相比起来,杨谨华的情绪就显得到位许多。
两人同框的对比就更惨烈了,明显能看出谁的表情更有层次:
据说杨谨华这个角色本来是想找林心如闺蜜许玮甯来演的,因为种种原因错过了,才换成了杨谨华救场,结果就是对林心如的演技碾压。
其实杨谨华的表现也不过就是合格罢了,真正的情绪爆发教科书,是贾静雯在《我们与恶的距离》那场重头戏,让我们看到一个事业女强人在经历了丧子之痛后,在公司一直伪装坚强却又终于崩溃的样子,那种隐忍着爆发的微表情,实在太有说服力了。
贾静雯过去演的也都是比较简单的言情剧角色,为什么现在演技会有如此大的飞跃呢?说来可能有些残酷,我的结论就是,因为她经历过心碎。
因为她在之前和孙志浩的那段婚姻中,经历了各种粗暴对待:丈夫的行为不检、言语暴力、肢体暴力、精神控制,还有为争夺女儿的抚养权而经历的长篇累牍的法庭官司。
在决定接演《我们与恶的距离》时,她就说自己是有优势的,因为剧本里的那些法庭戏她太熟悉了。
剧中她饰演的宋乔安经历了丧子之痛,她也能感同身受,因为她一度是有失去女儿的风险的,可以无限接近剧中宋乔安的那些精神煎熬。
不否认有演戏天才的存在,但对于绝大多数好演员来说,只有经历过心碎才能淬炼出演技。你要先去经历心碎,然后消化吸收,然后自我升华,这样在表演心碎的时候才能将过往调动出来。
演员就是一个残酷的职业啊。当然流量演员不算,我指的是正经的有职业追求的演员。
如此说来,林心如在演技上的原地踏步,也未必是一件坏事,这至少说明,她的生活还是幸福的。这么多年以来,她一直都太顺风顺水了,从未遇到过什么大的波折动荡,事业长红,婚姻美满,和霍建华婚后曝出的最大新闻也不过就是在街上拌拌小嘴,然后马上和好,这怎么能淬炼演技呢?
而贾静雯,现在已经往演技派一路狂奔了。助她得影后的《瀑布》我还没看,但是从剧情简介和预告片可以看到,她饰演的角色患上精神疾病,面容枯槁憔悴。
接受采访时贾静雯还说自己为这部戏增肥了5公斤,为了体会与家人的疏离感还独自搬出去住了一个多月,这种打碎自己的决绝,林心如有吗?
并没有逼着林心如进步的意思,只是想感叹,人生啊,就是失之东隅收之桑榆,整体上总是平衡的,就看你想往哪个方向使力了。林心如现在生活幸福,还当上了成功的制片人;贾静雯现在和修杰楷重组家庭,走出了阴霾,也开始幸福起来了,又连拿视后影后——都挺好。
但是对事业成绩还是要有个公正的评判吧。《华灯初上》现在豆瓣评分是8.1,我觉得太虚高了,它在我心里的评分就是6分,第二季听说马上要出,但我都没有追的动力。
不过我也理解大家对林心如的宽容,毕竟“还珠三美”现在已经倒了两个,剩这一棵独苗,可不得好好呵护一下么?
《华灯初上》还有个有趣的巧合:林心如的老公霍建华,贾静雯的老公修杰楷,在里面都有客串。贾静雯愿意放现任老公去帮林心如的忙,看来之前因为孙志浩结下的怨已经消散了。想象一下,假如当年林心如没有拒绝富二代孙志浩的追求,那么后来经历种种心碎的就会是她了,林心如和贾静雯的命运,就很有可能会互换。
所以说,抢男人这种一时的得失真的说明不了什么,抢到了也并不意味着胜利,很有可能抢到的其实是一颗炸弹、一场噩梦、一道深渊。
祸兮福所倚,福兮祸所伏。戏里没能讲清楚的道理,戏外倒是讲得明明白白。
由耐飞投资制作,林心如总制片,杜政哲(代表作《屋顶上的绿宝石》《深情密码》《光阴的故事》,擅长女性情感题材)、林绍谦(代表作《若是一个人》《推理笔记》)编剧,连奕琦导演(代表作:《秘果》《破·局》,电影电视剧均有涉猎)的作品《华灯初上》终于被我补完了第一季。
虽然没有到我很想强烈推荐的情况,但是不可否认这部作品整体质量中上,剧作扎实,制作精良。就我个人而言,其非线性叙事的技巧非常值得我思考与学习,所以还是想肤浅地分析一下。
一、 类型定位与主题表达。
以整体的叙事结构来说,故事讲述了警察成哥等人接手一起深林抛尸案,而与这起案件紧密相关的是一家名叫“光”的夜总会,死者是谁,凶手是谁,为何而死,这一切都指向“光”里挣扎生存的女人们。
《华灯初上》的故事发生在80年代的台湾,以条通文化为背景来展现一群女人的悲欢故事。第一季中编剧非常聪明地加入悬疑和犯罪元素来牵引整个故事,核心还是一个剧情+爱情作品。
整个观众风评来看,既有对整体制作上的肯定,还有对悬疑强度不够的争议,豆瓣非常多的长评都围绕猜测凶手展开。故事还是一部女性群像戏,讲述的还是一群女人在特殊年代下的悲情命运。这部作品难免让我想到连城三纪彦的《一朵桔梗花》,他的内容简介也很符合《华灯初上》的主题表达。
女人如花,
拥有最动人的美丽,
却无法掌控短暂而脆弱的生命。
一切美好都将如花朵凋零,
但,那一缕永远无法抹去的幽香,
却是渺小生灵存在与尊严的完美诠释。
二、 叙事的思路设计
群像戏的难点在于群像之外要找到一条勾住所有人物的主线,这一点不仅要在人物关系上做文章,还要从故事的主题、线索等去寻找,需要一个精巧的思路设计。
《华灯初上》叙事主线实际为三个月前的毒品案追查而引发三个月后一场抛尸案的调查,两个案件互为表里。叙事焦点在于与抛尸案死者紧密相关,一群在名叫“光”的日式酒店工作的女人们。谁死了,谁杀的,怎么死的,为什么而死,用四个问题带着观众去走近这群女人的故事。
每一集都有多个时间线交织,这是这个作品最大的技术特点。一个是围绕毒品案的前因后果,聚焦在1988年七月,毒品案调查到1988年10月,尸体被发现的三个月期间。另一个则围绕在单集人物事件来展开,既有现在时,既有过去事,整体跨度超过十余年。
以第三集为例,承接到第二集中苏庆仪被何予恩揭开与江瀚的“偷情”,第三集开头为案发一年前对苏庆仪的一见钟情-接10月案发手法的调查-再跳到案发前三个月苏、罗、江之间的情感纠葛-最后回归10月。
整个叙事都是紧紧围绕人物关系的变化展开,在创作这部作品时,编剧应该是通过一个个完成非常具体的人物小传后,再进行一个故事的编排,去玩转叙事视角。
前期编,后期排,排是重点。
三、 人物设计的审美脱节
其实人物设计没有给我很大的触动,可能也是我最想修改的地方。人物关系来说是剧本杀中非常常见的“狗血”结构。从人物动机来说,女性一边互助又一边竞争,从工作到生活都在争夺男性的爱和金钱资源。
我自己看这个作品一开始最大的不适感也是因为人物的“恋爱脑”,因为这一点是落后于当代女性观众的审美需求了。可能想莫名其妙类比一下《那不勒斯四部曲》,里面也包含两个女性对男性的争夺,但很明显地看出,男性在争夺中是一种标签。
每个人物有自己的特色,但还是有点常规,给我个人的惊艳感不足。
换位思考一下,假如我作为这个作品的责编,我应该怎么去权衡呢?我还是会在强调女性互助和对情爱觉醒上下功夫。因为综合而言,这部作品在深度上挖掘是不够,人物的设计也并不够好,整体还是浮于表面的东西,当下的观众很难与剧中人物共情。故事其实没有真正的爽点和共情点,爽点是朴素价值观的胜利,共情点不足是人物与观众关系建立不足,只专注服务于故事的人性,而没有让故事去服务于人性。
不过这几点也是因为审美的差异,可能也是我作为比较年轻的女性受众,在各种方面带来的一种偏见。
四、 其他的反思
《华灯初上》看的时候很容易就让人想到剧本杀。
确实,剧本杀这几年火爆不断,它的影视化改编也是现在的热潮。一方面剧本杀的本质还是一个故事,只是改编难点在于其多维叙事,剧本杀本质是反结构的,而剧作非常讲究结构的编排。
难点的解决可以学习一下《华灯初上》,将悬疑线作为辅助,而非主线,找到故事整体人物最大的集合时间区,还原成一个线性时间发展的故事,再找到最小的分割点来穿插单人视角。还有,在整个过程中要找到关键物件、小人物来串单场叙事。
最后的最后,《华灯初上》落实到制作也很出色,视听语言的呈现非常有电影的质感,还是可以推荐的。
这个阵容真真是超级华丽,几乎一大票人全是曾经辉煌的过气偶像剧演员+近几年的后起之秀。女主林心如和男主杨祐宁自然不用说了,《败犬女王》的杨谨华、《仙剑奇侠传》演阿奴《绿光森林》演苏菲《聊斋志异》演粉蝶的刘品言、《恶作剧之吻》演裴子瑜妹妹的谢欣颖、《艋舺》《小时代》的凤小岳、《我们与恶的距离》的谢琼煖、《我们不能是朋友》《媚者无疆》的郭雪芙、《我的男孩》(林心如主演)的张轩睿和章广宸。外加特别演出的霍建华、《败犬女王》《俗女养成记》的温升豪、《恶作剧之吻》《恶作剧2吻》《我的亿万面包》的郑元畅、《下一站,幸福》《我们与恶的距离》的吴慷仁、《九降风》《十月围城》的王柏杰、贾静雯的老公修杰楷以及客串的《想见你》的许光汉、《我的亿万面包》《盛夏光年》的张睿家。这阵容有够可怕吧?真真是群星璀璨。
故事由一件杀人案作为引子,然后进行碎片化的插叙,讲述2个妈妈桑和一群陪酒小姐的言情故事加惊险生活故事。我个人非常喜欢这种剪辑形式,因为这真的很考验给观众设下悬念的技术。很明显这部剧做到了。然而悲催的我在下载的时候,以为列表中的第一个是第一集,哪晓得是最后一集,所以我一开始就把最后一集看完了,不仅丝毫没觉得违和,还感慨地来了句:奇怪,怎么第一集末尾就告诉死者是谁了,接下来是讲什么?结果发现后面的剧情对不上了……这才发现我看的集数不对……
其实剧情呀、人物剖析呀,大部分网友已经讲得很清楚了,林心如的Rose妈妈外表凶悍实际心软、杨谨华的Sue妈妈外表世故内心复杂。我其实想聊聊我最喜欢的角色,刘品言饰演的李淑华。
刘品言也真是一波三折,和曾之乔的Sweety组合甜美清纯,十几岁的时候在内地、台湾饰演的角色都深入人心,可惜陷入了许玮甯ex的丑闻而被雪藏,之后留学回来也有陆续拍剧,但就不怎么火了,现在看到的她其实有些发胖了。但是演技也更深沉了。
无疑李淑华是一个非常悲戚的角色,本性单纯善良重情义,但遭遇前男友背叛还被迫援交,因为遭遇肉体和精神的双重施暴而拿起屠刀奋起反击导致入狱。
幸得Rose相救,出狱后在光做陪酒小姐。所以她生性非常老实拘谨,怯生生得像个与初入社会的职场小白,不会像苏妈妈和爱子那样落落大方。但也因为脾性好所以得到客人们的好评,说她态度好。然而命运并没有眷顾她,在光工作时遇上了以前援交的老主顾,遭遇了QJ。
李淑华被作践后丢在大雨中真是看得令人心疼。雨滴击打在她脸上的时候,我真忍不住想为她撑把伞遮挡。刘品言的表演真的像极了鲁迅先生形容的“悲剧就是把美好的东西撕碎了给人看”,分分钟击打着观众的心弦。
更要命的还是在Rose家浴缸里冲刷自己的的这场戏。
满脸绷带的花子一边用热水淋着自己一边哭,直到Rose冲进来关掉水,把她拥进怀里,花子才敢大声地发泄出来,控诉自己受到的不公。其实当代社会,很多女性都遭受到了这种暴力,明明是victim,却还是会受到谴责,甚至还会自我怀疑是不是自己真的活该。这句“我就这么脏吗”真的直入人心,让我产生了很多共鸣。我觉得曾经我也是她这样的一个小白,天真地相信自己的对象、朋友,结果惨遭欺骗,当然没有花子那么惨,只是后来我会感慨“为什么我会遭受这些,我真的只配这样吗”。很不幸的是当时我并没有一个Rose这样的好友可以拥住我安慰我鼓励我,全靠我一个人踏过荆棘丛林。我希望那些像花子一样陷入了自我怀疑的女性都能坚持热爱生活,不要怀疑自己,而是勇敢地去继续面对人生,要相信自己是值得被爱的。所以她遇到了小警察阿达,阿达并不在乎她的过去,可她觉得自己配不上人家,所以一直很含蓄。我真的超喜欢他们这对耶!真的谈恋爱的时候太甜了,那种感觉很微妙的,隔着屏幕都能感觉到。
花子会因为爱自己的爸妈而不告诉他们自己做的是什么,会因为保护Rose而偷偷返回老家,会因为不想耽误阿达而委婉拒绝他的求爱。典型的ESFJ人格,所以我才会对她有这么深的共情吧。
第一季还是蛮紧凑的,群像很精彩。杨谨华真是太有气质太好看了,当初《败犬女王》里我还觉得她丑来着;百合嘴毒刻薄却深陷情网;季满如嗜赌如命人情淡薄;爱子看似游刃有余但实则经验不足;江瀚极品渣男;何予恩单纯傻缺。吴慷仁在第一季是没有出现的,比较会期待他之后的表现。几个群像人物除了花子最喜欢的就是女主的儿子子维了。对于凶手嘛,我其实是盲猜的花子(后来证明我猜对了)。
最后献出女主在电梯被劫持的戏份,真的太搞笑了这个截图哈哈哈。
爱上闺蜜的男友,这种桥段在现在看已经俗透了,都没什么剧会拍了,但是在林心如的新剧《华灯初上》里,却有了新的演绎。
“我没有抢,我只是捡你不要的。”当苏庆仪(杨谨华饰)流着眼泪一字一句地对罗雨侬(林心如饰)说出这句话时,让人能立刻感受到她的隐忍和悲伤,原本烂俗的桥段也因此变得有些值得玩味了。
今天我就想讲讲苏庆仪(简称苏)这个角色,如果没有看过这部剧,就不要继续看下去了,因为这是一部悬疑剧,接下来的内容虽然不涉及到核心的悬疑部分,但依旧是剧中人的感情线剧透。
苏庆仪和罗雨侬是从高中就要好的姐妹,十几年的姐妹情深,两个人一直是彼此最大的依靠。
在罗雨侬顶替渣男老公入狱服刑期间,都是苏在照顾她的儿子,她是罗雨侬儿子的干妈。
罗雨侬出狱后一无所有,是苏出钱盘下了酒吧,让罗雨侬和自己一样当店里的老板。
每年罗雨侬的生日,苏都会送给她一方绣了她名字的手帕作为生日礼物。
这个世界上对罗雨侬最好的人,就是苏了。
罗雨侬也没有辜负这段友情,苏送给她的每一条手帕罗雨侬都有好好保管,当苏遇到麻烦,她也会毫不犹豫地为她挺身而出。
两个人一同经历的风雨,让她们之间的友情如此坚韧,好像没有任何人能破坏掉。
但是江瀚出现了,横在她们二人中间,让这艘航行了十几年的友谊小船翻了。
得知苏和江瀚在一起后,罗雨侬深感被最好的姐妹背叛,于是口不择言地大骂了苏一通。
苏只是流着眼泪说:“我没有抢,我只是捡你不要的。”
其实先认识江瀚的人,是苏。
两个人在图书馆因为借书而相识,苏爱上了这个散发着文艺气息又放浪不羁的男人,她把他带到了她们的店里,他却一眼看上了罗雨侬。
在苏告诉罗雨侬自己喜欢江瀚之前,罗雨侬就已经和江瀚在一起了。
于是苏只好看着自己心爱的男人和自己最爱的女人在她面前秀恩爱,当罗雨侬和江瀚生气吵架时,她还要安慰罗雨侬。
她压抑着自己的感情,不能告诉任何人,她只好向外寻求宣泄口。
生气和嫉妒让她在不同的男人之中辗转流连,但似乎正因为从未得到江瀚,所以她越想忘,就越忘不掉。
因此,在江瀚和罗雨侬分手后主动吻她时,她没能继续反抗。
既然罗雨侬已经不要了,那自己就不算是对不起她了吧?
苏给人的感觉,一直是温柔而有力量的,不论何时脸上总挂着恰到好处的微笑,说话做事极有分寸,看着是自信自强的人,却在友情与爱情的夹缝中卑微挣扎。
在那个年代做陪酒聊天的小姐,当酒吧的老板娘,按理说应该视野放得更宽一点,对男女感情看得更开一些,然而可能也正因为身处那个意识相对传统封闭的年代,这家酒吧从老板到员工,每个女性内心深处都还是觉得自己最好的归宿,就是找个好男人嫁了。
苏情商高,人又漂亮,爱读书还会打高尔夫,如果不说她是酒吧的妈妈桑,任谁看都会以为她是某位教养极好的富家小姐或者富太太。
做酒吧的老板听着似乎不太好听,但也算是经济独立了,可她脑子里全是“贤妻良母”的那一套,和江瀚交往期间,对他既像个情人,又像个妈妈。
一个罗雨侬被江瀚骗还不够,她非要把自己也搭进去一遍才甘心。
虽然做着那个年代的女性在合法范围内能做的最大胆的事,但苏的思想意识还停留在传统观念对女性的要求上。她真的没有罗雨侬那么敢爱敢恨,江瀚和她分手,她还怪到自己头上。
她和罗雨侬最大的不同,大概就是罗雨侬像是一株野外的月季,而苏更像是在温室里培育的玫瑰。
罗雨侬不会任人修剪,她自有一种旺盛的生命力,让她野蛮生长,而苏被培育、被修剪枝叶,都是为了让她美得更温婉有致。
罗雨侬可以因为江瀚的不理睬而打电话讲脏话骂他,苏却不会。
对江瀚来说,她不过是他众多情人中的一个, 可笑的是她却愚蠢地决定为了这段莫须有的“爱情”献上生命。
“死过一次”后,中村先生向她求婚,在她心理最脆弱的时刻,他带着一碗热汤过来,轻易地攻破了她的防线。
如果不能嫁给江瀚,不能嫁给爱情,那么嫁给谁又有什么所谓?
至少中村先生有钱,不在意她的过去,而且还表现得很喜欢她。
她的心为爱情烧成了灰,最终被一碗热汤彻底浇灭。
我其实很喜欢苏这个角色,欣赏她散发的成熟优雅的女人味,也正因如此无法原谅她会为了所谓的“爱情”寻死觅活。
第一季里众多女性角色中,比苏的经历复杂痛苦的人多了,她们都顽强地活着,这份坚韧的力量,是让这些女性角色闪闪发光的原因。
苏作为剧中唯一一个完全实现了经济独立的女性,每天和各色男人喝酒打交道,却还没有思想上的进步,没有自我意识的觉醒,为了不值得的人自我放逐,这是这个角色最让人失望的地方。
因为恋爱分手而想不开的年轻人已经够傻了,人到中年还在恋爱脑,那真是无可救药了。
看到有很评论说,凶手是罗丝妈妈。但是第一季就很多伏笔,证明罗丝妈妈是不会杀苏妈妈的!
人物性格
罗丝妈妈和苏妈妈是恰恰相反的两个人。罗是外刚内柔,刀子嘴豆腐心。而苏妈妈则是外柔内刚,看似温柔婉约,但关键时刻杀伐果断(除了在渣男江的事外)。
一、罗丝妈妈说开除啊季,但阿季说了两句,她又让其留下了。戏里罗丝妈妈常常会说“不想干就走人!”但没任何人因为她要离开光。相反,苏妈妈在花子遇到困难时,表面关心背地里却悄悄让她离开。还有叫爱子留下,但却发照片向爱子妈妈告发她在酒店上班。简直杀人诛心。对待百合的事件也很可疑,照她惯常的做法为什么不让百合离开光?而只是收走她的粉?百合在光卖粉不会比花子的事情对光危害要多得多吗?她赶走花子却留下百合,会不会是真的与贩毒事件有关?
二、罗丝妈妈和苏妈妈,她们说的话和做的事情都是不一致的。例如分手时,罗丝妈妈说得要生要死,但她却没有任何纠缠,该干嘛干嘛,如果不是苏妈妈和渣男江一起了,罗丝妈妈会和江断得一干二净。而苏妈妈说的是好聚好散,但她却放不下甚至还自杀。
所以说,如果是苏妈妈激情杀了罗丝妈妈是有很大可能。但说罗丝妈妈杀苏妈妈,这个是说不通的,不符合一整季铺设的人物性格。
苏妈妈表面上岁月静好,温柔得体,与人为善。但其实这只是她的表象,看看光里所有人对她的态度就知道了,因为只有长期相处才知道一个人的本质。她本来是光里最大的老板,而且说话都是和和气气的,按理应该人缘很好。但是,反而是罗丝这个经常一言不合就骂人的妈妈更得人心。就像罗丝生日会后,为什么江瀚会和苏妈妈说他会选择罗雨侬,我相信这是他的真心话,如果要安定下来他会选择罗丝妈妈,因为他知道罗丝妈妈是真正的善良,而苏则是阴暗善妒的。
罗丝妈妈是一个温暖美好的象征,有一幕很感动,就是子维说他以后不会见爸爸了,因为不想妈妈不开心。但是罗丝却只关心子维开不开心?因为工作关系她不能给到子维一个正常母亲的照顾,但缺乏父爱从小还要开始照顾母亲的子维却成长为一个温暖的人,可见罗丝给了他多强大的精神教育。经历了坐牢、被父母赶走、单亲、酒店上班、渣男骗感情的一系列事件,罗丝妈妈都一直保持着对生活的热忱,待人接物的善良。这样美好的一个人物不应该为了戏剧冲突而硬生生地变成“杀人犯”。希望编剧能给罗丝妈妈一个美好的结局。
一场台风过,林中满是大雨肆虐后的清新香气,几个年轻人穿好登山行头带上照相机,钻进挂着“禁止通行”牌的林子深处,兴高采烈享受登山的乐趣。
然而,一只掩盖泥土下惨白的手闯进了他们视线……这是一具不知死了多久的无名女尸。
这是外网流媒体在台拥有最大投资规模和最高配置阵容的爆款台剧《华灯初上》,里面角色全是著名演员,林心如、杨谨华、刘品言、郭雪芙、杨祐宁、郑元畅、许光汉……
光是剧本打磨就耗费4年,耗资2.5亿台币。
本文有剧透。
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背景设定1988年,台北。
那时的台北还纸醉金迷,在这种容易令人沉迷的欢乐场,虽然每人都能左右逢源,但难免有时也会付诸真心,比如:这家名叫“光”的日式酒店的妈妈桑萝丝(林心如)。
身为酒店妈妈桑,她自认见过很多男人,深知男人一般德行,但她还是沦陷在一个帅气编剧的温柔乡。
然而,她似乎忘了一个很严重的问题,来找陪酒小姐的男人,能有多专一呢?
编剧事业步入正轨后很快就有了新欢,他对萝丝进行冷暴力,打电话不接,发消息不回,玩失踪。
终于,萝丝无意中发现他和女演员卿卿我我,这时她才知道渣男背叛了自己。
她伤心地寻求另一位妈妈桑、闺蜜苏(杨谨华)开解,却不知闺蜜对他们的分手是有一丝窃喜的,因为闺蜜也在默默喜欢渣男。
苏和萝丝从高中就认识,现在两人又合伙开了日式酒店,十几年的好姐妹。
原本苏一直克制自己的感情,明明是自己和渣男编剧先认识,也明明是自己先动的心,可萝丝却抢先她一步得到编剧,她心中一直都有这个心结。
现在萝丝和编剧分手,苏那颗压抑已久的心有些蠢蠢欲动,再加上渣男撩妹的手段,苏很快就丢了盔甲。
这一刻她等太久了。
然而,这一切很快就被萝丝知道了。
在萝丝生日趴那天,有人将苏和渣男的亲密照让她看见,萝丝看着照片中最好的姐妹和最爱的男人在一起拥吻,心中很不是滋味。
但她很快整理心情,还送给店里每位小姐一双红色高跟鞋,苏也有。
巧合的是,三个月后山林中掩埋的女尸,脚上也穿着红色高跟鞋。
而她的尸体上也有印有酒店名称的火柴盒……
2
整条故事线看似围绕一件凶杀案,实则从头到尾都在渗透当时女性的困境与心酸,剧中每个女性角色都鲜活饱满,有的让人于心不忍,有的让人恨铁不成钢。
两位女主角是酒店妈妈桑,从第一季来看,她们之间最多的纠缠就是感情问题。
最出彩的还是店里的小姐们。
花子(刘品言),酒店里最好说话的小姐。
当其他小姐因为抢客人发生矛盾时,她每次都会打哈哈,有客人对她动手动脚时,她也能巧妙令自己摆脱尴尬。
然而,这样的女孩为什么会去做陪酒小姐?因为她曾经错手杀死了暴力她的前男友,从小品学兼优的好学生就这样进了监狱,甚至还过过几年卖肉生活。
好在她遇到了萝丝,过了两年平稳生活,可惜还是摆脱不了过去的阴影,以前的嫖客找上门见她推脱,在雨夜强行侮辱殴打她,像丢垃圾一样把花子丢在路上。
在别人眼中,陪酒女和妓女是一样的。
当然,也不是所有小姐都因为世道不公、生活所迫才来陪酒,也有自我作践、自甘堕落的人。
比如,店里年龄最大的阿季(谢琼媛)。
阿季没有被胁迫,她只不过是想走捷径过好日子,每天睡到自然醒,想着遇到贵客可以借机一飞冲天。
可惜她没那种命,欠了一屁股债不说,还一心做着中彩票的美梦,恨不得上柱香都能想出一串号码。
知道店里大客户要回日本时,还使出浑身解数勾引其带她一同回去,可惜大客户喜欢的却是苏……
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目前第一季八集已全放出,1.5w网友评价下,豆瓣稳定在8分。虽然已知尸体的身份是苏,但凶手身份却还未揭晓,留给观众去猜。
有网友表示,从第一季小姐们最后的合照看,有点像《最后的晚餐》,按照角度来看背叛者是犹大,那么剧中的背叛者很有可能就是百合。
百合也是店里的小姐,她出场的戏份都跟缉毒线有关,虽然存在感很低但却是最有可能参与凶杀的人。
因为她和苏有牵扯到生命安全的关系,苏知道她在协助贩毒,并不止一次提醒过她,可惜百合是个恋爱脑,被毒贩卖了当枪使都不知道。
总的来看信息量虽然大,但剧情的确是有条不紊地进行。
而且,剧中服饰和细节设计都很有年代感,比如:萝丝和渣男的定情歌曲是《月亮代表我的心》,80年代当下最火的情歌。
但尽管如此,剧中还是有些小瑕疵,就比如主线中的哄抬猪价问题。
两个阅男无数认识了大半辈子的妈妈桑,明明知道凤小岳饰演的编剧是渣男,还为他怄气伤心,不顾十几年情谊翻脸。
苏甚至在被渣男抛弃后,还选择割腕自杀,幸好被萝丝儿子(与前夫所生)及时赶到救下。
不仅如此,苏的人设也有些奇怪。
在苏第一次知道手底下的姑娘有参与贩卖白粉时,居然只是出言警告一下,没有和合伙人萝丝商量,就让人继续留在店里工作。
这番操作就挺迷。
不过,好在这些剧情设定对主线案件没什么太大影响,整体悬疑步调还是比较稳。
不得不说,林心如自从产后复出升级制作人后,从《谁是被害者》到《她们创业的那些事儿》,再到《迷失安狄》,她在业内的口碑与认可度,的确是肉眼可见在提高。
而这一部《华灯初上》,则是比以往作品更能突出她转型成功的佳作,看来,以后“林心如”也要变成好作品的标签了。
太有诚意了,林心如回台湾制作的剧太有水准了!!
林心如好像找准了适合自己的戏路了 没想到全剧最好的男人是中村先生
招惹的人太多,每个人都有过节,就猜到了最后的死者。很精彩的剧集,如果是一集集的播出,猜的过程会更吸引人。分成两季,给够猜的时间,迷底揭晓,很会。希望不是那么浅显的贩毒那个人,是个意料之外的凶手。
有点“特意把大家喊出来,就是为了这点事呀”的感觉
身体最脏的最纯洁 天使面容的最阴险 最爱的人得不到 最好的姐妹会翻脸 想走的走不掉 想留的留不下 日式酒店里的日式悬疑故事 还要让观众再等一年 少女都成了陪酒小姐 帅哥都成了油腻大叔 看林心如第一眼就觉得是妈妈桑 风尘味绝了
剧里男角色们坏的好一致
熬夜一口气看完整季,想看究竟谁是被害,谁是凶手。看到最后只知道谁死了,怎么死的还要等下一季。干!
为什么…人设40+的熟女们…还在为了男的撕。林心如帕还是闺蜜抢男人的三角恋和欢喜冤家斗嘴式的偶像剧风格。杨谨华没碰男人之前太飒了呀,后面为了男人自杀未遂,人设一下子变得奇奇怪怪起来。不论如何…还是期待吴叔的部分
没办法昧着良心说好看,前一天看到预告的时候有多期待今天就有多失望。这部剧无疑卡司不错,演技在线,但每一场就像是提供给演员炫技似的,毫无代入感,真的很让观众出戏。一部好的悬疑推理剧,应当有着紧凑的情节才能吸引观众,如果再有一些感情纠葛,那就更加符合当今观众追剧的口味了。不要说是什么“做理想”,这种选题明摆着就想要得到大众的追捧,不是没人欣赏才叫艺术,现代大众的审美没那么差。
怎么讲,在2021年看来,两女争一夫的戏码已经太老套了,港台真的好爱雌竞
案件并不是核心,凶手是谁,或者受害者是谁,其实也并不重要。真正的的核心,还是女性剧,姐妹情,女性在那个时代的遭遇等等。话题性还是有的,但有些地方还是太套路。
今年追了不少台剧,在我看来,好看的台剧制作精良外,他们都形成了一个属于小岛的生态。ost全用台湾乐队和歌手,取景全在台湾,历史铺垫全取自台湾的过去,演员全用台湾的阵容。我很想问问大陆的编剧和导演,当被看成弹丸之地的小岛,能带动起这样一个全联动的业态,你们是怎么心安理得的躺在烂剧上数钱的?
如果贾静雯的演技和林心如的制片能力结合一下……
虽然对岸风声鹤唳,但他们有在认真关注女性,描绘女性群像。这个故事看似是悬疑,其实内核还是关于女性的贫困、女性成长和女性间的羁绊。对比这边,我们那么多女性素材和面孔,拍出来却永远是廉价的千篇一律。
好看是好看,技法也好,故事里面最无聊的就是苏和萝丝抢男人,拜托啊两个天天看男人的妈妈桑怎么会为了一个生活中可有可无的海王撕得不可开交啊!!!!!
瑕不掩瑜,五星鼓励,《华灯初上》拍出了80年代林森北酒店条通的时代感,美术、特效、光感、质感、角色都是上乘(林心如的号召力真的出乎意料,卡司太强大)。开篇就设置了一个悬念,让观众去猜测死者是谁,然后用多线交叉的叙事手法,有层次地将涉及到案件的主人公们的生活抽丝剥茧展现出来,“杂”而不乱,每个人物都很立体的,可以算是一部女性群像剧。戏里每一位女性都有自己的故事都有自己的辛酸、痛苦、不甘,但她们仍对生活有着希望,她们在那个年代命运洪流的挣扎,比如刘品言演的花子就是一个非常好的缩影!不知道是不是强行分成三季的缘故,很多事情没有交代清楚,期待第二季和第三季早日上映!
也还好诶。编剧有一点故意引导的意思,才看了两集就把观众往已知的角色去猜,你以为我会信你的吗?才不会!
老林随便敛和一下合作过的演员就是一出戏啊,不过这次演员阵容牛逼了,近几年看的所有台剧的演员集合:《我的男孩》林心如杨谨华张轩睿许光汉李李仁章广辰曲中恒;《想见你》许光汉;《一把青》杨谨华吴慷仁;《罪梦者》王柏杰许光汉;《滚石爱情故事》杨祐宁吴慷仁杨谨华郭雪芙谢欣颖;《用九柑仔店》张轩睿王柏杰;《你的孩子》吴慷仁江宜蓉;《与恶的距离》《俗女》《恋爱沙尘暴》吴慷仁;还有凤小岳郑元畅修杰楷温升豪阿ken容容刘品言蔡君茹王月,甚至还有五月天月亮代表我的心,再来个贾静雯严艺文谢盈萱连俞涵温贞菱林予晞施名帅邱泽客串的话就全凑齐了啊,这么看还是吴慷仁最高产啊。看完第一季,这么美的几个女的为什么要为几个臭男人搞得一团乱!
3.5星。杨祐宁请你以后像这样选择适合自己的角色。
质感不错剧情平庸,悬疑线几乎形同虚设,故事主要还是围绕着痴女渣男和痴男渣女的狗血多角恋展开,虽然这部剧里大家都漂亮但最亮眼的还是杨谨华,不过她和林心如凤小岳的三角恋真的巨无聊